首饰概论四——首饰设计基本方法.ppt

首饰设计基本方法,第一节设计基础第二节设计的演化第三节图案在首饰设计中的应用,第一节设计基础一、不同构成要素在设计中的体现,首饰设计中常用的各种原始造型元素包括几何要素和各种自然形态的非几何要素。（一）几何要素：设计中的几何要素可归纳为点，线，面三要素。三要素有各自不同的视觉效果。点为集中，线具延长，面有延展。因此，巧妙的将点，线，面运用于首饰设计中，可以表现出多种不同的情感，满足人们的不同心理要求。,1点：点可以说是面和体的缩影。它也有大小和形状，他的判别依据个人经验而定。实际上它是在与其周围要素的比较中来表现的，在相同的视觉环境下，相对面积的大小越悬殊，点的感觉就越强。相反就失去了点的性质。首饰设计中的所涉及的小的宝石就可以理解成“点”。点的形状不同，给人的视觉及心理的反应也不同。一个外形凸的点给人的感觉是向外扩张的，反之，一个外形向内凹陷的点，视觉感觉也是向内收缩的。点通过各种方式可以构成线和面。设计中点的各种使用可以产生各种丰富的联想和情感。,2线：线由点构成。线是设计造型的基本要素。线的粗细，曲直，倾斜，刚柔，起伏，波动等都是代表者或动或静，或是某种情感的表露。如由粗致细的一组射线给人一种现代的锋利之感，弧形曲线给人柔美之感。这需要大家用心观察体会。常用的直线有平行直线，放射线，折线和交叉线；曲线有平行波浪线，弧线，同心圆线，心型线和花瓣型线等。线的密集化则产生面。,面：面是线的移动轨迹，是体的外表。面可以由以下方式来产生：点和线的密集可形成虚面；点和线的扩展也可以形成面；面本身的分割，合成和反转也可以形成新的面。面的外形轮廓和表面实感是引起视觉效果的因素。常用的面包括由直线组合或由曲线组合的几何面，它表现单纯，明快，简洁，但带有冷酷机械感，由生命或偶然性构成的非几何面表现生动，情感丰富，但比较复杂。,（二）非几何要素：主要指由各种生命活动和偶然性因素所形成的造型元素。如人物，动物等各种自然形态及运动状态。他来源于我们对生活的观察和感悟。,二构成学在设计中的应用,构成是一个近代造型概念，他研究的是形的塑造问题。这里的形包括二维的“面”和三维的“体”，同时为了把形表现的更为引人瞩目，还要同时研究对视觉效果起着重要作用的色彩。所以构成学实际上包含了“平面”，“立体”和“色彩”三个构成的内容。首饰设计主要是一个立体造型的创造过程，这里简单介绍立体造型的构成要素（体，色彩和肌理）及构成形式在首饰设计中的应用。,体的基本形体,平面几何形体：四个以上的平面，线面相接形成的封闭空间。其特征为棱线为直线，体表面为平面。给人的心理感觉是：简洁、大方、庄重。几何曲面立体：它是由几何曲面所构成的回转体。如：圆球、圆锥、圆环等。几何曲面的立体造型，其秩序性强。给人心理的感觉严肃端庄，又有曲线变化,自由曲面立体：它是由自由曲面构成的立体造型。如：面盆、异型酒瓶、电熨斗、烟灰缸等。其特征：优美活泼，又有较强的秩序感。四自然形体：在客观环境中，自然形成的一些偶然形体。其特征：自然、朴实。,（一）体的构成与方法,体是点，线，面在三维空间的延伸。按照体的构成方式不同，由线延伸构成的称为线材体，由面延伸构成的体称为面材体，由体自我变化得到的新体称为块材体。1线材体：线材以长度为特征，表现为轻快，紧张，具有延伸感和运动感；线材构成体的过程中，线与线不同的现对位置的排列可以得到不同的现群结构，从而形成不同的感觉如交错感，韵律感，层次感及伸展感。线材构成所表现的效果，具有半透明的形体性质,线材包括硬质线材和软质线材两大类。硬质线材构称体的方式有框架构造，网架构造，单体造型等。单体造型指将单个硬质线材逐个固定，进行转体变形，形式有发射，渐变，旋转等，然后再进行交错，重叠和穿插来形成各种造型。造型要点是通过线材的上下堆积和前后左右的连续发展来创造一种秩序感，韵律感等；,软质线材构成体的方式有拉伸和结索等方式。结索是利用不同的编结打结方式来进行造型设计，可广泛应用于一些以非金属（丝线，塑料等）为材料的首饰设计中。我国传统的编结艺术及一些少数民族的首饰实际上就是运用这种构成形式来进行艺术造型的。现代首饰工艺中金属材料有时也运用软线材的方式来进行造型：如金丝编织的项链,结索的造型等。,现代结艺工艺的表现,背景：中国结的流行以及其丰富的中国文化的内涵；现代消费者对首饰装饰性和自我情感表现的追求表现形式：翡翠、晶石类的穿绳编织；各种绳线的编织,面材体：面材体是由二度空间的平面构成。，面材本身具有扩展感，充实感和轻快感，它可以通过弯曲，折曲和切割等方式构成体。在造型过程中注意面材可以是平面，也可以是曲面，造型的形式有重复，渐变等。由于首饰一般体积较小，所以用来进行造型的基本面材的数量不宜太多，以免显得杂乱和繁杂，影响视觉效果,块材体：由基本块材通过变形和重新组合得到新的体，方式有变形，形体切割和形体组合三种。这在首饰设计中经常大量运用，是首饰造型是设计的重要手段。,点，线，面的综合协调的运用可以达到某种丰富联想的好的造型设计。,点，线，面的综合协调的运用可以达到某种丰富联想的好的造型设计。,二色彩在设计中的应用,色彩指的是造型设计中所用材料的表面色彩,包括本色和人为处理色。在目前的首饰设计上，贵金属材料都表现的是材料本色，而K金材料及其他非贵金属材料制成的首饰，表面色彩往往经过人为处理，根据需要呈现出各种色彩。彩色的宝石也是首饰色彩变换的因子。现代化的首饰消费中，人们追求一种时尚，因而首饰的色彩也是与时尚紧紧相连，丰富多彩。,色彩的地位,色彩是造型艺术的重要要素之一，远看色彩近看花，色彩起着先声夺人的作用。因此，色彩对造型艺术是极为重要的。但色彩又不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等而单独存在，所以研究色彩问题必然牵扯以上内容,色彩的三要素色彩世界，千差万别，在众多的色彩当中，几乎没有相同的颜色，概括起来可以分为明度、纯度、色相，我们称之为色彩三要素：明度指色彩的明暗度；纯度是指色彩的纯净程度，也可以说指色相感觉明确及鲜灰的程度；色相指色彩的相貌由于波长不同，决定了色相的不同。,色彩的感觉,色彩对人的头脑和精神的影响力，是客观存在的，色彩的知觉力、色彩的辨别力、色彩的象征力及感情，这些都是色彩心理学上的重要问题要研究色彩的感觉色彩的进退和胀缩感觉；色彩的冷暖感觉；色彩的轻重和软硬感觉；华丽的色彩和朴素的色彩；积极的色彩和消极的色彩,首饰中的色彩表现,首饰中的色彩以材质为载体，以造型为烘托，表现出不同的情感。各种不同质地的宝石的色彩各种不同肌理的金属材质的色彩表现各种首饰泛材质的色彩表现,色彩的构成应用,色彩的对比：主要以色彩明度和色相的变化构成对比的感觉；色彩的调和：指两个或两个以上的色彩，有秩序，协调和谐的组织一起，这种搭配叫色彩调和。,三肌理在首饰设计中的体现,肌理指的是作品的表面效果，即表面质感。它包括材料本身的纹理和人为创造的肌理效果，其创造方法有叠加，塑造，改形（雕刻，腐蚀，作皱等）和编织四种。,在首饰设计中常用以下的方法制造首饰表面的不同质感。抛光：用抛光机打磨，使金属表面光滑，明亮，耀眼。喷沙：在首饰抛光后用喷砂机将石英砂在高压气体的作用下高速喷打在首饰表面形成亚光效果，使首饰表面不再耀眼而具有细腻，朦胧，柔和的光彩。拉丝：用金刚砂在饰品表面作定向运动，从而在金属表面形成细微的金属条纹，具有丝绢般的光彩。,三首饰设计的原则及形式美的表现,（一）首饰设计的原则1设计要符合目的，即适用原则。2设计要和谐美观，一方面包括首饰本身各部分之间要构架和谐，另一方面指首饰与佩戴者之间是否表现出和谐美观。这一点在为指定消费群体设计时尤其要考虑。3设计在最终变为实物过程中的可行性，包括所选材料是否合适于表现预期的实际主题，材料的加工技术和工艺要求是否达到。4设计既要考虑形式要素，也要考虑感觉要素。前者指设计对象的内容，目的及必须运用的形态和色彩基本要素；后者指从生理学和心理学的角度对这些元素组合搭配的规律，最终都是为了创造形象典雅，结构巧妙，色彩协调，给人美的震撼和享受的好的设计。,（一）首饰设计形式美的表现,首饰形式美的表现体现在以下几个方面：1单纯齐一：这是最简单的形式美。在色彩和款式上表现为齐一或反复，风格上的一致性给人有序感，体现节奏感。2对称均衡：一种和谐美感的规律，体现首饰的稳定感。一般首饰中的线戒，手链等物件的设计都要重视均衡，如中间镶较大的钻石，两侧镶等量的小钻石或有色宝石就是一种均衡；冷色的铂金镶冷色的蓝宝石就是一种均衡，暖色的K黄金配红宝石也是一种均衡。首饰的形体迭加，纹饰变换，节奏变化中仍要注意保持均衡，体现首饰的稳定感。,3调和对比：这是反映矛盾的两种状态。调和是在差异中趋于一致，对比是在相似中突出不同.在现代首饰中常用的对比有粗与细、大与小、实与虚、重与轻硬与软、锐与钝凸与凹、厚与簿、明与暗、高与低、聚与散动与静、多与少、直线与曲线、水平与垂直、光滑与粗糙,透明与不透明发光与无光上升与下降离心与向心等。调和是把相近的两者并列。对比使人感到鲜明，振奋，活跃，但过分的对比显得纷杂，刺激；而过分的调和则显得不够生动。,4比例适当：指事物整体与局部或局部与局部的数量关系。如戒指的戒面大而托细，项链粗而吊坠小都属于比例失调而显得不美。另外首饰设计作为立体造型，还要注重重心的比例位置是否适当，以免影响首饰的稳定感。视觉上的不稳定将导致心理上的不稳定，不能给人美的感受。异形首饰除外。5多样统一。这是形式美法则的高级形式，产生的整体效果也是和谐，既体现事物的千差万别又体现事物的共性。这在系列首饰或大件组合首饰设计中必须考虑。,第二节设计的演化,一原始设计元素的选择二设计的演化,一原始设计元素的选择,设计来源于生活，原始设计元素来源于设计师在观察生活的过程中记录下来（写生）的物象，包括人物的，动物的，植物的，建筑的，美术的等。这些物象中都蕴涵着丰富的文化，从历史到现代到未来，从中方到西方。设计师对物象的写生不同于一般的美术绘画，它着重于事物的特征，结构和规律，而不是质感，光影和色彩。比如对结构的观察，要细心观察对象的各个部分，以及各个部分的衔接方式有什么特点？（插图）对对象内部组织形式的观察，如进行解剖写生，也可以发现美的造型元素，会对设计造型有所启发。另采用不同角度的观察和选形，可以增强选择设计元素的能力和途径。,下图为一棵开花的苹果树的特点和细节，从树枝花花心，花瓣，花萼等，不同的尺度和结构得到的造型元素是不同的。而图中的不同的螺的形态和生长纹也提供了不同的丰富的原始设计元素。图中的种子的解剖直接应用得到不同造型。,二设计的演化,原始设计元素经过各种形式的演化最终得到设计造型。一般来说有三种主要的方法：变形，形体组合和形体分割。,（一）变形在首饰设计中的应用,变形可以使造型具有生命感和人情味。具体的方法有：1扭曲使形体柔和且富于动态2膨胀表现出内力对外力的反抗，富有弹性和生命感3倾斜使基本形体与水平方向呈一定的角度，表现出倾斜面，产生不稳定感，达到生动活泼的目的4盘绕基本形体按某个特定方向盘绕变化而呈现某种动态。,（二）形体组合在首饰设计中的应用,形体组合也称加法法则。指两个以上的基本形体组合成新的立体造型。组合的形式很多，有对称，重复，渐变，突变，对比，调和等。加法法则的应用使原来一个简单的结构要素演化成一个复杂的，有丰富情感的设计。,（三）形体分割在首饰设计中的应用,形体分割也称减法法则，指的是对基本形体进行分割形成新的造型。分割的面（线）可以为直面（线），也可为弧面（线）；切割的方向有横向，垂向，斜向及回旋等。分割的价值在于认识和改变现有空间，得到所需要的空间造型和符合美的视觉效果。下面是分割形成的相形布局在首饰设计中的应用：,三设计要拒绝平庸,作为设计人员，最要注重的就是创新精神，要有拒绝平庸的意识。1要避免首饰主题造型元素的同质化。虽然首饰设计中可利用表现的图案造型是有限的，但这个有限就是对设计者重新创造的功力的考验，要能把有限的资源进行升华。同时要在深刻理解社会文化和大众心理的前提下创造出新的属于自己的有灵魂的东西。,2避免表现手法的同质化。取材于同样的写生素材，提取设计的造型元素却完全不同。这要训练自己的观察和演变能力。比如从苹果树的花蕾的不同部分和角度观察，其形状和结构是不同的，根据需要来提取并巧妙的运用材质和色彩表现他们。有时我们只是从自然界中寻找美的规律，如孔雀羽毛的纤细对称之美等，而不是直接运用它的具形来作为造型元素,图案在首饰设计中的应用,图案的定义图案是一种实用性与装饰性相结合艺术形式，有较强的主观性、趣味性和规律性。从广义上讲，图案是种将物象的造型结构、色彩图形依据一定的使用目的和审美需求与工艺材料相结合的设计方案；从狭义上讲，图案是指装饰在工艺品、实用品、建筑物及其他各具用途的物品上的装饰纹样，一般不具有独立的使用价值而依附于被装饰的主体。此外，现代社会生活中，图案也常常被作为一种欣赏性岂术形式而独立存在，称之为装饰画。,图案在首饰设计中的应用,图案的分类：1设计目的上的分类从设计的目的上，图案可分为基础图案和专业图案。基础图案是作为课堂教学训练，以理解掌握图案的造型、色彩、组织规律和绘制技法为主要目的的图案，一般不考虑工艺和实用功能的要求。专业图案是结合一定的工艺制作和使用功能要求来设计的，如：服饰图案、陶瓷图案、建筑图案、染织图案等。,2形式上的分类从表现形式上，图案可分为具象图案和抽象图案。具象图案是以装饰的手法表现自然与生活中的具体物象，无论怎样夸张、变形，人们仍能看出它们的形象特征，并体会到一种形象美感。抽象图案是用点、线、面等造型元素，按一定的形式美规律排列组台成的几何形图案或纹理性图案，表现的是一种秩序化、韵律感的美,3、内容上的分类从表现的题材内容上，图案可分为植物、动物、人物、风景四大类，每一类物象的造型结构和构成形式均有各自的特点。基础图案教学多以这种分类方法进行训练，最终达到综合运用的目的。,4组织上的分类从组织构成上，图案可分为单独图案、适合图案、连续图案和综合构图四种形式，它们是为了适应不同的实用设计需求而设定的。,图案在首饰设计中的应用,各种图案经过演化都可以形成各种设计造型。要熟练的运用这些图案，首先要对这些图案心中有样，这可以通过对生活中相关领域的观察和了解（如建筑，剪纸，刺绣，木雕，石刻，砖雕，印染，绘画等），通过对各种图案的大量临摹，对自然形态的大量写生来达到熟练的目的。,图案的语义和图案的意境美：各种不同的图案往往蕴涵这不同的语义。他蕴含着一定的文化内涵。如动物图案中的龙，凤凰等象征着吉祥，花卉图案中的牡丹象征着富贵，梅花象征着坚苦和顽强的精神，万年青象征着永恒，橄榄枝象征着和平等。而各种祥云纹，水波纹，如意纹等则是典型的装饰图案。现代首饰设计中经常运用图案的语义进行设计，在传承传统文化中担当着主要角色。,第一章常见珠宝首饰设计,第一节设计的材料及工具简介第二节珠宝首饰设计基础,设计用材料,首饰设计采用的材料主要考虑三种：金属材料：包括贵金属金，铂，银，钯等及其合K黄，K铂，粗银，钛金等和非贵金属铜，铁，铝，锡，锌及其合金。非金属材料：包括无机质石质，玻璃，陶瓷，有机质木质，丝绸，塑料，有机玻璃，兽骨，果核，皮毛等。宝石材料：包括高档宝石钻石，红蓝宝石，翡翠等及各种中低档宝石。不同的宝石其种类，颜色，透明度及颗粒大小的不同直接影响设计中的选择。常见宝石的款式有刻面型，凸面型，珠型和随型。在设计选择时要注意符合主题和形式的表达。,珠宝首饰设计中不可避免的需要表达各种宝石的琢型特征及各种贵金属的花形，下面介绍常见宝石款式及贵金属的画法。常见的宝石切磨款式有圆形，椭圆形，橄榄形，马眼形，长方形，祖母绿形等。珠宝首饰中一般使用的贵金属有铂金，黄金，银及各种K金等。常见的金属花形有平面的，浑圆的，弯曲面的。金属与其他材质不同，金属有反光，表面有光泽，因此表达阴影与反光部分时需要以黑白对比来表现。,常见首饰,包括戒指，耳饰，项饰，胸饰及套件首饰。戒指设计一般要表现出三视图：即顶视图，侧视图和前视图。戒指的指圈有大有小。目前国内所用的指圈大小主要以港圈为标准，港圈的号码（N）与指圈直径（D）的换算公式为：D0.353(N-1)+12.3（毫米）戒指的结构包括戒圈和介面，对于镶嵌戒指还有重要的镶口部分。戒指一般分为男戒和女戒。男戒线条比较简单，设计离不开直线和角度的变化，主要表现阳刚之气和豪迈的感觉；女戒则表现复杂一些，设计主要应用优美流畅的曲线，表现女性的灵秀和温柔。下面主要介绍常见的女戒的款式种类。,1单主石女戒：表现了“简单即是美”的审美思想。用少量的金属衬托出大宝石的美感。一般应用于高档宝石，特别是钻石款式设计中不可缺少。2有主石的混镶女戒：除有较大的主石外，还配有其他的小配石，以表现戒指的整体造型。在进行混镶戒指设计时，要注意主石与配石的大小差别要显著，整体编排要既能突出