2020年周杰伦流行音乐分析论文

周杰伦流行音乐分析论文 传统上，“文本text”一词指一个作者的原始文字或作品。“文本”不断被用于文化研究中，指包含并能表达文化意义的任何媒体形式，包括电视节目、唱片、影片和书籍。流行音乐文本种类更加多样，包括录音、唱片封套和MV。此外，还有其他一些通俗音乐的重要形式:音乐杂志、海报、T恤衫、巡演小册子和乐迷俱乐部周边商品。音乐表演，特别是演唱会和DJ讲话也被作为音乐文本形式进行分析。这些多种多样的形式经常彼此连接并相互加强。笔者将流行音乐文本定义为周杰伦流行音乐的词曲，将详细论述周杰伦流行音乐的视频文本一一MV的呈现。 诗人/骑士/牛仔/水手一一周杰伦流行音乐词曲创作分析,音乐可以表达作曲者的想法、情感，人们在聆听音乐时，会对其产生情绪反应。音乐的旋律会将听者带入某种情绪之中，音乐中的歌词更是带有强烈的感情色彩，给听者带来最直接的冲击力。流行音乐的商业属性，要求其必须在意象及语言表达上鲜明、易记。流行歌曲主要由主歌、副歌、桥段三部分组成。 主歌是歌曲中主要叙述的内容，通常为歌曲中第一段的主旋律。主歌的作用在于引人入胜，也是引导听众进入副歌部分的关键。桥段在乐曲中主要起到连接的作用，或成为主、副歌间的连接，或为整首歌反复时的连接。歌曲中通常将副歌设计为最突出的部分，是歌曲中反复出现的段落，也是歌曲的闪光点所在。因此，副歌往往是整首歌曲之中最容易被记住的部分。周杰伦情歌类歌曲中，“爱情”主题占多数。以周杰伦的下列几首情歌的副歌部分为例: 爱在西元前,作词:方文山作曲:周杰伦 当古文明只剩下难解的语言,传说就成了垂不朽的诗篇,我给你的爱写在西元前,深埋在美索不达米亚平原,几十个世纪后出土发现,泥板上的字迹依然清晰可见,我给你的爱写在西元前,深埋在美索不达米亚平原,用楔形文字刻下了永远,那已风化千年的誓言一切又重演. 简单爱,作词:徐若喧作曲:周杰伦 我想就这样牵着你的手不放开,爱能不能够永远单纯没有悲哀,我想带你骑单车我想和你看棒球,想这样没担忧,唱着歌一直，走我想就这样牵着你的手不放开，爱可不可以简简单单没有伤害，你靠着我的肩膀你在我胸口睡着，像这样的生活我爱你，你爱我。 园游会作词:方文山作曲:周杰伦 我顶着大太阳只想为你撑伞你靠在我肩膀深呼吸怕遗忘因为捞鱼的蠢游戏我们开始交谈多希望话题不断园游会永不打烊，气球在我手上我牵着你瞎逛有话想对你讲你眼睛却装忙鸡蛋糕跟你嘴角果酱我都想要尝园游会，影片在播放这个世界约好一起逛。 “周氏情歌”己成为周杰伦流行音乐中极具代表性的一部分。百度百科将周 氏情歌定义为“特指由台湾音乐人周杰伦创作的情歌，属于抒情类流行曲”。“周氏情歌”极为重视副歌中对具体事物的塑造。“棒球”、“单车”、“太阳”、气球、“秋刀鱼”、“雨水”、“蝴蝶”、“落叶”、“诗歌”、“乌克丽丽”、“美索不达米亚平原”、“楔形文字”，甚至“鸡蛋糕”、“果酱”这些意象丰富了周杰伦流行音乐的内容，融入明快的电子节拍，配唱中带有大量背景音。正如莫特比所说:流行音乐“把我们的梦想拿去，重新包装，又卖给我们”。 “周氏情歌”塑造出的抒情诗人形象，在“情爱”、“伤害”、“泪水”、“心碎”弥漫的流行音乐情歌中独树一帜，清淡中洋溢愉悦与美好。谁不期待纯真美好的爱恋呢?阿多诺对流行音乐的批评也在于此:流行音乐是一种“社会勃合剂”，它的安慰和净化作用能够使人们顺从社会中严苛的、不完善的生活现实。 “中国风”歌曲中的文化表达 “中国风”流行音乐这一概念，简而言之是指能体现“中国风味”的音乐类型。所谓的“中国风歌曲”真正为受众所知晓，则始于xx年周杰伦与方文山合作的歌曲东风破。在这首音乐作品中，中国传统乐器古筝的涂涂之声与现代Hip-hop音乐、R&B曲风的动感节奏浑然一体，并融合以仿古诗词意境的歌词，在形成动听旋律的同时，给人以无限凄美之感，因而被认为是“第一首在词、曲上最为完整的中国风歌曲代表作”。继东风破之后，周杰伦每张专辑中都会呈现一首中国风流行音乐，如第六张专辑中的发如雪，第七章专辑中的菊花台，第八章专辑中的青花瓷，第九张专辑中的兰亭序，以及第十张中的烟花易冷、雨下一整晚等等。在这些中国风流行音乐之中，最受瞩目的莫过于让周杰伦捧回第十九届台湾金曲奖最佳年度歌曲奖、最佳作曲人奖，还使方文山以此获得了最佳作词人奖的青花瓷。 素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆，冉冉檀香透过窗心事我了然，宣纸上走笔至此搁一半，釉色渲染仕女图韵味被私藏，而你嫣然的一笑如含苞待放，你的美一缕飘散去到我去不了的地方，色白花青的锦鲤跃然于碗底，临摹宋体落款时却惦记着你，你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻犹如绣花针落地，帘外芭蕉惹骤雨，门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你，在泼墨山水画里你，从墨色深处被隐去，天青色等烟雨而，我在等你，炊烟袅袅升起，隔江千万里，在瓶底书刻隶仿前朝的飘逸，就当我为遇见你伏笔，天青色等烟雨而我在等你，月色被打捞起晕开了结局，如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意。 主歌部分，画面细腻，情节丰富。“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆冉冉檀香透过窗心事我了然宣纸上走笔至此搁一半”，歌中之“我”，为瓷器上色，是“我”恋着这青花瓷，还是恋着如青花瓷般淡然优雅的女子?开篇直抒胸臆，奠定整首歌曲清韵雅致的基调。副歌部分，意象生动，意境悠远:天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书刻隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔“天青色等烟雨而我在等你”是全文的点睛之语。“天青过雨”是青花瓷上品中的上品，存世极少，也是最美丽的颜色，这种釉色必须在烟雨天才能烧出来。“天青色等烟雨”不但诗话了语言，而且串联“而我在等你”。“炊烟袅袅升起隔江千万里”画面感极强，又是双关一一描述的既是江南美景，也是青花瓷中的常见景色。 费尔克拉夫强调批判话语分析三层次之间的流动性，这里将一并讨论三层次的分析内容，以突显其中的交互辩证关系。“社会事件”层次由社会事件的话语时刻出发，检视音乐文本中场景、角色的安排，了解其中对于中华文化符码的再现和意涵，进而构连出“社会实践”的符码运用策略，以及其他社会当下共同享有的话语秩序，并且讨论这种话语秩序的形成所受到的“ _”影响。以“爱情”、“亲情”主题作为族群的情感抒发。 “爱情”主题着重场景的安排，透过场景营造嵌入故事的时空意义，同时表达角色心中情感。文本中极少直接指出具体的场景，而是偏重以器物、声音如“铜镜”、“琵琶声”等历史文化勾勒出听者的古典想象。“情歌”主题相较于其他主题，成为最丰富地再现古典文物、文化符码的主题