普通高校音乐公共选修课课程结构及教学模式探索

1、普通高校音乐公共选修课课程结构及教学模式探索音乐教育作为提高大学生艺术修养和综合素质的重要途径 , 在普通高校艺术教育中占据主导地位。 音乐教育往往主要通过音 乐公共选修课这种形式出现在普通高校大学生的学习生活中 , 它 以素质教育为核心 , 通过具体的音乐教育形式达到提高学生艺术 修养和综合素质的目的。一、普通高校音乐公共选修课现状分析 公共选修课是普通高校为提升大学生的综合素质而开设的 普及性课程 , 而音乐公共选修课是其中加强学生艺术修养和人文 素质的重要课程之一。目前 , 由于普通高校的音乐公共选修课并 没有全国统一的规范和要求 , 因此在开设课程和教学实践上都有 很强的自主性和创新空

2、间 , 既能为学生带来更多的认知和实践机 会, 也因此显现出课程结构缺乏系统性、 教学内容有些简单随意、 教材不够严谨等问题。加之有些高校对其重视程度不足 , 导致其 在高校教育体系中呈现边缘化的状态。然而, 造成这些现象的原因有以下几个方面 :1. 对普通高校音乐公共选修课的作用认识模糊 音乐公共选修课在高校素质教育中的作用被有些人认为是 点缀的课程 ,不是学生的必修课 , 因此忽视大学生音乐艺术素质 的培养 , 出现了在高校教育实践中更偏重社会的需求 , 重理工轻 人文、重功利轻素质、重专业轻基础、重书本轻实践的现象 ; 有 些学生由于缺乏对音乐公共选修课的了解 , 认为只要够毕业的学 分

3、 , 公共选修课就比较容易 , 并不是出于喜欢音乐或是自觉地去 为提高个人的艺术修养而学习 , 因此造成有些学生学习积极性不 高 , 知识面狭窄 , 缺乏想象力、创造力和适应社会的能力。2. 对普通高校音乐公共选修课的内容理解偏差 普通高校的音乐公共选修课基本是由教师自愿申请开设的 , 有些教师是依据自身的专长开课 , 而考虑学生的要求和基本音乐 素质的较少 ; 其教学内容的设置相对也比较自由 , 有些学校还自 编教材 , 但往往也是照搬别人的样式 , 缺乏完整性和科学性。 如一 些欣赏类的课程 ,有的课程上课时就是播放音乐视频 , 并不是给 学生讲授具体的音乐知识。这样久而久之 , 学生也认

4、为音乐公共 选修课不过是听听音乐 ,学不到什么真正有用的知识 , 从而不注 重学习 , 致使音乐知识和审美能力不能真正提高。3. 对普通高校音乐公共选修课教与学的目标不明确 教师在音乐公共选修课的教学中 , 有部分局限于传统的教学 模式 ,运用专业音乐教学或者沿用中小学音乐课的教学方法。普 通高校的音乐公共选修课缺乏科学的教学评价体系 , 教学实践水 平不高,理论探讨不深 , 没有建立科学合理 ,具有统一标准的音乐 教学与评价制度 , 对于教育行为是否符合普通高校音乐教育规律 没有标准可依 ,导致一些教师的教学目标不够明确 , 对学生学习 情况的反馈也不太关注 , 造成教与学的脱节。此外,学生

5、在入学前接受的音乐教育的程度不同 , 他们的音 乐素质也表现出很大的差异性。 但不论是原来有音乐学习基础的 还是没有基础的学生 , 他们对音乐公共选修课一般都表现出极高 的热情 , 迫切希望通过学习提高自身的音乐素质。当课程的开设 不能针对他们的生理与心理特点时 , 就挫伤了学生的学习热情。 另外,公共选修课的学习结业没有统一的标准要求 , 学生学习的 目标不明确 , 学习积极性和自觉性较差 ,从而造成学与教的脱节。二、普通高校音乐公共选修课课程结构的构想 音乐公共选修课的设置首先突出选修课的特点 , 应该针对大 学生的个性特点开设课程 , 让他们在选修课中能够找到适合自身 需要的音乐课程门类

6、和喜欢的音乐学习形式。1. 音乐赏析类课程 音乐欣赏课是高校音乐公共选修课的中心 , 主要通过各种题 材、体裁、风格的中外经典作品的赏析 , 让学生了解各种音乐形 式、中外音乐文化和优秀的音乐家 , 丰富学生的音乐赏识能力 , 提高他们对音乐作品的感受 ;通过对现代音乐作品的赏析 , 让学 生对自己喜闻乐见的流行音乐深入了解 , 扩大他们的音乐视野 , 增强对音乐的理解和鉴赏能力。这类课程可以专项化 , 就各音乐 题材、体裁、形式、风格等开设课程 ; 也可以综合化 ,按照音乐发 展的脉络或地域划分等开设课程 ; 而那些混合性的普及欣赏课程 尽量少开 , 因为大部分内容是学生在中小学欣赏课中已经

7、学过的 再重复教育 , 不但浪费了教学资源 ,也不适合大学生系统性思维 的要求。此类课程的教学重点不但是要欣赏 , 还要突出分析 , 从分析中了解音乐作品和作曲家 ,了解其经典所在 , 让学生从中发现2. 音乐技能类课程音乐技能课是最受学生喜爱的课程 , 如歌曲演唱、交谊舞、 合唱与指挥、 简易乐器演奏等课程。 公共选修课往往有几十名甚 至上百名学生一同听讲 ,且课程时间较短 , 对于音乐技能课就不 可能深入地、 一对一地进行学习 ,因此,课程的教授应以入门为主 首先让学生通过听教师的讲授先形成自己的爱好 , 然后在今后能 够找到音乐入门的途径 , 通过自我学习继续提高音乐素质和音乐 技能。3

8、. 音乐基础理论类课程 音乐基础理论课是扩大学生音乐知识面的课程 , 如简易乐 理、视唱练耳、音乐简史等 , 通过教学使学生了解、掌握音乐基 础理论和常用的音乐基本常识 ;通过音乐历史的教育 , 让学生懂 得音乐的发展贯穿着人类历史的全过程 , 是生活中的一个组成部 分, 是成为高素质人才的必备修养。此类课程的开设既要浅显易 懂 , 又要富有启发性 , 如乐理知识往往让学生们学习起来觉得枯 燥, 教师也觉得不易讲懂 ,但是如果要学好音乐 , 就必须有一定的 音乐理论的指导 , 因此要把纯理论的内容联系到音乐实践当中 , 还要扩大音乐知识与学生熟悉的其他知识门类的结合。 通过音乐 理论的教育 ,

9、 使学生认识到音乐也是一门科学 , 从而提高学生学 习音乐的自觉性和积极性。三、普通高校音乐公共选修课教学模式的改革 公共选修课令教师苦恼的莫过于出现开始上课时座无虚席 , 没多久台下就空空如也的尴尬场面。 要保证教学质量和课堂教学 效果,就要改革原有的教学模式 , 从教学方法、教学手段和教学内 容上下工夫。1. 教学方法要有助于学习者的个性发展在课堂教学中 ,教师作为教学方法的设计者和执行者 , 就是 要最大限度地让学习效果达到教学目标的要求 , 教学方法运用得 是否得当 ,是否能符合当代大学生个性发展的要求 , 决定了能否 达到课程的学习目标。现在的音乐公共选修课还是以鉴赏为主 , 讲解为

10、辅 , 这已经不能满足大学生的文化层次和鉴赏理解能力需 求, 课堂气氛也较难活跃。作为教师也不能再用传统的、固定模 式的教学方法 ,而应要求每一位教师都精心准备 , 十分生动地、旁 征博引地讲授课程 , 以适应现代大学生的个性特点。很多学生都 希望教师能够亲自为他们唱一点、跳一点、演奏一点 , 一些表现 欲望很强的学生还希望自己能够登台演绎音乐作品 , 还有的学生 希望教师能够深入讲解一下自己喜爱的音乐形式 , 这些都是教学 方法转变的切入点 ,教师只要合理、灵活地运用 ,就会在课堂上收 到很好的教学效果。2. 教学手段要有助于学习者吸收接纳 教学手段的多样化、 现代化为音乐公共选修课带来新的

11、挑战 和发展空间。随着信息化技术的不断发展 , 大学生对计算机、网 络等媒体媒介的喜爱 , 也为他们带来了铺天盖地的音乐欣赏与学 习途径 , 这就要求教师要把具有时代气息的音乐教育理念引入课 堂 , 要充分运用现代化教学设备、技术和手段 , 教师要精心备课 , 制作适合大学生特点的、 便于他们自主学习的视听教材、 计算机 辅助软件等 , 并运用现代化音响技术、计算机技术等现代化的教 学资源 , 这样有助于学生知识的吸收和接纳 ,也更贴近当今国际 音乐教育发展的新趋势。3. 教学内容简繁结合、深入浅出、教乐有度 普通高校学生来自四面八方和社会的各个层面 , 音乐知识水 平参差不齐 ,相当一部分学

12、生对音乐知识一窍不通 , 那些原来有 音乐爱好的同学对音乐的概念也是一知半解 , 老师在讲授中应把 握知识讲解的广度和深度 , 这直接关系到教学效果的好坏。 因此, 教师要熟悉教学对象的知识层次 , 选取合适的讲授内容以增强讲 授效果 ; 老师自身还要将学生们听不懂但又必须掌握的知识学懂 弄通,比如学生对西方的古典音乐很畏惧 ,觉得听不懂 ,而流行歌 曲则是人人喜爱 , 那么可以首先介绍那些改编成流行歌曲的经典 音乐名曲 , 像莫扎特的第四十号交响曲、贝多芬的悲怆奏鸣 曲、亨德尔的歌剧里纳尔多选段等被改编成脍炙人口的流行 的歌曲,由此引入 ,让学生了解原来高雅的音乐艺术并不是高不 可攀,只要通过正确的教授与学习 , 同样能够像学其他课程一样 掌握乐理知识的真谛 , 同时兴趣倍增。总之,素质教育不是一蹴而就的 ,要潜移默化、 循序渐进、春 风化雨地贯穿于高校教学工作的全过程。 而音乐公共选修课要真 正承担起普通高校学生音乐教育的重大责任 , 除了规范课程设置 和改革教学模式以外 , 还要重视加大音乐公共选修课的资金投入 针对音乐教育的特点 ,加强音乐公共教学设备的建设 , 真正为素 质教育的实施创造物质条件 ; 切实提高音乐公共选修课的教师素 质,