设计色彩第六章.ppt

第六章设计色彩文化,6.1设计色彩年轮,6.2设计色彩地域,6.3设计色彩能量,章序：课题概述、教学目标、章节重点,第六章设计色彩文化,设计点评,教学实例,课后练习,课题概述,色彩具有悠久的历史，受到地域、文化、修养、人群、时代的影响，具有不同的情感特征与表现形式，不同地域、时代的色彩丰富了我们的历史。色彩的能量自古以来就影响着人们的生产与生活，科学的发展使人们越来越重视色彩的能量作用，将其广泛应用于设计、医学等领域，能够起到调节人们的情绪、治疗疾病的辅助作用，色彩能量已经成为现代医学的重要理论依据。,章节重点,教学目标,通过对设计色彩文化的了解、掌握色彩能量的发掘，掌握色彩对宗教、文化、消费的影响，使学生对色彩形成科学的认识。,色彩的地域、文化特征与色彩能量的发掘是本章的重点，将色彩能量有效地运用到实践中可以极大地提高色彩的价值体系。,第六章设计色彩文化,色彩作为设计师传达设计理念的有效工具，具有独立而丰富的内涵，色彩根植于天地万物之间，具有丰富的情感与文化传承，代表着人类的繁衍与文明的发展，这早在原始社会就表现出来了。现代设计色彩除了秉承原有的文化含义之外，更通过科学理论与现代技术的结合，为市场带来了巨大商机。,第六章设计色彩文化,6.1.1原始艺术色彩,我们知道树有年轮，这是随着时间流逝留下的痕迹。色彩经过几千年的发展演变，记载了人类社会的发展足迹、文化特征和人文特征，如图1图4所示。,6.1设计色彩年轮,（1）生产条件的限制在生产力极其低下的情况下，原始人类对颜料的使用和生产还不能准确掌握，但却运用一种近似野蛮、生硬、纯真的手法对大自然的色彩进行采集、归纳和整理。他们的心理与精神活动表现出一种混沌状态，对色彩的应用表现出一种敬畏、神秘及生命的本能，以单纯的线条进行勾勒。（2）原始、质朴的色彩观河姆渡新石器时代的木器以红、黑进行装饰，原始的洞窟壁画也大都采用红黑二色进行刻画。原始艺术的发生及发展与原始巫术有密切联系：崇尚自然、万物有灵、图腾崇拜、生殖崇拜等都根植于原始人的早期宗教信仰意识，装饰的形式以及色彩的应用都以一种标志性的东西为主体。原始先民刻画的岩画、壁画也体现了人们的思想意识，色彩浓郁而质朴，在新石器时代的陶器上发现的太阳纹、日月山等形象就是先民对太阳等自然物崇拜的遗迹。河姆渡遗址出土的鸟形图案、半坡出土的彩陶盆上的人面鱼纹，都源自某种氏族的图腾崇拜。在新石器时代的玉器制作与鉴别中，色彩又成为一种吉祥的利器。,6.1设计色彩年轮,图1旋纹尖底彩陶罐色彩质朴、纯真。,图3加拿大印第安人图腾这种图腾的色彩具有原发性，体现了原始人类对大自然的崇拜。,图4尽管受生产、生活条件的限制，原始人类还是利用有限的颜料描绘生活。,图2新石器时代至青铜时代沧源岩画它是历史的记录，反映了人类运用色彩的悠久历史。,6.1.2农业社会色彩,6.1设计色彩年轮,农业社会中，社会生产和生活都离不开土地。受农业经济及传统小农生产模式的影响，传统社会经济的长期稳固发展与固有的政治宗法伦理相结合，表现出了典型的农业文化特征。在这种经济背景下产生的艺术形式自然受到深刻影响。如图5图6所示，以中国为例，封建社会时期的色彩主要以民间美术与宫廷美术、文人士大夫美术及其他造型艺术来分类。民间艺术大都由劳动中得来，用来美化自身、生活和环境，带有强烈的民族特色和地域特色，如传统的民间剪纸、泥塑、蜡染、扎染、面塑、刺绣等，色彩对比强烈，进行了夸张变色处理，赋予色彩吉祥的象征。中国色彩经历了生生色彩观、阴阳色彩观、五行色彩观、儒家色彩观、道家色彩观，无论哪一种色彩观，都对民间艺术、宫廷艺术产生了影响。从儒家色彩观看来，色彩之所以美，是因为色彩的装饰暗示人的美德，从色彩的装饰中可发现人的高尚品格。儒家的这种类比思维方式对中国色彩艺术形成特定的象征意义和具有丰富的文化内涵无疑产生很大的影响。,图5西汉漆彩绘车骑出行图采用特殊的材料进行描绘，色彩厚重、对比鲜明。,图6合阳面花狮子糕色彩艳丽，寓意吉祥。,6.1设计色彩年轮,中国画色彩在汉代及汉代以前以五行色为主（以黑、红色为主色调），魏晋时期随着佛教美术的传入改变了黑、红色基调，青、绿兴起。因此，中国画色彩在唐宋以前以彩色为主，集中体现于壁画、帛画、漆画、院体青绿山水和重彩人物、花鸟画中。确切地说，青绿山水在唐宋时期一直占主导地位，在唐宋尤其是宋元以后以抽象色为主（主要是黑、白、灰色调的水墨画和淡彩的浅绛画）。这一脉画风逐渐成为中国画的主流，发展至清代，青绿山水时隐时现，几乎被淹没，水墨山水却半抽象地程式化为笔墨之大成，积累了丰富的形式语汇。绚烂的彩色似乎就这样被“下放”到了民间，如图7图9所示。西方农业文化受宗教思想的影响带有浓郁的宗教色彩，无论是民俗还是色彩的使用都紧密地与宗教宣传相联系。古希腊的建筑色彩是宗教观的反映，具有象征意义，红象征火，青象征大地，绿象征水，紫象征空气。如图10所示，西方基督教用色彩比喻精神，中世纪的哥特式教堂的镶嵌画具有绚丽的色彩，以红、黄、紫为主色调，当阳光透过这些玻璃镶嵌画时便产生了扑朔迷离的效果，能够引起教徒的精神幻想。色彩等级在西方也被广泛应用，古罗马时期皇帝服装用紫地金线，贵族、僧侣和大臣的服装为白色，紫色是上层妇女的色彩，普通百姓女性服装用橙红色或其他杂色。在古罗马时期，色彩还具有行业区分:哲学家是紫色，神学家是黑色，医生是绿色，占卜者是白色，平民只能用土色或本色的织物。,6.1设计色彩年轮,图10哥特式教堂彩色镶嵌玻璃画色彩在阳光的照射下具有梦幻般的境界，使人心灵得以净化。,图9米友仁远岫晴云图画面墨色典雅，意境空灵。,图7清代木板年画赵云阿斗人物形象简洁明确，色彩运用了装饰性和夸张性处理手法，是劳动人民长期总结积累经验的结果。,图8皮影采用红、黄、蓝三原色，通过黑色色块的分割、点缀平衡画面。,6.1.3工业社会色彩,6.1设计色彩年轮,17世纪，牛顿把太阳光线从隙缝引进暗室，用棱镜分解出光谱后，色彩科学的研究和学说的建立迎来了革命性的发展。工业社会色彩在设计中的体现以黑、白、灰为主，这期间不仅生活用品是灰色的、冷淡的，房屋建筑也是灰色的，使人们的色彩情感进入了冷漠时期。工业社会最初的色彩是单调、冷漠的，随后工艺美术开始追求表现自然色彩并建立了包豪斯设计学院色彩体系。绘画在这一时期产生了变革，尤其是印象派绘画对色彩的变革颠覆了以往的绘画色彩体系与表现方式，当然每一次流派的变革与发展都会影响设计的发展与变革，如图11所示。,图11毕卡比亚作品画面色彩对比强烈，采用了色彩的明度推移与过渡表现手法，红色与绿色的小面积点缀成为画面的视觉中心。,（1）时代的产物始于18世纪60年代的工业革命使机器代替了手工，人类进入了蒸汽时代，这场变革从根本上改变了产业结构，新的材料如钢筋水泥、合成材料、玻璃建材等不断被发明并得到广泛应用，劳动分工越来越细，手工劳动被完全取代，产品进入流程化。工业革命虽给人类带来了进步和幸福，但同时也使人类进入了机器化大生产的冷漠时代，人们发现随着消费需求以及购买力的增长，批量化、廉价的产品充斥着流通领域。设计与制造相分离，制造与销售相分离。产品粗制滥造缺乏审美，人们沉醉于新技术、新材料的成功运用。当人们开始从日新月异的、程式化的产品、建筑、都市中清醒过来时，才发现原有的生态环境已经被钢筋混凝土森林所取代，色彩是冷漠的，以黑、白、灰为主色调；产品是粗糙的，缺少了人性色彩、自然色彩。当然工业革命推动了印刷革新，排版技术的机械化、摄影的发明都刺激了印刷业的发展，书籍成为大众消费品，色彩与版面变得越来越活跃。19世纪后期英国人威廉莫里斯发起的艺术与手工艺运动就是从自然中借鉴灵感来反思工业化中美的缺失，重新提高设计的品位，如图12所示。,6.1设计色彩年轮,图12威廉莫里斯设计作品莫里斯崇尚自然，模仿自然，无论图形还是色彩都具有自然物象的气息。,（2）现代色彩教育体系的建立包豪斯设计学院将色彩广泛应用于设计领域，使色彩体系化，理性化，用色大胆、科学，表现手法多样，充分考虑了加工工艺和色彩对人的生理与心理的反应。分析色彩、空间混合色彩、解构色彩、归纳色彩等表现手法增强了色彩的理性成分。色彩教育是包豪斯教育体系的重要组成部分，它由约翰伊顿创立，并由纳吉、保罗克利、瓦西里康定斯基等人发展起来，色彩课程使艺术与工业设计的结合成为可能，同时色彩理论同建筑相结合，使用大块色彩平涂对基本建筑空间进行装饰，如图13图15所示。包豪斯的实践对以后建筑和室内空间中应用色彩的方式产生了深远影响，并在当代西方建筑实践中得到了新的发展。,6.1设计色彩年轮,图13克利版画集采用红色与黑色构成画面色彩关系，少量的黑色起到平衡画面与视觉的作用。,图15康定斯基作品新材料的使用与冰冷的金属色彩相搭配，预示着现代设计时代的来临。,图14康定斯基作品画面色彩以团块形式构成，大面积的蓝色与小面积、高明度、活跃的黄色形成鲜明对比，犹如爵士乐般跳跃于画面之上。,6.1.4消费社会色彩,6.1设计色彩年轮,现代社会中色彩成为设计的重要因素。企业品牌、工业产品、商品包装、广告宣传等都需要不同的文化内涵、不同的特质与情感表达，用色彩引导消费是现代社会的主题，如图16图21所示。色彩不仅要具有美化作用，在设计上更要符合人们的生理与心理需求，消费社会色彩成为一种重要的营销手段。每年、每季的流行色彩发布会更是商家、企业追捧的对象，他们根据这个权威信息进行商品色彩的更新换代，色彩的“七秒定律”成为商家制胜的法宝。白色、黑色是家电的传统设计颜色，但因色彩单调，渐渐不能满足现代人追求个性的心理需求，色彩感十足、时尚靓丽的彩色家电已成为市场的潮流。2009年，伊莱克斯厨房电器提出了“色彩点亮生活”的口号。动感活力的玛瑙红系列，充满激情与时尚，简约流畅的外观结合彩条屏显，明艳而不张扬，缤纷绚丽的时尚色彩将厨房瞬间点亮，为厨房增添了温婉的气息；沉稳内敛的水晶蓝系列，采用极具质感的不锈钢材质，结合水晶般的时尚彩条屏显，简约而富有内涵，诠释出独具极致个性的厨房美学。在色彩美学的引导下，产品的价值获得了提升，品牌的魅力得到了增值，直接引导了消费者的消费观念。,图16ECCO宣传册以红色突出产品特征与品牌特征。,图17CONVERSE型录设计以多彩的色彩表现品牌理念青春、时尚。,图18卫生间设计大面积的色块对比打破传统的审美标准，令人耳目一新。,图19酒品包装以黑白打破传统的彩色包装，凸显产品的与众不同。,6.1设计色彩年轮,图20西班牙葡萄酒不同的瓶贴、抽象的图案把葡萄酒表现得众不同。,图21FERRI珠宝月历牌色彩以飘渺水墨色的彩红、蓝、黑表现女性的温柔、妩媚，衬托出品牌珠宝的高雅、富贵。产品以实形表现，同背景的虚形形成对比。,色彩具有地域性，受文化、风俗等因素影响，不同地域的人们对色彩的喜好不同，且色彩具有不同的含义特征。,6.2设计色彩地域,6.2.1东方色彩,东方特有的思维习惯和审美习惯造就了其色彩的神秘与含蓄特征。东方色彩以中国、印度、埃及、日本等为典型代表，蕴含着悠久的文明，体现出深刻的文化底蕴和内涵。以儒家、道家思想为核心的中国色彩具有典型的意象化特征，色彩在中国古代的哲学观、宇宙观系统中占有重要的位置，具有明确的象征功能。中国色彩强调“礼”、“仁”观念，色彩被赋予了严格的等级制度，同时儒家色彩肯定了色彩的美学价值，“比德”是儒家色彩思想的重要特征。中国道家色彩思想对水墨画影响深刻，追求无色之美，墨分五色是色彩的意境表现。埃及艺术以其古老的壁画、金字塔闻名世界，壁画艺术中主要使用红、黄、蓝三种色彩，具有神秘、单纯、静谧、优美的特征，采用单线平涂的绘画方式，色彩单纯饱和，具有装饰化、平面化的特征。日本浮世绘色彩华美、绚丽，既是自然的感受描绘，又通过主观提炼、概括、归纳，将色彩进行变色处理，采用强烈的对比形式，画面采用二度空间和散点的构图处理，对画面进行线条勾勒和平面涂色，呈现特有的东方气韵。,6.2.2西方色彩,6.2设计色彩地域,西方色彩具有明确的数理性与科学性，无论是古典主义时期，还是现代主义、后现代主义时期，都以严谨、理智的态度对待色彩、描绘色彩。古典主义艺术作品的色彩具有复制现实的功能，色彩依据客观事物进行描绘，体现空间感与立体感，具有明确的客观性；到了现代主义时期，印象派的色彩表现打破了传统的绘画意识，将对色彩的分析、理解表现在画面中，以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法，把变幻不定的光色效果记录在画布上。20世纪上半期，西方画坛先后出现野兽派、立体派、表现主义、未来主义、超现实主义、抽象主义、达达主义等现代艺术流派，这些流派颠覆了传统绘画的艺术理念和表现形式，摆脱了传统的审美观念和写实传统，以自我表现为主要目的，色彩大胆、夸张，不受形体与形式的束缚。后现代艺术中的波普艺术则使艺术大众化，具有传播性，使色彩参与到了一切设计领域，如图22图24所示。,图22荷加斯卖虾姑娘古典绘画以现实的表现手法再现真实色彩。,6.2设计色彩地域,图23波洛克作品画面以抽象的色点进行重叠，表现一种新的绘画形式，体现作者的主观情感。,图24安迪沃霍尔二百个坎贝尔罐头波普艺术使大众能够更加真实地感受到艺术的存在，并使其被大众审美所接受。,6.2.3城市色彩,6.2设计色彩地域,首先，城市色彩是相对于乡村色彩而言的，指局限于一个城市范围内的色彩（城市具有信息化、速度化、产业化等文化特征，与乡村色彩的朴素、自然形成鲜明的对比，涵盖了历史、气候、植被、建筑、产业等诸多因素）；其次从建筑的角度细分，城市色彩包括居住建筑的色彩、办公建筑的色彩、商业建筑的色彩、文化建筑的色彩、景观建筑的色彩等等，它是一个集中的、完整的建筑色彩生态体系；再次，城市色彩具有文化性，具有不同的色彩表现，如北京是中国文化的典型代表，传统建筑色彩以黄色的琉璃瓦和红色的宫墙为主体色彩，黄色在古代是王权的象征，红色具有典型的中国文化传承意味，西安历史上作为十三朝古都，城市建筑以土黄色、灰色、赭石色为主调的色彩体系，既具有历史色彩，又符合地理文化特征，如图25所示。现代城市色彩的规划纳入了新的色彩理念，以自然为本，重视生态环境，同时与文化、经济发展紧密结合，如2000年北京确定灰色为城市的主色调，体现出政治文化中心的恢弘气势；哈尔滨市受西方建筑文化影响，以米黄色和白色为城市主色调，如图26所示；南通定位为“生态绿城”；无锡则以清新淡雅的浅色调为整体色调。,图25北京故宫,图26哈尔滨城市图片,6.2.4乡村色彩,6.2设计色彩地域,乡村色彩朴实无华，以大自然的色彩为主体特征，呈现出多姿多彩的自然风貌。乡村色彩没有过多的人造色，春天树叶发芽的新绿色，象征生命色彩；夏天花草茂盛，庄稼成长为翠绿，人们尤其是妇女在田间穿着艳丽的服装，形成“万绿丛中一点红”的独特景观；秋天是金色的季节，不同层次的黄色装扮了整个大地，令人心旷神怡；冬天白雪皑皑，映衬着座座村落。人们具有朴实的色彩审美意识，衣着以纯色为主，房屋也与周围的自然色彩保持和谐统一，同时现代乡村色彩保留了民间艺术色彩的某些特征，如过节贴红对联、挂红灯笼、贴窗花，在踩高跷、划龙船等活动中，喜庆吉祥的色彩寓意流传至今，如图27所示。美国西部乡村由于环境恶劣，居民皮肤黝黑，服装色彩具有典型性，头戴毡帽、脚蹬马靴、身着牛仔服，性格豪放，美国特有的牛仔文化风行世界，尤其是牛仔服饰逐渐演变成美国文化的符号。处于热带的非洲劳动人民，对艳丽的色彩尤为喜爱，如图28所示。如图29图31所示，印度作为地中海气候的国度，也是个色彩绚丽的国家，到处都可以看到鲜艳的色彩。女人即使在干粗活的时候，也穿着鲜艳的纱丽。,图27红色灯笼可以营造喜庆、热烈的气氛。,6.2设计色彩地域,图28妇女都带着色彩艳丽的头巾，成为劳动中一道亮丽的风景线。,图29色彩绚丽的服装令人联想到阳光、海岸。,图31包体本身通过棉布印花面料制造出马赛克般的绚丽视觉效果，具有典型的异国风情。,图30此丝巾采用了中亚风格的图案与色彩。,6.2.5部落色彩,6.2设计色彩地域,我们知道人类最初的生活状态是以部落的形式进行的，每个部落都有自己的图腾与色彩崇拜，色彩具有威慑敌人、美化自身、与神灵相通的作用，反映不同的心理、文化意识。无论是生活用品、装饰器具，还是自身美化，都会用较艳丽的色彩进行描绘。以撒哈拉南部的非洲地区为例，自古就有在出席重要场合、参加祭祀时，在脸上、身体的各个部位绘制色彩艳丽的图案的传统，他们的彩绘没有统一的要求，妇女进行彩绘是为了美化自己，土著部落的战士彩绘是为了显示威严，宗教艺术节中进行彩绘是为了与神灵相通，有的部落还在脸上进行刺青装饰。不同的部落色彩文化不同，但是具有相同原始艺术的某些特征及表现对自然的崇拜，色彩表现形式强烈，如图32所示。,图32非洲部落色彩色彩艳丽，崇尚天然之色，对比强烈，是对自然的一种崇拜。,6.3.1色彩能量的载体,6.3设计色彩能量,色彩具有不同的能量载体，比如人、建筑、花草树木等，不同的载体具有不同的性格特征。每个人都具有独特的色彩能量，它掺杂在我们的性格、思想、文化、情绪、社交及各种无意识的反应中，影响我们的行为和个性。色彩能量载体可以是棉织品、丝织品、麻织品、纤维等，如图33所示，也可以是建筑中传统的砖瓦、灰砂石、新型化学材料、金属材料、非金属材料等，如图34所示，还可以是家具中的木材、金属、塑料、藤、竹、玻璃、橡胶、织物、装饰板、皮革、海绵等，如图35所示。由于色彩、性能、肌理等方面的不同，不同的载体具有不同的能量。现代流行的水晶饰品，颜色不同、硬度不同，所以呈现出不同的能量，如图36所示。自古以来人们就认为水晶具有天然能量，可改变磁场，具有驱邪纳吉的功能，具有一种精神力量可影响人们的生活，进而形成一种生活方式。紫水晶由于所有晶簇都朝中央生长，所以能量是内敛的、内向的，凝聚力巨大，具有开发智能、平稳情绪、提高直觉力、帮助思考、增加记忆能力、增进人际关系等功能。,色彩通过光的作用释放一种电磁波，因为产生的波长不同，因而具有不同的名称和功效，不同的色彩能够对人类产生不同的心理效应，因此我们称这种作用叫做色彩能量。我国自古就有通过色彩进行治疗的先例。,6.3设计色彩能量,图34粗糙的肌理与质朴的色彩来源于大自然，让久居城市、向往自然的人们感到亲切。,图33色彩与不同的材料造就了时尚新颖的款式，皮制品色泽光亮，高雅；麻制品色彩质朴，体现乡村风情；合成材料透明、轻盈、时尚。,图36紫水晶,图35木制家具色质柔润，亲近自然。,6.3设计色彩能量,如图37所示，翡翠也称翡翠玉、翠玉、硬玉、缅甸玉，是玉的一种，中国人对翡翠情有独钟。翡代表红色，翠代表绿色，翡翠是在地质作用过程中形成的主要由硬玉、绿辉石和钠铬辉石组成的达到玉级的多晶集合体。绿色代表的是生机勃勃、茂盛的活力，可提升人的自主性及参与性；红色代表热情及冲劲，可提升人的积极性及对事业、事物的热情。如图38所示，红木家具色彩比较深沉，材质较硬、密度大、质量纯，所以承载的信息容量大、灵度强、能量聚敛，成为家居中的珍品，在古代通常被制作为皇上的宝椅、太师椅、交椅、官帽椅、靠椅、圈椅、玫瑰椅等。如图39所示，藤、竹等材质色彩自然、清新，材料比较舒适，具有亲近自然的能量。棉织物色彩丰富，质感细腻，易于清洗，具有温暖、舒适、清洁的能量，如图40所示。在建筑材料中，砖瓦色彩比较灰暗，材料肌理粗糙，具有冷漠感，如图41所示。,图37翡翠,图39藤木家具,图38红木家具,图40棉织品,图41高迪建筑,6.3.2色彩能量与交流,6.3设计色彩能量,现代科学证明了古人“色彩可以协阴阳、聚气”的观念，色彩通过电磁波对人的生理与心理产生作用，每一种色彩都拥有自己的特殊能量，色彩的能量通过细胞吸收后会影响全身，从而影响人们的情绪、健康、交流等。中国五行学说认为火生土（红加黄）、土生金（黄加白）、金生水（白加黑）、水生木（黑加绿）。现代著名的中医曾邕生医生，在治疗一例重症肝硬化腹水的患者时，曾将病人家中一面墙用煤水刷黑，然后让病人住在这间房里静养服药，结果病人很快得到痊愈。中医理论认为，黑色聚北方，北方属水、属肾，所以曾医生用黑色治病。治病不但可以用药物主治，还可以从色彩入手，这正是中国色彩文化的奇特之处。色彩可以调节人的情绪、促进人与人之间的交流、治疗疾病，身体被色彩影响到行为、心理被色彩影响到潜意识、灵性将色彩视为有形至无形。现代科学发现，不同的色彩波长频率会对身体的特定部位及器官发生作用，甚至产生心理影响，如红色促进血液循环；绿色排毒、消炎；橙色稳定情绪；黄色强化神经系统，促进新陈代谢；蓝色舒缓神经及肌肉紧张、镇痛；紫色对淋巴系统有极佳治疗效果等等。在日常生活中，色彩的选择不仅带来视觉享受还有各种其他作用。在大型场合中展现自信与权威的时候，红色可以彰显魅力；宏扬实事求是的精神及谨慎思考的作风，或刺激大脑以起到警示作用时，可用黄色，雨具、雨衣多半就是黄色的；蓝色具有提升人的思考缜密度的能力，可舒缓紧张的情绪；紫色具有提升人的感受力及坚持理想的能量，镇定安神，可治失眠症。,实例一卢森堡城市形象设计卢森堡是2007年的欧洲文化之都，其形象系统与应用系统由比翼设计代理公司创造，并被马蒂尔丹布朗特工作室更新发展。如图42所示，2007年卢森堡利用移民的主题使项目规划适用于公众。比翼公司将牡鹿作为VI设计主体形象，伴随着蓝色的牡鹿，2007年欧洲文化之都已经产生了与其理想相称的形象，即团结、梦想、传播。它表现了卢森堡是一个森林环绕的国度，利用蓝色创作出一种开阔感，同时由于主体形象以动态呈现于人们的视线，因此给人一种生命的气息。牡鹿的标志性特征被抛弃掉，而重新赋予其时代特征，通过数码处理，大面积青白搭配的色块体现了现代元素。其形象被广泛应用于街道、剧院、建筑等，有效地烘托了城市文化，起到良好的宣传作用。设计公司分别设计了五本目录册、青年人活动宣传单和官方节目单、网站、动画等。VI色彩有效传达了城市文化与历史，并包含了现代环保的理念。,教学实例,教学实例,图422007年欧洲文化城卢森堡形象设计,实例二海报色彩设计图43图44是系列招贴设计，图43采用蓝色作为底色，将五线谱、音符进行解构处理，黑色与黄色形成鲜明对比，画面构图简洁、明确，直抒主题。蓝色给人无限遐想，同作品的内容遥相呼应。图44采用了相同的表现形式，画面采用低明度、低纯度的蓝绿色作为底色，将小提琴进行解构处理，采用倾斜的构图形式，画面具有动感。图45图46也是系列招贴，45采用平行构图，以黑、白为主色调，通过红、黄、蓝、紫色块的并置，表现了其冷静的主题和跳跃的节奏。图46采用蓝色作为底色，跳跃的红色犹如激情的符号作用于画面，音符与五线谱的黑色极好地协调了画面，具有强烈的视觉差，给人视觉与听觉的联想。两幅画面虽然采用了不同的表现形式，但是作为音乐界系列招贴，能够很好地诠释音乐的律动与美感，同时画面色彩表现具有冷静的主观处理成分，使动感的音乐与静态的画面形成鲜明的对比。图47图48是雷又西的设计作品，作品大胆采用写实的摄影技法，以真实触目的图片进行主题的阐述。图47以黑人和白人的手作为设计元素，黑与白的强烈对比能够让人产生心灵的震撼。图48以血腥的两块肉作为设计元素，鲜红的图片令人联想到战争的残酷及其带给人们的伤痛。,教学实例,教学实例,图43惕思小夜曲系列海报1,图45惕思1994年瑞士卢塞恩国际音乐周,图44惕思小夜曲系列海报2,图46惕思1995年瑞士卢塞恩国际音乐周,图47雷又西政治招贴1,图48雷又西政治招贴2,图49点评图49月份牌采用了中国传统的玉器作为设计元素，色彩采用了紫色和黄绿色，玉器不仅象征着富贵、吉祥，还可表现人的精神世界和自我修养程度，自古就有“君子比德如玉”的说法。此设计图形与色彩在寓意及形式上得到完美的统一。,色彩的流传承载着不同的文化，反应不同的心理特征，同时给人以无限的能量。在具体设计时，要针对地区、人群、习惯等进行深入研究。,设计点评,图49成朝晖月份牌设计,设计点评,图51型录设计,图50曹雪芹扎燕风筝图片考公志,图50图51点评图50是书籍封面设计，通过对局部图形的截取，以强烈的补色对比呈现于画面，蓝紫色的背景使画面主体形象色彩更加突出，让人一目了然，留下深刻印象。如果能同文字有效结合就能够更好地体现书籍的内涵。图51作为现代型录设计，在纸张的选用上非常精心，色彩以简洁的红色和白色进行搭配，小面积的红色在大面积的白色上面显得更加活跃。为了突出佛手，不仅在设计中采用了立体设计形成，同时运用红色线条进行勾勒，既保留了传统图形的勾勒形式，同时在空间表现上进行了创新。,图52点评图52采用深浅、冷暖变化细微的高级灰色，在画面的下方采用红色点缀主题，红与灰形成鲜明对比，灰色凸显了该公司服装产品的幽雅、大方得体与高贵。画面整体具有良好的视觉冲击力，能够在瞬间抓住消费者的心理，一种追求高品质、优雅的生活方式被充分表现。背景色彩应该同主体服饰色彩适当拉开距离，避免视觉混乱，可以更好地突出产品特质。,设计点评,图52HartMarx公司的型录设计,图53印度纱丽,图53图54点评图53是印度民族服饰纱丽的设计，印度是个偏爱色彩的国度，服装色彩繁杂、艳丽，传统与现代形式相结合，体现出文明古国的美丽动人。图54以中国传统的大红色花布为设计题材，集传统与现代表现手法于一身。红色的花布让人联想到民间艳丽的色彩，现代张扬的设计手法使民族文化得到发扬、光大。色彩喜庆、吉祥，具有强烈的民族与地域特征。,设计点评,图54服装设计,图55点评图55的壁挂设计以古堡般的褐色石壁为背景，黑褐色代表了沧桑、恒久，具有历史的厚重感。作