设计鉴赏与批评

1、第七章 设计鉴赏与批评,概述,设计产品被制造出来，并不意味着设计家已经完成了使命，因为产品的最终目的仍未达到。产品只有进入到与使用者发生关系的使用过程，才能显示出它的价值。使用者对产品有一个识别、选择和鉴赏的过程，这一过程大都与实用需求和审美趣味有关。 设计者应该给使用者什么，是媚俗还是品位，这些都涉及设计鉴赏力以及良好设计的评判标准,设计评判就是设计批评，其对象是所有的设计活动。简言之，一切设计现象都可以是设计批评的对象。批评恰当与否与对产品的准确把握分不开，它不以批评者的趣味或权利为参照，而是从一定的标准出发，遵循批评原则，是一种理性的批判活动。设计批评的最终目的是规范设计活动，提出新的见

2、解和思想，进而推动艺术设计向前发展,章节内容,一、何谓好的设计 1、作为主体的使用者 2、作为主体的设计者 3、科学、适用、艺术、环境 二、设计批评的建构 1、设计批评的功能 2、设计批评的原则 3、设计批评的方法 4、设计批评标准的尺度 三、设计批评的形态 1、设计表现论批评形态 2、设计本体论批评形态 3、设计接受论批评形态,一、何谓好的设计,1、作为主体的使用者,好的产品，首先是实用，这是谈论设计的一个底线，否则一切都没有意义。之后，便是认知和审美、教益或快乐。 使用者的被创造，有两层含义：一是有了产品，才会有使用的人；二是产品的性质会影响使用者的生活性质。 产品对使用者的创造，首先是鉴

3、赏力合情趣的培养。鉴赏力并不是是专家才具有，普通消费者同样具有,杜夫海纳在审美经验现象学中说：”它参照的主要是自己，而不是世界。因此，审美爱好表示的是我的天性对审美对象的反映，也说明我更加注意的是自己，首先是自己的愉悦，而不是对象。” 真正的设计鉴赏是以美的产品为前提的，这就离不开使用者自身的知识水平的提高，就像马克思说的：“对于不辨音律的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义。,对于设计鉴赏来说，面对的是直观产品，使用者首先遇到的是感性语言，即造型和色彩，这就需要对它进行感知。 在设计鉴赏中，并不孤立的存在一个对形式进行感知的过程，形式感与实际性能把握是同步发生的。使用者把设计家所创造的产品当作美的

4、对象进行鉴赏，最大可能地使这一产品呈现于自己的意识之中，这是肩上活动的第一步,设计鉴赏活动是否包括实用性和经济型。使用者鉴赏产品的过程中会碰到这样的例子，一个从欣赏角度看十分完美的设计，但却不实用；一个实用又美观的设计，但却不经济。对于一般使用者来说，这两类产品都可以欣赏，但不会购买，那么设计鉴赏在这里就处于被压抑的状态。 真正的设计鉴赏活动，可以使消费者的感性精神走向理性理解，这是一种消除自己好恶的理解，这种理解就使鉴赏具有了普遍性。使用者不再是盲目的使用者，也不再受兴趣和爱好支配的使用者，把兴趣提升为审美，爱好提升为鉴赏力,2、作为主体的设计者,对于设计者来说，使用者是他的对象，可在实际生

5、活中作用于使用者的是产品，产品遮隐了设计者而成了“主体”，实实在在的为使用者提供服务,作为设计者，在基本的功能、形式之外，最重要的大概就是文化和人类利益以及环境上的考虑了。如果设计者只考虑设计本身，当产品到了使用者手里，却不能给人带来应有的好处，甚至损害消费者或社会公众的利益。那么，这就肯定不是好的设计,作为设计者，有责任为改善人类的生存和环境条件服务，不断地为热门创造更好的生存空间。首先要做的是遵守设计的职业道德，在着手每一箱设计之前，都要对设计任务有一个正确的判断。 其次是给予消费者一个正确的产品引导，增强设计品位，不媚俗。设计者如果俯就，就很容易流为迎合与媚悦公众。 第三，设计者增进鉴赏

6、力，是为了给使用者提供高品质的设计。这就需要设计者具有较高的鉴赏能力。作为设计者应有较高的鉴赏修养和敏锐的专业感觉,3、科学、适用、艺术、环境,英国设计批评家米尔纳.格雷说：“普遍意义的、绝对的优良设计是不存在的。因为人们的区位没有绝对的原则：虽然可能存在标准，而标准总是很高的，却绝不可能是严格的、一成不变的。那么，进一步而言，也就不存在一种我们能以之为依据去创造或者评价优良设计的固定格式了。好的设计的确可以辨认出来但却是我们主观辨别出来的，我们可以宣布我们的判断，却不能够预言未来的判断。什么是好的设计这一问题，的确是一个纯语言上的两难命题。,20世纪20年代，百废待兴，基于工业生产情况和生活

7、需求二实行的设计统一标准，包豪斯的现代主义设计就是在这样的情况下产生并普及到全世界的。“实用、经济、美观”就十分适合对现代主义设计的评判,1928年设计的萨伏伊别墅,从前那种“生产”的理想转向了“生活”的理想，从以前的“制造”转向了“设计”理想。过去宣扬的是设计的普遍性、广泛性，现在则是以消费者的利益为重，注意消费环境、尊重个性、适应情感之需。 米尔纳.格雷说，一套衡量什么是好设计的永恒标准是难以建立的，因为标准是运动的，具有历时性和相对性,目前在中国，度优良设计的评价是从设计的科学、适用、艺术、环境等方面去考察判断： （1）设计的科学性 （2）设计的实用性 （3）设计的艺术性 （4）设计的环

8、境性,二、设计批评的建构,1、设计批评的功能,设计批评来自设计实践。设计实践是设计批评的基础，没有实践就不会有批评。设计批评产生以后，对设计起到一个促进作用，批评家的批评，使设计者认识到在设计上的局限，从而在设计实践中加以改正。 不止如此，设计批评不止是对某一产品、某一设计家的批评，还是对某一时期的设计发展作出总体评价与批评，也可以对某一时期存在的某种设计流派作出评价或批判，还可以对一种设计思潮作出评判,但是，在中国当代的设计界，设计批评这门学问还处在最初级的阶段，有许多“尴尬”，甚至是“缺席”的、“失重”的和“失真”的，让人不容乐观。 “缺席”：目前的设计界和企业界的设计人员对设计批评缺乏了

9、解，对批评带来的对设计的促进作用认识不足，一般不让批评家染指其产品，总是以炒作的方式宣传产品，容不得“苦口良药”般的批评话语。 “失重”：即批评的失效。 “失真”：批评要批评者讲学理、讲学养、讲立场、讲真理，要指认设计的缺陷，来不得半点虚假，但实际上，设计批评有时变成了设计吹捧,蒙特利尔集合住宅,2、设计批评的原则,设计批评不只是审美的艺术批评，这是区别设计批评活动与一般的艺术批评活动的重要之处。设计批评的标准不是一成不变的，而是在一定的历史背景中形成，总是与相应的历史时期的政治、经济、社会和文化相关，特别市与相应的经济、生活、技术与审美思想关系密切。 德国IF奖包括15项标准：实用性、机能性

10、、安全性、耐久性、人体工学、独创性、调和环境、低公害、视觉化、设计品质、启发性、提高生产率、价格合理、材质、其他,对设计批评家来讲：必须坚持两项基本原则：一为独立的原则，二为公正的原则。 （1）批评要坚持独立性。 首先不依附于设计家。设计家在设计时往往是感性的、局部的，即使有整体的思考，也做不到全面与深刻。而批评可以使设计具有深刻的、历史的、分析的、综合的力量。 其次是不依附于企业。 第三是不依附于自己，批评不能凭个人好恶表达，要不断质疑、超越自己。 （2）设计批评公正性原则,3、设计批评的方法,我们将设计批评的研究方法大体分为三个层次： （1）逻辑的方法：就是在掌握思维的规律性之后，用于研究

11、客体的一种途径和方法，是按规律判断、推理等逻辑形式用比较、类比、证明以及归纳和演绎、分析和综合、假说和理论等方法来认识事物。 归纳和演绎结合的方法： 归纳法是从个别上升到一般的逻辑方法。 演绎法是从一般到个别，从普遍性原理引出个别结论的逻辑方法，由前提、逻辑规则和结论三部分构成,分析和综合统一的方法： 分析法是将整体分解为各个部分、要素、特性等，以便逐一研究的方法。 一般有三类：定性分析、定量分析、功能分析。 综合法是指将分解的各部分在思维中重新组合一起的研究方法,2）比较的方法: 整体性比较的方法：将两个区域、两种流派或两个群体的设计做全面性德比较分析，在产品的功能、形式、语言、风格等方面作

12、出评判。 专题性比较的方法：是关注设计类型、形式、风格的某个方面实际存在的类同于差异,3）边缘交叉的方法：艺术设计是综合性学科，以设计为中心，形成了设计美学、设计心理学、设计工学、设计环境学等。 设计美学的方法：侧重对设计美的研究，按设计审美的特殊规律来认识设计现象中美的运用。 设计心理学的方法。 设计工学的方法。 设计环境学的方法,4、设计批评标准的尺度,1）设计的人文意识。人文意识应成为设计批评的尺度。设计是创新的、形式的、审美的、视觉的、个性的，这就必须要求设计有艺术性、人文性。其次，当代设计讲究可持续发展，讲求生态设计，要以人为本，这也需要设计要有人文意识。 （2）设计的功能性。设计的

13、功能性是设计最基本的特征，也应该是设计批评的尺度之一。所谓功能性，就是指一件物品为了满足某种需要而具备的条件，比如所需要的形态、结构、用途等。 （3）设计的市场性。市场性是设计的特征。在当代社会，市场竞争实质上是文化的竞争，而文化的竞争归根结底仍然是设计的竞争,三、设计批评的形态,1、设计表现论批评形态,设计批评的形态是指由一定的设计批评观念、方法、范型和话语构成的有机系统，在理论批评上，形成设计批评的整体结构系统，在实际批评中，形成一定的批评模式，是在整体结构系统中的具体的批评类型。 （1）格式塔心理美学批评：又称“完形”心理美学批评。格式塔是德语Gestalt的音译，意为“任何一种被分离的

14、整体而言,2）设计符号学批评：符号学产生于20世纪中叶，美国哲学家莫里斯在记号、语言和行为一书中提出行为符号学，将符号学分成语用学、语义学和关系学三部分。 语用学：指符号使用者对符号的理解和运用。 语义学：指符号对实物的关系。 关系学：指符号在符号系统中的相互关系,3）设计后现代批评： 1977年，美国建筑师、设计批评家查尔斯.詹克斯发表了后现代建筑语言一书，书中描述、阐释了与现代主义设计背道而驰的新的设计思想和形式，并将这一思潮明确为后现代主义。 后现代成为重要的设计批评形态,设计后现代批评充满着不确定性和矛盾性，但也有其自身的逻辑。 首先，设计理性主义的单一局面被打破，雅的俗的、纯的杂的设

15、计界限消失，设计的多元局面形成。 第二，设计语言发生转变，越来越成为一个独立的体系，借用历史符号、装饰性和模糊性，设计被这些语言所控制。 第三，后现代批评不再提供权威和标准，而以一种怀疑的态度不断的否定,2、设计本体论批评形态,设计本体论批评强调“客观化走向”，把批评重心放在对产品的形势分析上，将产品呢看成一个由若干层面或部分构成的组合体或结构系统。 （1）结构主义批评： 1957年，加拿大学者诺斯罗普.弗莱的批评的解剖出版，结构主义批评正式产生。结构主义批评认为一件作品的完成只有靠阅读、欣赏、批评才能显现意义，对于设计产品来说，只有使用者使用并给予评判时，才是真正目的的实现,2）解构主义批评

16、:20世纪60年代后兴起了后结构主义流派，也称解构主义，创始人是德里达。 结构主义批评强调整体结构性，如果整体的各个部分单独抽取出来便会失去意义，只有一个整体，一个中心才表达出意义价值。 解构主义否定整体性，否定中心，否定终极意义的存在，认为创作是一切，是没有目的，批评是永无止境的,3、设计接受论批评形态,产品使用者”这一坐标轴线上的批评形态，称设计接受论批评形态。从接受论的观点看，设计产品是一种依附性存在，依存于使用者接受，产品的意义也是在接受过程中生存，由使用者赋予，也只能以使用者接受来确立评判标准和价值尺度。 （1）阐释学批评：阐释学批评提出了前理解的新概念，主张批评者要学会“在自己的历史性中理解自己”。就是将以前的理解凝聚为一个知识文化结构，以便于与新作品接触时产生交流,2）现象学批评：现象学的创始人是胡塞尔，他认为，哲学研究的出发点是回到“事物本身”，也就是“现象”上，因为在现象之中有着意识到的物质的东西和意识到的精神的东西。 现象学批评认为批评有三种功能：说明、