奥尔夫在音乐教学中的运用讲课稿

1、奥尔夫在音乐教学中的使用讲课稿 项目内容活动过程思考与交流小结准备热身练习卡农（音乐BRANLE DES CHERAUX）1、 基本声势动作2、 模仿：（1） 前后依次模仿（2） 卡农模仿1、我们刚才用的动作叫什么?2、我们刚才做的这个练习是在训练什么样的音乐水平（恒拍、节奏卡农）这个小热身就是想让老师们初步感受一下奥尔夫教学理念，通俗的来讲就是带着孩子们走进音乐，参与音乐中去，我们堂说希望孩子“走近”音乐，我个人觉得光“近”远远不够，一定要进入音乐，全身心地参与音乐才能真正知道音乐给我们带来的快乐。才能去试着理解音乐。音乐奥尔夫理念重要组成部分（课件演示）语言类活动一：小小雨点1、 熟悉歌词

2、（老师念歌词，学生拍节奏或用脚踩节奏）2、 脚走恒拍、手拍歌词（口念）3、 手拍恒拍，脚手歌词4、 唱一唱，边唱边做。1、 回顾我们的课堂，我们学习歌词时是从什么方面着手的呢？（内容）2、 换一个角度去看歌词去用歌词，其实歌词是不是也能够玩出很多花样呢？3、 文字的组合往往有着很长远的涵义，但在音乐当中的文字我们是不是要思考它与音乐的关系呢？奥尔夫“原本性音乐”的理念告诉我们，老师要将语言、动作、音乐融为一体，由学生亲自参与、自行设计、即兴地去实行表现。能够把这些融为一体的最基本、最核心的要素就是节奏。将语言引入音乐教学是奥尔夫对学校音乐教学的一项伟大的贡献。语言训练的重要性和很多课例在很奥尔

3、夫教学书籍中我们能够了解到，我都知道儿歌、童谣是语言训练的基本内容。在我们的教材中有很多歌曲都是由儿歌、童谣改编的，如伦敦桥、小白船、办家家等，这些歌曲都很适合按照奥尔夫教学法来实行语言训练。 层次四：多声部的练习主要形式以节奏卡农为主层次三：加入围着圆圈走拍（要求手脚动作协调的儿童）层次一：用听说法教说儿歌(主要针对低龄儿童)层次二：用声势动作参与儿歌（主要针对学习过声势动作的儿童）小小雨点的歌词活动二：听节奏、猜歌曲活动三：卡农节奏(可能用动作辅助)动作类活动一：声势动作“印第安歌谣”音乐“BINGO”节奏开车舞1、 动作包括了哪几种？2、 这几种动作有什么不同与相同3、 这些动作目的是什

4、么？感受音乐要素感受音乐结构感受节奏 4、 打击乐器使用应注意些什么？第一，不能泛滥，任何声响反复出现的次数过多就会让人产生听觉疲劳，从而就失去了美感。所以老师们在教材中使用乐器时一定要有选择性，乐器的选择与歌曲的选择、伴奏型设计等的多个方面都要考虑。 第二，打击乐使用范围要广，除了为歌曲伴奏，打击乐器还能够完成教材中很多内容。如节奏接龙，节奏接尾，节奏卡农、即兴创编，教师不能局限在教材中一些看得到的内容，还有很多看不到但一定学习的内容，这就需要教师们对教材内容实行分析与把握。孩子的天性好动，我们时常会看到有些小孩子在大庭广众之下会随着音乐跳起来。奥尔夫也同样发现了孩子的这个天性，所以在他的“

5、原本性”理念中也强调了动作与音乐的融合。“动”大致分为了两种，第一种是声势动作，第二种是体态律动。在我们的教材中很多歌曲和乐曲是能够动起来的。如：好朋友、在钟表店里、火车开了在与教材相结合的同时我们要注意几点：第一，声势动作的参与适合短小的歌曲或是歌曲的片段。因为声势动作基本上是简单的局部肢体动作，如果一个简单的动作反复数太多那么就会变得枯燥。第二，律动多适用于节奏感明显、结构清晰、律动性强、旋律有一定长度的歌曲或者是乐曲。乐曲太短的话，学生还没走几步音乐就已经结束了，学生无法充分体验旋律的各种特点。第三，动作的设计要有目的第四，区分四种不同形式的动作参与形式。活动二：体态律动：小夜曲 ALL

6、EMANDE活动三：唱游KUCHICHI我的朋友就是你活动四：集体舞BINGO田纳西蓝鸟活动五：综合打击乐器的应用器乐活动一：有音高乐器即兴演奏（大调）民族调式亮火虫 乃哟乃1、我们上课通常用乐器做得最多的是什么？伴奏2、乐器能够用在哪些音乐范畴？（唱、跳、欣赏、音乐知识学习）如小鼓上的米粒乐器也是学生和音乐中的桥梁音高乐器的应用 1、歌曲教学的自主学习。学生使用竖笛学习教材中的歌曲（以旋律简单的为主，或者是歌曲中的某个乐句。）2、多声部教材的学习。乐器有着固定音高，是不会出现跑调的情况，所以学生在吹奏多声部歌曲时能很好的把握本声部的旋律。3、为复杂的歌曲或是欣赏乐曲配以简单的伴奏。4、也能够使用在教材中很多小的音乐练习当中，如乐句接龙、填写终止音、即兴创编等。教材音乐乐器：打棒纱巾黄豆，碰铃活动二、打击乐器1、表现乐曲结构（情绪、音乐形象）神奇的魔法师2、感受音乐形象小鸟、狮王5、 表现声音的强弱(高低、快慢)小鼓上的米粒图谱教学情境角色型：小鸟、狮王符号型：A