古代诗词的常见意象

古诗词的意象王东工作室荣誉出品1月思乡，怀人怀乡：例：举头望明月，低头思故乡。露从今夜白，月是故乡明。怀人：例：但愿人长久，千里共婵娟。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。2菊花清高人格的写照例：朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。3梅花高洁人格的写照例：零落成泥碾作尘，只有香如故。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。4松孤直傲岸，岁寒三友之一例：岂不罹严寒，松柏有本性。岁寒，然后知松柏之后凋也。后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然。5莲爱的象征莲与怜谐音，所以可借以表达爱情。例：采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。6梧桐凄凉悲伤例：梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更泪梦三更后。7杜鹃鸟凄怨哀伤，乡愁乡思相传，蜀王让杜宇即望帝，因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃，到春天，杜鹃会一直啼叫到满口是血。另外，杜鹃的啼叫好象在叫：“不如归去，不如归去。”也叫子规，常唤起游子思乡之情。例：梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。又闻子规啼夜月，愁空山。从今别却江南路，化作啼鹃带血归。8秋蝉高洁，悲凉秋后的蝉是活不久的，一番秋雨后，蝉只剩下几声若断若续的哀鸣了。例：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。西路蝉声唱，南冠客思深。9鸿雁思乡怀亲，羁旅之悲（也是古代诗歌中传书的信使）例：雁字归时，月满西楼。红笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。10. 柳离情依依例：今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。11南浦，长亭送别之所例：何处是归程？长亭更短亭。长亭外，古道边，芳草碧连天。12芳草离恨例：青青河边草，绵绵思道远。13芭蕉孤独与忧愁例：何处合成愁？离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕。14羌笛凄切之声例：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。15乌鸦衰败荒凉之兆例：斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。诗词常见意象集释1、“折柳”2002年全国高考试题第17题，鉴赏李白的诗歌春夜洛城闻笛中“折柳”的寓意及其作用。许多考生或不明其意，或张冠李戴。由于“折柳”的寓意又影响了第二个问题的思考，因此此题得分普遍较低。究其原因，乃不知古典诗词的许多意象有着特别的含义。“折柳”为什么“寓有惜别怀远之意”（试题答案）？据三辅黄图桥记载：“霸桥在长安东，跨水作桥。汉人送客至此桥，折柳赠别。”原来，“折柳”是汉代惜别的风俗。汉乐府就有折杨柳曲，抒写离别行旅之苦。此曲一起，“何人不起故园情”呢？弄懂来龙去脉，寓意自然明矣。由此启发我们，在2003年古诗鉴赏备考复习中，不能不熟知一些常见意象的寓意。众所周知，诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”，来含蓄地抒发自己的情感。反之，读者只有在领悟意象寓意的过程中，才能把握诗歌的内容，领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境，感知诗人的情感。所以，诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口，以熟知诗歌意象为突破点。下面，笔者就把一些常见意象的寓意剖析一下，供同学们复习备考之用。2、月亮 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白静夜思：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这首诗表现了李白什么样的感情？思乡之情。诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。杜甫月夜忆舍弟：“露从今夜白，月是故乡明。”露总是白的，但今夜更白，因为感受在今夜；月无处不明，但故乡更明，因为忆弟思家。诗人以幻作真，为的是突出对故乡的思念。唐人王建十五夜望寄杜郎中：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。另外还有“海上升明月，天涯共此时”（唐人张九龄望月怀远）、“欲问吴江别来意，青山明月梦中看”（唐人王昌龄李昌曹宅夜饮）等诗句，大体上也是这样的感情。3、菊花 菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原离骚：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。唐人元稹菊花：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖寒菊）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大重阳后菊花二首）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。4、梅花 梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮梅花：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石梅花：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的著名词作咏梅：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕墨梅：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。5、松 松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白赠书侍御黄裳：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。三国人刘桢赠从弟：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。6、莲 由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府西洲曲：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。晋子夜歌四十二首之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。7、梧桐 梧桐则是凄凉悲伤的象征。如王昌龄长信秋词：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思双调水仙子夜雨：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠更漏子）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照声声慢）等。8、杜鹃鸟 古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。李白闻王昌龄左迁龙标遥有此寄：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。宋人贺铸忆秦娥：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。其他又如“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（唐人秦观踏莎行）、“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”（宋人王令送春）等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。9、鹧鸪鸟 鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉九子坡闻鹧鸪）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾菩萨蛮书江西造口壁）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。10、寒蝉 秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王咏蝉起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永雨霖铃开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（三国人曹植赠白马王彪）等诗句也表达这样的情思。11、鸿雁 鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡人日思归：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修戏答元稹）、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏长安秋望）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古月夜舟中）等。也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫天末怀李白）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐离思）等。另外还有以梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照点绛唇）；以浮云比喻在外漂泊的游子，如“浮云游子意，落日故人情”（李白送友人）；鸳鸯，指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻长安古意）；丁香，指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤感恩多）.古代诗歌的表现手法诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。毛诗序说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”其间有一个绝句叫：“三光日月星，四诗风雅颂”。这“六义”中，“风、雅、颂”是指诗经的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在诗集传的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，诗经中的葛覃芣苢就是用的这种手法。比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在文心雕龙比兴中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，诗经中的螽斯硕鼠等篇即用此法写成。兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在毛诗正义中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如诗经中的关雎桃夭等篇就是用“兴”的表现手法。这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：1比拟。刘勰在文心雕龙一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的再别康桥：轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心里荡漾。把“云彩”“金柳”都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的因为风的缘故：我的心意则明亮亦如你窗前的烛光稍有暧昧之处势所难免因为风的缘故以整生的爱点燃一盏灯我是火随时可能熄灭因为风的缘故。把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是“拟人”。2夸张。就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（赠汪伦）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（望庐山瀑布），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包压得卡车头儿翘头儿翘，三尺高好像一门高射炮。”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。3借代。就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。”塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。前述枫桥夜泊的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。还有白居易的琵琶行中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩！现代的如黄河浪的晨曲：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。比如，以豪放著称的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实著称的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间何时眼前突兀见此屋”（茅屋为秋风所破歌）和“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕乾。”（月夜）等等浮想联翩的佳作。古代诗歌的分类1、古代诗歌1诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：诗经楚辞汉赋汉乐府魏晋南北朝民歌建安诗歌陶诗等文人五言诗唐代的古风、新乐府。楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。东汉刘向编辑的楚辞，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以离骚为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。如敕勒歌木兰诗短歌行（曹操）。一般来说，乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。如，杜甫的悲陈陶哀江头兵车行丽人行，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。 从上到下，分为首联，颔联，颈联，尾联。（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（5990字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。2按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽喻诗。（1）怀古诗。一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼念奴娇赤壁怀古，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾永遇乐京口北固亭怀古表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如，刘禹锡的乌衣巷，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。（2）咏物诗。咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。（3）山水田园诗。曹操开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。（4）战争诗。从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。（5）行旅诗和闺怨诗。古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。（6）送别诗。古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。概括一下，主要分为9种：1讽刺 2爱情 3哲理 4送别 5风景 6抱负 7想像 8故事 9思想鉴赏文学作品的表达技巧主要包含：表达方式，如记叙、说明、议论、描写、抒情；表现手法，如想象、联想、象征、渲染、烘托、对比，先抑后扬、托物言志、借景抒情、融情于景等；选材剪材，如材料是否典型、真实、新颖，详略是否得当等；行文的结构，如开头和结尾、烘托铺垫、前后呼应、设置悬念、制造波澜、承上启下、起承转合等；意境的创设，人物形象的塑造、修辞方法的运用等等。分析手法用语：卒章显志：在文章末尾点明主旨。画龙点睛：用一两句精彩的话点明主旨。直抒胸臆：直接抒发感情。托物言志 象征：把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达来。以小见大：由平凡细微的事情反映重大的主题。开门见山：文章开头就进入正题，不拐弯抹角。寄寓 寄托：把感情、主题放在一种事物上表现。衬托 烘托： 用一个事物来陪衬另一个事物，以使后者更突出。渲染：描摹色彩以加强效果。某句话在文中的作用：1、文首：开篇点题；渲染气氛（记叙文、小说），埋下伏笔（记叙文、小说），设置悬念（小说），为下文作辅垫；总领下文；2、文中：承上启下；总领下文；总结上文；3、文末：点明中心（记叙文、小说）；深化主题（记叙文、小说）；照应开头（议论文、记叙文、小说）环境描写，尤其是自然环境描写的作用有以下几点：1.渲染营造某种氛围或气氛。2.展开、推动故事情节发展。3.交代人物身份，表现人物性格4.象征和暗示。5.衬托人物心情。6.交代人物活动环境。7.深化文章主题。细节描写的作用刻画人物（性格、追求、爱好）深化主题推动情节发展，营造氛围渲染时代气氛、地方特色、人物心情、心理活动暗示映射小说常用的开头设疑法（悬念法）：造成悬念，引出下文，引起读者的思考；引出下文情节；突出人物想象；揭示小说主题写景法：营造氛围、渲染气氛、暗示主人公命运小说的结尾1、 出人意料的结尾：好处内容上：是平淡的故事情节陡然生出波澜，石破天惊，猛烈撞击读者的心灵，产生震撼心灵的力量。如项链结构上：与前文的伏笔相照应，诗人又觉得在清理之中。如项链2、 令人伤感的悲剧结尾：好处深化主题；塑造人物性格；令人感到、令人回味、引人思考。3、令人喜悦的大团圆结局：表达效果：给读者留下了广阔的想象空寂，耐人寻味。读者情感体验：给人以欣慰、愉悦之感。主题：美好战胜邪恶，人类向我美好和平的愿望。4、戛然而止留下空白的结尾，留下了想象余地，让读者进行艺术再创作。古人形容优秀文章，必须有“豹头、猪肚、凤尾”。在近两年的高考现代文学作品阅读中，各省市的试卷都十分重视对开头的内容的考查，2005共有7份试卷直接考了文章的开头，2006年共有6份试卷直接考了文章的开头。因此，我们必须对此有一个比较清醒的认识。下面，主要谈谈此类高考试题的设题方式和答题思路，希望对这个问题的解决有所帮助。 一、高考现代文阅读题以文章开头为对象的设题类型及解析： 优秀的开头的外在特点是“与众不同（即采用一定的恰当的手法）”或具有“异常之处”。内在特点是“对读者具有很强的吸引力”。 优秀的开头不论采用何种写法，其目的都是“吸引读者，引出下文”或“增强吸引力”。这也是好开头所采用的某种手法的基本表达作用。 具体来说，优秀的开头有以下几种： 1、用语别致，新颖引人。 如2005全国卷一14题： “我要尽量地吞咽今年北平的春天”，这里“吞咽”的含义是什么？作者说这句话，表达了什么样的感情？ 答案：尽情地享受。表达了在寒冬中对春天强烈的期盼之情。 又如2006山东卷（朱增泉文赤壁）16题第一小题： 第1自然段中，作者不直接说远远望见的是苏东坡的雕像，而说是苏东坡。这样表达有什么作用？ 答案：强化（或“强调”“突出”等）了对苏东坡的热爱、崇敬之情（或“强化了苏东坡在作者心目中的重要地位”）。 分析：这两题都包含着一个艺术上的“异常”，显得用语别致，出人意料，从而达到强化情感，引人入胜的表达效果。 2、侧面引入，突出主旨。 如：2005全国二卷（苏叔阳春天的梦）14题：作者写春天的梦，为什么要从冬天的雪花写起？ 答案：严冬过后是春天，严冬之中更易引起人们对春天的期盼和渴慕。作者觉得雪花是春天的使者，能给人以“温馨的梦”。 分析：侧面入笔，往往能发人深思，含蓄有味。因为，虽是侧面，却与主题、与感情有着密切的联系。 3、使用修辞，领起全文 如：2005全国三卷（卞毓方张家界）14题： 文章开头说：“张家界绝对有资格问鼎诺贝尔文学奖，假如有人把她的大美翻译成人类通用的语言。”请解释这句话的含义。 答案：得到诺贝尔文学奖的应该是国际上最好的文学作品，张家界则是世界上最美的山水风景。 如：2006重庆卷（阎连科说村落）15题： 如何理解“村落在今天似乎已经成为一个符号”的含义？ 答案：村落的真正意义在今天被许多人淡忘了，似乎仅仅只是农民居住的地方。 分析：两题都是扣住修辞角度设题。要注意比喻的修辞手法的一般的作用，再结合具体的文本来分析。而且，使用修辞手法，其目的在增强表达的效果。抓住这一点，就可以很好地理解使用某种修辞手法的作用，以及要强化的思想感情。 4、对比反衬、凸显主题 例如：2005北京卷（史铁生合欢树） 19题：本文一开头就写了儿子小时侯与母亲的一场小冲突。你认为这样写有什么特别的作用？ 答案：对比手法（率真的孩子气过度操劳）、对照效果（轻松无忧压抑困境）、别致新颖，增强情趣和吸引力。 又如：2005广东卷（肖铁壶口的黄河）16题： 文章开头从“中国的水”写到黄河，再写到“壶口的黄河”，这样安排有什么作用？ 答案：通过对比、层递等手法的运用，突出壶口的黄河最有“中国味”，凸显主题，总领全文。 分析：对比反衬是散文开头常用的手法。其目的就是为了突出和强调。碰到这样的考题，只要弄清要强调的是什么，问题就基本解决了。 5、铺垫对照，引出下文 2005重庆卷（韩少功阳台上的遗憾 第18题：文章第一段写到了南北建筑与文化，这样写对全文结构安排有什么作用？ 答案：铺垫作用。对照作用。 分析：铺垫对照也是常用的方法，这样的写法，使得入题更为顺畅和自然。对