图像水彩画处理方法研究

1、图像水彩画处理方法研究摘要计算机把一般的图像变成水彩画的方法方式，传统绘画诸多的变革己不再是传统，近年来，计算计意义上的革新，无论是在媒介载体、创作观念、创作方法、还是视觉表现语言等都已发生质的转变。引发这场变革的根本原因不是来自传统绘画本身，而是基于计算机绘图技术的成熟和数字化网络信息的普及。在这场波澜壮阔的数字化艺术浪潮中，数字绘画作为新的绘画形式宣告诞生，它是科学技术与传统美术的完美结合，是划时代的新生事物，至此，人类的绘画史步入数字化时代。水彩画作为传统绘画艺术的一个分支，己有余年的发展历史，从早期的线描淡彩到光影、质感、空间等的真实表现，其材料与技法的研究是其创新发展的先导。水彩画以

2、其色彩明快、透明、表现技法丰富、表现力强以及制作工具材料简单而得到广泛的应用和普及，水彩画的艺术审美具有广泛的受众基础，这是水彩画的数字化动力源泉。当前对水彩画的研究，一方面是对传统媒材与技法的进一步开发，对新兴材料与技法的应用研究；另一方面是如何应用数字绘画的长处来优化水彩画创作的程序和方法，以数字水彩的方式实现创作方案的草图功能，有利于画家探索水彩画艺术语言，同时也是商业数字水彩画商业运作的需要。数字平台是智能化的工具，数字技术使传统绘画创作形式多元化，材料和质地的美感更加形象直观，通过数字技术绘画创作的过程能够整合协调、互换重构，其丰富的造型手段和艺术效果在实际的创意中深刻的影响着创作者

3、，这样既激发了艺术家的创作灵感，深化和优化创作主题，也提高了创作的效率和精度，从而丰富和提高了水彩画艺术作品品质。关键词：通信工程；图像水彩画；处理方法 ；研究AbstractIn recent years, a computer image into a watercolor painting methods, many changes in the traditional painting is not the traditional sense of innovation, both in the media, creative ideas, creative methods, or v

4、isual expressive languages have undergone a qualitative change. The root cause of this change is not from the traditional painting itself, but the maturity of the computer graphics technology and the popularization of digital network information. In this magnificent digital art movement, digital pai

5、nting as a new form of painting declaration of the birth, it is the perfect combination of science and technology and traditional art, marked the era of new things, so far, the history of human painting into the digital age. Watercolor painting as a branch of the traditional art of painting has year

6、s of history, from the light color line drawing of the early to true representation of the shadow, texture and space, and the materials and techniques of the research is the forerunner of the innovation and development of the. Watercolor painting with its bright color, transparent, rich performance

7、techniques, and the expressive force of the strong and making tool material is simple and has wide application and popularization, watercolor art aesthetics has a wide audience base. This is watercolor painting of digital power source. The study of watercolor, on the one hand is the further developm

8、ent of traditional media and techniques, the application of new materials and techniques; on the other hand is how to use the advantages of digital painting to optimize the procedures and methods of the creation of watercolor painting, digital watercolor realize creation scheme sketch function, help

9、 the artists explore the artistic language of watercolor painting, but also the need of the commercial operation of digital watercolors. Digital platform is an intelligent tool, digital technology makes the traditional paintings diverse in form, the beauty of material and texture more vivid. Through

10、 the process of creating digital painting to integration and coordination, exchange and reconstruct, its rich modeling approaches and artistic effect in the actual creation profound influence the creators, so as to stimulate the artists creative inspiration, deepening and optimizing the creative sub

11、ject, but also improve the efficiency and accuracy of the creation, so as to enrich and improve the quality of watercolor works.Key words: Communication Engineering; image watercolor; processing method; research摘要1引言1一、图像水彩画处理方法研究的意义1二、对几种图像处理成水彩画方法的简单介绍2（一）、Photoshop水彩滤镜2（二）、图像水彩化的方法31.基于图像绘制处理方法32

12、.基于水彩画图像的非真实感处理方法43.数字水彩画创作的技法44.色彩及色调应用处理方法5三、滤镜实现水彩画效果的方案5总结7参考文献8致 谢911引言如何利用数字绘画的长处来优化整合传统绘画创作的课题研究已经悄然兴起，从西方到东方，从写实到写意，从静态到动态，传统绘画的数字化仿真和创作研究已经渗透到各个角落，传统水彩画效果的数字仿真和创作也不例外。水彩画作为传统绘画艺术的一个分支，已有300余年的发展历史，从早期的线描淡彩到光影、质感、空间等的真实表现，其材料与技法的研究是其创新发展的先导。水彩画以其色彩明快、透明、表现技法丰富、表现力强以及制作工具材料简单而得到广泛的应用和普及，大量的商业

13、插画选择水彩画的表现形式，对水彩画的艺术审美具有广泛的受众基础，这是水彩画的数字化动力源泉。当前对水彩画的研究，一方面是对传统媒材与技法的进一步开发，对新兴材料与技法的应用研究另一方面是如何应用数字绘画的长处来优化水彩画创作的程序和方法，以数字水彩的方式实现创作方案的草图功能，有利于画家探索水彩画艺术语一言，同时也丰富了数字水彩插画的艺术语言，使其商业运作更加的高效。一、图像水彩画处理方法研究的意义随着时代的发展，各种艺术也在进步、发展，表现形式和方法也越来越多。如今科技的发展与技术的广泛运用使许多传统艺术与现代科技融入到一起。水彩画也不例外，水彩画艺术自起源于澳洲到现在也经历了很多次的进化与

14、蜕变，二十一世纪水彩画的变现方法向着多元化发展。有很多软件可以将一些图片处理成水彩画，比如PhotoShop、3D MAX、Macromedia Fireworks等等。运用这些软件可以将各种图像变成文字、素描、水彩画等不一样的艺术形式在我们的眼前表现的淋淋尽致。水彩画是众多艺术形态的一种，而艺术形态是具有强烈的主体性，是与情感符号密切相关的。艺术家自我主体通过外在世界展示内心世界，对画家来说，也就是画家需通过画面来展示其内心世界，或者是将内心世界展示在画面上。不同的人，其内心世界是不同的。这种情可以是喜、怒、哀、乐，也可是某种难以名状的情绪、趣味或情调。不同的情感表现在画面上有不同气氛，没有

15、情感的画面是不会动人的。图像绘画是对传统艺术的传承和创新，图像绘画与传统绘画在很多方面存在利似之处，同时也有自己鲜明的特性。从有利的方面看，图像绘画所拥有的强大的技术背景，给作品的创作、传播和欣赏带来了革命性的变化；图像技术的推广和普及使图像绘画拥有最广泛的公共创作群体，成为真正的大众艺术，在开放性彩!公共性上超越了传统的绘画艺术。再次，科技背景也决定了图像绘画时效和流行的特点，与流行文化的接轨使图像绘画带有了先锋和前卫的艺术审美感觉。在看到图像绘画发展美好前景的同时我们也应该看到它的弊端。图像化技术背景决定了图像绘画的模式化创作手法，使图像绘画与传统绘画艺术相比更容易丧失艺术的独特审美特性，

16、甚至导致艺术的发展受制几何图像化。其次，图像绘画艺术的发展繁荣和丰富了大众艺术，必然引起对经典艺术的消解。因为艺术创作如果过多地倾向于大众口味，追求得到更多受众的欣赏，很可能会失去提升可能性的方向而流于俗套。当然，以上观点并不是说通俗的大众艺术不好，从艺术的发展来看，任何一个时期都应该有大众艺术，也有经典艺术能组成完整的艺术体系，我们所担心的足经典艺术的逐渐消解。在人类进入21世纪、图像技术迅猛发展的今天，我们对图像技术所带来的冲击和形响，积极探索，开拓创新，也许这就是图像艺术乃至艺术发展的方向圈。二、对几种图像处理成水彩画方法的简单介绍（一）、Photoshop水彩滤镜滤镜是人们为了丰富各种

17、照片的图像效果，而在各种相机镜头前面加的各种不一样的影片，这样拍到的相片就有了所加镜片的效果。产生这种出效果的镜片称滤色镜。将这种镜片的效果融入到计算机图像处理的技术中，就产生了滤镜，也叫滤波器，是一种有特殊效果的图像处理技术。在图像处理中各种效果的实现离不开计算机语言的运算，滤镜也不例外，滤镜也通过计算机的程序预算来完成对图像的属性进行各种计算和变换处理，从而实现图像的特殊效果。Photoshop的滤镜在优化印刷图像、提高Photoshop的工作效率、给图片提供创意滤镜和立体效果、优化WEB图像等五个方面有着特殊的效果，滤镜对Photoshop的功能方面也有极大的提高。Photoshop滤镜

18、中水彩是内置滤镜，是“艺术效果”中的一个子相,内置滤镜可以将各种图像处理成有水彩画风格的图片，它可以绘画出图像里的景物的轮廓，同时也简化了图像的颜色，从而实现图像具有水彩画的效果。（二）、图像水彩化的方法1.基于图像绘制处理方法实际上是真实感图形学的一种绘制方法，该方法不用建立几何模型就可提供逼真的场景和动画。这种方法的优点是所需的计算资源较少，适于实时实现。视点插值方法是利用各参考图像间的对应信息来重构所希望的视图。该方法通过一个基于几何绘制的预处理过程来建立各参考图像像素点之间的对应关系，根据场景的深度值（(Z值）按由后至前的顺序对四叉树压缩流场进行预排序，并使用参考图像局部邻域的信息对新

19、视点进行线性插值。图像变形（(image morphing）是一项常用的基于图像的绘制技术。在动画设计中，通常利用变形技术来产生各关键帧之间平滑过渡的中间图像，有效的变形技术可以生成三维世界中各物体之间的自然的变换。不过，图像变形时物体形态或视点的不同通常导致不自然的扭曲，很难用人工方法加以修正。若在图像变形时，综合考虑视点的改变和其它三维效果，就是视图变形（(viewmorphing）。更一般地说，该方法无须三维外形信息，仅对图像进行操作处理就可以将各物体的3D投影变换（包括三维旋转、平移、切变和楔变等）效果加以综合。基于图像的绘制的主要方法有视点插值（view interpolation）

20、、图像变形及视图变形（imagemorphing and view mophing）、全光函数（plenoptic function）、流明图、光场（lightfield）分层的深度图像（layered depth image）、基于图像的视见凸包（image-based visualhull）等。视点插值方法是利用各参考图像间的对应信息来重构所希望的视图。该方法通过一个基于几何绘制的预处理过程来建立各参考图像像素点之间的对应关系，根据场景的深度值（(Z值）按由后至前的顺序对四叉树压缩流场进行预排序，并使用参考图像局部邻域的信息对新视点进行线性插值。图像变形（(image morphing）是

21、一项常用的基于图像的绘制技术。在动画设计中，通常利用变形技术来产生各关键之间平滑过渡的中间图像，有效的变形技术可以生成三维世界中各物体之间的自然的变换。不过，图像变形时物体形态或视点的不同通常导致不自然的扭曲，很难用人工方法加以修正。若在图像变形时综合考虑视点的改变和其它三维效果，就是视图变形（(viewmorphing）。更一般地说，该方法无须三维外形信息，仅对图像进行操作处理就可以将各物体的3J投影变换（包括三维旋转、平移、切变和楔变等）效果加以综合。流明图是描述在所有位置和方向光流的完整的全光函数的一个子集。如果我们假定空气是透明的，那么，沿着一条穿过空无一物的空间的光线的辐射将保持不变

22、。进一步，如果我们将兴趣局限于离开一个束缚物体的凸包的光线，这时，只需考虑包围该物体的某一表面上的全光函数的值。因此，由这个物体而形成的全光函数就可简化为四维函数。借助于流明图，可以很快地产生物体的新图像，而与场景或物体的几何形状或光照的复杂度无关。光场方法是不用深度信息或特征匹配，只将各参考图像加以结合并重新采样，就可由任意照相机位置产生新视图的技术。这项技术的关键在于，将输入图像解释为一个四维函数（称为光场）的二维切片。光场函数可完全刻画在一个具有固定照明的静态场景中穿过不受遮挡的空间的光流。2.基于水彩画图像的非真实感处理方法基于图像的非真实感绘制以纹理为基础并依赖于几何和图像混合的表示

23、，存储和绘制过程可以利用纹理映射冗余的工作，包括多级预过滤、纹理压缩及分页。纹理映射十分适合用来产生NPR图像，从纹理空间到视觉平面的映射是二维投影变换，它是重投影同形及可预测的，通过在预处理阶段进行NPR纹理过滤来消除由投影映射引入的变形，可以控制在重绘图像中的图画尺寸。同时，纹理为NPR过滤提供了简单、方表示，可以用来为纹理映射增加NPR效果。3.数字水彩画创作的技法在继承传统水彩画的技法华之上的拓展，三要的基本技法包括层涂、接色、湿的重叠、湿的接色等。特殊技法包括传统水彩特殊材料技法外还有软件克隆法、图层特效等。传统水彩11111的艺术语占，有其特长，也有其局限。要掌握它就必须熟悉其中几

24、具材料性能及技法特征，发挥其概括精练、淋漓多彩、水色渗化的荃本特点，强调出独特的艺术效果。技法决定了水彩画独特的艺术语言特色，这种独特的艺术语，又要体现在水彩画的画表肌理结构，数字水彩仿真则是通过数字工具，应基本技法和特殊技法对这些肌理效果的模仿。数字水彩的干画法继承传统水彩多层干画技法，用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果。可以从容地一遍遍上色，较易掌握。这种画法对表现肯定、明晰的形体结构和丰富的色彩层次有其特长。4. 色彩及色调应用处理方法从颜色的调配和拾起来讲，数字水彩关注色彩模式、混色器和固定色板的选择。从人类视知觉心理的角度讲视觉首先感知的是什么颜色如：是红色或蓝色等，然后知道

25、色彩的纯度和明度，即IIS13模式，这也符合传统绘画色彩调配的习惯。所以很多家把IISl3色彩模式设定为绘画软件的常用颜色拾起模式。颜色的拾起也可以通过固定的颜色集或者拾色方式等方式。Corel Painter，提供了三种不同的最从础的颜色拾起方式，即色颜色控制、传统调色板方式的混色器、颜色集。可以根据个人习惯和创作需要选择。在色彩表现方面，传统水彩画创作讲究从明到暗、从受光到背光的着色顺序，在用色的种类和覆色的层数等方面都严格控制，这是传统水彩画媒介材料的物理的、化学的性质决定的，如果调色种类和覆盖遍数多，色彩就不容易保持透明度，画而易造成脏、灰、闷等弊端。相比之下，数字水彩的色彩控制相比传

26、统水彩要容易很多，用色没有种类的多少或者用色的遍数限制，也没有严格的颜色步骤要求，用色只要符合画面艺术需要即可。色彩不会因为涂抹修改的遍数多而弄脏画面，也可以应用水彩橡皮擦除。对于色彩透明度的控制一可以通过对数字画笔和图层等透明参数的调节方便的控制。三、滤镜实现水彩画效果的方案 水彩画的描绘是从色彩的鲜艳到暗淡逐步一层一层的绘画，那么在图像处理的过程中也要对图片进行分层次，这可以用图像边缘提取方式来完成。不过在不同过程中有不同的画法，尤其是在不同层次之间的链接，在计算机当中这一点不能实现，所以我们可以分层次来概括，之后用细节的递增方式来叠加，这样就细节上可以实现，这种方法和Photoshop的

27、方法相似，而这种方法有个缺点就是失掉细节或者是没有湿润感，所以我们有用各种图像处理水彩效果的方法与其方法相结合在一起使一般的图像更接近水彩画。图像处理水彩效果的方法有很多种，但想使一般的图像变成水彩画，不是所有图像处理水彩效果的方法可以做到的，所以在原有图像处理的技术上要继续深入探究。所以我们要用各种图像处理水彩效果方法相融合的构思。各种图像处理的过程：1.a首先打开一个图片要处理的图片，复制一个背景层作为图层一放到背景层上面，在“色阶”中将背景层调亮一点，调亮到暗不的细节表现出来为止；b对其用“特殊模糊”滤镜，在使用“水彩效果”滤镜；c用“编辑”中的“消褪水彩”命令，之后再弹出的对话框当中的

28、“不透明度”适当的降低一些，在把模式调整为“溶解”以便表现水彩画的特殊的晕色效果；d最后再用“纹理化”滤镜来表现出纸纹。2.a打开一个将要处理的图片，复制一张背景层作为图层一放到背景层面上，将这张图片的背景层的饱和度调低（-100）到图片变成黑白为止，然后在“色阶”中将这图片的输出色阶改成：29、2、206，到这时背景层的对比度就会小幅度的下降，同时亮度也会调高；b继续复制一张背景层作为图层二放到图层一上面，对图层而使用“查找”进行边缘滤镜；c之后继续复制一张背景层作为图层三放置到图层二上面，对图层三使用“蒙尘与划痕”进行滤镜，然后在“色相”中将图层三的色相调到8,“饱和度”中将其饱和度调到5

29、5，明度值调到-8，再次对图层三用“锐化”滤镜，并且在图层面板中将图层三的不透明度改成65%左右，合并的模式改成强光；d最后将所有图片合并在一起，再次对合并后的图像的饱和度色相等进行相应的调节。3.a打开一张有带白边的图片，白边是边缘处理是溢出的效果，就是水彩中的“留边”，再将其背景层的饱和度调到+80，执行“定义图案”，在出现在对话框里的名字改成001.jpg；b新建一个颜色为白色的填充层，将填充层的不透明度调成50%，再白色的填充层上面新建一个透明的图层作为图层一，用“图案图章工具”中的“自带湿介质画笔”选项同时用“印象派效果”与“对齐”在图层一上绘画；c在图层一上面再复制三个背景层分别为

30、图层二、图层三、填充四，复制完后依次用“扩散亮光”“纹理化”“喷溅”的滤镜，将它们的不透明度分别为37%、100%、71%；d最后将以上的四个图层合并在一起。以上的三种方法虽然让一般的图像的有水彩画的效果，但想一般的图像接近传统的水彩画，细节上还是做不到，所以有以上的几种方法分别对原图像进行处理。这种方式可以将水彩画的水彩融合特性和细节的变现方式分开来处理，然后将其与细节叠加的方式融合，通过图像的叠加可以保留以上两种方法的特性，这样达到的图像水彩化效果比水彩滤镜效果更接近传统水彩画。总结水彩画是众多艺术形态的一种，而艺术形态是具有强烈的主体性，是与情感符号密切相关的。艺术家自我主体通过外在世界

31、展示内心世界，对画家来说，也就是画家需通过画面来展示其内心世界，或者是将内心世界展示在画面上。不同的人，其内心世界是不同的。这种情可以是喜、怒、哀、乐，也可是某种难以名状的情绪、趣味或情调。不同的情感表现在画面上有不同气氛，没有情感的画面是不会动人的。图像绘画是对传统艺术的传承和创新，图像绘画与传统绘画在很多方面存在利似之处，同时也有自己鲜明的特性。从有利的方面看，图像绘画所拥有的强大的技术背景，给作品的创作、传播和欣赏带来了革命性的变化；图像技术的推广和普及使图像绘画拥有最广泛的公共创作群体，成为真正的大众艺术，在开放性彩!公共性上超越了传统的绘画艺术。再次，科技背景也决定了图像绘画时效和流行的特点，与流行文化的接轨使图像绘画带有了先锋和前卫的艺术审美感觉。在看到图像绘画发展美好前景的同时我们也应该看到它的弊端。图像化技术背景决定了图像绘画的模式化创作手法，使图像绘画与传统绘画艺术相比更容易丧失艺术的独特审美特性，甚至导致艺术的发展受制几何图像化。其次，图像绘画艺术的发展繁荣和丰富了大众艺术，必然引起对经典艺术的消解