动画剧本设计

1、科目,动画剧本设计,此科目的认识及重要性,动画剧本不同于电影剧本和电视剧本,有其独特的一面. 1、对导演的要求: 1）需有一定的绘画能力 2） 对动画整个制作流程和各种不同形式有一定的把握. 3）综合能力要强 2、对剧本的要求及重要性 动画剧本是要被画成分镜头的,所以编剧得有丰富的联想力,而且也要了解动画的制作流程和制作形式。 动画剧本是整部动画片的主导和灵魂，起着核心作用 例如最经典的英国病人导演： 安东尼明格拉 肖申克的救赎都是剧情非常好的电影 网游仙剑奇侠传1995年出品（故常被称作“仙剑95”），由大宇资讯狂徒创作群制作，是影响了整整一代玩家的游戏著作。游戏感人的剧情，动情的音乐，还有

2、游戏中那优雅的诗词至今仍让老一辈的玩家难以忘怀。而这三点，在后来成为了仙剑系列延续的传统。自面世以来就长盛不衰，在游戏史上以惊人的生命力屹立十年不倒。游戏的主角李逍遥，赵灵儿，林月如，阿奴，也成了游戏界的明星人物。游戏的总策划兼编剧姚壮宪被誉为“仙剑之父”。 以上这些足以说明剧本对于整个创作的重要性无论是以什么形式制作剧本都是最重要的,中国动画剧本的现状 1、对动画剧本的不重视 2、动画剧本与制作环节不匹配 3、动画剧本质量低劣，粗制滥造，幼稚牵强，缺乏吸引力,造成此种现状的原因 1、在动画制片观念和策略上没有将动画剧本提升到核心地位,给予高度重视.致使许多优秀编剧被拒之门外,使动画片失去吸引

3、力. 主要体现在：如和电影相比较，两者有质的差别。 和电视相比较，没有像电视一样及时扭转局面。 和国外动画编剧相比较。 对于广大观众，外在形式并不重要，好的故事情节才是吸引他们去观看的最直接原因，再次体现了剧本在影视整个环节中的核心地位。 2、在职的动画编剧由于错误的认识，对编剧的工作没有激情，成就感淡溥，职业自尊心不足，相应的这方面的薪金也没有影视编剧的高，所以好的优秀的编剧不会问津，还有就是动画是艺术的个性一类，编剧需要有独特的创作方式和思维方式，高标准的要求和低收入造成此领域的沙漠化。 3、从业人员观念和态度或是能力的一些欠缺导致创作的动画片不能够吸引人。 4、选材视野狭小。造成动画片单

4、一、重复、缺乏想象力和创造力 . 5、与日韩 动画专业院校相比，中国的动画专业学院可谓是凤毛麟角 。一般能够进入此类殿堂都是经过一番拼杀，所以比较珍视这个学习机会，同时这也是动画剧本遭遇尴尬局面 的又一原因，为什么呢，原本就为数不多的几个专业院校里的动画学子，很容易自然而然地在自己与商业动画之间勾勒出一条鲜明的界限，紧紧抱住艺术动画不撒手，生怕沾上商业气息，从而形成了艺术不精深、商业也不精湛的两难境地,6、我国和国外教学的差别： 我国学院派教育是向学生讲授艺术形式，而美国的艺术学校向学生首先讲授的是大众心理学。我国教育者强调艺术，对商业有一种畏惧或厌恶，即使进行所谓“商业操作”，也带有浓重的计

5、划经济特色；而美国从学校开始，就教导学生关注影视作品的受众，其商业特点一目了然。 国家对动画的期待： 2000年3月，国家广电总局颁发关于加强动画片引进和播放管理的通知，通知规定每个电视台每天必须播出10分钟以上的动画片，省台要求30分钟以上，其中60%必须是国产片。依此我们可以推算出，我国每年至少需要国产动画片26.28万分钟。然而现实状况是，我国电视动画长期处于巨大的断层和空白的境遇，实际缺口高达到25万分钟左右。2000年我国电视动画片年生产能力仅达到1.3万分钟，离观众的需求相去甚远。而这组数字对有着13亿观众和3.8亿儿童的中国来说，对中国动画人来说，是一个沉痛的打击。同时也可以庆幸

6、，我们还有如此广阔的空间可以施展，可以自由地发挥,本学期的学习内容,内容: 1、如何进行动画剧本创作（方法） 2、观赏分析动画镜头，学习优秀动画剧本的创作 3、写动画剧本的练习 4、进行动画剧本的创作 学期目标：通过本课程的教学，使学生掌握动画剧本的创作方法，提高审美意识。 教学计划及教学方法： 教学以理论讲解与实践辅导相结合。针对不同阶段内容，采取不同的教学方法,一、了解动画,动画的发展史 包括点 、动画的雏形：1831年法国人joseph antoine plateau 、初步动画概念的形成：1906年，美国人j steward制作出一部接近现代动画概念的影片，片名叫“滑稽面孔的幽默形象”

7、 、动画影片的基本载体：1908年法国人emile 首创用负片制作动画影片 、动画的表现形式：1909年，美国人用一万张图片表现一段动画故事，这是迄今为止世界上公认的第一部象样的动画短片。 、赛璐璐片的使用：1915年，美国人创造了新的动画制作工艺，他先在塑料胶片上画动画片，然后再把画在塑料胶片上的一幅幅图片拍摄成动画电影。 、开始结合市场创造商业价值：从1928年开始，世人皆知的walt disney逐渐把动画影片推向了颠峰。他在完善了动画体系和制作工艺的同时，把动画片的制作与商业价值联系了起来，被人们誉为商业动画之父。 、电脑技术参与使用：这个技术是从上个世纪八十年代开始的，有资料记载的是

8、1989年的美女与野兽，在片中开始运用了电脑技术。 8、网络动画的兴起,动画的原理 动画的定义: 动画（移动的图片）是通过记录一系列的静止的图象来产生的，这些图象可以是手绘的图形、物体或者是在不同位置上的人，通过连续播放静止的图片而把他们放在一起以制造一种连续运动的错觉来产生。 人眼的特性“视觉暂留” 动画的分类 、制作技术和手段：传统动画、电脑动画、偶类动画 、表现形式：完善动画、局限动画 、空间的视觉效果：平面动画、三维动画 、播放效果：顺序动画、交互式动画 、帖速率：全动画、半动画 、发行渠道：剧场动画、动画、电视动画,动画片的制作流程,1、策划 2、制作经费 3、动画前期一:脚本 4、

9、动画前期二:导演的工作 5、动画前期三：分镜图和副导的工作 6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作 7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作 8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作 9、动画中期一：构图,原画和原画指导 10、动画中期二：动画师 11、动画中期三：着色/上色人员 12、动画中期四：特效及特效人员 13、动画中期五：摄影及摄影效果 14、动画后期一：剪接 15、动画后期二:音响1：配音及声优 16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成 17、试映,宣传,行销,名词解释,1、ova 所谓ova，即original video animation的简称，说白了就是录象带。

10、 2、剧场版 （movie） 从字面上就能看出来，就是在电影院放的动画片 。 3、tv版 在电视上播放的动画。 、原作 动画是跟据小说改编的就叫原作，原作就是写小说的人。 、原案 故事是自己编的就叫原案。 、脚本 将小说详细化的工作，具体到人物的对话，场景的切换，时间的分割 、监督 也就是导演的意思，全组中的首脑，核心，是把握整部片子风格和步调的人。 8、cv character voice 声优,动画角色的配音员.也有部分动画最后用“cast”的字幕 、分镜表 即先将动画表现方式大致画在纸上，包括人物移动、镜头移动、视角转变，配上相关文字阐释。 也是以图像呈现的脚本，分镜表不需要很正确的将人

11、物造型画出来，只要能让之后的工作人员看的懂就可以了。 10、layout 就是“画面构成”，对分镜表进行加工画接近原画的草稿，有监督标上完整的指示。 11、character design 角色设定，有关造型、服装、个性等等,12、mechanical design 机械设定，所有有关机械方面的设定都是他们一手包办。 13、美术监督: 负责整个背景 (美术 通常指不会动的部份) 绘制的设定, 风格, 品质的控制. 14、摄影监督: 将画片拍成底片这个流程的负责人。 15、音响监督: 配音, 效果音, 配乐剪辑的负责人。 16、音乐:配乐的作曲者。 17、原画: 按设计稿画出动画中人物等主要动作的人，造型能力很强，有良好绘画的基础。 18、作画监督: 负责整个作画的风格与品质的控制, 作画 通常指会动的部份如人物,车辆. . 修正原画的错误，将原画画的不好的地方改正（水平极高） 19、 动画: 把原画间的动作画全.是整个动画片的主要部分，影响整个动画片质量的好坏，人数最多的部门，是最基础的环节，也是工作最累，时间最长的部门。 20、op，ed op：opening的缩写，片头。 ed：ending的缩写，片尾。 21、制作人 制作人（producer）的工作 制作人的工作，主要是规划制作进度表，安排每日每天的制作进度，寻找制作群制作公司，对外争取出资者，同时必须和执行制作共同作