南阳独山玉论文系列------玉雕艺术在社会生活中的站位---刘源远

玉雕艺术在社会生活中的站位 刘源远 最近与南阳市文物研究所的韩斝先生、南阳美术家协会的李维先生，独山玉文化研究会江富建会长、河南宝协副会长陈朋旭大师谈玉文化时谈到玉雕艺术在社会生活中的站位，一致认为是一个涉及面很广的话题，在国内学术界还鲜有著述。 当前随着国学文化艺术的复兴，民众在物质生活水平提高之余，艺术审美能力也不断提升，古老的玉雕艺术作为东方独特的艺术形式再次闯进我们视野中心。一个做玉雕艺术的人不了解玉雕艺术在社会生活中的站位，就搞不清楚当代玉雕艺术肩负着什么使命，应该具备何种功用。我们又何谈从事玉雕艺术创作？！ 巫玉、神玉、王玉时代已经久远，经典论述颇多，抛却这些不说，今天我们且尝试站在现代哲学的全新角度深入探讨一下玉雕艺术由久以来的核心本质。 一般讲，按照唯物主义对社会的认识，整个社会是个大系统，经济基础和上层建筑都是它的子系统，艺术属于上层建筑范畴，玉雕艺术只是艺术中的一个特殊门类。所以在考察玉雕艺术的站位时，我们必需将其放入社会大系统中分析它的特性，才可以得出关于玉雕艺术站位的初步认识。 下面，我们将尝试从玉雕艺术的社会意识形态和玉雕艺术的社会能动性两个方面，粗浅管窥玉雕艺术的站位- 一、玉雕艺术是一种社会意识形态的表现形式， 是一定的社会生活在人类头脑中的反映 1、 玉雕艺术包含的广泛的社会意识 社会意识是人类在劳动中彼此间联系过程中，同文化艺术一起产生的一种经验性共识。 玉雕艺术之所以和东方民族意识形态密不可分的原因可以简单归纳为-玉由久以来便是华夏民族精神图腾的代表符号，它是一种不同于其他艺术门类的艺术形式。这从巫玉、神玉、王玉、君子玉一路发展的历程可以得到很好地佐证。不管是玉猪龙还是南玉铲或者商玉凤，它们都是在某种特定的社会意识形态的支配下进行的有意识创作的结晶物。例如商代玉凤，它本身就是一种原始图腾崇拜性质的艺术品，商人的祖先传说就是凤。这是一个特定时代进行的有意识的创作。 妇好墓玉凤（商代） 玉雕艺术从出现开始，便有着相强的意识性，但也不排斥无意识活动的作用。无意识主要表现为非理性的艺术感觉。这两种感觉相互促进着玉雕艺术的创新和发展。举例说明：从不同风格玉猪龙的出土现象上，可以充分说明主流和非主流的交互影响和促进是经常性的。 （各个时期出土的玉猪龙） 所以说，玉雕艺术的社会意识形态在主流框架下也会因为非主流的无意识活动而发生微妙的变化。但玉雕艺术的社会意识性还是占有主要的地位。各个时期出土的不同民族不同风格的玉器与当时的文化有着极强的联系，同时与当时的生产力发展也非常匹配。比如说农桑时代的结束导致了玉龙形象向不具像性上演化，砣机技术的发展造成了后期簿胎工艺和精雕技术的进步。凡此种种我在以往文章中已经论述过，不再赘述。 2、玉雕艺术具备的普遍的社会性 玉雕艺术的社会性是由意识的本性和玉雕艺术的独特性决定的。意识就其本性来说就是社会的。而玉雕艺术中存在的的普遍的社会性是生产活动的重要组成部分而发挥独特的功用。它不论是在巫玉时代，神玉时代，王玉时代还是现代都有独特的社会功用。具备普遍的社会性。 为什么我们每个人都喜欢玉雕艺术，并都想拥有一块美玉呢？！这种想法已经成为我们东方民族一种特有的社会意识形态。千年如是，那么玉雕艺术就同政治、哲学、科学、宗教一样，已经成为一种东方民族社会性的意识形态，而不能简单归为个人意识。 杨万才大师之天工奖童趣三件套 玉雕艺术的社会性可以这样来解释： 一是玉雕艺术是造型的艺术，造型本身就是为了社会交流为目的而创造出来的。其功用目的带有强烈的社会性。玉雕可以分为几个大类，器皿类、佩饰类、摆件类、实用器等，均有它的社会功用。 二是玉雕艺术的具体表达对象是人和人的精神生活，它们是社会生活的核心内容。比如天工奖获得者梁飞雄大师一心关注佛造像的艺术化创作，天工奖获得者潘永奇大师，专注于汉文化风格的挖掘，天工奖获得者杨万才大师专注于童趣世界的探索。他们的关注事物都与社会交流有着深刻的联系。成为玉雕艺术社会性的一种表现途径。 潘永奇大师之妙相观世音 三是玉雕艺术家本身就是社会的一员。他们都是受着特定社会文化的熏陶而进行创作。比如说雕塑艺术家王艺明他外出广州作雕塑创作，但在千里之外仍然受到了家乡南阳独山玉雕艺术强烈熏陶，导致他再次在艺术选择上回归本土艺术，决然遁入独山玉玉雕艺术的门径。而南阳的玉雕大师李海奇却受到翡翠文化的熏陶选择了外出精研翡翠艺术。这些现象都证明了玉雕艺术家本身在某种情况下都在接受着特定的社会文化熏陶。这些熏陶会造成他们选择艺术表现形式上的差别。 玉雕大师 李海奇 雕塑艺术家王艺明 四是玉雕艺术通过欣赏者的接受认知，产生社会影响力，成为社会文化的一部分，并在不同的时代和不同的人群中产生各种深远作用。比如说商代发达的阴线刻线，通过皇室上层领域人士的认知，直到今天还在玉雕作品中发挥着它独特的优势，并且也与绘画领域的线描技术融会贯通，影响着线描艺术的历史化进程。 （商代阴刻线玉件） 综上所述，玉雕艺术不是孤立绝缘的艺术门类，它是一种社会实践活动，同社会生活存在广泛的联系，具有明显的社会性。 3，玉雕艺术在社会结构中的位置和关系 人类的社会结构划分经济基础和上层建筑两大部分。上层建筑在经济基础之上，包括两个层面，即政治、法律和宗教、道德、哲学、文艺等社会意识形态。特别是宗教、哲学、文学艺术比起政治和法律更高一个等级。玉雕艺术就从属于文学艺术范畴之内的造型艺术类。这是玉雕艺术在社会结构中的位置。 如果进一步探索玉雕艺术与物质社会经济基础间的关系时，可简单概括为三点： 一是玉雕艺术作为一种社会意识形态的表达方式，是社会存在的反映。人们的社会存在决定人们的艺术创作意识取向。马克思说：“物质的生产方式制约着整个社会生活、政治生活和精神生活的过程。不是人们的意识决定人们的存在，相反，是人们的社会存在决定人们的意识。” 艺术家离开生活无法创作，生活积累不足直接导致艺术创作的苍白，这可以在国内一些颓废的艺术场所中找到比比皆是的佐证。我们真心希望现代玉雕艺术不要走上这样的道路。 二是经济基础对玉雕艺术起最终的支配作用，但它是间接地影响，而对玉雕艺术本身产生直接影响的则是政治、道德、宗教和哲学。一个是经济层面的影响，另一个是思想层面的影响。两者有所区别。一个提供经济支持，一个提供思想指导。玉雕艺术是需要两条腿走路的。不然我们就会站不稳。 三是玉雕艺术在受到经济基础和其他意识形态影响的同时，也会对它们发生积极影响。但它们对经济基础的影响同样是间接的，而且不能离开玉雕艺术的特性。玉雕艺术如果与其他艺术门类等同起来，失去玉雕艺术的特色，那么它就不能够存在，玉雕艺术与其他门类的不同就在于它是以玉作载体，艺术依附于玉而更加珍贵，文化借助于玉更具人格化的魅力。以文化艺术彰显玉的美是玉雕艺术的核心课题。比如2012年天工奖金奖作品-云峰古道，它在彰显玉之美的同时兼顾以合适的艺术手法来配合，从而达到了雕功、意境与文化情趣的三位一体。这种作品不是匠人所能制作出来的，它的制作者必定是艺术家。 2012天工奖金奖 云峰古道 陈朋旭、宋春峰大师创作 二、玉雕艺术是社会生活的能动反映 玉雕艺术是社会生活的能动反映。玉雕艺术与社会生活之间不是一个简单的直线关系，而是一个复杂的互动关系。它包括了从生活到玉雕艺术家、从玉雕艺术家到玉雕作品，从玉雕作品到欣赏者，再由欣赏者反馈到玉雕艺术家一系列的互相联动。社会生活不可能直接产生玉雕艺术。玉雕艺术家是这一过程的联结者，他们一手托着生活，一手托着艺术。最终还需要欣赏者来接受，才能发挥其艺术功用。 在这一点上，玉雕家梁飞雄大师做出了表率，他的作品在未完成之前就放在开放性的展室内，供前来观赏的各界人士评述。然后再根据综合后的意见，进行作品的不断完善。做到了一手托着生活，一手托着艺术。不仅通过自己，也通过社会评价，完成了玉雕艺术品对社会生活的能动反映。 天工奖得主梁飞雄大师的无上清凉水晶佛 我们一方面要肯定玉雕艺术来源于生活，另一方面也要强调玉雕艺术家的主观能动性在反映生活过程中有重大作用。在创作过程中不断对创作对象烛照、发现、改造，处处打上艺术家的烙印。一切创作对象也就成为他自身的对应形象。 玉雕艺术创作就是这样一种主观和客观融为一体的创造过程。它不是对自然生活的一种简单抄袭，而是一种体现创作者个性和审美态度的“第二自然”。单纯地募仿自然，服从自然是无法从艺术上超越自然，不是真正意义上的玉雕艺术。 论起这方面，我们不得不提及2012年天工奖、百花奖的双金奖得主宋春峰大师，在探讨意境山子的创作时，他多次强调：“创作是一个源于自然又高于自然的思考过程。”他的山子撷自然山川之美，又极富人文气息，纵观山峰是灵动的，树木是拟人化的，布局是讲气场的。这些带着思考创作出来的作品，它的场能量也确实非同小可。 天工奖、百花奖双金奖得主宋春峰大师-万里河山 玉雕艺术家通过玉来表现某种情感，玉有着自己独特的语言体系，艺术家必需让思想与玉互动，使原始的情感转化为一种外观特征。最终可以可视化呈现，引起审美观念的交流。所以，在创作过程中，玉雕艺术家的主体情感将会是创作的核心。 玉雕艺术必需通过玉这一特定的物质形式达到再现和表现的统一，再现中有表现，表现中也有再现，没有纯粹的再现，也没有纯粹的表现。这是一个作品被有意识地人格化的一个过程。需要倾注作者大量的智慧和心血。 艺术家王艺明作品潮局部 玉雕艺术品一但面世，便开启了玉雕艺术的接受过程，在接受过程中，玉雕艺术家在玉上的形象化表述将会激发欣赏者的想象和情感活动。他们按照自己的理解去感觉、理解和进行思想上的二度再创造，在欣赏对象过程中找到自我的本质力量，从而获得审美愉悦，正可谓多说多解，比如说邱启敬大师深谙此道，许多不点题的艺术类创作，本身就是让观众各说各解的一种艺术化行为。这也是真正的玉雕艺术品值得玩味的地方。来自欣赏者的反响是整个创作最终环节上最具说服力的能动反映，玩转这一环节人必将进入大师之列。 从社会生活到玉雕艺术家，从玉雕艺术家到作品，再从作品到欣赏者，这是玉雕艺术创作的全过程，包括了玉雕艺术的创作和玉雕艺术的接受。它反映了玉雕艺术是主观因素和客观因素的统一，是表现与再现的结合，也是创作和接受的融合。 陆子冈杯金奖意境魂 陈朋旭大师 宋春峰大师