影视主题音乐在影片中的作用

1、影视主题音乐在影片中的作用 摘 要 影视主题音乐在影视这门充满表现力与张力的艺术中担当着重要的角色。它不仅能够丰富影视内在表达的形式和内容，同时也借由影视内容将自身优秀的音乐作品达到完美的展示。影视主题音乐因电影艺术的发展而不断地呈现出独特的音乐文化特征。从某些方面来说，影视主题音乐已然成为影视艺术语言的一种特殊载体。本文将以1982年吴贻弓导演、林海音原著的著名怀旧电影城南旧事为研究对象，旨在分析影视主题音乐对于影片的艺术成功所产生的巨大的作用。 关键词 影视主题音乐；影片作用；城南旧事 影视主题音乐与电影内容画面充分结合在一起，是影视在音乐方面的重要表达方式，主题音乐为影视的艺术构思以及美

2、学原则服务。音乐的表情达意为影视艺术的渲染提供了极大的可能性，又因为其多义性和非语义性特点使影视艺术中的画面、特写镜头具备更多的想象余地。影视主题音乐为电影的风格、思想构建呈现出更为丰富广阔的艺术境界。就如电影城南旧事若是脱离了主题曲送别的映衬，那整部影片的情感就不可能得到升华，其艺术感染力也会黯然失色。 一、影视主题音乐概念及送别概述 影视主题音乐是电影文化宏阔背景中重要的一部分，也是电影整体声音体系中最为显著的构成要素，但它在性质上存在一定的独立性。音乐的存在是伴随着剧情的发展在相对必要的时候出现，起到表情达意、渲染氛围、突出主题、升华意境的作用。音乐用音符组合构成具体的艺术形象，进而表达

3、人们的思想感情和对社会现实生活的反映和真实写照。影视主题音乐的创作又被称为配乐，电影中城南旧事的配乐是由约翰奥德威作曲、李叔同填词共同完成的。音乐增强了这部影片的艺术感染力和表现力，正是这种巧妙的交融使得影片非常让人记忆犹新，使得观众随着剧情发展而情绪波澜，配乐的存在代表影视主题音乐的使用原则，是不准许脱离影片之外独立形成的，也必须紧紧围绕影片的风格和主题色彩，在具体场景的情绪上必须与音乐情绪相一致。影片城南旧事中吴贻弓导演透过小英子独特的童眼心灵的窗户，带领观众坐上了回归童年的那趟列车，回归到经典传统的怀旧年代。所有人生中童年集聚的美好、无奈以及感伤，都透过这部电影中几个情节的内容浓缩性展现

4、出来，真所谓“一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒”“不思量，自难忘”。影片以送别一曲道不尽童年离别的感伤，这股来自童年纯净的涓涓细流缓缓灌入观众的心田，它以含蓄、忧伤、隽永的审美情趣为该部影片影视主题音乐的向导。显然林英子在不断的“离别”和“送别”的环境中不断地成长也不断地使观众在音乐中感受到那个时代的特殊情感，不论是经历与秀贞、妞儿的离别，或者是小偷的离别，更甚者是奶妈宋妈或是自己的父亲的离别，都阻挡不了林英子成长的步伐，正是在这些离不开的别离中，见证了林英子的成长。这些看似寻常的别离却组成了不寻常孩子的成长，从而道出了所有人世间的心声。 传统意义上的影视主题音乐，在影片中呈现出的功能作用主要有几种

5、。 首先，使影片叙事完整化。音乐作曲本身存在结构，透过重复、对位以及变奏等多种不同手段，形成影片在意义上的对立统一，构成叙事的完整。音乐出现的意义是为了勾连场景中的情感，以引发观众的情绪共鸣。 其次，使影片情感充分表现。影片中的情感，是导演及演员极力为我们构造的虚构世界情感，单纯依靠语言和画面动作难以完成对这一虚构世界的真实化，在音乐存在的过程中，已然无形地将观众所感受不到的一切虚构人物情感变化过程给描绘出来。 再次，为电影叙事提示。某些音乐片段的独特存在，能够帮助观众确定好接下来影片发展的背景、人物以及叙事事件的具体指向，给予观众特定的视角，能够透过完整的画面提供情绪的发展画面、提供叙事的可

6、能以及预示各类场景发生。 最后，使影片叙事连贯衔接自然。影片在发展拍摄过程中，可能会存在声音、画面的间断、间歇情况，音乐的出现能够及时填补缺口，使得这类制作过程中较为粗糙的存在变得连贯自然且丰盈。及时避免了观众在观赏过程中的出戏，在音乐的配合过程中，即使出现空间不连贯的情况也能够较好地填补或修饰过去。 二、城南旧事中影视主题音乐送别在影片中的作用阐释 （一）城南旧事影视主题音乐送别音乐分析 1982年，上海电影制片厂摄制了影片城南旧事，改编自台湾女作家林海音的同名自传体小说城南旧事。该部影片打破了单线索讲述故事的电影制作叙事模式，同时以三个不同的小故事构成了主角小英子的童年回忆，体现出一种“淡

7、淡的哀愁，沉沉的相思”情调。由于题材是以特殊儿童的怀旧情结为背景，又是以孩童的眼睛去观察这个世界她所不能理解的众多悲剧，而悲剧的关联之中又若有若无地有着彼此的联系，因此需要一个能够贯穿其全剧的主题音乐，这个主题音乐必须是以“伤感离别”为基调的，以达到引发观众回想到20世纪20年代的北京老胡同文化和以突出电影主题的中心内容为主要目的。 因为家喻户晓和耳熟能详，所以选择教堂乐歌送别，由李叔同根据影片内容重新进行填词。影片开始之时，便是主题音乐的首次亮相。以民族乐器抱笙为主奏乐器，加弱音器的小型弦乐队，还有竖琴、小钟琴和钢片琴的有机组合开始了与电影画面中的城门楼、驼队以及胡同那股苍凉和古朴的情景相互

8、糅合。它产生了极为悲情的影片后蕴底力，这种音乐有着穿透时空感，能够使得观众瞬间进入影片特定的老北京20年代的时空幻境中。在这部电影主题音乐送别中，先后有六次应剧情需要加入到影片中的不同位置，在和声、复调、速度、长度和配器各个方面都做出了相应的修改，加深了电影主题在观众脑海中的印象。因主题音乐送别对整部影片的结构把握和设计成为亮点，该剧获得了最佳音乐奖。 （二）送别先后六次出现的作用 1.渲染气氛，烘托环境 主题音乐送别首次出现是在全影片的开头，以苍凉古朴的风格强力渲染了影片的氛围，黑压压沉静无语的城门楼，宁静缓慢前行的悠长驼队，千年不变未改沧桑的老胡同面貌，这些都与送别中的词曲结合在一起，为观

9、众未有意先起情渲染了良好的情绪氛围。 2.连贯过渡，承上启下 主题音乐送别第二次出现，是在英子病愈出院后在马车上于父母身旁，英子想起了雨夜中被火车轧死的秀贞和妞儿，脑海里闪过与妞儿的对话嬉戏种种，与秀贞那位疯女人的交流。画面的回忆过渡与音乐同步进行，此刻影片中没有任何语言叙述，只有静态画面的过渡，配合音乐的缓慢叙述，不仅是对第一个故事的总结，同时也为第二个故事的发生打好基础，使得影片情节看起来连贯自然，由总结自然揭幕，承上启下，也伴随着英子搬家而进入第二个故事。 3.铺垫伏笔，自然成熟 主题音乐送别第三次出现，是全剧中最为完整的一次，也是出现在学堂正规场合之上。学生们的毕业典礼中，家长与学生们

10、一起高唱该曲，曲中英子看到了小偷与他的弟弟两人之间感人的情节，热烈庄重的歌声为小偷最后的悲剧收尾埋下了伏笔，同时也是小偷悲剧的铺垫，英子此时此刻的悲伤和惆怅，在这里得到了充分的展现。 4.表情达意，哀伤婉转 主题音乐送别第四次出现，是在小偷被警察抓走之时，英子在自家门前目睹了小偷被抓的经过，她沉浸在悲伤和恐惧之中。影片将镜头转到英子和同学在课堂上演唱送别，英子的表情和眼神极其茫然。送别表明了英子伤感哀愁的情感。此处主题曲起到表情达意的作用。 主题音乐送别第五次出现，也是表情达意的体现，宋妈的悲惨遭遇，以一支箫独奏的方式表达出那股凄凉的心境。 5.突出主题，揭示主旨 主题音乐送别第六次也就是最后

11、一次出现是在片尾，是英子一家与宋妈夫妇俩分别时奏起的，是全剧的升华之笔。此时音乐段落存在最长，也是对影片主题音乐发展、变奏的幅度最大的一个片段。剧中人没有一句语言的台词，全部都是依靠自身的语言或是眼神来完成情感的交流或是无言的演绎，此刻也达到了仿佛无声却胜似有声的高度境界。“人生难得是欢聚，惟有离别多”。它回归整部电影的主题，也揭示了电影所要表达的主旨内容。音乐的每次出现，都是对一个故事的结束和一个人物离逝的预示。同时也开启了下一个故事，以一环扣一环的聚合式靠拢，这样构成了英子生活的体验和对人生离别点点滴滴的见证。 （三）城南旧事中影视主题音乐在影片中的作用总结 影片城南旧事这部被称为新中国散

12、文式电影的开山之作，它散布着浓郁的乡愁味道。其主题曲送别糅合了中西方文化的精华，以美国人john pond ordway 的梦见家和母亲的旋律与我国著名音乐教育家李叔同的骊歌歌词结合起来，形成了独特的贴近影片意境内涵的曲目片段，可谓清新隽永。它符合小英子单纯可爱的儿童视角，纯真无害且真诚热烈，可谓淡雅质朴；它符合老北京胡同的文化底蕴特色，也能够代表20年代的中国文化特色，充分勾起了人们对那个年代的认同感和归属感。其哀伤悲凉，因英子的心境变化而变化，不断地被赋予成熟的色彩。原著作者林海音在往事回忆中对所有旧物“离我而去”的惆怅之感以及对生活了20年故土京城的怀念，都依靠主题音乐得以宣泄和张扬。总

13、之，影视主题音乐在影片中的作用是可渲染气氛，使声画合一，能表情达意、连贯结构、深化主题、塑造人物形象，等等。 三、结 语 影视主题音乐的产生，对影片的表达和叙事艺术各个方面都有极为重要的影响作用，不断地对其进行研究能够为电影品味的提高、电影艺术的可持续发展提供参考和借鉴。影视主题音乐的存在，是人们对影视审美理念和影视艺术价值的追求的必然反映。它在突出影片的气氛以及抒情性、戏剧性和叙事性等各个方面都有特殊的艺术效果，能够为观众带来除了视觉之外的听觉感官的盛宴。城南旧事因主题音乐送别而得名，人们只要吟咏该曲便能立即勾起受体对影片各个片段的回忆，足以见得主题音乐对城南旧事的成功产生了巨大的作用。 参考文献 1 王铁梅.浅谈电影音乐在影片中的作用j.电影文学，2010（19）. 2 林海音.城南旧事m.北京：北京出版社