谈舞蹈编导创作如何做到新颖

1、谈舞蹈编导创作如何做到新颖一、创新性的舞蹈理念多元化的今天，使得越来越多的人在国内的环境 中开始接触、学习西方优秀的文化艺术，各民族艺术也在不断的交流中 吸收、容纳彼 此的优点。人们在生活学习中，对文化艺术的审美观念也 在发生着变化。在这样快节奏的状态下，舞蹈作为一种大众喜爱的艺术 形 式，就要不断适应新思想、新方式的到来。作为舞蹈编导要紧跟时 代 的步伐，不断学习、不断尝试，在坚持源本态的舞蹈思维下，积 极接受 新颖的舞蹈编排思维，提升自身的艺术素质、丰富文化知 识、提高创新 能力。一个舞蹈最核心的东西应该是它想呈现给观众怎样的主题，而这 也是舞蹈编导最重视的一部分。编导作为舞蹈 的组织者，

2、要善于观察生 活，启发自我思维，从生活中寻求创作的灵感。每一个舞蹈主题都不会 凭空得来，它们都是生活的升华。所以一个成功的舞蹈，不仅要具备优 美的动作，还要通过舞蹈让人们 感知到它所要表达的情感主题。身为一 个舞蹈编导，首先要把自己是置身于舞蹈主题中，在创作中，可以结合 各种文化要素进行合理 创新搭配，制造岀不同寻常的舞蹈意境。例如由 北京舞蹈学院青年 教师吕梓民创作的国标舞胡同印象，把国际标准 舞与中国传统 民间文化元素相结合，配上京腔京调的音乐，曼妙的舞姿 形态与民族乐器相结合，巧妙的融入五种拉丁舞的舞蹈元素，通过以北 京胡同为背景的鲜明主题，上演了一场生动的、富有情节的民间故事， 给观众

3、呈现岀一场拉丁舞的创新视觉盛宴。该作品还获得了 2013年桃 李杯国际标准舞比赛艺术表演舞创编舞一等奖。由此我们可以看出，舞 蹈编导要想做出新颖、别致，就必须不断的思考和突破，敢于打破传统 舞蹈理念，发现别人看不到的东西，这样才能在创作中产生与众不同的 灵感。在舞蹈主题选择中，还要避免选择太过大 众的表演形式，要充分 发挥人体语言的魅力，这样才能增强对观众 的感染力，给观众留下深刻 的印象。二、独特性的表现手法 每一个舞蹈创作的源头都是编导对某 一瞬间灵感的捕捉，在获得灵感 之后，怎样更好的充分发挥自主想象 力，怎样拓展思维，才是舞蹈 编导最需要提升的一部分。舞蹈创编是一 个艰辛、繁琐的过程，

4、获 得一个良好的灵感进行开头，可以确定舞蹈主 题。在创作中，编导 要全身心投入到创作中，当情感强烈到难以用语言 表达时，就可以并发、升华为舞蹈来表现。所以在整个创作过程中，编 导是通过淋漓尽致的舞蹈动作来表达自身所思、所想的，而这样思维方 式在编 制开始之前就已经确定好了主题，因此创作中，主题不会偏离， 舞 蹈也因此富有自由、独特性。例如由张艺谋、王潮歌、樊越三位导 演 联手打造的大型山水实景演出印象西湖，以自然的山水景观 为天然舞台做表演，演岀内容完全与自然景观相一致，随着不同的季节 和自然景观的变化，这个天然的舞台呈现出的视觉感受也会不同。在这 个舞蹈作品中，编导抓住了别人难以做到的东西，

5、把舞蹈 与自然风光和 民族历史相结合，从而使历史传奇以片段的形式展现 给观众。舞蹈编导 在创作过程中如何力求作品岀其，一定要从多方面考虑，首先要考虑到的是如何设定舞蹈的主题，要创作怎样类 型的 舞蹈，要突岀怎样的中心思想，传达怎样的艺术情感。另外，为了呈现 好的视觉效果和听觉效果，还要考虑到服饰和音乐，好看的服饰和优美 的音乐能为舞蹈增添不少色彩。成功的艺术作品大都 是能给观众留下深 刻印象的作品，并能得到广泛传播。对于艺术创 作而言，细节部分更能 突岀高水准，更能体现编导严谨的态度。所 以哪怕一点小小的动机都要 紧紧抓住，然后慢慢去丰富，展开，仓u作出奇特的舞蹈作品，给观众 留下深刻的印象。

6、三、民族性的艺术元素 舞蹈编导在创作中需要吸取广泛的知识和学习各民族文 化，将不 同的文化艺术巧妙的融入舞蹈创作中，展现不同作品的不同风格，由此 给观众带来不一样的视觉享受。例如，舞蹈编导在编 舞过程中，可以将 带有民族特色的乐曲融入表演中，京剧、古筝、三弦等都是民族舞蹈中 常出现的伴奏乐器，它们都良好的丰富了舞 蹈艺术的民族性。再如将带 有民族特色的服饰作为舞蹈表演者的服装装饰，使表演更具有民族性， 显得别岀心裁，观众也会通过舞者 的服饰对各民族有一定的了解。除此 之外，还可以借鉴中国民间传 说，历史文化等带有强烈民族特色的元 素。民族文化都是独特的，是千百年来已经深入人心的东西，我国的舞蹈

7、创作中融入民族 特色, 使之具备中国风的特点，不仅能够占据国内舞蹈艺术市场，还能以独特的 民族特色打入国际舞蹈市场。编导在创作过程中，一定要准确把握每个民 族的艺术风格，寻找最具民族特色的元素。例 如我国著名的孔雀舞， 它是傣族民间舞中最负声望的传统表演性舞蹈，是当地民族文化特色的代 表。我国著名舞蹈表演艺术家杨丽萍把孔雀舞这一传统民族舞蹈推向了世 界的舞台，以她至情至性的表演赢得世界人民的喜爱，这充分证明了我国 民族文化在国际上的地位和影响力。另外，舞蹈编导还可以吸收外国优秀 文化中的舞 蹈元素，将我国的民族元素和外国民族艺术特色融合在一起, 这样形成的新的舞蹈艺术形式会更别具一格。而且，多

8、风格的民族元素融 合在一起，能满足不同人群和市场的需求，使舞蹈艺术作品创作产生更多 的市场价值和艺术价值。在时代的发展过程中，不仅是我国的舞蹈事业得 到了广大的进步和发展，整个国际的舞蹈水平都得到了长足的进步，并且 随着人们对舞蹈的喜爱不断加深，现代舞也开始走进了人们的生活。并且 在这个过程中也有越来越多的人们认识到现代舞的学习和锻炼的重要意义，同时我们也能深刻地了解，现代 舞的训练基础也是现代舞在进行编导过程中不可忽视的一个重 要的环节 和作用。在现代舞的基础训练和编导过程中，二者的作用 是相辅相成 的，同时也是不可分割的。一、现代舞编导是现代舞 基础训练的最终体现 在舞蹈的编排和创作过程中

9、，创新是一个十 分重要的环节，因此现代 舞编导的过程也十分注重创新，只有将创 作的环节和理念不断进行创 新，才能叫做现代舞。而创新是离不开日常现代舞的基训的，因为只有 当你的基训基础不断加强并且有了 一定的水平，才能对原有的动作进行 更好的优化和创新，这也是现 代舞编导对现代舞集训的一种最终体现方 式。（一）现代舞编导对现代舞基训的体现 在进行现代舞的编导过程中，我们应该摆脱原 有形态 和思维的禁锢，大胆的进行创新，将舞蹈的动作不断进行优 化和完善， 创作出更具有美感和价值的舞蹈艺术形态。那么在进行编舞的过程中， 我们不仅要对舞蹈的形象和动作进行捕捉，同时还要对相关的技术动作 进行调整。在进行

10、编舞的过程中，我们对现代舞进行编排的程度准确与 否，直接和现代舞基础训练的程度挂钩，因此想要编导的程度更高，就 要对现代舞基础训练进行准确的掌 握，并且这才会对现代舞的学习更有 帮助，编排的过程也将更加精彩、完美。（二）现代舞编导是现代舞 集训的总结编导想要对舞蹈进行更好的编排，不仅需要掌握丰富的舞蹈表现技能，同时还要掌握 一定的舞蹈创作和技术的基础知识，才能开始正常的创作和编 排工作。 我们都知道，文化成绩的提升和知识的积累是不可分割的重要关系，同 样的，舞蹈表现技能和现代舞基训过程也是十分紧密、不可分割的作 用。在进行舞蹈的编排过程中，动作是最基本的组成元素，也是一个舞 蹈中最小的一个环节

11、和单位，可以说动作对 舞蹈的产生和发展起到了十 分重要的影响和帮助作用。现代舞在发 展的过程中，只有将每个环节进 行准确的掌握，才能展现岀一个完 整的个体，对于舞蹈和艺术本身才是 完整的。因此我们说舞蹈编导是现代舞基训的基本环节，同时也是一个 总结过程。二、现代舞 基训和现代舞编导相辅相成 在现代舞的发展过 程中，编导作为一个重要的环节不仅包含着基训过程，同时基训也对现 代舞的编导起 到了一定的反映作用，因此二者在本质上是不可分割的环 节。在一个现代舞的表演过程中，每一个动作都要丝丝入扣，只有动作 和动 作的连接不岀现问题，我们才能将一个舞蹈更好地展现出来。随着 时代的进步和发展，现阶段我国大

12、部分的编导主要都反应的现代的成 分，因此在进行现代舞的编排过程中，我们要将基训环节进行严 格的审 核，保证整个舞蹈最后呈现的效果要完美。俗话说的好，台上一分钟， 台下十年功，由此可见基本功的重要性是不能忽视的，同样我们在进行现代舞的创作和编排过程中，也要对基本动作和技 术的 掌握有着一定的要求，只有基训做的好，才能保证舞蹈最后的效果是好 的。我们在进行舞蹈的训练过程中经常说，一个好的舞蹈 就像在大楼 梯，如果第一节就没有打好基础，那么这个楼梯一定是 失败的。因此我 们在进行基训的过程中，也要对每个环节进行重 视，保证每个动作做得 既标准，同时也带有浓厚的感情，将一个作品呈现出最好的状态。现代

13、舞在进行动作的训练过程中，不仅仅是对艺术的追求和完善，同时也是为了人们在进行舞蹈的训练过程中能将 身体进行更好的舒展和放松，对身体的平衡和协调能力起到了一定的帮助 作用。也只有这样，我们才能做岀更多优雅的动作。同时在进行基训的过 程中，舞蹈教师也应该重视对学生心理环节的重视和训练，因为在进行现 代舞的表现过程中，人们不仅要看舞蹈的优美，还要看舞者是否真正的投 入了感情去进行舞蹈的创作，这对一个舞者来说，没一个环节都是十分重 要，不能忽视的。我们说 现代舞的基训和编导是相辅相成，不能分割的, 可以说这一原则不仅适用于现代舞，对其他艺术形式都是十分重要的，因 为无论是任何形式的艺术，都要求掌握十分深厚的基本功底，只有基本功 足够扎实，才能对自己想要的而表达的艺术进行更好的诠释和表现。因此 我们在进行舞蹈的创作过程中，可以说其实每一个环节都是对原有动作的 优化和升华，只有对艺术进行不断地丰富和完善，才能将现代舞得到更大 的发展和创新