2020年在理论到实践的路上论文

从理论到实践的路上1996年夏天，五个年轻人从一个地下室里钻出来疲惫的脸，边走边大吵。旁边买食物的大婶只隐约听到奇怪的单词电视电影。两个月后，电视剧电影报(即现在的报纸第829期)在电影版上发表了题为“电视电影来了”的谈话文章。参与对话的有好几个电影学院研究生，波剑，宁庆武，陈宇，刘汉文和我。在这个对话中，我们高呼中国要大力发展自己的电视电影制作和播放系统。那次谈话当时没有引起任何人的注意。当时我们一致认为，电视电影体系有利于年轻人，有利于保持新鲜的创造性，有利于电影深入群众。但是当时的现实是，电视电影只是我们几个书生的纸，急救员很少。总之，这也是我意识到电视电影的理论，第一次把电视电影理论付诸实施，是中央电视台电影系拍摄的电视电影阿里山的女儿。那是1997年。中央电视台影像部多年来拍摄了他们称之为单本剧的2部电视剧，由于认识的局限性，单本剧大部分停留在电视剧水平。单本创作有意识地遵循电影的创作规律不少，但创作者大多没有电视电影的理论意识。当时在电影学院教务处发电影票的康威和我一起制作了阿里山女儿的剧本，因为电影下意识，我们努力让阿里山女儿的剧本像电影剧本一样。当我在电视上看到由钱晓红导演的阿里山女儿们的成品时，我认为这部作品是我们在电视剧电影报上提出的电视电影的概念和多少有根据。谁也说不准中国到底什么时候开始拍电视电影的。我知道在阿里山的女儿们面前，五个年轻人之一的宁敬武已经为中央电视台拍摄了我16毫米长的长城你的大海。就形式和内容而言，就像我们现在说的电视电影一样。阿里山女儿给我的经验是，无论是单本剧还是电视电影，这种90分钟的东西都能实现创作者的电影梦想。没有毕业，埋头创作电视剧的我看电影是一个遥远的梦想，现在可以把这个梦想实现为电视电影了。在阿里山女儿们的鼓励下，在接下来的两年里，我一直创作剧本90分钟。我称他们为90分钟脚本是基于这种认识的。在剧本拍摄之前，不知道是拍成电视还是电影，还是拍成电视电影的这种杂交品种。我喜欢用长度来描述我写的文章。长的或短的。我知道它们拍成电影的可能性很低，但也可以拍成电视。如果在创作中使用你认为是电影的观念是电影的叙事技巧，那么他们到底是在电视上播放还是在电影院里放映的重要性是什么呢？我不是技术狂人。电影对我来说不是拍摄条件或播放地点，而是作品本身是否有电影的精神，人们是否喜欢。1998年底，电影频道终于启动了电视电影的操作系统。当时所有人都不知道电视电影是怎么回事，甚至是当时的电影频道也不知道如何命名他们想运营的东西。那时我有个90分钟的剧本要我们结婚！即可从workspace页面中移除物件。电影制作公司发给了剧本中心，可能喜欢，也可能给了珠江电影制作所，因为电影频道说正在准备制作电视电影，其素材可能会被选定。幸好我们结婚吧！选择了第二个，一个电影工作室想把它拍成电影，电影频道也建立了项目。剧本被拍成电影，当然是天上火花四溅的年糕，但是因为珠江电影制片厂带领我导演，电视电影的魅力也不小。是电影还是电视电影，那时我很疑惑，虽然哈姆雷特“活还是死”这个问题并不苛刻，但我也想了一个晚上。张建东的文章，我终于做了决定。张建东说：“奥尔德林，我当然会拍电视电影。导演，多么愉快啊。”过分的上瘾对一个从事电影理论的人来说很诱人。对电影理论的研究生来说，最上瘾的是把你的理论付诸实践。最可怕的也是你把理论付诸实践。因为实践证明你的理论，一定会破坏你的理论。尽管如此，我还是为我们结婚！选择了电视电影。1999年8日，我爱着长发飘飘。在理论走向实践的路上，我作为这个学说的研究生迈出了第一步。让我们在电影频道结婚吧！我爱长发飘飘。但是，也许吴某的长发嫁给了俄罗斯人！更俗，更真实。电视电影和电影的区别在于，在这样的细微差别中，实际上是我的样子。电视电影要低俗，要有观众，要有收视率。这是媒体对电视的必然要求，这也是我喜欢的。因为我一直对电影有看法，电影必须低俗，必须有观众。喜欢长发飘飘的拍摄现场探访者们说：“越看越觉得你们这部电视电影像学生作业。”是你们电影学院的同学。拍摄地点也是新街北t英鞍一带。整个拍摄组也有20人。保持这部电影创意的应该就是这个学生式操作系统。我们一整天都在拿索尼dvw相机，但是正在把它拍成电影。当时对电视电影的认识参差不齐。大部分创作人仍然只考虑了两次。每天拍摄，我重复了这些话。嫂子，我们在拍电影。没有在拍电视。不能都努力。”。这样说的目的当然是不让他们过于忠实于创作，但从另一方面解释说，“电视电影”的概念当时并不理解。18天的拍摄周期和一千三百分钟的素材说明了我们的严肃性，也显示了电视电影和电视的差异。爱长发飘飘播出后，我接到了各种各样的电话，有专家，电影爱好者，还有我20年没联系的小学同学。电影的人气使人认识到电视这种媒体的巨大威力。据我所知，电影频道以1个百分点的收视率代表了一千万观众。而且我爱长发，天空大约有三四个百分点的收视率，这意味着中国三四千万观众可以看我的作品。到目前为止还不是10多次重播。这个统计数字使我吃惊，鼓舞了我。如果这个剧本被拍成电影，电影院将超过30万观众，如果被拍成电视电影，将有数千万观众。在影响力中，电视电影的力量是毋庸置疑的。那么好的一个题材是怎么拍成电视电影的，真可惜。有个电影人找我说，能把这部电影再拍成电影吗？我也欣然受了鼓舞，但回家想了想，发现错了。_ _老头子，这个故事出来了，为什么拍成电影了？这么说，我也像很多电影人一样，认为电视这个媒体不值得吗？我和很多电影人一样，我认为故事必须再有35毫米的胶片才能被视为电影。我羞于自己有这样的想法。很多电影人的这种电影情结实际上是反映化的本性。经过100年的发展，现在的我们离电影本身的精神越来越远了。电影以杂耍的脸出现，本质只是游戏。但是100年来，各种各样的主人倾注了太多非电影的东西。哲学家给电影注入哲学，诗人给电影写诗，政治家给电影_ _ _打。现代中国电影可能是_ _的宣传媒体，导演可能是散发个人感情的工具，也可能是电影人的表演，但是电影的本质精神，电影的娱乐大众的本性，电影的游戏性质总是被电影人忽视。很多电影人忘记了电影不是那么严重，也不是那么认真。电影只是世界上众多交流工具之一，只是一个工具。你们电影人没有电影就死了，但是老百姓没有电影也能过得很开心。电影到了21世纪中国，是贵族们自称的艺术作品。电影的形式和内容不仅有贵族化倾向，电影的欣赏体制也是如此。以北京为例，一部电影的收费动辄为40，50韩元，一般收入价格要有一定的决心，看一部电影占上个月收入的5%到10%。不用说，现在中国电影的形式和内容也在打击一般观众的决断。最近几年，票房和电影观众解释说，随着电影远离观众，逐渐变成了阳川白雪。把观众引回到剧场实际上是所有电影人无与伦比的梦想。电视电影实际上在帮助电影人实现他的观众梦想。Xx年让我不知不觉地意识到电视电影的定义是为电视制作的电影！这部电视电影吸引了众多年轻观众，不仅获得了大学生电影节最佳电视电影奖，还首次向那些专业电影人证明了电视电影是具有集中电视和电影两大优点的艺术存在形式。它具有电影的叙事特征，同时也具有电视的那个无处不在。一开始，不能帮助露天拍摄。六千当我找到修改剧本的时候，那个剧本完全没有形状。这个剧本的张伟平说：“只需要保持两个，其中一个女巡警被迫在街上吻这个插曲。第二个是题目。”。可是，剧本几乎改变后，露天有找枪的好果子，就去了。陆川导演负责这部电影的是他的研究生庞康良。不知不觉收视率惊人，人气也惊人。我个人也喜欢这部电影。网上也有评论说，我也不得不比当时的任何电影更糟。我不认为这是荒谬的奖赏。因为在这里看不到与传统意义上的电影有什么不同。这部电影的叙事、表演、照片以及里面流出的电影娱乐的态度让我很高兴。看不到电视电影的很多可能性。如果有人对电视电影的这种形式还不知道什么，请读一下！我认为制作一部有收视率的电视电影比制作很多观众看不到的电影有趣得多。观众是我判断一部电影好坏的最大标准。电影的本质是娱乐大众。如果公众不想或看你的电影，你的一切都是徒劳的。电影想说的思想和_ _都是狗屁。就是想让观众进入电影院，去享受娱乐，被感动，忘记现实。观众在电影院的话，就会被说教，不管是_ _还是艺术，观众都会抛弃你。原因很简单。没有观众会想花钱买教训。此外，作为电影制作人，有资格教电影院的观众吗？教训你的衣食住行父母？我讨厌那些高制片人。对感情强烈的电影的态度最不容易。中国电影在第五代“和第六代”的沉重沉思和地下电影的躁狂之后，越来越抛弃了普通观众。电影在这样的电影人当中，从来都是表达个人内心想法的一个工具。他们对观众完全不负责，也不愿对观众负责。电影对他们来说是只存在于小规模的放映和电影节上。不得不，我们看到了虚构的力量。中国的主流创作界一直在追求“革命现实主义和革命浪漫主义”相结合的创作路线，但我认为浪漫主义在中国电影中越来越贫瘠。张艺谋的红高粱后浪漫主义几乎消失了，电影的超现实功能被我们的现实主义磨掉了所有的角落。我喜欢犬齿在钱庄表现出的超现实的态度。因为电影在叙事的意义上，第一个是叙事的虚构。有人批评说，没有束手无策、这样的谍报警察，也不可能强行亲吻实际上不可能存在的爱情。那种事在现实中是不可能发生的，但为什么电影只展示真实中可能存在的东西？拍现代题材需要遵循一个完整的现实主义吗？巴桑都承认：“电影只能是永远真实的渐近。”完全真实的电影是不可能的。所谓现实主义也只是与现实相同，没有完全的现实主义。真相只存在于现实生活中，而不存在于艺术作品中。你不能以现实生活的标准来判断电影是否真实。电影是虚构的真实，任何州的电影都是一样的。否定现实的态度会使导演的想象力和逃避现实主义的欲望。我认为现在中国电影缺乏的是想象力，超越现实的想象力。因为相当部分创作者的无能，只抱死了的现实主义这一支柱。电影生来就是异想天开的产物。电影失去了想象力，电影还存在吗？我不知不觉地出生了，使我动弹不得。张建东“多么快乐”的话还在耳边萦绕。Xx年，我经历了太多。8月我身心俱疲地回到了北京，电影频道给了我太阳月亮星这个剧本，让我拍。不知从什么时候开始，因为他们认为，我可以拍青春电影。这是高二女生的故事，前提是我要把剧本换成他们的满意。害怕改变剧本。因为这意味着所有的单词都要重写，没有多少钱，还要和另一位作家扬威签名。但是为了能再实践一次，我收购了他，使他再次中毒。幸好这次能换个标题，我做的第一件事是把“海獭之星”这个没有食欲的标题换成辣妹。剧本意外地顺利改变，#月我们被配置为准备拍摄。就像回到了三年前一样，一个理论又站在了摄像机后面。机器是索尼照相机，但这次是高分辨率照相机。有必要回顾时隔3年拍摄电影频道的设备履历。1999年年初索尼数码，到2000年，部分主要电影以16毫米拍摄，被迫成为一体，到了xx年，高清相机投入使用。诺玛和一位背影的曾小新导演)是电影频道的第一部高清晰度电视电影。因为高清电视为以后的广播系统提供了多种可能性，可以直接在电视上播放，也可以在数字剧场中播放，并转换为35毫米胶片。高清相机好像是专为拍电视电影而制作的，我和很多电影人一样，迷上了16毫米或35毫米的胶卷。为了辣妹们的这种很多可能性，我们采用电影定角镜头。因为选任者警告说，如果HD电视转换成胶片，焦点也很柔和，粒子也有粗大的弱点。录音使用纳格来准备以后的立体声。除了视频被记录在录像带而不是胶片上，一切都是“电影”。三年来，广播反复解释了“电视电影”这个词，我不需要和其他制作人解释发生了什么，而是在思考应该以什么态度制作电视电影。社会_ _在进步。也许明年下半年，电影频道决定将那种电视电影制作成35毫米胶片，只在电视上播放的电影。在辣女学生中，我再一次努力实际地解释理论，电影要抓住观众。我喜欢不呼吸的故事。电视电影观众在家看电视。可以选择频道，做很多家务。他们随时都可能背叛你。这种观众对电影的要求比电影观众高。电影观众从某种意义上说是以半监禁状态被观看的。所以电视电影的叙事应该比电影的叙事更有魅力。电视电影发展到现在，其实不需要对电视电影的理论解释，实践已经说明了一切。电影、电视、电