脚本制作PPT课件

.,1,课时：64节,授课：萧玥老师,影视短片制作,.,2,脚本完善阶段,前期准备阶段,摄制日程安排,美术指导,.,3,拍摄场地,摄像,录音,片场美工,.,4,后期制作阶段画面剪辑,声音剪辑,仿真项目制作,.,5,仿真项目制作,项目主题：1、广州华南商贸宣传片2、信息工程系宣传片3、数字媒体技术宣传片4、校园微电影5、道德绑架主题公益短片6、岭南文化纪录片,.,6,仿真项目制作,项目要求：1、从源视频中截取设置或重新录制带解说字幕的效果片段、部分拍摄过程和人员分工，将其保存为AVI/MP4格式的文件（或其他常见文件格式）。（拍摄一分钟花絮）2、撰写绘制项目脚本分解表、摄制时间表、镜头草图、故事节点（对白）、场景平面图、列镜头清单等拍摄前期内容。,.,7,仿真项目制作,项目要求：3、录制大约10分钟左右的短片制作，导出格式为FLV/MP4，短片内需要添加如下效果：A、在片头或片尾设置视频遮罩效果B、在视频合适位置设置30秒的画中画效果，以及30秒的画外音C、为视频中的某些画面设置镜头摇移推拉（缩放、特写）效果,.,8,脚本撰写,脚本无处不在，脚本的重要性在于，他必须呈现在纸面上。比.加内特,.,9,脚本撰写,短片制作首先要创意，要想将一个创意变为一部影片，就必须使之具体化，进而发展为脚本。脚本代表了短片制作者的想象力。通过脚本，就可以了解故事、人物、场景、大致预算、片场以及目标观众等。,.,10,脚本撰写,提醒：完成短片项目可能需要比较长的时间，因此，对脚本保持自始至终的热情非常重要。短片是通过视觉影响来与观众进行交流的一种艺术形态。脚本本身视觉化不强，短片自然就难以吸引观众,.,11,自己独立写作,短片制作的第一步是获得一个脚本。你可以有很多种途径：,与编剧或导演一道发展、补充、完善初期创意,对剧本、故事或真人真事进行改变,征集已经写好的脚本,脚本撰写,.,12,脚本撰写做足准备工作,在着手短片制作之前，应尽量多看短片以获取对短片的感觉，特别是学习别人是如何在有限时间框架中叙事的。,.,13,对于短故事而言，其视野与范围会受到更多的限制。例如在两个小时的时间里，人物角色可以经过一次恋爱和失恋的过程，可以找到人生的真谛或者可以征服一个国家。但在有限的10分钟里，他可能刚刚够鼓起勇气向某人提出约会的请求。因此我们要选择重点表达部分，重点描绘。,脚本撰写做足准备工作,.,14,脚本撰写做足准备工作,可以广泛接触不同类型的影片喜剧、闹剧、戏剧、悲剧或者音乐剧以此了解哪一类最适合于短片制作。比如，喜剧比起音乐剧，可能会更适合于拍成短片，因此后者要求要有更复杂的情节。,.,15,脚本撰写脚本是什么,脚本将明确指示制作团队中的每一位成员应该如何执行他/她的工作使命。,.,16,脚本撰写脚本是什么,脚本要详细描述每一项工作的具体进程，并充分考虑观众的观看需求。与小说或诗歌不同，脚本不是完整的作品，仅是影片制作程序的一部分。除了作为影片制作的指导手册，脚本也不具备任何文学价值。,.,17,脚本的撰写直接关系到影片的拍摄方式和进程。目前比较常用的脚本撰写软件有FinalDraft、MovieMagicScreenwriter和CeltxStudio等。每种类型影片都可以在软件中找到相应的格式。,脚本撰写脚本格式该怎么写,.,18,脚本可以先写一个故事大纲或故事梗概。按时间顺序或故事进程用一到两句话描述每一场景的情节和冲突故事梗概，也就是故事的大致轮廓，他应该采用散文式的写作手法而避免对单个场景做详细描述。故事大纲也要叙述故事的大致内容，但是它不包含对白、细节、服饰或配角等内容，而只是场景的基本活动，比如谁对谁做了什么等。,脚本撰写脚本格式该怎么写,.,19,纪录片脚本格式通常分为两栏：一栏描述画面，另一栏描述声音。通过对这两种元素的想象，阅读者能够对短片的内容有一个大致的了解,01,纪录片的脚本与实际拍摄的镜头之间可能会不全一致。纪录片的创作者需要明白应该根据实际情况来及时调整他们的拍摄方式。,02,脚本撰写脚本格式该怎么写,.,20,脚本撰写正确的脚本,在开始对脚本进行细致分类之前，首先要确保脚本的格式正确，即用恰当的方式来组织脚本。专业的脚本是以标准格式来写作的，他要确保制片人或执行制片人对每一页脚本的摄制价值做出正确评估，并能一眼看出摄制时间安排与预算。,.,21,正确的、格式化的脚本每一页大约等于一分钟屏幕时间内容。以此为参考，每一页脚本的信息容量应当保持一定，不能相差过大。一段5页纸的对白场景可能会拍成6-7分钟的时长。脚本格式的大小与短片类型、对白空间、动作幅度以及用纸的长度等因素直接相关。,脚本撰写正确的脚本,.,22,脚本的标准格式应包括：左边距：1英寸右边距：1英寸左边对白边距：2英寸右边对白边距：2英寸说话者的姓名：4英寸,脚本撰写正确的脚本,.,23,以下元素在脚本中应该使用大写标注：所有的摄影机指令所有的声音（包括音乐）所有第一次出现的角色标题中的每个字讲话人的名字（放在每一行对白的上方）,脚本撰写正确的脚本,.,24,在组织制作时，可遵循以下步骤：1、分解表在脚本上划线做标记、填写提示表、为制作提示板而准备提示卡2、时间表将提示卡置入提示板、排列提示卡以安排摄制时间进度3、预算填写相应的条目,脚本撰写细分脚本内容,.,25,脚本撰写细分脚本内容,步骤1：脚本分解表对脚本进行分类，要求所有能影响到时间进程以及预算的制作因素（演员、场地、道具、服装等）都必须是单列出来的，然后分门别类地放置在脚本分解表中。,.,26,脚本撰写细分脚本内容,步骤1：脚本分解表脚本分解表还应该用不同的颜色标识出白天/户外、夜晚/户外、白天/室内、夜晚/室内的拍摄场景。如果制作项目只在白天的户外进行拍摄，那么你只需要准备白天/户外的分解表格。,.,27,脚本撰写细分脚本内容,步骤二：时间安排表按顺序排列好之后，每张提示卡片就变成了一个摄制时间表。提示板由一系列提示卡组成，所有提示卡都要能方便地插入和移动。通过提示卡，我们可以把不同场景进行分组归类，然后做出拍摄时间安排。,.,28,脚本撰写细分脚本内容,步骤二：时间安排表为了能在最短的时间内完成拍摄，设置时间进度应该遵从于提示卡的排列。,.,29,直到对所有场景的戏作了合理的分组归类之后，你才可以着手安排确切的拍摄日程。具体做时应优先考虑以下几个方面：先安排一些能够确定下来的日程。然后再以这些日程为参照系去组织其他日程；对拍摄场景进行分组归类，但要尽量先安排户外场景；任何特别的调整都应该与整个项目总体保持一致白天和晚上时间都要做出合理的安排；,脚本撰写如何安排设置时间进度,.,30,建议：你可以先从容一排的部分着手，再过渡到难拍的。比如不要让演员一开始就表演爱清的高潮戏,脚本撰写如何安排设置时间进度,.,31,脚本撰写确定每天的摄制量,在电影行业，“摄制量”是一个术语，指的是剧组每天能按计划成功拍摄多少个镜头。,.,32,脚本撰写确定每天的摄制量,绝大多数长片一天平均下来能完成2-3个脚本页的摄制量。许多低成本电影和电视剧平均每天的摄制量能达到5-10页。学生短片项目通常保持在一天2页。,.,33,脚本撰写学生短片摄制时间安排技巧,不要把拍摄时间安排得太紧凑。作为第一次制作，周密安排摄制时间进程是明智之举。如果可能的话，不要每天都拍摄，应该间隔几天再进行。如此安排的目的是确保你有足够的时间来审视你对计划执行得如何。,.,34,脚本撰写学生短片摄制时间安排技巧,提前安排重拍。如果你对已经拍摄的某些镜头效果不满意，或者因为种种原因而在当时没能拍成某些镜头，那么你将要安排重拍和补拍。,.,35,脚本撰写学生短片摄制时间安排技巧,充分利用各种资源。绝大多数学生和初学者刚开始时总是抱有不切实际的期望。这种野心必须经由现实、常识和经验来驯服。,.,36,脚本撰写学生短片摄制时间安排技巧,合并拍摄场景。受制于经费和资源，你可以把几个分散的摄制场景合并起来在一个地方完成拍摄。简化你的拍摄要求，而不是牺牲掉一部分内存。,.,37,脚本撰写学生短片摄制时间安排技巧,把不用剧场录音的拍摄放在一起。短片不是一直都需要录制现场同期声。不录制同期声可以加快你的拍摄进度。因此做摄制时间安排时可以把这些不同现场录音的镜头放置在一起进行的拍摄以提高效率。,.,38,脚本撰写学生短片摄制时间安排技巧,不要害怕推迟拍摄时期，只要能保证你能顺畅地进行拍摄就行。,.,39,准备摄制计划,导演要对摄像机前的所有要素负责。包括每件事物、每个角色、每句对白以及每个细节为什么在影片中出现了然于胸。,.,40,一是画镜头草图，即对每一个镜头内容都用非常详细的故事板加以展示,二是画场景平面图并辅之以概括性语言加以说明，这一过程一般被称为视觉化浏览。,镜头草图,场景平面图,准备摄制计划如何将脚本转换为视觉画面的呢？,.,41,准备摄制计划场景平面图,.,42,准备摄制计划镜头草图,.,43,准备摄制计划镜头草图,.,44,准备摄制计划镜头草图,.,45,导演一旦有了好的创意或想法，应该及时地用视觉化浏览方式把脚本转化为镜头，并以此作为摄像师、美术指导和制片经理的工作依据。导演的每一次视觉化预览对每个部门都有不同程度的影响。,准备摄制计划如何将脚本转换为视觉画面的呢？,.,46,熟悉脚本,导演做镜头拍摄方案的11个步骤：,领会主题,了解主要角色的背景,了解每个角色在故事中的想法,将故事情节细分为戏剧化节点,准备摄制计划如何将脚本转换为视觉画面的呢？,.,47,确定故事的视觉风格,导演做镜头拍摄方案的11个步骤：,研究摄制场地和设施,排练演员,安排拍摄机前的走位与对白,绘制场景图和故事板,准备摄制计划如何将脚本转换为视觉画面的呢？,列出拍摄清单,.,48,故事讲述实际上关乎对各个情节片段或节点之间是如何进行衔接处理的。节点在这里的意思是指叙事过程中的某个变化、转换的关节点。一个故事往往包含有开始、发展和结尾等几个主要节点。,准备摄制计划将故事情节细分为戏剧化节点,.,49,节点有哪些？,节点是由角色的行为目标所促发的。当某个行为或目标发生了改变，节点也要随之而变。在分析与细分故事节点时，导演必须作出如下决定：,他们将被如何划分？,如何确定转折点？,每个节点的跨度有多大？,角色将如何由一个节点进入到下个节点？,准备摄制计划将故事情节细分为戏剧化节点,所有节点又是如何构成情节的？,.,50,把要拍的镜头按一定标准使之系列化被称为“镜头清单”。镜头清单并不是拍摄清单。“拍摄”这个词在这里指的是你移动摄像机所做的运动拍摄结果。,准备摄制计划列镜头清单,.,51,准备摄制计划镜头草图,.,52,ECU大特写（眼睛和鼻子）,镜头语言也应该包括：,CU特写（整个脸部）,MS中景（躯干以上）,WS全景（整个身体）,LS远景（身体及部分背景）,准备摄制计划列镜头清单,XKS大远景（人在背景中占很小比例）,.,53,镜头语言也应该包括：,准备摄制计划列镜头清单,.,54,一个镜头可以从不同视角惊醒拍摄，可以通过对机位的安排来告诉观众这是角色的主观视角、导演的旁观视角，还是“上帝”的全知全能视角。,准备摄制计划镜头视角,.,55,主观镜头使用第四堵墙和摄像机的“偷窥”功能可以达到制造主观镜头的目的。他可以让观众积极参与到角色做决定的过程当中，从而使观众深入角色的内心,准备摄制计划镜头视角,.,56,主观镜头例如：一个男人被别人追逐，沿着小巷奔跑，他突然停了下来。我们这时听到背景中有犬吠声。此刻该男子有两条路可以选择要么继续向前跑，要么转到另一条路上去。我们看到镜头指向另一条路，又转头看另外一条路，镜头再切回她的臉，一片迷茫神情。该往哪条路跑？他回头超犬吠的方向看。此刻我们正在观看一场关乎命运的选择。,准备摄制计划镜头视角,.,57,揭示镜头揭示是一种很有表现力的电影语言，它通常要借助摄像机的运动来完成。在这种技巧中，镜头一开始往往是摇、移或变焦，然后在角色、道具或者与故事有关的场景中停下来。,准备摄制计划镜头视角,.,58,例如：妇人拿着叉子走回她的座位，摄像机跟拍到她前面，然后停了下来，她用一种愕然的表情往下看。（切换镜头）主观镜头，画面是她的沙拉。摄像机随着人物不停的移动，直到发现妇人的包（揭示镜头）,准备摄制计划镜头视角,.,59,第四堵墙第四堵墙实质是一扇无形的窗户，在电影中，摄像机扮演了第四堵墙的角色。如果角色直接对着观众讲话也就是直接对着摄像机讲话他等于是“捅破”了这“第四堵墙”。这样做的直接后果是对观众的观看造成了一定的干扰。通常只有为了戏剧性或者喜剧性效果才会使用该手法。,准备摄制计划镜头视角,.,60,在确定影片摄像风格的时候，你应该思考是用固定还是运动的方式进行拍摄，以及这样做的原因是什么。例如，导演通常用演员的走动来带动摄像机的移动，从而带领观众进入主情景之中。,准备摄制计划摄像机运动,.,61,画面的运动可以是摄像机做运动，也可以被摄对象自身的运动，或者两者同时运动。当摄像机不动而被摄对象运动时，就必须事先设计好演员的走位。比如演员面向摄像机走来可得到特写镜头，演员背向摄像机走去可以得到全景镜头等。,准备摄制计划摄像机运动,.,62,为了使画面更有活力或者更加有趣，导演可以在拍摄时有意让摄像机做一些推拉摇移和边角运动。假设两个人在餐馆吃饭，服务生从厨房端来他们点的饭菜放在桌上。你可以让摄像机跟随服务生一起运动至餐桌旁。而两个人交谈的场景可以通过摄相机缓缓而平稳的摇摄，这样做使画面更具紧张感和神秘感。,准备摄制计划摄像机运动,.,63,为了跟上角色的移动或者在比较单调沉闷的对话场景中,摄像机运动起来的理由：,为了展示风景或者场面的整体情况,为了强化观众与角色或者物体之间的关系,准备摄制计划摄像机运动,.,64,为了展示比较重要的信息,摄像机运动起来的理由：,为了某些戏剧性的目的,为了容纳新加进来的角色,准备摄制计划摄像机运动,.,65,需要注意的是，摄像机的运动虽然可以活跃场面，但是无论是演练还是正式拍摄都可能会耗费不少时间，对缺少经验的摄制人员来说，建议多排练几次。,01,需注意过多的摄像机运动会干扰观众的注意力。导演应该为摄像机的运动找到合理的理由并尽量使运动幅度不要过大。,02,准备摄制计划摄像机运动,.,66,长镜头在单个镜头当中去精心设计安排机位、灯光和演员的表现可以带给场景一定的活力，这种手法被称为“长镜头”。长镜头可以让演员的表演一气呵成。对长镜头的拍摄必须具有高超的摄像技术。,准备摄制计划摄像机运动,.,67,长镜头除非能带来特别的节奏或者韵律，一般来说，单个动作或者场景不要轻易使用长镜头。有时为了使长镜头看起来不是那么枯燥，你还要考虑拍一些插入性镜头。,准备摄制计划摄像机运动,.,68,节左、右摇摄？,摄像机运动方式：,上、下摇摄,上下左右综合摇摄,变焦,移摄,准备摄制计划摄像机运动,跟摄,手持拍摄,大摇臂拍摄,.,69,摇摄：摇摄是指摄像机做水平方向的左右移动或者做垂直方向的左右移动。摇摄的功能十分强大，操作起来也最为容易，但在视觉效果方面比不上跟拍或手持拍摄。,准备摄制计划摄像机运动,.,70,在两个或多个兴趣点之间建立联系,摇摄通常用于：在画故事板的时候为了表明某个镜头要用摇摄，你应该多画几幅画，并用箭头标识出摇摄的方向。,在两个物体之间建立联系或暗示,展示更广阔的空间,准备摄制计划摄像机运动,跟随动作运动,.,71,移摄：主要是摄像机做前后移动拍摄，它既可以在轨道车上进行，也可以不用轨道车。,准备摄制计划摄像机运动,.,72,变焦：是通过改变镜头焦距的长度来达到改变景别大小的作用。它的优势是不用移动摄像机。将变焦杆往前推便是长焦镜头，往后拉便成为广角镜头。在某种程度上，它被看作是“穷人的轨道车”,准备摄制计划摄像机运动,.,73,跟踪：指的是摄像机跟随在被摄对象旁边拍摄,准备摄制计划摄像机运动,.,74,手机拍摄：手持拍摄能给场景带来特别的活力，摄像机任何一个轻微的移动，特别是当移动的是角色的主观视点时，能给影片带来一定程度的紧张感和现实感。,准备摄制计划摄像机运动,.,75,注意过多的手持拍摄会让观众迷失方向。手持拍摄时使用广角镜头更好一些，因为可使画面更稳定。像纪录片、现实主义题材或者“真实电影”风格的影片都可以考虑使用手持拍摄,准备摄制计划摄像机运动,.,76,大摇臂拍摄：使用大摇臂可以高出地面很多，因此拍摄范围更广，动感也更强。,准备摄制计划摄像机运动,.,77,斯坦康姆和行进拍摄（汽车、直升机、船）,准备摄制计划摄像机运动,.,78,在设计摄像机运动拍摄的时候，提前考虑后期制作时画面的剪接问题。你可以问自己一些问题：这个镜头跟上一个镜头怎么衔接？这个镜头跟下一个镜头又怎么衔接？,准备摄制计划剪辑,.,79,注意你考虑的重点应落在镜头的开头和结尾上面，还可以考虑使用一些特殊手法作为过渡，比如淡入、溶、划等。除非你想得到某种戏剧性效果，特技手法要尽量少用，因为它可能会喧宾夺主，影响到画面的流畅性。,准备摄制计划剪辑,.,80,脚本创意,.,81,脚本创意来自于那些能够激发你表达和交流欲望的任何东西，当然，这种表达和交流的基础和前提应该是视觉化的戏剧化的，以下情景可以作为创意的源泉：幻想、梦、影像、真实事件、故事人物、观念、记忆、历史事件、亲身经历、社会问题、新闻故事、杂志文章、短故事.,脚本创意脚本创意从哪来,.,82,你应该对有意思的材料保持高度敏感，仔细观察你身边的事物，随时记录你的点滴感想。,脚本创意如何发展脚本创意,.,83,脚本创作时，建议你的笔记可以设置以下一些目录：,人物：绝大多数短片都是以人物故事为基础的，因此有必要对故事中人物特征做详细记录和描述。,道具：道具可以是服装，也可以是房间的摆设，或者在剧情中起重要线索作用的任何东西，道具的摆放能体现出特定的意义。,场景：环境决定氛围。要特别注意视觉空间的营造，因为某些人物的行为动作只有在特定的环境背景中才会发生，因此它能为戏剧冲突提供有力的解释，使之合乎情理。,脚本创意如何发展脚本创意,.,84,脚本创作时，建议你的笔记可以设置以下一些目录：,环境：展示或描述具体的环境，它应该是你亲眼所见或来自于你直接的经验。,行为动作：行为动作能反映任务的性格特征。,新闻剪报：以往的报纸和杂志能提供一些别人所没有的股市素材。,脚本创意如何发展脚本创意,.,85,脚本创作时，建议你的笔记可以设置以下一些目录：,图片：可以试着从报纸、杂志和网络上收集一些具有戏剧性的图片。有关战争、犯罪或时尚类的图片可能会有意想不到的用处。,主题：是故事的心脏和灵魂。每看完一部电影或读完一本书之后，马上梳理一下你的主要感触，主题往往就在这样不经意之间形成了。,梦境或幻想：日有所思，夜有所梦。床头可以放置一支笔和几张纸，醒来后可以把你记得东西马上记下来。有时候不着边际的幻想对启发思维也有帮助,脚本创意如何发展脚本创意,.,86,一条建设性的途径是将这些素材与志同道合者相互讨论。大声说出来创意比起一个人的苦思冥想会产生更多的思想火花。头脑风暴对整个创作过程来说是良好的粘合剂。二条在脚本创意讨论阶段，在你找到既能反映你的想法、又符合短片剧情的创意之前应该多提交几条创意。,脚本创意脚本创意讨论,.,87,短片制作者也可以从已有的文本中寻找脚本创意。短片小说、人生经历、新闻故事、历史事件、真实事件和杂志文章等都可以成为短片的创意来源。,脚本创意脚本改编,.,88,长度短片是否有一个理想的长度？最适合的长度应该是能够满足你的故事叙述即可，一般来说，10分钟以内的短片会更受青睐，不要过分强求短片的长度，能把故事讲述好就行。,脚本创意短片基本形态指南,.,89,主题主题就是故事讲述了什么样的内容，它是将故事串成整体的一种有效粘合剂。主题通常关注一些普世观念爱、荣誉、身份认同、妥协、责任、野心、贪婪以及犯罪等这些观念在全世界范围内都是相通的。朴实观念和情感可以帮助观众加深对短片内容的理解而非仅停留在情节的好看与否上。没有统一的主题的话，作品也就缺乏目的和意义。,脚本创意短片基本形态指南,.,90,主题在误餐中，主题是排除内心的偏见。短片中所有情节故事都应服从主题的需要。如果情节不能支持主题，就要毫不犹豫地将它删除掉。,脚本创意短片基本形态指南,.,91,冲突对短片而言，一个即基本又共同的元素就是必须具备强烈而特别的清洁冲突。所谓“冲突制造，紧张影响情绪”便是这个道理。冲突是什么呢？它又是如何被制造出来的呢？,脚本创意短片基本形态指南,.,92,冲突他需要通过人物角色的表演才能为观众所感知。比如，某人想得到什么、不高兴或者心愿未能得到满足，必须会有所行动，这时冲突便会产生。,脚本创意短片基本形态指南,.,93,故事主干大多数故事都可以套用“行动目标困难障碍解决问题”的模式，并由此展开剧情：开端（设置目标）中间（发展情节）结尾（解决问题）,脚本创意短片基本形态指南,.,94,故事主干根据人物角色，我们也可以这样来设置剧情：某人想得到什么？采取行动遇到障碍（发生冲突）达到高潮得到最终解决,脚本创意短片基本形态指南,.,95,故事主干以上模式便自然而然地形成了故事的主干。所有的故事都可以采用这种模式，当问题得到解决之后，故事也就到了该结束的时候了。,脚本创意短片基本形态指南,.,96,主要事件短片应聚焦于单一事件的解决。通过聚焦于单一的事件，影片制作者可以更充分地挖掘其内部的潜力。换言之，目标越简单，挖掘的就越有深度。观众也会因为他们的期望能在短片中得到即刻的实现而非常满足。但是，聚焦于单一事件并不意味着一部成功的短片就只能将故事限定于一个狭窄的时间期限之中。,脚本创意短片基本形态指南,.,97,主要角色短片的时间长度决定了他们只能围绕一个主要人物而展开。,脚本创意短片基本形态指南,.,98,人物一致性短片中主角必须在行动或目标上始终保持前后一致，否则冲突将无法持续。例如误餐中的贵妇人同样不放弃对“沙拉”的追求。,脚本创意短片基本形态指南,.,99,人物一致性与此类似，作为主角的对手也必须是以为“够级别”的对手，即在脚本创作中必须注意让对手的行为与目标保持前后一致。虽然故事中主角可定能最终战胜困难并获得生存，但如果对手比主角还强大，观众则会更加关心主角能否战胜对手。如果主角成功了，那么胜利感会更满足观众需求。,脚本创意短片基本形态指南,.,100,背景最小化背景是什么呢？就是有关主角过去的一些信息或经历。缺乏必要的背景，主要的行为行动往往会让人难于理解。但是在短片中背景的介绍必须快速而高效。如果确实需要在故事开头让观众了解比较多的有关主角的基本信息以使其理解全片的话，那么聪明的做法就是干脆将背景整和到故事主体之中去，使其成为故事的一部分。,脚本创意短片基本形态指南,.,101,背景最小化误餐中的主角富人的身份是通过她的服饰、举止而体现出来的：他是一个有钱人。她对中央车站的人