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美术欣赏教学论文摘要范文美术欣赏教学论文摘要写 新一轮基础教育课程改革要求改变课程中实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现状,倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手,培养学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力.在这样一种新的教学理念下,对话式美术欣赏教学无疑对改变传统独白式美术欣赏教学有很大的启发作用. 从总体上看,国内外虽然对对话教学有比较多的研究,但对美术欣赏的对话教学的探讨比较薄弱,因此,开展对对话式美术欣赏教学的研究具有重要的实践意义和理论意义.本研究坚持马克思主义的立场、观点和方法,综合运用文献分析、案例研究和逻辑思辨等方法,对对话式美术欣赏教学的立论依据、本质及特征、基本策略等问题进行了较系统的探讨. 全文共分为五个部分: 第一部分,前言.概述美术欣赏教学的研究现状,阐述本课题研究的实际意义和理论意义. 第二部分,对话式美术欣赏教学的立论依据.这些依据主要是建构主义学习理论、主体间性说、接受美学和美术新课标. 第三部分,对话式美术欣赏教学的基本内涵.对话式美术欣赏教学是建立在处于平等地位的学生、教师和作品三者间彼此的精神敞开而达到的心智启迪、灵魂交融目的这一基础上的欣赏教学形态.它具体包括师生对话、师生与作品的对话以及师生与自我的对话.其特征是对话三主体地位平等并具备互动性,对话结果具有创新性. 第四部分,对话式美术欣赏教学的实施策略.本文提出四个方面的策略.其一是巧设话题,展开对话.其二是培养学生对话能力,促进对话.其三是创设对话情境.其四是提供环境支持. 第五部分,对话式美术欣赏教学的实践探索.其一对比班课堂记录片段及分析评点.其二实验班课堂记录及分析.其三儿童美术欣赏评价表的设计.其四评价结果统计分析. 美术欣赏教学是整个初中美术教学中的重要组成部分.本研究针对初中美术欣赏教学的问题及改革方案进行了理论上和实践上的探索. 学生具有自主学习能力是我国基础教育的重要目标,引导学生自主学习是新的课程理想与教学使命.自主学习,区别于他主学习,是指在教师指导下学生自主地进行知识建构,掌握科学方法,进行能动的、有选择的学习活动.自主学习的核心就是学生的自主性.自主学习对于培养学生可持续发展的能力,拓展学生学习空间具有重要的作用. 欣赏,评述是义务教育美术课程内容之一.美术欣赏课程对学生审美能力的形成,人文素养的提升起着重要作用.新课程理念下的美术教学已实施十几年,但欣赏教学仍有需要改进发展之处.教师单向传输的授课方式,满堂灌的教学方法还是会影响学生对知识的主动建构,影响他们自主思考、分析、判断的能力. 建构主义学习理论关注个体认知,强调学习不再是知识的接收与积累,而是通过学习主体的主动发现、主动探究、主动建构,真正将公共知识内化为个体知识.在建构主义学习理论启示下,在初中美术欣赏课中引导学生自主性学习,实践新课程教学理念,鼓励学生通过积极的自主尝试、自主感悟、自主总结、自主反馈、自主完善等实践活动,学会自主学习,能够建构知识. 自主学习体现了现代教育理念,却未必是固定的教学模式.笔者认为教师引导学生自主学习,应有基本教学轮廓：引导学生评估自己在知识、技能、态度等方面的缺陷和不足,确定学习目标；启发学生针对自己的问题和兴趣制定可行学习计划；帮助学生通过书刊、网络、影视、多媒体、专家经验等多途径获得信息；指导学生在学习过程中做好自我控制等. 论文结合美术欣赏课特征及自己的教学经验,力求在梳理建构主义学习理论的基础上,探究“欣赏,评述”课程中引导学生进行自主性学习的教学实践.文章共分四部分,第一部分：对建构主义学习理论的理解.包括建构主义学习理论描述,建构主义学习理论下的教育理念发展,美术新课程标准对建构主义教育理念的体现；第二部分：初中美术欣赏教学的实践感受及问题分析.此部分由欣赏课学科特点出发,反思初中美术欣赏教学中存在的问题；针对问题分析原因,寻找解决思路；第三部分：美术欣赏教学中引导学生自主性学习的教学探索.包括“自主性学习”概念及其主要轮廓,欣赏教学中引导学生“自主性学习”的意义,有效引导学生进行自主性学习的教学策略以及在教学过程中应该注意的问题.第四部分,美术欣赏课中引导学生自主性学习的教学案例.文章从理论与实践两个方面对欣赏课中自主性学习能力培养进行深入研究,并尝试运用到教学中去,希望对现阶段初中美术欣赏教学改革具有一定的启发和现实意义. “对话行为可以说是师生互动的过程,是师生之间分享信息、观念与观点或者共同解决某个问题的过程.”美术课程的“欣赏,评述”学习领域,对话是引发学生感悟作品、发表见解、评述问题的主要课堂行为.“教育即对话.”在小学美术欣赏教学中,学生在教师的引导下,从多角度认识与欣赏美术作品,并与教师对话,与同学对话,与美术作品对话,教师与学生一起感悟和一起参与美术文化的理解与建构,师生双方各自向对方的精神敞开、彼此接纳,达到情感上的沟通与共鸣,使教师与学生双双超越“自我”,形成积极的、健康的审美情趣. 本文主要通过对一个小学美术欣赏课的教学案例,围绕其课堂对话进行剖析,就对话中出现的问题窥视当今小学美术欣赏教学课堂对话的现状,提出本研究的问题与假设,在案例对话教学的剖析中,对影响课堂对话水平的因素逐项分析,解释案例教学中对话环节存在的问题,提出解决小学美术欣赏教学中对话问题的若干方法与策略. 论文由四个部分组成： 第一部分：首先,由问题案例在对话环节存在的问题,提出本研究要探讨的问题和相应的研究假设,对问题与假设中的相关概念进行界定和阐释.其次,对国内外文献综述和对话教育理论等进行梳理,提炼、概括出本研究可参照的理论观点、分析方法、研究思路. 第二部分：通过教学实践的例证,从师生两方面分析影响课堂对话水平的因素,概括师生对话中隐藏的对话方式.分析小学美术欣赏课堂教学,不同的对话教学行为对美术欣赏课学习所产生的影响因素.从课堂对话反馈结果来看,教师教学行为严重制约着小学生美术欣赏学习效度,分析教师如何成为师生对话的最大变量,并从三方面进行论证. 第三部分：根据教学案例的实践经验,提出有效课堂对话行为对小学生美术欣赏能力提高的探讨性策略：(1)美术欣赏学习中“询问原因的反思型对话”法；(2)美术课堂上“问题聚焦的探究式对话”法；(3)美术欣赏活动中“即景生情的生成式对话”法. 第四部分：作者阐释了有效课堂对话贯穿小学美术欣赏教学中的价值与意义：(1)有利于师生之间形成美术学习共同体；(2)有助于锻炼学生个性化思维,形成自我反思能力；(3)有利于培养学生学会尊重、学会倾听、自主学习的好习惯. 美术是以视觉形象为载体的艺术类型,它以其强烈鲜明的造型给人们带来不同的视觉享受.但是受制于传统教学理念、教学方法和教学设备的限制,中小学美术欣赏课教学往往忽略了美术作品的视觉性,从外在的标准和方法肢解作品.20世纪视觉文化的转向,对美术教学,尤其是美术欣赏教学提出了新的要求.义务教育美术课程标准（xx年版）中明确指出：“学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向,”这正是美术教学对视觉文化做出积极的反应. 本文基于对教育理论知识和xx年修订的美术新课程标准的深入研究,以及对新的教学理念和教学方法的理解,充分利用现代的方法和现代的观念,并结合自己的教学实践,反思传统的教学模式,以美术的视觉特性提出将美术欣赏教学“回归美术视觉特性”,力证“初中美术欣赏课堂回归美术视觉起点”的必要性及方法的有效性. 本文针对初中美术欣赏教学,从如何立足课堂,如何培养学生的欣赏审美能力,提高初中美术欣赏课堂的有效性展开几个方面提出了三种新的教学方法,即直观法、渐进法和比较法.全文分为四节：第一节是对初中美术欣赏教学回归视觉起点必要性的分析；第二节是对初中美术欣赏教学方法的探索研究,包括教学目标、教学过程设计及方法的论述；第三节是对新方法存在的问题及其反思,正视其优缺点并加以改进；第四节通过具体的教学案例进行论证. 本文的研究重点是：初中欣赏教学要“回归美术视觉特性”应该如何优化课堂,使教与学更加有效.这是我今后较长时间内在美术欣赏教学实践中要继续探索研究的课题,并为之不断努力. 图像分解主要是把美术作品(图片)中的形式语言以及它们的组合关系分解出来,使得一些抽象又难懂的美术学科知识具体化、形象化.在美术欣赏课的教学设计中运用图像分解的方法,能够有效提高学生对作品的画面形式感受力和理解力,通过画面结构洞察作品内涵的能力,从而提升美术欣赏教学的效率,促进学生审美能力的提升. 本文通过对美术欣赏教学的现状分析,指出图像分解在美术欣赏课教学运用的必要性.结合图像分解运用于小学美术欣赏教学案例,指出在教学设计中,运用图像分解的方法,分解作品的各种形式语言以及他们组合关系.为了解图像分解方法在课堂运用的实际效果,进行了对照组教学、课后访谈、调查问卷等多种形式的研究.在此基础上,通过分析课堂教学的实践,总结图像分解运用于美术欣赏教学的基本方法和注意事项. 论文由五个部分组成： 第一部分：首先,对本文涉及到的“图像分解”等相关概念进行界定和阐释.其次,对国内外研究成果和中外美术教育理论等进行梳理,分析小学美术欣赏教学的问题与现状,并简单阐述研究的基本思路、方法与研究实施过程. 第二部分：阐释美术欣赏课的现状,并分析产生这些现状的原因,从这些现状与原因分析中得出图像分解的方法运用于美术欣赏课的必要性. 第三部分：结合课堂教学案例,阐释了图像分解的教学过程与方法,三堂课例分别用“分解作品的线条与色彩”,“分解作品的空间”,“分解作品形式的组合方式”三个方面进行阐述. 第四部分：通过对照组教学、课后访谈、调查问卷等多种形式的研究,了解图像分解的方法运用于美术欣赏教学的效果.结果可以证明,图像分解的方法能够有效提高学生对画面形式感受和理解力,引导学生通过分解画面结构洞察作品内涵,从而提升美术欣赏教学的效率,促进学生审美能力的提升. 第五部分：提出图像分解的基本方法,阐述如何分解“点”、“线”、“色彩”、“空间”等形式语言,并提出了图像分解的原则与注意事项：符合课堂教学内容,回归整体欣赏,提高教师的美术素养,与其他美术欣赏教学方法配合使用. 审美教育是一种以情感为*的特殊教育,它将感性与理性、情感与理智、性格与意志统一于一身.为顺应目前我国美术教育发展的需要,应进一步加强艺术鉴赏教学中对情感培养问题的关注,使学生在一种特殊的艺术鉴赏氛围中摆脱日常状态进入艺术鉴赏语境,将情感、态度、价值观培养等有关因素有机地渗透到美术课程教学过程中,促进他们对自我和环境关系的新认识,培育积极的情感体验,形成独立健全的个性和人格特征,真正成为全面发展的人. 在这样一种课程理念下,课程知识就不再是与学生生活无关的普遍性结论,而是教师和学生作为课程的共同开发者,一起参与知识的体验、创造过程,课程的预定目标不是为了限制师生的教学行为,而是促进师生在亲历知识、体验知识的过程中生成更多的不可预料的新经验.教师在课堂教学中以“以美入境、以情体验、以理拓宽”为思路,适当引导、点播为主,在获得新知的同时促使学生情感的释放与积极参与,使教学过程从传统的语言传递为主向以引导学生主动参与探究过程为主转变. 教育模式由以往的“以教为主”变成了“以学为主”,因此,美术教学评价的重心也相应有所转移,由关注结果向关注过程转变.对学生的评价,不仅要关注学生掌握知识、技能的情况,更关注学生的学习过程、情感态度和价值观等方面的评价,关注学生的全面发展. 幼儿园5-6岁儿童正是艺术潜能发展的黄金时期,这个年龄阶段具备了初步的感知美术作品的能力,渐渐形成审美的标准,在幼儿园实施美术欣赏教学,引导幼儿欣赏和感受美术作品、自然景物和社会环境中的美好事物,丰富他们的美感经验,让儿童发表自己的感受,用自己的想法去表现,教师加以指导,更能引起幼儿探究的兴趣,对提高他们的想象力,审美能力的培养,促使人格高尚,是幼儿园对幼儿进行审美教育的一条重要途径.幼儿园教师在美术欣赏教学过程中要树立正确的美术欣赏教学观,科学有效地实施这个阶段的美术欣赏教学活动,为更好的推动幼儿园美术欣赏教学发展奠定基础. 本研究将视角选定幼儿园5-6岁儿童美术欣赏教学创新研究,创新之处就在于站在独特的角度,以5-6岁儿童身心发展规律及审美欣赏能力阶段特点,分析幼儿园5-6岁儿童美术欣赏教学存在的问题和传统教学模式的弊端,指出不符合幼儿园教育指导纲要(试行),为了适应时代的发展,以当今素质教育为宗旨,从总体上把握幼儿园5-6岁儿童美术欣赏教学必须要创新,正确理解这个阶段美术欣赏教学的价值和美术欣赏教学的任务.在美术欣赏教学中除了应掌握必要的知识和技能外,教师在指导美术欣赏教学活动时,多角度扩大儿童的欣赏视野.如欣赏美术作品、大自然景物；观察美术作品的色彩、先天构图是如何围绕主题表达作者的感情；不同历史时期、不同国家的美术作品中同一类题材的相比欣赏等：运用多种手段指导进行欣赏.教师还要采用视觉、听觉触觉等手段加深幼儿于大自然的美和艺术作品的美的体验,通过试验,确实更能引起幼儿探究的兴趣,从而树立正确的美术欣赏教学观,科学有效地实施这个阶段的美术欣赏教学活动,为更好的推动幼儿园美术欣赏教学发展奠定基础.希望通过新的探索,构建新的能够提高5-6岁儿童审美能力的美术教学体系,就美术欣赏教学创新的重要意义、指导思想、教学原则、教学方法和手段、教师队伍创新、欣赏教学实例及创新过程中应注意的问题,提供新的理论策略. 第一章：5-6岁儿童心理和美术欣赏能力阶段特点.第一,是分析5-6岁儿童这个阶段的心理特点,指出在这一艺术潜能发展的黄金时期,在幼儿园实施良好的美术欣赏教学,开发大脑的潜能,培养欣赏自然美和艺术美的能力,养成快乐的情绪,是完全符合儿童的身心发展规律；第二,是围绕5-6岁儿童美术欣赏能力阶段特点为中心进行研究.在综合许多国内外著名的专家学者研究的基础上,即加德勒的审美符号认识阶段、屠美如的感知形象期阶段、帕森斯的审美五个阶段中的第一阶段、艾斯勒的美术能力发展阶段的第二阶段,认为5-6岁儿童审美感知阶段表现喜好为：对感官刺激强烈的色彩、对绘画题材充满联想、对绘画作品中细节的关注；这个年龄阶段美术欣赏能力发展是量变到质变的过程,具有相似性,由自我转向客观的特征. 第二章：首先指出幼儿园美术欣赏教学存在的问题和暴露当前幼儿园5-6岁儿童美术欣赏教学的传统理念及模式的弊端.从幼儿园教师对美术欣赏教学的认识情况和在实际教学中遇到的困难两个方面反映存在的问题；其次,暴露当前幼儿园5-6岁儿童美术欣赏教学的传统理念及模式的弊端.弊端表现在以下五个方面：美术欣赏课程不重要、美术教学重视技法训练、忽视儿童审美体验、教师的桥梁作用没有充分发挥、教师在教学中未遵循儿童身心发展规律. 第三章：探究幼儿园5-6岁儿童美术欣赏教学的创新.首先,从八个方面进行探究幼儿园5-6岁儿童美术欣赏教学必须创新：5-6岁儿童美术欣赏教学创新的重要意义、5-6岁儿童美术欣赏教学创新的指导思想、5-6岁儿童美术欣赏教学创新原则、5-6岁儿童美术欣赏教学目标需要创新、5-6岁儿童美术欣赏教学内容需要创新、5-6岁儿童美术欣赏教学方法和教学手段需要创新、5-6岁儿童美术欣赏活动评价方法及幼儿园美术教师队伍的创新需要创新；其次,通过欣赏米勒的作品拾穗者、欣赏凡高的作品向日葵和星夜,为教师提供幼儿园5-6岁儿童美术欣赏教学创新实例. 第四章：阐述了幼儿园5-6岁儿童美术欣赏教学创新需注意的问题.具体的四个问题是：教师要选择适合幼儿园5-6岁儿童美术欣赏教学材料、教师要充分发挥儿童与美术作品中间的桥梁作用、职能部门为幼儿园5-6岁儿童开设美术欣赏课程提供必要的保障及幼儿园5-6岁儿童美术教学必须走出儿童美术评奖误区. 近年来,幼儿园的美术欣赏教育一直在进行.然而,教师仍在寻找更适合幼儿欣赏的教育方式和方法,对话教学就是一个很好的教学方法.如何更好的将对话教学应用于幼儿美术欣赏教学之中,作为一个重要的教育理论和教学实践问题,已经引起广大教育工作者的关注.由教育方法的“对话”到教育思维方式的“教育对话”,教育对话的内涵也在不断地拓展和深化.本文从哲学视角重新解释、审视美术作品赏析和对话教学之间的各种关系,透析欣赏教育过程中对话的深层内涵.这里,欣赏教育已经不再是抽象的概念或理论,而是一个展开的、具有丰富意义的“对话场”,在这一场域之中,师幼对话则是对话教学的关键.艺术作品承载着艺术文化长河中的重要意义,它们所呈现出的是无数艺术家的智慧与结晶.然而,在教育实践中教师与作品对话之间还存在着较大的阻隔与障碍.面对教师、幼儿和作品三方,怎样使对话真正走进教师与幼儿教师如何充分挖掘作品的教育价值,准确把握欣赏目标怎样通过幼儿与作品之间的自主性对话,把作品传递的信息与幼儿的个体经验连接起来