18世纪法国启蒙美学.ppt

18世纪法国启蒙美学,伏尔泰、卢梭、狄德罗的美学,内容,17、18世纪法国的历史概况王朝与革命启蒙运动伏尔泰的文艺思想卢梭对美学的影响狄德罗的“美在关系”说,17、18世纪的法国历史背景,封建王权的极盛和衰落波旁王朝的统治（1589-1792；拿破伦帝国：1814-1830；七月王朝1830-1848）路易十四时代（1643-1715）路易十五（1715-1774）王权开始衰落路易十六（1774-1792）启蒙运动和资产阶级革命主要启蒙思想家孟德斯鸠（1689-1755）伏尔泰（1694-1778）卢梭（1712-1778）狄德罗（1713-1784）资产阶级革命（17891794）三级会议进攻巴士底狱吉伦特派雅各宾派热月政变雾月政变,法国启蒙运动,总体倾向：theEnlightenment(illumination);照亮、启迪文艺复兴后的第二次思想解放理性主义、人道主义封建主义、神学教条反对宗教蒙昧，提倡理性与科学：理性衡量和判断一切反对封建专制，宣扬“天赋人权”，主张自由和平等主要内容：宗教：自然神论、无神论上帝、宗教迷信斯宾诺莎（1632-1677）：神即自然哲学：机械唯物论经院哲学经济：自由放任封建束缚政治：社会契约王权神授；自由、平等专制、等级认识：科学、知识习俗偏见和无知,伏尔泰的文艺美学,生平和思想特点在文艺思想上的矛盾论审美趣味论审美差异的成因简评,生平和思想特点,生平：1694-1778青年时期两次入狱32-34岁避居英国回国后因书遭祸，隐居15年，曾任史官，52岁时当选法兰西学院院士曾受普鲁士国王邀请晚年为百科全书撰稿对中国文化与智慧的肯定中国孤儿（1755）；路易十四时代和风俗论中推崇儒家伦理道德主义思想特点：两面性和矛盾性政治：抨击专制，但主张一种开明的君主制，而不是共和制宗教：反对蒙昧主义、宗教偏见和教会权威，但又认为宗教对于抑制人类的情欲和恶习是必不可少的。文学：有古典主义的趣味，但又反对法则,文艺思想上的矛盾性,对古典主义的推崇和实践推崇古典主义剧作家拉辛、莫里哀，称他们为“神人般的人”。实践：史诗亨利亚德（1728）；悲剧遵循“三一律”提倡创作上的天才，反对法则“几乎一切的艺术都受到法则的束缚，这些法则多半是无益而错误的。指导写作的书比比皆是，而切实可行的范例却很少见到。用权威的口吻谈论自己所不能做到的事，再也没有比这更容易的了；讨论作诗的著作有一百部，而创作出来的诗却只有一首。教授雄辩术的教师随处可见，可是几乎就没有一个雄辩家。”“荷马、维吉尔、塔索和弥尔顿几乎全是凭自己的天才创作的。一大堆法则和限制只会束缚这些伟大人物的发展，而对那种缺乏才能的人也不会有所帮助。对于那些参加赛跑的人，是不应该将他们的脚拴起来的。不少批评家想从荷马的作品中找寻法则，实际上这种法则根本就不存在。”（论史诗）,对莎士比亚的矛盾评价,（莎士比亚）“创造性地发展了戏剧，他具有充沛的活力和自然而卓绝的天才，但毫无高尚的趣味，也丝毫不懂戏剧艺术的规律。”（哲学通信谈悲剧）肯定莎士比亚“动人的章节”和“优美的诗篇”；但认为他趣味不够雅驯，像“喝醉了的野蛮人”。奥赛罗扼杀妻子，她还大声喊冤哈姆雷特中的掘墓人，饮着酒，唱小调，对见到的骷髅还开玩笑，“我是头一个人从莎士比亚的大粪堆里所发现的珍珠指给法国人看，真料想不到有一天我竟帮助人们把高乃依和拉辛的桂冠放在脚下践踏，来替一位野蛮的戏子贴金。”,伏尔泰论审美趣味,1既有普遍性，又有特殊性；有共同美也有个别性质的美“难道没有为所有的民族共同接受的关于鉴赏趣味的准则吗？毫无疑问，这样的准则是有很多的。自从文艺复兴以来，荷马，德谟斯梯尼，维吉尔，西塞罗等在某种程度上已将所有的欧洲人联合起来置于他们的支配之下，并为所有各民族创造了一个统一的文艺共和国。但是在这个共同的领域之中，各个国家引进了各自的特殊的欣赏趣味。”不同国家文风的比较西班牙：词藻的华丽、隐喻的运用、风格的庄严；英国：更加讲究作品的力量，活力和雄浑，他们爱讽喻和明喻甚于一切。法国：则有更加明彻、严密和幽雅的风格。既没有英国人的力量，也没有意大利人的柔和，前者在他们看来显得凶猛粗暴，后者在他们看来又未免缺乏须眉气概。,审美趣味有高下之分“趣味无争辩”用在味觉上是合适的，而用在艺术上就不恰当。“由于在这里有着明显的美，那么，因而有能够马上识破这些美的高明的鉴赏力，又有对它视而不见的低下的鉴赏力”“当然，也有僵化的心灵，反常的理智，它们是任何人任何东西都无法打动，无法引导他们走上正路；不必与他们去争辩趣味，因为对他们根本谈不上趣味。”,审美差异性的成因,生活环境。“英国人对有关航海生活的比拟和譬喻要比巴黎人清楚得多，后者一般地说很少有机会见到船只。气候。“在一个气候潮湿寒冷的国家里，会产生出建筑、家具、服饰上的特殊风格，这种鉴赏力是非常良好的，但却是罗马或者西西里亚所完全不能接受的。”民族性格。有文化教养但寡于交往的民族与机智俏皮、交往广泛以至放荡不羁的民族的缺点是完全不同的，所以两个民族的喜剧也有了不同的发展。制度的影响。“把妇女关在闺房之中的民族的诗，与妇女享有没有限制的自由的民族的诗是不会相同的”语言”意大利语的柔和和甜蜜在不知不觉中渗入到意大利作家的资质中去。“,简评,伏尔泰在文学上主导倾向仍是古典主义的；但已具有了欧洲化的甚至是世界的视野；他对审美趣味的普遍与相对的看法带有辩证的力量，对各民族审美差异比较与原因归结，已带有后来实证主义的色彩。,卢梭在文艺和美学上的影响,生平及人格思想总体特点给达朗贝论戏剧的信卢梭的影响,卢梭生平,生平：1712-1778生于日内瓦，钟表工人之子，从小生活贫困，做过学徒、仆人和家庭教师。1728年投奔华伦夫人1742年去巴黎；1743-1744，任驻威尼斯大使的秘书，后回巴黎1749和1755两次应第戎学院的征文，写论科学与艺术和论人类不平等的起源和基础1756-1762：先是住“退隐庐”，后移居他处，新爱络绮丝（1761）社会契约论爱弥尔（1762）1762-1770：流亡：瑞士-圣皮埃尔岛-英国-法国-巴黎；期间写成忏悔录1778：逝世,并不完美的人格,偷窃；遗弃朋友；遗弃孩子；被害妄想狂评价伏尔泰：“那种鼓吹不敬神的喇叭手，那种华丽的天才，那种低级的灵魂”柏克的评价：“除虚荣心而外，他不抱任何原则，来左右他的感情或指导他的理智。”休谟的评价：“他在整个一生中只是有所感觉，在这方面他的敏感性达到我从未见过任何先例的高度；然而这种敏感性给予他的，还是一种痛苦甚于快乐的尖锐的感觉。他好像这样一个人，这人不仅被剥掉了衣服，而且被剥掉了皮肤，在这情况下被赶出去和猛烈的狂风暴雨进行搏斗。”,思想总体特点,反“文明”的启蒙者一般的启蒙者都肯定科学和艺术，而卢梭在论科学与艺术中则采取了一种语不惊人死不休的极端姿态来否定科学和艺术。这种否定的逻辑如下：人生而自由，这在原始“自然状态”中才是完整的，文明的罪过在于伤害了这种自由，腐蚀和损害了人性。（人性本善，而文明损害了人们本来纯正的德行。使人奢侈、堕落，丧失了勇敢。）一切科学都源于卑鄙。天文学出于占星术迷信；雄辩术出于野心；几何学出于贪婪；物理学出于无聊的好奇；伦理学发源于人的自尊等。,给达朗贝论戏剧的信,戏剧无助于人的道德完善反驳“净化说”。唯一可以用来净化激情的武器是理性。而不是激起它。反驳“悲剧通过恐怖引起怜悯”，这种怜悯无用。怜悯是“无用的、只满足于流几滴眼泪的怜悯，丝毫无助于人类爱的产生。嗜血的苏拉听到讲别人的暴行时也流泪，就是例证。”“每当我在剧院里看见有人伤心落泪，我立即就会想起美莎琳娜为可怜的瓦列里阿齐阿兹基流下的眼泪。”“当我们把眼泪献给虚构的作品时，我们就满足了人道的需要而不再向我们提出其余的要求，但是现实生活中受苦的人要求我们关心、支援、宽慰、帮忙就不同了，如满足这些要求，就会使我们陷进他们的困境，”,卢梭的影响,主要从两个方面影响了浪漫主义新爱洛伊丝中的强烈的情感表现“回到自然”的口号。,狄德罗的美学思想,生平美在关系说戏剧理论,生平,1713-1784生于小城朗格里，父亲是制刀匠。希望他将来做担任神职。1732年（19岁）获巴黎大学文科硕士学位在青年求学期间，博览群书，热衷于从文学、科学和哲学中汲取知识。1746年开始与达朗贝主编百科全书25年。这是他一生最重要的工作。（出版时间17511772；37卷）1749年因论盲人书简中的无神论立场而被投入监狱。晚年曾受叶卡捷琳娜邀请访问，受到很高的礼遇和欢迎。1784年2月29日跟客人聊天时还说“迈向哲学的第一步就是怀疑”。第二天午饭后溘然长逝。恩格斯的评价：如果说，有谁为了“对真理和正义的热诚”而献出了整个生命，那么狄德罗就是这样的人。影响：论声望他不及伏尔泰，论对后来法国大革命的影响，他不及卢梭；但通过主编百科全书，对整个启蒙思潮起到了重要的组织和推动作用。尤其是他的文艺和美学思想要比伏尔泵和卢梭都更为丰富。,美在关系说,关于美的根源及其本质的哲学探讨（论美）“我把凡是本身包含有某种因素，能够在我的悟性中唤起关系这个概念的，叫做外在于我的美；凡是（已经）唤起这个概念的一切，我称之为关系到我的美。”“外在于我的美”“真实的美”是客观的，是“物体所具有的形式”，卢浮宫的门面（前壁）“关系到我的美”“见到的美”矛盾：实际上离开了人就无所谓美，不存在“外在于我的美”。,见到的美（美在关系）,“他们把那些本身包含有某种因素能够唤起关系这个概念的一切，叫作真实的美，而把凡能唤起与应作比较的东西之间的恰当关系的一切叫作相对的美。”事物本身组成部分之间的关系真实的美孤立地看一朵花或一条鱼“在它们的构成部分之间看到了秩序，安排，对称，关系。”一事物与其他事物之间的关系相对的美“一朵马兰花可以在马兰花中是美的或丑的，可以在花类中是美的或丑的，可以在植物中是美的或丑的，可以在大自然的产物中是美的或丑的。”悲剧贺拉斯中的“让他死”,美在关系的意义和问题,指出了美的相对性历史上不同的美不同民族见到的不同的美“把美归结为对关系的感觉，你就会获得自古以来美的发展史；如果你挑选一个你喜欢的其他品质来作为一般美的特性，那么你的概念将立刻被限制在空间和时间的某一点上。”问题：“关系”过于笼统，没有指明美的关系与不美的关系是什么，所以等于没有对美进行界定。,后来对“美在关系”的具体化,画论关系明确化为事物的内在联系或因果关系，直到发展成对“情境”的强调人体“任何一个器官的变化都会牵动其他器官发生变化”；皮肤的色泽会“随着心灵轻盈活跃的起伏而变化无穷”绘画要表现出人物和身份和关系。推崇格勒兹：他的风俗画表现了人们的日常生活、人情风俗，精确地描绘出了画中人的身份、地位、个性、心情及彼此间的关系。批评布歇：画面虚假、造作，没有生活气息。加进了生活迹象的风景画，比单纯的影物画在意境上要高很多。,戏剧理论中对“关系”和“情境”的强调,提倡“严肃剧”（正剧，市民剧）反对贵族式的古典主义趣味人们的情感除了痛苦和欢乐之外还有中间状态以普通人（市民）的家庭生活为题材，应有现实内容戏剧要通过打动人的感情，发挥道德作用坏人“走出戏