浅谈气息在现代舞中的重要性及作用

1、浅谈气息在现代舞中的重要性及作用摘 要在舞蹈艺术中，气息的作用是不可忽视的。不同的呼吸可以表达不同的思想感情。它不仅给舞蹈的人物形象以生命，还赋予了它特有的心理倾向。那么如何在现代舞中做到气息的收与放，笔者结合多年的学习实践对气息的重要性及作用作了进一步的论述，以期引发更多对现代舞研究的关注。关键词:现代舞；气息；重要性 AbstractIn the dance art, the effect of breath cannot be ignored. Different breathing can express different thoughts and feelings. It not

2、only gives life to the characters of the dance, but also gives it a special psychological tendency. So how do you do breath of closed and put in the modern dance, the author combined with years of the importance of learning practice to breath and made a further discussion, in order to cause the atte

3、ntion of more research on modern dance.Key words: modern dance; Breath; The importance ofII目 录摘 要IAbstractII引言11 现代舞的起源及定义22 现代舞中气息的重要性33 现代舞的特点43.1用更加自由的形式表达内心43.2追求舞蹈艺术的思想性44 现代舞中气息的运用54.1气息在现代舞中的调节作用54.2气息在现代舞中的控制作用54.3气息在现代舞中的渲染作用54.4气息有助于增强现代舞蹈的表现力54.5实现不同性格人物形象的塑造65 现代舞教学中气息的“收放”运用分析65.1现代舞气息的

4、”收放”技巧运用65.1.1“收放”两极论65.1.2胸式“收放”和腹式“收放”65.1.3“气”的掌控与情感的展示76 总结8参考文献9致 谢10引言舞蹈不单单只是一种娱乐，舞蹈通过动作将细腻的情感、鲜明的性格等表达了出来，让人们通过舞蹈有了对生活的审美，舞蹈可以说是通过人体的艺术来进行人物内心世界表达的艺术形式。在舞蹈表演的时情感的传达和气息有着非常紧密的关系，气息不仅能够对舞姿进行塑造，同时还能够将舞者所要表达的情感传递给观众。而舞者不仅要具备健全的四肢，还要具有强大的气息和对舞蹈无限的热情。兴趣是根本，当对舞蹈充满强烈的热性后，会驱动着每个舞者去表现、去创造。现代舞与古典舞不同的是，它

5、的表现形式更自由、更流畅、更有力，这其中必须运用到舞者强大的气息，它是人体内在的东西，以其气息带动身体的韵律，随音乐舞动起来。1 现代舞的起源及定义 现代舞诞生于追求自由意志的德国，在芭蕾舞等古典舞蹈上进行创新和突破，舞蹈姿势较为抽象和现代，不同于古典舞中的雍容和芭蕾舞的优美，以丰富的动作和全身姿态的展现由内到外宣泄内心的情感。现代舞在舞台上不需要丰富的剧情内容和背景布置，使用自创音乐就可以舞蹈，不同于民族舞蹈，现代舞具备的是一种向往自由与创新的艺术特征，是根据舞蹈人员自身的意识、理念将动作编排变化形成一种独特的舞蹈，表现的形式是以全身的动作为主，投人浓烈的情感由内到外展现身体线条与姿态，不受

6、任何约束，也可以利用现代多媒体辅助展现，带给观众一种身临其境的舞蹈观赏感。现代舞在技术要求上注重舞者运用自身姿态表达的含义，不过分追求苛刻无误的动作，运用地心引力的作用进行一些舞步，通过身体收放状态与呼吸收放状态运用力量引发新的支撑点。2 现代舞中气息的重要性 现代舞中最重要的就是对气息的调整，舞者注重表现内心的情感，通过气息的收缩和伸展直接作用于整个舞蹈的节奏，不同于规范、雍容的古典舞和芭蕾舞，现代舞追求的真实和自由就需要依托气息的收放节奏来进行表现，并且贯穿于舞蹈人员的每一个舞蹈姿态中，运用一定的韵律和身线技巧结合呼吸的调整充分带动观众的情绪状态，所以气息的“收放”是现代舞蹈最重要的基础和

7、支撑点，要学好现代舞就必须学好如何在舞蹈肢体动作中把握好气息收放的力度和呼吸调整的节奏，把握好这个才能在舞蹈课程上掌握好现代舞，在现代舞教学上通过量的积累取得质的飞跃。现代舞的气息又与平常生活中的气息不同，现代舞蹈中利用气息收放引领动作肢体舒展的表现形式是舞蹈的呼吸节奏，随着动作变化进行呼吸调整有利于动作具有感染力和生命力，如果呼吸调整出现了问题会影响舞蹈者的心理状态，会导致舞蹈出现失控的情况，只有当呼吸符合动作与韵律的要求时，现代舞蹈才具有丰富的情感渲染力和表现张力。 玛莎格莱姆作为美国著名的现代舞大师，创新了一套以呼吸调整为核心的现代舞蹈技术，通过身体吸气与呼气的调整来作用于身体伸张与收缩

8、的动作状态，形成一种有节奏和变化的张弛动律，从而在现代舞的表现中达到一定的视觉效果，能够在爆发点瞬间聚力，又能够飞速松弛，完成翻转跳跃、跌落等舞蹈动作，由于现代舞自身没有标准动作的特征，在进行现代舞教学时更为自由和随心，需要培养现代舞学习者即兴舞蹈的能力，并根据情绪状态随心编排舞蹈，结合气息的收放掌握身体的控制权，通过一张一弛的视觉盛宴使观舞者感受到舞者在舞蹈中的内心情绪和意识。3 现代舞的特点 3.1用更加自由的形式表达内心 舞者与诗人最大的不同在于，前者用行为表现艺术，后者用文宇表达思想。现代舞从古典舞发展而来，它摒弃了传统芭蕾舞中一些劣势，在此基础上追求人们思想的解放，这也是现代舞在关国

9、得到迅速发展的原因。舞者力求在观念和思想上不受任何约束，用越来越自由的动作表达其生活态度和追求，它是舞者思想的表达和传递。在摒弃了古典芭蕾过于僵化的动作程式的束缚后，现代舞更具有流畅性。3.2追求舞蹈艺术的思想性舞蹈是一种用身体语言表达关的艺术，舞者以其高超的技术和动作向广大受众表现舞蹈的张力和魅力。这并不是说古典芭蕾舞不具备艺术审关，而是19世纪末欧洲古典芭蕾在单纯追求形式和技巧的道路上越走越远，完全忽视作品的内涵。其内容与题材主要局限于神话传说和王子公主的爱情故事，脱离了现实。对于优秀的舞者来说，舞蹈是有生命力的，它应该随着时代的变迁更加多元化，反映社会现实也是现代舞“内涵关”的表现。 现

10、代舞从表演人数来划分，包括独舞、双人舞、三人舞、群舞、舞剧等。表演人数不同给观众的视觉感受不同。独舞揭示个人的内心世界，双人舞重点在于舞者间的交流与互动，三人舞或群舞可能以某种冲突为题材表现社会现实。 有人说“如果你不喜欢别人的作品，自己编一个就好了”，可见喜欢与否不仅局限于肢体语言，而且是对其舞蹈内在思想的认同。舞蹈不是四肢简单的舞动，在其舞蹈中必宁会融入舞者的思想、态度或愿望。4 现代舞中气息的运用 4.1气息在现代舞中的调节作用 呼吸给了人生命，人们通过呼吸来实现生命的延续，使人能够生活在这个世界上。而舞蹈作为人生命中的表达艺术，一样离不开呼吸，呼吸是舞蹈作品的灵魂。在舞蹈作品的表演中，

11、呼吸占据重要的部分，对舞蹈的展现都起着重要的作用。舞蹈作品表演中，呼吸推动了舞者的表演情绪和存在形式。 在现代舞作品的表演中，呼吸至关重要。可以说呼吸也是现代舞中的一个舞蹈“动作”，呼吸的节奏影响着舞蹈演员的动作节奏，是舞蹈表演艺术的一部分，作为一个表演内容。呼吸在现代舞中体现了身体凝聚力的爆发、忽然又全身放松、瞬间翻腾跳跃、忽而跌落倒地，在舞蹈动作之间的转换都是由呼吸来调节和控制的。呼吸速度的长短，轻重、急缓这些都是配合舞蹈动作的节奏。舞者在表演的过程中，肢体动作的力度、速度、空间的强弱、快漫都是为呼吸的调节起到至关作用。舞蹈演员的呼吸配着动作的重复和交替，尽可能的展现着完美地舞台效果，给观

12、众带来了艺术的享受和熏陶。由此可见，呼吸在现代舞作品中的作用很重要。所以正确的训练呼吸在舞蹈中的使用方法，包括呼气、吸气、偷气、换气、展气的训练，充分发挥呼吸在舞蹈中的作用。4.2气息在现代舞中的控制作用 在舞蹈表演过程中，通过呼吸的控制作用，能够有效实现舞蹈演员对舞蹈节奏的把握，使舞蹈演员在进行舞蹈艺术表演时，能够根据标准的节奏进行舞蹈动作的展现，实现完美的表演效果。舞蹈动作瞬间的爆发、凝聚、放松、跌倒、翻转都是利用呼吸的调节作用，使观众在视觉上享受到了舞蹈艺术的美感。通过调节呼吸能够掌控舞蹈动作节奏是舞者实现节奏掌握的有效方法，能够使舞台表演更完美。如果舞蹈演员对气息的使用程度不够熟练，必

13、然会影响舞蹈的整体效果，当舞蹈情景出现紧张的气氛，而舞蹈演员的呼吸没有跟上节奏，没有急促的气息来配合，可想而知舞台效果一定不会好。练好呼吸的节奏，不仅是一个舞蹈演员的必备条件，而且可以提升舞蹈的效果。气息节奏的控制和调节，必然会促使舞蹈节奏的控制，呼吸和舞蹈的节奏是相互影响的关系，所以练好呼吸，必然会提升现代舞演员对舞蹈节奏的把握。4.3气息在现代舞中的渲染作用 在现代舞蹈的表演过程中，舞蹈故事情节、氛围、人物的形象都有可以通过呼吸的调节和控制来实现。就像是比较激烈的舞蹈氛围，舞蹈演员可以通过急促的呼吸来表现舞蹈过程中的激烈效果;比较平静的舞蹈情景，舞蹈演员可以利用缓和平稳的呼吸，来表现平静的

14、情景。根据一般经验来说，现代舞蹈中呼吸的急促、短而有力往往可以营造出一些激动或者着急、情绪高亢的舞蹈氛围;而呼吸的缓慢、轻稳表现的是平静、舒缓的舞蹈氛围。呼吸的力度、幅度、速度都可以表现不同的舞蹈情节、舞蹈人物以及舞蹈氛围。气息的运用是对舞蹈效果的一种延伸，是舞蹈的表现力的体现，舞蹈也是一种艺术的表演。舞者的一呼一吸带动着舞蹈的情节，像是在讲述故事一样，呼吸的节奏是故事情节发展的节奏，所以呼吸可以在舞蹈中起到它渲染的作用。4.4气息有助于增强现代舞蹈的表现力 呼吸赋予了舞蹈生命力。在现代舞的表演中，舞蹈的表演除了舞蹈演员通过对肢体的掌控运行，还可以根据呼吸的把控来增强现代舞表演的表现力，给观众

15、带来更多视觉上的享受。对于舞蹈演员来说，舞蹈的表现力大都是通过肢体语言来表现的，但是对于现代舞演员来说，舞蹈的表现力很大一部分是通过呼吸来实现的，通过对呼吸的调节，表达不同的舞蹈情感，呈现出不同的舞蹈效果。因此，在现代舞中，呼吸的调节有助于增强现代舞蹈表演的表现力。4.5实现不同性格人物形象的塑造 在舞蹈作品的展现过程中，舞者通过对呼吸来表现不同性格人物形象上的特征。每个舞动所要表现的故事情节是不同的，每个故事中的人物性格也不尽相同，因此在现代舞的表演中，舞蹈演员都是通过呼吸的控制和调节来实现塑造不同性格的人物形象，来实现舞蹈中人物形象的艺术塑造。例如，在舞蹈表演中长者的形象，通过长且绵远的呼

16、吸来表现沉稳的性格;表演儿童的形象，把呼吸调节成欢决模式，用来表现儿童的天真活泼的性格。因此，呼吸在现代舞中有着塑造人物形象的作用。在舞蹈作品表演的过程中，呼吸是必不可少的，作品中情节的设定就要求着舞蹈角色的确立。每个舞蹈作品中都有特定的舞蹈角色，然而在舞蹈表演中确只能用肢体语言和呼吸来展现，呼吸的急促、长短、轻重、急缓都带着情绪和性格，控制好呼吸的节奏，完全可以塑造出一个个鲜明的人物形象，使舞蹈内容更加清晰化，使舞台效果更好。由此可以看出，呼吸可以实现不同性格人物形象的塑造起到非常重要的作用。5 现代舞教学中气息的“收放”运用分析5.1现代舞气息的”收放”技巧运用5.1.1“收放”两极论“收

17、”和“放”分别是现代舞气息的两个“极”，极点是“收”，而极大是“放”，两者合二为一融合于舞蹈中。“收”将所有气息收到极致，屏气凝神处于静止的状态中，从视觉上我们将其定义为动作的定格，“收”的要求就是时间的控制，舞者受到身体呼吸的局限，只能在时间范围内实施“收”，过了限制后就是“放”。要求“放”要释放到最大，达到静止定格的状态，由于身体的限制也无法再实施“放”，所以也成为一极，在“放”结束后，必然会进行新一轮的“收”。5.1.2胸式“收放”和腹式“收放”只有做到呼吸有节，才能达到气顺力达。呼吸既是一种人类正常的生理现象，同时也是一种养生之道，正确运用呼吸的技巧，能够为人类创造更多意想不到的益处。

18、对于舞者来说，呼吸更是运行舞步的唯一支柱。呼吸活动是由胸腔和腹腔两个部分的运动构成的。这就产生了以肋骨为中心的胸腔活动呼吸“胸式收放”，还有以隔肌为中心点额腹腔活动呼吸“腹腔收放”。“胸式”主要是肋骨和胸骨进行活动，吸气时胸廓的前后左右明显增大，呼吸过程中空气直接进人肺部，此时胸腔扩大而腹部则展现平坦。“腹式”以“脆肌”运动为主，在吸气过程中胸廓的上下增大，空气直接进人腹部。现代舞中经常以呼吸为原理，强调在吸气时腹部达到“放松”的状态，呼气时腹部实现“收缩”，以“胸式”和“腹式”两者配合交叉运用到实际的舞蹈练习中。5.1.3“气”的掌控与情感的展示现代舞中的气息，其实是人本身的生理现象付诸于形

19、体动感艺术美的一种影射。“气”的运用能够较为直观的展现出情感的流露，在气愤时展示出“长收短放”，在快乐时表现出“快收快放”，所有身体姿态的抑扬顿挫和轻重缓急，都可以直接透过气息的“收放”来表现，都是通过对气息的控制加以配合。舞蹈中的“力”是透过“气”的方式来实现，而“气”也会伴随“力”而来，所以两者是对立统一的。气息与不同的形体训练也是相对应的，下沉的动作离不开呼气，上长扩展的动作需要吸气，而快动作和大幅度动作也需要吸气。通常我们在舞蹈中看到演员情感的流露与动作的相互配合，基本上都是透过对气息的把握从而实现效果的。从以上内容可得知在现代舞教学中要加强对气息的控制训练:第一，要重视呼吸的节奏和对

20、呼吸的调整，通过呼吸控制训练提高现代舞蹈练习人员的“呼吸”能力，在进行吸气和呼气时都能够悠长、均匀地与舞蹈肢体动作融为一体，当进行呼吸时舞蹈动作能够缓慢下沉形成一个优美的弧线，不光是现代舞，所有种类的舞蹈都必须有一个呼吸调整的节奏，舞蹈人员都需要具有气息收放的技巧。第二，要对呼吸的收放训练尽量做到与身体动作融为一体，保持在一个顺畅、自然的状态之中，人在生活之中的呼吸是生存的本能，通过鼻腔、口腔吸人氧气，经过气管、咽喉进人到人体的肺泡里，将氧气吸收过后再将废气通过气管、鼻腔排出来，这种呼吸方式不需要人进行控制，但是在现代舞蹈中的呼吸需要舞蹈人员主动加以控制，避免伸展肢体动作时违背了均匀的呼吸节奏

21、，按照不同的肢体动作来进行不同的呼吸环节，将气息的节奏与肢体节奏保持一致，但一定要注重对气息收放的主动控制，使得舞蹈肢体状态与呼吸状态相得益彰、气顺力达。第三，在对呼吸进行主动控制时需要用腹部呼吸，用鼻腔呼气，将气沉淀于胸腔下部，放松肩部保证气息至腹部从而将腹部收紧，在腰部和腹部聚集起气息并不断运行，形成一种气沉丹田的状态，呼气方式缓慢、悠长而不显急促。胸式收放是将气聚集于肋骨和胸骨之间，通过吸气扩大胸腔;当气在胸腔中不断运动后进人腹部形成腹式呼吸状态，在腹部形成一种收放状态，这两种气息收放方式与现代舞蹈进行充分融合表现舞蹈中的抑扬顿挫，通过气息收放调整舞蹈动作的力度收放，呼气时动作较为下沉，

22、吸气时舞蹈动作较为扩展，将情感态度与节奏贯穿于整体舞蹈的每一个环节之中，带给观舞者现代舞蹈的艺术美感享受。6 总结 气息是伴随着舞蹈动作而运行的，对于舞蹈的生命力和感染力都有着重要的影响，所以作为一个舞者来说不管是修习哪种类型的舞蹈，气息的运用都是一项必须要修习的内容，而一个好的舞蹈只有做到了外在的行和内在的气息结合，才能够在舞台上将感情表现的酣畅淋漓。气息是现代舞的原理，气息在现代舞蹈表演中发挥着重要的作用。气息是现代舞的灵魂，有了呼吸现代舞才有灵魂，否则就如行尸走肉般。气息在现代舞蹈中是艺术的表现，就像是舞蹈动作的展现，气息也可以称为舞蹈“动作”。现代舞中对气息的把握是为舞蹈艺术起着积极地推动作用。掌握和运用气息是学好