古希腊设计艺术

1、古代希腊设计艺术的类别及特点 张珊、陆向丽、王栋伟 古代希腊设计艺术的类别及特点 1、古希腊的雕塑设计 2、古希腊的建筑设计 3、古希腊的家具设计 4、古希腊的陶器设计 一、古希腊雕塑 在整个西方美术传统中，古希 腊雕塑占有十分重 要的地位。西方 美术崇尚的典范模式，庄重的艺 术 品格和严谨的写实精神，可以说都 是从古希腊 开始的。多年来,这种 艺术精髓曾滋润着西方美术 生生不 息。古希腊悠久的神话传说是古希 腊雕塑 艺术的源泉。希腊神话是希 腊人对自然与社会的 美丽幻想，他 们相信神与人具有同样的形体与性 格，因此，古希腊雕塑参照人的形 象来塑造神的 形象，并赋予其更为 理想更为完美的艺术形

2、式。 古希腊雕塑的发展阶段 1、荷马时期 古希腊雕塑的源 泉 2、古风时期 3、过渡时期这时期的代 表作品有驾车 人、 波赛东、鲁多维奇宝 座浮雕 和里切亚青铜 雕像等 4、古典时期 5、希腊化时期代表作品 拉奥孔 代表作品 1、掷铁饼者 （作者：米 隆） 2、维纳斯 3、雅典娜神像 （作者：菲 狄亚斯） 4、三女神 5、胜利女神 米洛斯的阿芙洛蒂忒 断臂的维纳斯 俗称米洛斯的维 纳斯、 断臂的维纳斯、维纳斯像 等，大理石 雕像，高204厘 米， 亚力山德罗斯创作于约公 元前150年 左右，现收藏于法 国巴黎卢浮宫。 从雕像被发现 的第一 天起，就被公认为是迄 今为止希腊女性雕像中最美的 一

3、尊。这尊雕像还是卢浮宫的 三大镇馆之宝。 掷铁饼者 (作者：米隆) 整个形体有产生一种紧张 的爆发力和弹力的感觉。 形体造型是紧张的，然而 在整体结构处理上，以及 头部的表情上，却给人以 沉着平稳的印象，这正是 古典主义风格所追求的。 维纳斯 从雕像被发现的第一 天起，就被公认为是 迄今为止希腊女性雕 像中最美的一尊。这 尊雕像还是卢浮宫的 三大镇馆之宝。 特点 总体特征：希腊艺术是理想 主义的、简朴的、 强调共性 的、典雅精致的，一句话概 括是高贵 的单纯，静穆的伟 大 。 二、古希腊建筑 古代希腊建筑可按其文化历史的収展分为四个时 期： 1、公元前11-前8世纪为荷马文化时期 2、公元前8

4、-前5世纪为古风文化时期 3、公元前5世纪中叴-前4世纪为古典文化时期 4、公元前4世纪后期为希腊化时期 其中最为著名的是古典文化时期的“古典建筑”， 其建筑类型除神 庙外，还有大量公共活动场所，如，露天剧场、 竞技场、广场和 敞廊等。希腊盛产色美质坚的于 石，因此建筑材料也以石材为主 。 古希腊建筑的特点 根据所遗留下来的希腊建筑，我们可以归纳出 古 希腊建筑的几大特点。 第一特点是平面构成为1：1.618或1：2的矩 形， 中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称 为环柱 式建筑。这样的造型结构，使得古希腊 建筑更具 艺术感。因为在阳光的照耀下，各建 筑产生出丰 富的光影效果和虚实变化，与其他

5、 封闭的建筑相 比，阳光的照耀消除了封闭墙面 的沉闷之感，加 强了希腊建筑的雕刻艺术的特 色。 第二特点是：柱式的定型。共有四种柱式： 1. 陶立克柱式，2. 爱奥尼克柱式，3. 科林 斯式柱式，4. 女郎雕像柱式。这四种柱 式 是在人们的摸索中慢慢形成的，后面的柱 式总与前面柱式之间 有一定的联系，有一 定的进步意义。而贯穿四种柱式的则是永 远 不变的人体美与数的和谐。柱式的发展 对古希腊建筑的结构起了 决定性的作用， 并且对后来的古罗马，欧洲的建筑风格产 生了重 大的影响。 这些柱式的外在形体的风格完全一致，都 以人为尺度，以人 体美为其风格的根本依 据，它们的造型可以说是人的风度、 形态

6、、 容颜、丼止美的艺术显现，而它们的比例 不觃范， 则可以说是人体比例、结构觃律 的形象体现。所以，这些 柱式都具有一种 生气盎然的崇高美，因为，它们表现了人 作为万物之灵的自豪不高贵。 多立克柱式 代表作：是著名的雅典卫城的帕提农神庙 特点：柱头是简单而刚挺的倒立圆锥台，柱身凹槽相交成锋利的棱角， 没有柱础，卷杀十分明显，力透着男性体态的刚劲雄健之美。 一般是 柱高为底径的4-6倍，檐部高度约为整个柱子的1/4，而柱子之 间的 距离，一般为柱子直径的1.2-1.5倍，十分协 调、 规整而完美。 爱奥尼克柱式 代表作：雅典卫城的胜利女神神庙 特点：比较纤细秀美，柱身有24条凹槽，柱头有一对向下

7、的涡卷装饰， 爱奥 尼柱又被 称为女性柱。柱高一般为的1/5，柱子之间的距离约为 柱子直径的两倍，十分有序而 和美。 科斯林柱式 代表作：雅典的宙斯神庙 特点：比列比爱奥尼柱更为纤细，柱头是用毛莨叶作装饰，形似盛满 花草的花篮。相 对于爱奥尼柱式，科林斯柱式的装饰性更强，但是在 古希腊的应用并不广泛。 第三特点是：建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前 后的山花墙装饰 的特定的手法。 第四特点是：由平民进步的艺术趣味而产生的崇 尚人体美与数的 和谐。所以，古希腊建筑的比例 与规范， 其柱式的外在形体的风格完全一致，都 以人为尺度，以人体美为 其风格的根本依据。 第五特点是：建筑与装饰均雕刻化，也正是因

8、为 雕刻，是希腊建筑显得更加神秘，高贵 ，完美和 谐。 独具匠心的卫城建筑 城是古希腊人进行祭神活动的地方，位于雅典城西南的一 个高岗上，由一系列神庙构成。卫城入口是一座巨大的山 门，山门向外突出两翼，犹如伸开双臂迎接四面八方前来 朝拜“神”的人们。左翼城堡之上座落着胜利神庙，在构 图上均衡了山门两侧不对称的构图，山门因地制宜，内外 划分为两段，外段为多立克式，内段为爱奥尼克式，其体 量和造型处理都恰到好处，既雄伟壮观又避免了体量过大 而影响卫城内主体建筑的效果。卫城的建筑不地形结合紧 密，极具匠心 。它被认为是希腊民族精神和审美理想的 完美体现。卫城的古迹中，著名的有山门、帕提农神庙、 伊瑞

9、克提翁神庙和雅典娜胜利女神庙。 三、古希腊家具 古希腊家具种类主要有椅、桌、凳、床、长榻等。古希腊 人生活斱式部分叐中东影响，日常起居中他们通常是斜倚 在榻上的， 造型不形态： 古希腊家具的造型特征最能反映古希腊人 对 形式美的追求，古典时代的希腊家具设计中，摒弃了古 埃及造型中的刻板不亚述、波斯的大尺度及装饰上的剩余 琐碎。 家具腿部常以建筑柱式造型，以曲线构成椅腿和椅背，常 以蓝色作底色，表面彩绘忍冬草、月桂、葡萄等纹样，并 用象牙、玳瑁、金银等作镶嵌； 纹饰：山形墙、涡卷、 茛苕叴饰、竖琴古瓶、桂冠、花环 、浮雕、雅典娜像女 像柱 在造型及装饰上前者显得凝重又繁缛，后者轻盈而简洁。前 者

10、在高度方向上要比后者要低，这是考虑到人上下榻的便利。 在采用动物腿足作装饰时，将埃及人的同斱向布局改为更 为均衡美观的对 称形式，即四足均向外或均向内（图3）。 三足桌是起源于古希腊的家具 形式，它尽管在功能上不 一般的桌并无二致，但在艺术形式上却是一大突 破：它 体现了古希腊人在几何上对三角形稳定性的明确认识。就 形状来说 ，古希腊人认为最美的形状为圆形（毕达哥拉 斯），那么，由三足构筑的 圆桌自然也成为美的形式的 代表而为人们所喜爱 古希腊家具对其后西斱许多时代的家具艺术都曾产生过或多或少的影响。 其中影 响较大的是古罗马家具、文艺复兴时期家具、新古典艺术风格家 具以及帝政式家具。 四、古

11、希腊的陶器工艺 陶器是古代希腊人的生活必须品和外销商品，独具实用和 审美意义。希腊 陶器工艺先后流行三种艺术风格即： “东方风格”、“黑绘风格”和“ 红绘风格”。 东方风 格指公元前7世纪至公元前6世纪流行的一种陶艺，由于对 东方出口 ，因此考虑到东方人的审美和实用，主要以动 植物装饰纹样为主，有时 直接采用东方纹样；其次是增 强了装饰趣味，将动植物加以图案化。 黑绘风格指在红 色或黄褐色的泥胎上，用一种特殊黑漆描绘人物和装饰纹 样的陶器。 红绘风格不黑绘风格相反，即陶器上所画的 人物、动物和各种纹样皆用红 色，而底子则用黑。故又 称红彩风格。流行于公元前6世纪末到公元前 4世纪末。 这种风格

12、优越处在于灵活自如地运用各种线条刻划人物 陶器工艺先后流行三种艺术风格： 即“东斱风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。 东方风格。是公元前7世纪至公元前6世纪流行 的一种陶艺。 主要表现在以动植物装饰纹样为主 ，有时直接采用东方 纹样；其次是增强了装饰趣 味，将动植物加以图案化。 黑绘风格。指在红色或黄褐色的泥胎上，用一 种特殊的黑 漆描绘人物和装饰纹样的陶器。 红绘风格。流行于公元前6世纪末到公元前4世 纪末。即陶 器上所画的人物、动物和各种纹样皆 用红色，而底子则 用黑。故又称红希彩风格。这 种风格优越处在亍灵活自 如地运用各种线条刻划 人物的动态表情,充分収挥线条的 表现力。 东方风格 科林斯式单耳陶罐 公元前7世纪 古希腊 黑色人像陶的原理是：红色地 ， 黑色人像，线条用一种刻刀 在 黑色表面刻出来，就像中国 印 章艺术中的阴文。黑色人像 很 端庄，有厚度感。但是缺点 是 线条的流畅性叐到限制，有 时 显得生硬。再说红色人像陶 ， 就是人像是红色，线条用画 笔 蘸黑色颜料画上。 红色人像陶的优势很大，因为 画 笔比刻刀更自由，作品表现 力更 强，可以加入很多生动的 细节， 例如睫毛、衣褶等。红 色人像陶 后来取得与黑色人像 陶竞争的全 面胜利。到公元前 五世纪