★管理方法与艺术论文摘要范文管理方法与艺术论文摘要写

管理方法与艺术论文摘要范文管理方法与艺术论文摘要写 在现代医院管理中,护理管理者的管理水平和能力直接影响着护理人员的积极性和医院管理的整体效应.护理管理者要使有限的管理资源发挥最大的效能,最根本的是在护理管理中坚持“以人为本”.现从激励机制的方法与手段,领导管理行为风格方法与艺术,护理创新思维在护理管理中的应用,护理管理艺术与技巧方面综述了护理管理的方法. 现代远程开放教育不仅注重教育观念的更新和教学方法的改变,更要具有科学的课程考核方式.根据管理方法与艺术课程的教学实践体会,从认识考核方式内涵、明确考核意义、建立考核体系、设计考核内容、确定考核方案等方面进行了多年的探索,总结出体现开放教育理念、注重学习过程和教学效果、符合课程特点和学生特点、以培养创新能力为目标的考核考核体系,为深化开放教育课程考核方式改革、提高教学质量进行了有益的尝试. 随着工学矛盾日益突出,传统教学模式不能满足和适应学员的需求.如何引导学员重视平时的学习,在有限时间应用合适的学习方法达到最好的学习目标,且更好地解决工学矛盾,这是现代远程开放教育要解决的问题.本文拟对网络环境下的混合式教学模式进行探索,力图充分发挥课堂教学和在线教学的优势,提高开放本科管理方法与艺术的学习效果,以期进一步深化对开放教育教学规律的认识. 随着网络技术与教育观念的不断发展,在线学习和教学正受到人们越来越多地关注.文章从开放教育在线课程学习的灵活性特点出发,探讨在线课程教学设计的原则和原则体系,并以厦门电大开放教育本科通识课程管理方法与艺术课程为例,探讨了在线课程教学设计的基本思路与实施策略. 通识教育是一种面向所有人的非专业性教育,随着现代远程开放教育内涵建设步伐的加快,网络环境下如何定位并实施通识教育已引起普遍关注.文章以开放教育通识课程管理方法与艺术的教学实践为例,从动机识别、动机引导、动机强化三方面出发,探讨激发成人通识课程学习动机的策略. 公共艺术在当代城市文化中的作用与影响愈来愈突出,它作为一种政府为社会公众提供的具有社会性、公益性的公共物品和文化福利,需要依靠完备的法规政策作为保障,在相关管理机构的主导下对公共艺术各相关利益主体关系进行精致的协调,经过一系列运作的程序制度之后才能得到完整的实现.在当下艺术生态中年轻的公共艺术不断显示出在机制与程序上缺失,表现为在整体运作上缺乏对宏观系统的认识与把握,在实际操作上缺乏层次感和必要方法,使得公共艺术的实践与社会实际的结合产生错位.因此,对公共艺术运作机制进行务实与深入的系统研究是非常及时和必要的. 从公共艺术运作的整体过程中所展现的内容与特征进行观察,公共艺术的实施不仅是一个艺术创作的过程,它还是一个经济行为过程、关系调整过程、乃至社会心理过程,在上述过程中公共艺术运作机制不但要受到艺术规律制约,还要受到经济规律支配和社会心理作用.公共艺术作为一种文化界面,不仅提供了社会人群之间的文化精神意义上的信息交换,还体现为社会人群之间的物质利益交换和心理状态交换,因此公共艺术运作机制还应建立在对人性心理与动机的观察与把握之上. 第一章绪论部分重点考察了公共艺术观念的不同观点与流变趋势,并对机制与制度、政策等相关概念之间的层次、意义和作用的复杂关系进行界定. 第二章主要对公共艺术运作机制的内部系统进行了深入研究.首先对公共艺术运作机制的人群结构进行理性分析,明确了人群结构中管理方、操作方、受益方的大三角关系,以及各人群要素的构成、功能、心理、组织方式等；其次出公共艺术运作机制的一般程序结构,扼要介绍了各程序环节的一般形式内容；最后对公共艺术运作机制的功能结构进行了详细阐述,运用相关学科理论对其动力机制与约束机制的原理、特征、功能、条件进行了完整论述,并提出机制功能的建设路径. 第三章对公共艺术运作机制的宏观环境即外部系统进行了整体性考察.在本章以公共艺术与机制形成脉络为历史背景参照下,对公共艺术与社会文化环境、法律制度环境、文化政策环境、经济资源环境等系统内容的关联、保障、促进、调节、影响、等作用进行了全面综合的阐述,特别以美国联邦税收法对美国艺术的促进功能和英美文化政策对艺术的调节作用为实例,具体诠释了公共艺术运作机制与上述环境作为平行系统之间的相互作用与关系,为公共艺术与社会系统的互动运行提供参照. 第四章以美国公共艺术运作机制为观察和参照对象,对其艺术机制的系统构建、机制功能、机制创新等内容进行系统论述,指出蕴含在机制功能中作为支撑思想存在的 _与价值观念,并在资料梳理的基础上进行理性分析,以期 _公共艺术运作机制的内容建设提供技术性借鉴. 第五章 _公共艺术运作机制现状进行解读,对当前公共艺术现象进行针对性评价,提出公共艺术建设中的辨证思维观点,并对艺术机制的完善和优化提出对策性建议.本章还对公共领域理论与新自由主义之间的理论关系进行了对比考察,对公共艺术的社会学转向提出辩论性观点. 第六章结语部分是对本文内容作总结陈述,并就公共艺术在历史与当代社会语境中的生长路径与存在意义进行延伸思考. 本文的创新之处在于始终以系统科学的观点对公共艺术运作机制进行关照,强调对相关主体的经济动机与心理需求研究；对公共领域理论根源进行追溯,并对公共艺术的社会学转向提出辩论性观点.本文以公共艺术运作机制的系统结构为脉络,从相关学科理论角度出发展开对公共艺术运作机制的内部系统与外部系统的整体观察与分析,在微观层面和宏观层面全面考察了影响艺术机制的要素与系统,通过对构建与优化机制结构与功能的探索性论述,最终以务实、理性的视角建立起公共艺术运作机制的一般方法论. 西方文化(产业园)区是近50年以来西方城市发展的重要特色,是西方现代社会文化经济的典型表现形式,也是西方城市经济复苏的重要措施之一.围绕文化(产业园)区的一系列相关问题,引起西方社会各界的强烈关注.西方文化(产业园)区的表现形式纷繁多样,从没有合作形式的单一聚合模式,到高度系统的集群活动模式；从自发形成规模的模式,到精心规划形成的项目模式；从不同因素的地理组合,到基础的多功能建筑物(比如艺术中心)；从城市中明确指定范围的街区,到一片广大的甚至超出省的界限的区域；它们的目的和用途也很广,从保护丰富文化遗产的角度一直到都市经济再生；这些文化(产业园)区虽然存在概念上的差距,可能会解释完全不同的情况和范围,但它们都具有相同的本质和特征. 文化(产业园)区在西方社会和经济中飞速发展,已经使其成为都市经济发展的重要资源.与单纯的地理景区对比,文化(产业园)区对各利益相关方有更强烈的吸引力.它们使废弃或未充分利用的城市地区空间(以及越来越多的郊区)焕然一新,通过观光,艺术品生产和销售,艺术活动参与,盈利和非盈利机构的运作(如剧院、画廊、会议中心、宾馆、餐厅、零售商店等)吸引更多的消费群体.这些区域不仅对当地劳动力市场有巨大需求(需要各种不同技能的人提供文化产品或服务),而且它们还吸引外地金融投资,改善地方经济.文化(产业园)区除了在经济方面的积极影响,它们对西方社会整体环境、文化艺术和 _等也有积极的外部效应与影响. 本文以利益相关方为视角的对西方文化(产业园)区全面系统的考察和本质规律的挖掘在国内外尚属首次.利益相关方(Stakeholder)是指参与或创造同一事件的不同相关利益群体,对他们的研究包括他们之间的构成、结构、发展以及这些群体对所参与或创造的事件的不同影响.这一理论最先运用于管理学领域的企业管理中,在旅游开发或景点管理中也曾有研究.本研究创造性的将这一理论引人对文化(产业园)区的研究中,在广泛查考大量第一手文献(涉及各外文类文献达842篇章之多)基础上,首次对西方文化(产业园)区的各利益相关方所进行的全面系统的考察与论证,主要内容涉及到各相关利益方的界定,历史渊源,西方学者对他们的研究,他们分别在文化(产业园)区中的地位、作用、现状以及存在的问题和发展趋势. 西方学者对文化(产业园)区的认识和研究开始于20世纪50年代,对这一现象的解释于不同学科,这些学科包括经济学,地理学,新经济地理学、旅游学、历史学,艺术学,哲学,社会学等.西方学界对这一热点问题的关注主要包括几个方面：有关文化(产业园)区界定问题的讨论；文化(产业园)区内生产与消费组织形式的问题；文化(产业园)区的工作机理；文化(产业园)区的经济效益的衡量方法；文化(产业园)区建设成败经验总结等.其中对文化(产业园)区综合经济效益的关注,在西方国家和社会中表现最多.人们试图通过各种途径对其所产生的经济效益进行衡量.国内对这一概念的关注始自20世界90年代末期,大多数学者的研究集中在概念的引进；从传统经济学集群理论出发的对文化(产业园)区现象的生硬解释；文化(产业园)区与地产现象的评论；对文化(产业园)区巨大经济效益的鼓吹；文化(产业园)区内产业链及成败经验总结等等.但由于在中国这一概念相对还是刚刚出现,所以国内大部分研究没有依据很好的相关理论依据,也没有充分深入地参阅到相关西方文献,更没有深入国外实地进行深度案例调查的研究,所以这些研究大都停留在就现象评现象的层面. 本文的主要研究方法从大的方面来说综合了经济学、管理学、历史学、地理学、数学、旅游学、语言学等多种学科研究视角和知识；具体来说除了创造性地引入和采用利益相关方(Stakeholder)理论,还包括文献查考,实地观察,现场采访以及对重要人物的深度访谈和调查：在论证中综合采用推理演绎,定性分析及定量分析等多种方法；在案例中研究中,结合对 _斯特拉特福地区莎士比亚戏剧节的深度挖掘,全面展示西方文化(产业园)区“自发”模式中各利益相关方角色、功能及其定位情况.其中有关外文原版文献的查考达到850篇(册)之多,对案例的实地深度调研多达8次,访问相关人员有效人数达到42人(次)；对所获调查资料依据创意产业相关理论的科学衡量方法进行定性与定量分析. 研究的具体过程包含对西方文化(产业园)区各利益相关方的确立.首次尝试地将利益相关方理论引入西方文化(产业园)区不同参与主体的研究,系统确定区分出其中利益相关方的6类构成成份,并依据相关理论和实践对利益相关方进行了核心层与*层的划分.除了采用相关文献对利益相关方的论述作为依据,还经过向中西方相关领域内的资深学者反复咨询和请教,对本文所研究的西方的文化(产业园)区的利益相关方的范围进行界定,提出有关利益相关方的构成情况及其基础层与*层的区分,即与文化生产消费活动直接相关的群体(利益相关方基础群体),他们分别是文化消费者群体,文化艺术人才群体以及专业非盈利组织群体；与文化生产消费政策、场所,设施及资金相关联的群体(利益相关方*群体),他们分别是政府及其相关部门群体,盈利的商业组织群体以及社区民众与志愿者群体.通过全面系统的利益相关方的论述和分析,西方文化(产业园)区伴随西方城市发展的过程,以及各利益相关方作为不同社会力量和阶层所承担的角色及所起到的作用清晰全面呈现出来,实现了文化(产业园)区作为西方社会普遍“现象”到“本质”的客观阐释.这一研究本身在文化产业领域中具有重要理论价值和实践指导意义. _斯特拉斯福特是世界最著名的莎士比亚戏剧表演“舞台”,它迄今已有60年辉煌的戏剧表演艺术演艺发展历史(1952-xx).本研究结合对 _以莎士比亚戏剧节为核心产业的斯特拉斯福德地区深度调查的案例实证研究,采用大量第一手资料全面阐释了自发形成的相对“成功”的西方文化(产业园)区的各利益相关方鲜为人知的内在运作机理,各利益关系方在文化(产业园)区内的发展过程、作用及合作形式等,特别是各利益相关方对园区从经济支持、政策管理、创新性方面的作用.其中对非盈利组织的运营情况,采用了最新的第一手的财务报表中的数据进行分析,从而研究得出非盈利文化艺术组织对文化(产业园)区的发展和影响的深刻剖析.对艺术园区中的各项其他经济指标,例如戏剧节效益在当地经济产值中的比例,对当地就业人数的影响,对当地房地产行业的作用等都进行了相关资料的深度挖掘和分析；对各项创新活动的实际运作,例如资金的融合渠道,各部分 _对园区的捐助和支持金额与模式,也进行了系统调查和论述.这些无疑对我国当前相关领域建设具有极其重要的启示. 本研究的发现与结论部分,通过全文大量数据和事实材料揭示出西方文化(产业园)区运作的实际情况和内在规律,发现很多有价值的现象与结论,具有重要的理论与现实参考意义,例如文化区中各利益相关方的共生关系(图解)及可持续发展；非盈利组织的商业性运作实质；有关园区的策略分期与效率问题；经济效益问题；成功与否的评价；政府政策；艺术氛围的重要性；商业与艺术博弈等都揭示出价值较高的发现和结论.这些当前对我们文化产业园区的建设实践有重要指导意义.首先,西方国家以美国、 _、英国为首的文化产业园区的建设路径,与欧洲以法国,意大利为代表的的文化(产业园)区的建设路径略有不同.前者的园区发展完全结合了城市经济的发展与进程,大多迎合了他们普遍面临的经济转型的需要,直到近10年才开始意识到园区对文化艺术及社区本身的重要作用与影响；而后者的文化(产业园)区建设最初首先从人们的艺术需求出发,后来才渐渐受到影响转而注意到文化艺术的经济价值.其次,至于文化(产业园)区在城市经济中的所发挥的作用,并没有像传说中的有效和神奇,越来越多的地方意识到文化(产业园)区在社会环境及社区生活中的综合效应.再次,有关大城市地标性的建筑对城市文化艺术的推进和加强,乃至当地文化艺术氛围的形成,所能起到的作用非常有限的.再次,从西方文化(产业园)区的活跃程度来看,越来越多的社区民众自发参与或组织的文化艺术活动在各个层面,例如所获得的资金支持,政策扶持及繁荣程度等都渐渐成为主流倾向,为此西方国家许多城市及乡镇已经将文化(产业园)区从以艺术组织为基础的模式扩展到艺术家和小型艺术经济体的生活和工作范围,把他们也纳入了城市复苏策略的重要组成部分.再次,在西方文化(产业园)区中主要的捐款,与文化艺术没有密切相关的企业与私人都占了很大比例.而非盈利组织在其中的作用是自始至终贯穿的,他们对直接活跃文化艺术,资金筹备,艺术家信息服务等方面都发挥了极大的意想不到的作用.再次,有关文化(产业园)区中的志愿者,作为西方国家普遍存在而又特殊的阶层,对文化(产业园)区的发展贡献了极大的热情、劳动或者才能,没有他们的热情投入,西方文化(产业园)区将黯然失色.再次,文化氛围对文化(产业园)区的成功起着至关重要的作用,通过本研究发现,常年定期开办盛大文化艺术活动,让艺术“活在”社区中,使艺术演出与艺术形式不断翻新,加上适当的扶持与引导,才是文化氛围形成至关重要的因素.最后,科技的进步,必将使文化(产业园)区突破传统地理观念的限制,成为“虚拟的园区”.这种虚拟园区将与现在所发展的文化(产业园)区有很大不同,其组织形式,演艺人员构成及管理和地域等问题都将受到极大的挑战.本文研究结论中类似的、富有借鉴意义的观点还有很多. 总之,不管一系列的利益相关方是否真正能够起到相应的作用(也许正是这些原因),人们所期许的发展模式并不会总能在实践领域中效果非凡.因为文化(产业园)区中具有其他多重因素的合并与叠加效应,例如每个地方都有特别不同的地域特点,地理范围和各自包含的因素,不同的融资方式,不同的规划模式,管理和政府机构等等,从而导致了文化(产业园)区建设的成功模式与经验不可能是一成不变.但至少12年以来,中国正在沿着西方城市发展的历程与轨迹,大力构建我们自己的文化(产业园)区.在城市社区规划和再发展方面,文化艺术(产业园)区现阶段已经获得我国各大城市的广泛认同(与世界上其他城市相似),成为当地市政府非常重要的政策工具.人们相信文化(产业园)区作为恢复市容,搞活当代经济的一项重要策略,在增强区域活力方面会发挥极大的推动作用.历史总是惊人的相似,相信本研究的一些重要事实列举与研究观点,将对我们现实中面临的难题给予诸多良好的启示. 有关本文具体的章节安排,第一、第二、第三章分别为导论、文献综述和研究方法.第四章为西方文化(产业园)区利益相关方基础群体的研究,分别论述了观众及游客群体(从消费者对艺术内在需求的涵义；园区以艺术发展为内驱和源流及园区内的开展的各种活动几个方面展开),艺术人才团体艺术公司群体(从以艺术家为主的艺术人才；艺术家职业及其团体和创意阶层的兴起以及艺术人才与文化(产业园)区的关系等方面论述)；专业非盈利组织群体(则回顾了西方学界对非盈利组织研究的状况,非盈利组织群体运营等方面陈述).第五章为西方文化(产业园)区相关利益方*群体的研究,分别对政府及各专业部门群体作论述研究(从西方文化政策研究回顾；西方文化(产业园)区中的经济重心的理论支撑；政府及相关部门群体的文化政策；以及政府及相关部门群体的资金支持作论述)；有关社区民众与志愿者群体(从社区民众群体和其资金支持与其他贡献,以及志愿者群体分别进行阐述)；盈利的商业组织群体(则包括文化娱乐相关的商业公司组织；其他领域的商业财团；以及当地服务性商业公司或组织).第六章为以斯特拉斯福德地区为主的案例研究,通过大量数据展示了各利益相 一门知识体系的确立通常以基本问题的解决为依据,艺术管理学也不例外.从知识体系的视角,以艺术管理学的基本问题为研究对象,通过文献研究、系统分析、分类分析、分析与综合研究方法,分析了艺术管理学基本问题系统的范畴、基本问题系统内部各个要素之间的关系、系统内部要素与环境因素的关系.并研究了艺术管理学的研究对象及目的、研究范围及理论框架、研究方法的具体内容,力图为一般学科基本问题的研究提供参照,为艺术管理学学科建设扫清障碍. 艺术管理学相关的学科问题分为基本问题和引申问题两个层面；基本问题层面包括研究对象及目的、研究范围及理论框架、研究方法；引申问题层面包括艺术管理学的归属、特点、定义等；基本问题层面是一个开放的系统.基本问题系统内部各要素之间具有一定的逻辑关系.研究对象决定研究范围,理论框架是研究范围的体系化,研究对象、目的等要素决定研究方法.基本问题系统内部要素受外部因素影响.研究对象遵循一定的原则,并受到其他学科研究对象的制约与规范,学科目的受社会需求影响,研究方法受研究范式引导、研究条件的制约.基本问题系统还影响引申问题等系统外部环境. 艺术管理学的研究对象是艺术组织及其活动.艺术管理学的直接目的是知识的发现、整合,间接目的分为两个方面：一是原始的意义目的,即高效实现组织目标；二是战略、价值目的,即社会效益、艺术效益、经济效益,以及三种效益的平衡.艺术管理学的研究范围包括学科层面、历史层面、艺术组织管理的宏观层面和艺术组织管理的微观层面.艺术管理的理论框架是基于艺术管理作用范围大小和基于艺术门类的复合型结构.在此基础上,结合学科层面、历史层面的知识构成艺术管理学的理论框架.艺术管理学研究方法体系由哲学层面的方法、一般层面的方法和具体层面的方法构成. 艺术村是 _一种正在快速发展的文化现象.艺术村发轫于90年代初期的北京圆明园画家村,在当代则形成了以北京798、宋庄艺术村为主,中小型艺术村散布全国的格局.这种格局的形成,既是我国当代艺术与当代民俗开枝散叶的结果,也是艺术作为一种特殊的文化形态登上历史舞台的过程.艺术村的发展具有重要的意义,因为艺术村是国民艺术品位发展中的排头兵,先锋艺术能够泛化为普遍艺术、普遍艺术能够泛化为日常民俗,从而实现艺术向都市民俗的演变. 本文的习作目的在于,分析艺术村这种新兴的都市民俗具有怎样的具体的特点、发展模式,分析这些艺术村存在的理由与当前发展中所出现的问题.并选取了一个正在成长中的昙华林艺术村作为研究的对象,从宏观与微观两条平行的主线上进行研究. 从宏观上,笔者以星星画会、圆明园画家村、798地区与新兴的艺术区为例,分析了我国艺术村发展的四个具体阶段：萌芽时代、地下时代、破冰时代与繁惑时代.在这个过程中,笔者基本上分析了我国的34个主要的艺术村,并对其中的成败进行了总结,提出了我国艺术村发展所需要的基本要素：空间要求、人才需求、初始动力、时代与市场的需求以及克瑞斯玛型的领袖人物.对我国当代艺术村发展上的不均衡,提出艺术村发展所面临的两大困境：外部的拆迁顽症和内部的商业性渗入.为解决这些艺术村所存在的问题,笔者提出了市场化经营、计划性管理的艺术村发展方略.笔者认为我国艺术村的发展正在进入一个新的时期,主要特征为先锋艺术与民俗文化的共存、高雅艺术与市民生活的融合、艺术村的发展进入艺术空间与生活空间重叠的新的时代特征. 从微观上,笔者对我们的特殊对象,武汉昙华林这个我国 _艺术村进行了研究,首先尽量用民俗学的语言对这条历史老街的历史底蕴与当*展进行分析,也重点强调了这条老街的精神传统.昙华林首先是一条历史老街,拥有璀璨的文化和深厚的历史底蕴,更有着兼包并蓄的精神传统.在这条老街中建设的艺术村,既有成功的地方,也有不足之处.对昙华林的研究分为三个部分,首先是对昙华林现状的评价：从总体上说,昙华林艺术村的发展还在起步阶段,目前从艺术家的人数、艺术品的销售水平、艺术村内的产业结构与产业链都还远远未能完成.在对昙华林发展现状进行深度分析之后,认为昙华林目前面临着发育不良、艺术正义、艺术变质与未老先衰四个困境,这四个困境的解决需要在对全国艺术村的发展进行研究后中得到解释与解决.其次,分析昙华林艺术村目前所遇到的困难,认为昙华林所表现出的问题,事实上也是我国艺术村发展中所存在的共通性的问题,笔者认为,市场性经营、计划性管理是解决这四大困境的主要方法.最后,笔者分析了昙华林的发展路在何方.笔者认为,从我国艺术村的总体的发展阶段来说,昙华林艺术村属于我国 _艺术村,昙华林艺术村的发展前景是一种传统与现代交汇、生活与艺术共融的双重空间,昙华林的发展方向是走向一种更为和谐的文化交融的都市民俗区. 在昙华林为何以及如何走向都市民俗区的研究中,笔者总结了都市民俗区的内涵、要素与意义,认为都市民俗区的出现既是提高我国民众文化教育水平的方法,也是一种促进当代艺术的推广的方法.继而,笔者研究了都市民俗区的具体内容,以及在昙华林建立都市民俗区的具体的合理性与可能性. 在对昙华林所存在问题的解答中,笔者形成了包括十个战略的昙华林艺术村发展规划.笔者认为,昙华林艺术村的明天也正是我国艺术村发展的明天,这种发展的趋势不仅仅符合艺术自身的逻辑,也同样遵循了我国政府十八大报告所提出的文化强国精神. 在篇章安排上,本文总共分为了五个大章,其中第一章是研究绪论,提出本文的研究目标、研究计划与研究对象、研究方法；第二章对研究对象昙华林艺术村的历史、现状进行研究；第三章从宏观上分析我国艺术村的发展历史与现状,提出我国艺术村发展的四个阶段与