新排《骆驼祥子》导演阐述(顾威)

新排骆驼祥子导演阐述顾威小说骆驼祥子是老舍先生的经典著作，思想深邃，人物鲜活，是具有世界声誉的中国文化珍贵遗产。发表于1936年。1957年，梅阡老师改编为话剧骆驼祥子，改编非常成功，话剧本不是原小说的简单缩编或改造，他抓住祥子和虎妞的故事为主线，典型化的加以选择，表现了令人信服的人物命运发展；极准确地描绘了上世纪二十年代的老北京，老北京的最底层，老北京倍受压榨，命运悲苦的人力车夫群体，他们是那个遥远的黑暗旧社会劳动人民的典型代表。梅老以其丰富的经验，根据舞台呈现的需要，对一些人物做了精彩的综合，调控，使戏剧人物更加完整，鲜明。同时，梅老还大胆的对原小说做了改变，小福子没有死，祥子在剧中的结局也不那么悲惨，等等。经过与原小说反复比较，真心佩服梅老对戏剧对舞台的精深认识和掌握，梅老对骆驼祥子的改编，堪与曹禺对家的改编媲美，他独创性的改编，被广泛认可，后来出现的诸多剧种的舞台演出本，实际上都没有脱开梅阡改编本的巢臼。本次在排骆驼祥子，不止演绎祥子和虎妞的曲折故事，各种戏的演出都讲这个故事，那么我们如何讲出些新意来呢？我们更想突出现今社会早就被淡漠了的人情，看看老时年间老北京人，老北京的底层劳动人民的纯朴，真挚的浓郁人情味，说实在的，达官贵人是并不那么有人情的。我们就要在老北京的人情味上做文章。存在决定意识，环境造就人性（北京话，重音在人），环境必须典型，典型的上世纪二十年代北京西北城贫寒地区的生活环境（吃的，用的，穿的，住的，喜好的，白天和黑夜的叫卖声及种种生活杂音），人文环境，主要是那种味道，那股味儿。味道，味儿，最重要的体现是语言，我们要的是北京话，不是普通话，更不是外地话，对此，在考虑演员时也是因素之一。不仅如此，语言要求不是今天的北京话，而是老北京话，老北京词儿，这在剧本的台词中有充分体现，要说对味儿，可能没听过，可能说着不那么顺嘴，甚至也许有点别扭，没办法，就要那个时代的语言，这同样是艺术创造。这次我们增加了祥子回城的序幕和穷哥们给虎妞送葬的尾声，还有虎妞成亲穷哥们迎亲，六辆洋车是必需的。增加了一堂景，是人和车厂的院子，而虎妞来曹家找祥子那段戏，按小说原意移到街上。全剧四堂景，用转台，适当使用演员与景逆向运动来扩展表现空间。四幕二场和五幕的初春和深秋，全都改成冬天，全剧始终是冰天雪地，大雪飘飘，雪开雪闭。当然，服装业全部是冬装，絻裆裤、大线绗袄是特点。音响效果为生活音响自然音响，那时北京西北部就是半农村，从早到晚总听见鸡叫，送亲唢呐、送丧唢呐，冬季白天黑夜的叫卖，院落内外的生活杂音，用还原二十年代老北京的特色音响组成足以代替音乐的本剧声音效果。对灯光要求只有一句话：灯光要说话。这次排骆驼祥子不是复排，也不是重排，而是新排，除剧本基本不动稍做调整外，布景是全新设计，运用转台半写实，自然，灯光也必然全新设计，城墙，主景区，转台人行通道三个层次及不时飘落的大雪，都要精心设计。由于对时代特征的回归性要求和剧中季节的改变，所有服装都要全新设计。由于对音响效果音乐性和独立音响语言的要求，音响效果也必然全新设计。演员全是新的，导演的解释处理是新的，因此，这次是全新排演的一部经典大戏，万望上下左右各方各面能端正理解与看法。加红线是那个时代的产物，没必要苛责，这次准备对小顺子稍做调整。从人物全体看，剧中没有一个英雄人物，甚至还可以说也没有一个全面意义上的好人。祥子不是什么劳动人民的杰出代表，进城才几年的他，身上的优长和缺损都是打村里带出来的；虎妞也不是如有些改编作品解释成为反封建，女权主义乃至女强人，她只不过是个稍显另类的有些心计的老姑娘，她的看上祥子表明了其健康一面，但她的下嫁并非社会意识，进步思想使然。总之，这两个人物都不要人为拔高，他们（包括剧中其他人）都不过是老旧社会中底层芸芸众生的一份子。对所有人物来说，各位演员首先应考虑的不是这个人物是好是坏，是正面还是反面，而是为什么会这样？其不同于别人的性格特点是什么？这个人有没有多面？有的话，不同面的关连是怎样的？如何去表现它们？要求写人物小传，长短不限，也不必人之初说起，小传是为你在舞台上塑造人物服务的。要求认真研读剧本，不能只看自己的台词，这是一种坏习惯，看时代背景，时代特点，规定情境，人物关系，等等。要看小说原著，老舍又细腻丰富的心理描写，大量的生活细节，时代特色，都是我们必不可少的创造素材。要看骆驼祥子的舞台艺术一书，我们不是一切推倒重来，骆驼祥子是北京人艺的经典保留剧目，我们要继承传统，不是抛弃传统，发展也