探析学前教育专业美术课程教学现状

1、探析学前教育专业美术课程教学现状 学前教育专业的美术教学改革首先当缕清自身的教育价值和角色定位，并与所处的学前教育大环境相协调、融合，真正探索出“专业化”的幼儿美术教育道路。“知己知彼，百战不殆。”掌握该专业自身因素对美术教学的利弊影响，是改革成败的关键。应改变概念化、“分类”教学观念，结合综合资源的优势突破教学瓶颈。 当下，各高校的美术学院教学体系较完备，教学内容专业化、系统化，注重学生的造型基础和创新设计等能力的发展，为社会各界输出大量美术技能过硬的专业人才。但是，对于非美术类院系来说，美术作为辅修课程，其地位、重要性和目的均有所区别，则其教学方法、形式和内容设置等理当有所调整，不应全部照

2、搬美院课程教学模式。“知己知彼，百战不殆。”掌握该专业现目前自身的优劣因素对美术教学改革的影响，是改革成败的关键。 较之美术专业学生，该专业学生具备一定的优势。学校资源充足，可接触各个专业背景并相互影响，为美术创作提供丰富的知识经验和人生阅历;专业教育知识种类繁多却也相得益彰，为跨学科应用提供充分的理论依据;感性和逻辑思维能力培养并重，为较强的敏感发现和操作实践做好铺垫。 但不可否认，该专业学生在兼修美术时，也有必然的劣势。所招收的文化生没有美术基础，其课程的开展与实施相对薄弱;现代幼儿教育观念没有完全贯穿于美术课堂，且美学思路未有效跨学科应用，学生教育学经验较难融合;所修课程繁杂，美术行课时

3、间不充裕，学生不能深入研究。 诸多劣势使该专业的美术教育处于相应矛盾之中，应有待强有力的突破。 传统美术教学偏重于理性的观察和严谨的造型训练。例如素描课，通常采取的是前苏联学院派光影素描教学法。很多美术学院教师认为只要扎实于这些“基本功”，其它的创作问题会迎刃而解，才能有力进行情感的表达、对感觉的捕捉和材料的独特尝试。 但对于即将要从事幼儿教育行业的学生来说则侧重点有所偏移，恰恰是情感的唤起、媒介的反映和自我的认可应被视为首要点。理性地讲授造型技能易使学生感觉内容贫乏、方法陈旧，误以为创作是根据特定的技能技巧进行机械“翻模”的过程，是高级的知识领域而幼儿无法理解和运用。此填鸭式地灌输理性绘画技

4、法，足以影响该专业学生在幼儿美术辅导中的教学态度和理念，无视幼儿美术创作时的原初体验。即这样的美术课不是非从感性捕获视觉审美经验出发，不是从学龄前儿童直观认知经验的研究出发，而是以强调造型逼真度的概念化教学出发，使该专业学生在绘画时易失去兴趣，与幼儿教育学理论时有脱节，两者未能相互印证，不利于一体化育儿知识谱系的建构。因此，该专业美术教师应向学生尽力引导美学的感性意识，激起学生对生命与自然的真实情感，从而日后感染幼儿去直观认知世界。 教育领域中已公认，幼儿美术教育应与认知能力培养的研究步调一致，主张多元化教学，多种类别教学内容彼此辅助，综合性地启发并培养幼儿的创造力。正如阿恩海姆在“语言与音乐

5、”关系的解读中所表达的艺术观念一样，认为“对感受力和特性的注意，并不是教育的点缀，而是教育的核心。”然而，国内一般采用严格的分类教学模式，将美术学科的内容与其他科目分离开，跨学科教学联合得并不密切。“泾渭分明”的教学，使美术课容易“画地为牢”，忽视其它学科知识和感性经验在创作中的注入，而仅停留在技术教学的浅表层面。这对学生很不利，其获得的各科知识很难得到及时迁移与整合，不能全面地体现并发展学生的综合才能。殊不知美术学科包容性极强，可在创作过程中发散性并交互各类知识，培养如情感、思维和道德等多重方面，是一门综合性建构知识体系的最佳学科，其凝聚作用显然是其它学科取代不了的。再者，该专业学生以后将从事幼儿教学，其教学对象的认知方式本身就具有综合性的特点。所以，只实行美术技巧的训练也与儿童身心发展规律也在某种程度上是相悖的。 学前教育专业学生若是没有经过频繁的教学和社会实践，将很难适应之后幼儿园的工作环境，也不能充分认识并发挥美术在幼儿教育中的作用。各高校正加大力度鼓励学生在校期间将学科理论知识转化为应用型技能。该专业学生也不乏大量美术应用案例，但无非是制作诸如活动道具或教学实践教具之类，或是教室布置和装饰等美化幼儿园的环境创设。由此看出，审美教育的实践应用还并未与社会人文关怀的引导同步。这分裂的实践目的，没能凭借美术去打破知识与生活的界限塑造人格和作用社会文明。 找