古诗鉴赏---形象鉴赏题组赏析

1、过融上人兰若山头禅室挂僧衣，窗外无人溪鸟飞。黄昏半在下山路，却听钟声连翠微。从诗的前两句来看，诗人所拜访的僧人是一个什么样的形象？请简要分析。（4分）答案：:诗人所拜访的是一个避世清修、洒脱散逸的高僧形象。（2分）禅室建于山头远离尘世，禅室无人，窗外溪流鸟飞，僧人不知何处而去；静谧幽雅的环境烘托出僧人的情趣高雅；“挂僧衣”的细节体现了僧人的悠闲洒脱。（2分作品鉴赏这首诗写诗人上山寺访友不遇，却被山中优美的自然景色所吸引，因而尽兴欣赏。过，访问之意；融，是诗人所要寻访的和尚的名字；上人，对和尚的尊称；兰若，梵语“阿兰若”的简称，指和尚的住所。首句，通过山头禅室里挂着僧衣的细节，既点明了友人的身份

2、、居处，也巧妙地暗示友人不在禅室里，写得干净利落。次句紧承首句，指出“窗外无人”，也是静悄悄的。只听见山溪流水潺潺，溪上有各种鸟儿飞来飞去。诗人以溪声、鸟飞的声响和动态，反衬出山寺环境的清静。接下去，第三句“黄昏半在下山路”，省略了主语，句法简洁。七个字兼有叙事、抒情、写景。“黄昏”，暗示诗人尽管访友不遇却兴致未减，已在山顶佛寺四周流连了大半天。“下山路”，说明此刻诗人正慢慢沿着山路往回走。“半在”，表明山路上景色也很幽美，因此自己把半个黄昏都消磨过去了。“却听钟声连翠微”，“却”字，不仅起到转折句意的作用，还能使人想象诗人蓦然闻钟、回首驻足的情状。“钟声连翠微”五个字，以景物形象、色彩和声音

3、收束全篇。因为作者凝神聆听着悠扬的晚钟声在深山里荡漾、萦绕，所以他感到钟声同这浮荡山间的青翠岚气连成一片。“连”字把听觉形象“钟声”与视觉形象“翠微”彼此沟通起来，传达出诗人独特而又自然的感受。这一句描绘了暮色苍苍中翠色千重的山林美景；而荡漾山林经久不息的钟声，又给这幽深秀丽的山林增添了静谧的气氛。诗人流连忘返、迷恋山林的深情，就从这幅深山幽景中透露出来。七绝诗篇幅短小，要求作者笔墨精炼。这首诗四句二十八个字，无一句、一字是多余的。摄取的景物虽不多，却显得丰富多彩。14作者简介綦毋潜（692-749）唐代诗人。字孝通，一作季通，荆南（今属湖北）人。公元726年（开元十四年）登进士第，授秘书省校

4、（xiao）书郎。一度弃官还江东，后复任宜寿县尉，入为集贤院待制，迁右拾遗，复授校书，终著作郎。晚年退隐江南。他与王维、王昌龄、李颀、储光羲等人有交游，彼此有唱和。他的诗歌常写方外之情和山林孤寂之境，流露出追慕隐逸之意。风格清秀而峭拔。王维称赞他“盛得江左风，弥工建安体”（别綦毋潜）。全唐诗录存其诗一卷。1题李世南画扇蔡肇野水潺潺平落涧，秋风瑟瑟细吹林。逢人抱瓮知村近, 隔坞闻钟觉寺深。1-2词语注释李世南：北宋著名画家，擅画山水。 瓮：这里指水瓮。 坞：地势周围高而中央低的地方。这里指山坞。请简单描述一下李世南画的扇面中应有的景物。这样一幅画面呈现出什么样的气氛？（5分）答案：画面大概是：有

5、条小溪从两山之间流出，树林里树叶飘落，一个人抱着瓮在路上（或在溪边），山谷那边隐约露出寺庙。这画面呈现出的是乡村野外恬静、安详的气氛。白话译文郊外，一条溪流缓缓地流入山涧，发出潺潺的响声；秋风萧瑟，轻轻地摇动树木，落叶纷纷。那儿有个人抱瓮汲水，我因而知道村庄离溪水很近；那佛寺建在深山，隔着山坞，隐约飘来了阵阵钟声。133作品鉴赏编辑中国的山水画到了宋代开始强调气韵，表现真实的生活，题画诗围绕画的主旨，注意阐发画面以外的意趣，于是题画诗也就逐渐演变为画的一部分。蔡肇这首题李世南山水画的诗，立意把静态的画面写深写活，深刻地揭示了画的内涵，使诗与画相映成趣、相得益彰，所以很有感染力。李世南的画，通过

6、这首诗可以知道，画面上是一条溪水平平地流入山涧，林中黄叶飘飞，呈现一派秋景，一个人抱着瓮在溪边汲水，远处的小山后，露出了寺庙的一角。从画面，呈现的是乡村野外的恬静与安详的气氛。蔡肇这首诗，好在不单单写出了画面的景象，还进一步发挥想象，探索画家的心理，联系实际生活，揭示了画外的景与趣。他这样构思：画面上有水泻入山涧，诗便使水发出潺潺的声响；画面上林木纷披、黄叶旋落，诗便由此想到秋风，添入了西风瑟瑟的声音；画中有人抱瓮汲水，诗人马上想到这应该是附近村庄的居民；远远的佛寺，又使诗人想到了富有韵味的钟声。这样一写，一方面给画增加了不能表现的声响，真正符合了古人所说“诗是有声画”这一特点，并通过这些声响

7、反衬环境的幽静，让画面上静止的东西都活动起来，赋予生气；另一方面，诗通过想象，加深了画的意境，拓展了画面，如诗中的村庄、寺庙的钟声，都属于画以外的东西，诗人通过自己的体验，予以加入，使场面更显得丰富多彩。134作者简介编辑蔡肇字天启，润州丹阳（今属江苏）人，北宋画家，能画山水人物木石，善诗文，著有丹阳集。神宗元丰二年（1079年）进士，历明州司户参军、江陵推官。初事王安石，见器重，又从苏轼游，声誉益显。尝与王诜李公麟苏轼米芾等十六人雅集西园。崇宁初张商英当国，拜中书舍人，逾月，罢为显谟阁待制，出知明州。再夺职，提举洞霄宫，会赦卒。在京师开封任官时，画平冈老木，余纸请李公麟画远水归雁和舟楫，早萌

8、退隐之意。画迹有松路仙岩图、山麓渔舟图、雪陂钟馗图、煎茶图，著录于绘事备考。又仁寿图相传是其作品，著录于石渠宝笈三编。洛桥晚望天津桥1下冰初结，洛阳陌上人行绝。榆柳萧疏2楼阁闲，月明直见嵩山3雪。1诗歌前三句主要运用了哪些意象?试描绘其体现的环境氛围答案：前三句主要运用了冰、陌上、榆柳、楼阁等意象。前三句描摹了初冬时节的萧瑟气氛：桥下冰初结,路上行人绝,叶落枝秃的榆柳掩映着静谧的楼台亭阁,万籁俱寂,悄无人声.词语注释1. 天津桥：即洛桥，在今河南省洛阳西郊洛水之上。2. 萧疏：形容树木叶落。3. 嵩山：位于河南省西部，地处河南省登封市西北面，是五岳中的中岳。2作品译文天津桥下的冰刚结不久，洛阳

9、的大道上便几乎没了行人。叶落枝秃的榆柳掩映着静谧的楼台亭阁，万籁俱寂，悄无人声。 在明静的月光下，一眼便看到了嵩山上那皑皑白雪。23创作背景此诗约作于元和年（806年）初，诗人随河南尹郑余庆为水路转运从事之时。24作品鉴赏文学鉴赏此诗写出了“明月照积雪”的壮丽景象。天空与山峦，月华与雪光，交相辉映，举首灿然夺目，远视浮光闪烁，上下通明，一片银白，真是美极了。诗人从萧疏的洛城冬景中，开拓出一个美妙迷人的新境界，而明月、白雪都是冰清玉洁之物，展现出一个清新淡远的境界，寄寓着诗人高远的襟怀。前人有云孟开端最奇，而此诗却是奇在结尾。它通过前后映衬，积攒力量，造成气势，最后以警语结束全篇，具有画龙点睛之

10、妙。题名洛桥晚望，突出了一个“望”字。诗中四句都写所见之景，句句写景，没一句写情。然而前三句之境界与末句之境界迥然不同。前三句描摹了初冬时节的萧瑟气氛：桥下冰初结，路上行人绝，叶落枝秃的榆柳掩映着静谧的楼台亭阁，万籁俱寂，悄无人声。就在这时，诗人大笔一转：“月明直见嵩山雪”，笔力遒劲，气象壮阔，将视线一下延伸到遥远的嵩山，给沉寂的画面增添了无限的生机，在人们面前展示了盎然的意趣。到这时，人们才恍然惊悟，诗人写冰初结，乃是为积雪作张本；写人行绝，乃是为气氛作铺陈；写榆柳萧疏，乃是为远望创造条件。同时，从初结之“冰”，到绝人之“陌”，再到萧疏之“榆柳”、闲静之“楼阁”，场景不断变换，而每一变换之场

11、景，都与末句的望山接近一步。这样由近到远，视线逐步开阔，他忽然发现在明静的月光下，一眼看到了嵩山上那皑皑白雪，感受到极度的快意和美感。而“月明”一句，不仅增添了整个画面的亮度，使得柔滑的月光和白雪的反射相得益彰，而且巧妙地加一“直见”，硬语盘空，使人精神为之一振。诗人写景固然是从审美出发，但是都是以情为景的精神。没有情的景是死板的。诗人写情以景物人物事件为依托，没有景的情是空洞的。从原理上说来，形神兼备和情景交融是一致的，只不过形神兼备多用于事物描写，情景交融多用于景物描写。15作者简介孟郊（751814），唐代诗人，字东野，唐代湖州武康（今浙江德清县）人，祖籍平昌（今山东德州临邑县）。先世居

12、洛阳（今属河南）。现存诗歌500多首，以短篇的五言古诗最多，代表作有游子吟。有“诗囚”之称，又与贾岛齐名，人称“郊寒岛瘦”。元和九年，在阌乡（今河南灵宝）因病去世。张籍私谥为贞曜先生。3落叶修睦（唐） 雨过闲田地，重重落叶红。翻思向春日，肯信有秋风。几处随流水，河边乱暮空。只应松自立，而不与君同。本诗最后一联为什么要写松？请简要分析。答：以松“立”与叶“落”二者的不同构成鲜明对比,来表达作者对松树不凋的赞叹,强化了对落叶飘零的感慨。2作者简介修睦：中国晚唐诗人，（约公元？年至九一八年），修睦的俗姓、里居、生年均不详，卒于梁太祖贞明四年。光化中（公元八九九年左右）为洪州僧正。与贯休、处默栖隐为诗

13、友。后死于维杨朱瑾之难。修睦著有处东林集一卷，文献通考传于世。今全唐诗收其诗19首。3鉴赏一场秋雨过后，庄稼已经收割了，闲置着的田地显得格外空旷，只见深红色的落叶脱离树干，层层叠叠地在半空里飞舞。颔联以拟人化的手法描写落叶的心理活动，落叶思绪翻飞，一心向往着春日，哪里肯相信自己在凭借秋风而飞舞呢。颈联描写落叶飘零的动态情景有的翻飞着随流水而去，有的在暮色苍茫的河边盲目地飘荡。尾联直抒胸臆，说自己要像青松那样傲然挺立，四季常青，而不做落叶，随风飘荡，任意东西。 “落叶”是古诗中常常吟咏的意象。杜甫登高中“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，是流传千古的名句。而修睦的落叶托物寄思，表达了对落叶的感慨

14、和思考。开篇从“雨过”着笔，转向“重重落叶”，以“重重”言落叶之多，给人以“无边萧萧下”的强烈感受，“红”，突出其色彩之艳丽。但在秋雨潇潇，秋风渐紧的背景下，万山红遍、层林尽染的木叶，其命运令人担忧。是为实写。颔联从眼前景，转向写“虚”，回想春日之际，绿叶吐翠，葱茏蓬勃，那时哪里想到会有秋风会降临，让叶子飘零，惹人伤怀，由实而虚，有转折，有对比，笔法腾挪，拓宽了描写的视野，引人遐想。颈联继续回到写落叶，落叶或随流水而逝，或在暮色苍茫中在河边的上空飘零，一个“乱”字耐人寻味秋风中“乱”舞于空中的落叶，岂能不让人心情也“乱”，世事变迁，人生无常，有时和“落叶”何异， 尾联诗人再次转折，将“落叶”和

15、“松”对比，落叶飘零，而青松挺且直，面对秋风甚至寒冬，而依然翠绿如常。 诗歌写物图貌，用笔灵活多变一、三两联从旁观者的视角写秋雨之后的落叶，为实写，第二联从“落叶”的视角着笔，有浓郁的主观色彩， “翻思”、“肯信”及“只应”二句的议论抒情，均为虚笔视角、笔法的变化，使诗歌变化多姿，增强了诗歌的艺术魅力，值得借鉴。望江南欧阳修江南蝶，斜日一双双。身似何郎全傅粉，心如韩寿爱偷香。天赋与轻狂。微雨后，薄翅腻烟光。才伴游蜂来小院，又随飞絮过东墙。长是为花忙。1这首词的鉴赏对象是什么？有什么特点？蝴蝶。通过对双双对对的江南蝴蝶在傍晚的阳光下翩翩飞舞情景的描写, 表现出蝴蝶 天性轻狂的特点;通过描写它“才

16、伴游蜂” “又随飞絮” ,表现了它对情爱不特点专一的。词句注释望江南：词牌名。又名“忆江南”“梦江南”“江南好”。金奁集入“南吕宫”。廿七字，三平韵。中间七言两句，以对偶为宜。第二句亦有添一衬字者。宋人多用双调。何郎全傅粉：三国时魏人何晏皮肤白皙，就像敷了粉一样，故曰“傅粉何郎”。”此以“何郎傅粉”喻蝶的外形美，说蝶仿佛是经过精心涂粉装扮的美男子。何郎，何晏。韩寿爱偷香：晋韩寿美姿容，贾充女午悦之，偷其父西域奇香以遗之。后贾充觉，乃女韩寿。此以“韩寿偷香”比喻蝶依恋花丛、吸吮花蜜的特性。2白话译文江南的蝴蝶，双双在夕阳下翩翩起舞。长得像何晏那样美，在花丛中流连，吸吮花蜜，生性轻浮放浪。下过小雨

17、后，蝴蝶沾水发腻的粉翅在夕阳的照耀下，发出微光。它刚随着蜜蜂飞进小院，又陪柳絮越过东墙，经常为鲜花奔忙。2鉴赏这是一首以蝴蝶为吟诵对象的咏物词。开头两句写双双对对的江南蝴蝶在傍晚的阳光下翩翩飞舞。“身似何郎全傅粉”，世说新语容止：“何平叔（晏）美姿仪，面至白，魏明帝疑其傅粉，正夏月与热汤饼，既啖，大汗出，以朱衣自拭，色转皎然。”此句以人拟蝶，以何郎傅粉喻蝶的外形美。蝶翅和体表生有各色鳞片和丛毛，形成各种花斑，表面长着一层蝶粉，仿佛是经过精心涂粉装扮的美男子。“心如韩寿爱偷香”，据世说新语惑溺与晋书贾充传载，“韩寿美姿容。贾充辟为司空掾。充少女贾午见而悦之，使侍婢潜通音问，厚相赠结，寿逾垣与之通

18、。午窃充御赐西域奇香赠寿。充僚属闻其香气，告于充。充乃考问女之左右，具以状对。充秘之，遂以女妻寿。”此处也是以人拟蝶，以韩寿偷香喻指蝴蝶依恋花丛、吸吮花蜜的特性。典故随意拈来，妙笔天成，运用得极其生动、贴切。“傅粉”、“偷香”，从外形与内质两方面概写了蝴蝶的美貌与特性，这两句为整首词的词眼。接着一句“天赋与轻狂”，挽住上片，又启迪下片。“轻狂”者，情爱不专一、恣情放浪也。下片就“轻狂”二字生发，先写傍晚下了一场小雨，雨一停，浪蝶便度翠穿红地忙乎起来。“薄翅腻烟光”一句体物入微，状写精妙，选词用字准确、熨贴。蝴蝶的粉翅是薄而有些透明的，当它沾上雨水之后，翅上的“粉”便变“腻”了。“烟光”指的是雨

19、后的晚晴夕照。斜阳透过沾水发腻的粉翅，显得朦朦胧胧，宛似笼罩在一片缥缈的烟雾之中了。轻狂的蝴蝶自有轻狂的朋侣“游蜂”、“飞絮”相伴。蝴蝶伴随狂蜂、飞絮到处宿粉栖香，“长是为花忙”。结句回应了上片的“天赋与轻狂”，以“为花忙”的具体意象点出“轻狂”。“花”字意蕴双关，亦物亦人。全词一纵一收，上下关合，联密而自然。欧阳修这首咏蝴蝶词，既切合蝶的外形与内质，又不单单滞留在蝶的本身，而是以拟人化手法，将蝶加以人格化，亦蝶亦人，借蝶咏人，通过两个切题典故何郎傅粉与韩寿偷香，惟妙惟肖地把蝶与人的“天赋与轻狂”、“长是为花忙”的特点巧妙地绾合起来，将何郎、韩寿的禀赋一古脑儿倾注在专以粉翅搧情、以恋花吮蜜为营

20、生的浪蝶身上，把自然的动物性与社会的人性融合为一体，在蝴蝶的形象中集中了风流浪子眠花卧柳、寻欢作乐的种种属性，蝶就成为活脱脱的轻狂男子的化身。反过来，作者又含蓄地讽刺了那些轻狂男子身上过多的动物属性。如果这首词抽去了何郎与韩寿两个典故，它仅止于表面的咏蝶而已，失去任何内涵寓意，自是淡乎寡味了。五代毛文锡有纱窗恨云：“双双蝶翅涂铅粉，咂花心。绮窗秀户飞来稳，画堂阴。二三月爱随柳絮，伴落花、来拂衣襟。更剪轻罗片，傅黄金。”可以看到毛词咏蝶仅止于蝶而已，虽然在艺术技巧上也有某些可取处，但比之欧词，在思想艺术境界、审美情趣与价值上自然要逊色得多了。汤显祖评纱窗恨词云“咂字尖，稳字妥，他无可喜句。”（汤

21、显祖评本花间集卷二）显然，其所以“无可喜句”，主要不如欧词之有寄托。蒋敦复说：“词原于诗，即小小咏物，亦贵得风人比兴之旨。”（芬陀利室词话）欧词咏物而又咏怀，这是取得成功的重要原因。1江城子西城杨柳弄春柔，动离忧，泪难收。犹记多情、曾为系归舟。碧野朱桥当日事，人不见，水空流。 韶华不为少年留，恨悠悠，几时休？飞絮落花时候、一登楼。便作春江都是泪，流不尽，许多愁。11）概括“杨柳”“飞絮”意象的内涵。(4分)【参考答案】(1)意象的内涵：杨柳，代表初春季节，暗寓男女离别。飞絮，代指暮春季节，暗寓青春流逝。词句注释江城子：词牌名，又名“江神子”“村意远”。唐词单调，始见花间集韦庄词。宋人改为双调，

22、七十字，上下片都是七句五平韵。弄春：谓在春日弄姿。明徐渭赋得万绿枝头红一点诗：“名园树树老啼莺，叶底孤花巧弄春。”离忧：离别的忧思；离人的忧伤。唐杜甫长沙送李十一诗：“李杜齐名真忝窃，朔云寒菊倍离忧。”多情：指钟情的人。宋张先南乡子京口词：“春水一篙残照阔，遥遥，有个多情立画桥。”归舟：返航的船。南朝宋谢灵运酬从弟惠连诗：“梦寐伫归舟，释我吝与劳。”韶华：美好的时光。常指春光。唐戴叔伦暮春感怀诗：“东皇去后韶华尽，老圃寒香别有秋。”飞絮：飘飞的柳絮。北周庾信杨柳歌：“独忆飞絮鹅毛下，非复青丝马尾垂。”春江：春天的江。唐张若虚春江花月夜诗：“滟滟随波千万里，何处春江无月明。”23白话译文西城的杨

23、柳逗留着春天的柔情，使我想起离别时的忧伤，眼泪很难收回。还记得当年你为我拴着归来的小舟。绿色的原野，红色的桥，是我们当时离别的情形。而如今你不在，只有水孤独地流着。美好的青春不为少年时停留，离别的苦恨，何时才到头？飘飞的柳絮，落花满地的时候我登上楼台。即使江水都化作泪水，也流不尽，依然有愁苦在心头。2背景此词抒写别恨，为怀人伤别之作，据词意可知作于某年的一个暮春，当为秦观前期的作品，具体作年难以考证。文学赏析此词上片前三句写初春的离别，并未出现告别的对象而悲泪滂沱，已寓无限隐情。“西城杨柳弄春柔”貌似纯写景，实则有深意。因为这柳色，通常能使人联想到青春及青春易逝，又可以使人感春伤别。“弄春柔”

24、的“柔”字，便有百种柔情，“弄”字则有故作撩拨之意。赋予无情景物以有情，寓拟人之法于无意中。“杨柳弄春柔”的结果，便是惹得人“动离忧，泪难收”。以下写因柳而有所感忆。“犹记”两句转为忆旧，“多情”指恋人，“系归舟”指飘泊重逢的激动。“碧野朱桥”是当日系舟处所，又是今日处境。“当日事”唯存记忆，而眼前是“人不见，水空流”。即谓再度离别，再度“归来”时，已无人“系舟”，只见水流。“水空流”三字表达的惆怅是深长的。这几句暗示这杨柳不是任何别的地方的杨柳，而是靠近水驿的长亭之柳，所以当年曾系归舟，曾有离别情事这地方发生。那时候，一对有情人，就踏过红色的板桥，眺望春草萋萋的原野，这儿话别。一切都记忆犹新

25、，可是眼前呢，风景不殊，人儿已天各一方了。过片“韶华”句为议论，道破人生真理，此理虽为常理常情，但由词人体味人生后道出则有极哀切的意蕴。“韶华不为少年留”是因为少年既是风华正茂，又特别善感的缘故，这青春不再，年华易衰，才是“恨悠悠”的终极原因。此悠悠长恨，当然将词人仕途不遇、理想落空的伤感融注其间了。“恨悠悠，几时休？”两句无形中又与前文的“泪难收”、“水空流”唱和了一次。“飞絮落花时节一登楼”说不登则已，“一登”就这杨花似雪的暮春时候，真正是“便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”这是一个极其巧妙的比喻，它妙就妙一下子将从篇首开始逐渐写出的泪流、水流、恨流挽合做一江春水，滔滔不尽地向东奔去，使人

26、沉浸感情的洪流中。这比喻不是突如其来的，而是逐渐汇合，水到渠成的。此喻在李后主“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的比喻基础上，又翻出一层新意，乃脱胎换骨，点铁成金之法。此词写柳，妙“弄春柔”一语，笔意入微，妥贴自然，把拟人手法于无意中出之，化无情之柳为多情之物；此词写愁，妙引而不发，语气微婉，最后由景触发一个巧妙的比喻：清泪、流水和离恨融汇成一股情感流，言尽而情不尽。全词结构布局极缜密。下片“飞絮落花”印上片“杨柳弄春柔”；“登楼”印“离忧”；“春江都是泪”印“泪难收”；“韶华不为少年留”总提全词命意，天然浑成，意态兼善，神韵悠长。1名家点评薛砺若宋词通论：少游既是一个情种，自不免因落拓的

27、宦途，羁旅的生涯，和失恋的萦绕所侵袭，因而使他变为一个伤心厌世的词人。所以他的词往往含蕴着极浓厚的凄婉情绪。俞陛云唐五代两宋词选释：结尾两句与李后主之“恰似一江春水向东流”、徐师川之“门外重重叠叠山，遮不断愁来路”，皆言愁之极致。35作者简介编辑秦观（1049-1100），北宋词人。字少游，一字太虚，号邗沟居士，学者称淮海先生。扬州高邮（今属江苏）人。曾任秘书省正字、国史院编修官等职。因政治上倾向于旧党，被目为元祐党人，绍圣后贬谪。文辞为苏轼所赏识，为“苏门四学士”之一。工诗词，词多写男女情爱，也颇有感伤身世之作，风格委婉含蓄，清丽雅淡。诗风与词相近。有淮海集、淮海居士长短句（又名淮海词）。4

28、临江仙暮春赵长卿过尽征鸿来尽燕，故园消息茫然。一春憔悴有谁怜？怀家寒夜食，中酒落花天。见说江头春浪渺，殷勤欲送归船。别来此处最萦牵。短篷南浦雨，疏柳断桥烟。这首诗中“征鸿”的具体含义是什么？征鸿比喻飘泊异乡的旅客，以归燕兴起思家的情感。在南宋词人心目中，在它身上不仅具有传统的捎信使者的特征，而且简直就是战乱年头流亡者的形象赏析赵长卿是宋朝宗室，有词集惜香乐府，按春、夏、秋、冬四季，编为六卷，体例如同草堂余，为词家所稀有。这首词被编在“春景”一项内，近人俞陛云称它是“惜香集中和雅之音”（宋词选释），细审其声情，颇觉所言非虚。词中写的是乡思。“靖康”之变后，北宋亡于金人，宗室纷纷南迁，定居临安（今

29、浙江杭州）一带。有的人苟安一隅，整天歌舞升平，醉生梦死。然而也有一些人不忘故国，时时通过他们的诗词抒发怀念故国的感情，表达收复失地的愿望。这首词很可能是在这样的有景下写成的。上阕写念家，起首二句用的是比兴手法，以征鸿比喻飘泊异乡的旅客，以归燕兴起思家的情感。在南宋词人心目中，鸿雁似乎具有特定的意义。在它身上不仅具有传统的捎信使者的特征，而且简直就是战乱年头流亡者的形象。朱敦儒卜算子（旅雁向南飞）写一群孤雁，饥渴劳累，令仃凄惨，其中体现着作者南渡以后流离失所的苦楚。李清照声声慢也说：“雁过也，正伤心，却是旧时相识”，则与此词表达了同样的心情。他们之所以把感情寄托在鸿雁身上，是因为自己的遭遇同鸿雁

30、相似。然而鸿雁秋去春来，离乡后犹能回到塞北；而这些南来的词人却永远远离故土。因而他们看到北归的鸿雁，总有自叹不如的感觉。此词云“过尽征鸿来尽燕，故国消息茫然”，就带有这样的思想因素，它把词人郁结在胸中的思乡之情，一下子倾吐而出，犹如弹丸脱手，自然流畅，精圆迅速，深深地击中读者的心灵。至第二句便作一顿挫，把起句的迅发之势稍稍收束，使之沉入人们的心底。细玩词意，词人望征鸣，看归燕，可能经历了好长时间。他可能从它们初来时就开始望，不知有多少次片鸿经过，梁燕归来，但词中却把这个长长的过程略去，仅是截生活中的一个横断面，加以尽情的抒写。这里两个“尽”字用得极好，不仅表现了生活中这一特定的横断面，而且把词

31、人在很长一段时期内望眼欲穿的神态概括在内。可以想象，其中有过多少希望与失望，有过多少次翘首云天与茫然四顾。词笔至此，可称绝妙。第三句表达了惆怅自怜的感情，让人想到宋玉九辩中的辞句：“廓落兮，羁旅而无友生；惆怅兮，而私自怜。”从章法上讲，它起着承上启下的作用。按照常情，鸿雁秋分后由北飞南，春分后由南回北；燕子则是春社时来到，秋社时飞去。这里说“一春憔悴有谁怜”，则总括上文，说明从春分到春社，词人都处于思乡痛苦的煎熬之中，因而人也变得消瘦了，憔悴了。在它样凄苦的境遇中，竟然一个理解他的人也没有。一种飘零之感，羁旅之愁，几欲渗透纸背。如果我们再进一步推想，其中不无对南实的投降派发出委婉的讥讽。是他们

32、同金人签订了屈辱的“绍兴和议”，置广大离乡背井的人民于不顾。在这样的形势下，还有谁来体谅象赵长卿这样的贵族子弟？寥寥七字，真是意蕴言中，韵流弦外。四、五两句，愈觉韵味浓醇，思致渺远。“寒食夜”系承以上三句而来。词人怀念家乡，从春分、春社，直到寒食，几乎经历了整个春天，故云“一春”；而词中所截取的生活横断面，恰恰就在这寒食节的夜晚。古代清明寒食，是给祖宗扫墓的时候。赵氏先茔都在河南，此刻已沦入金人之手，欲祭扫而不能，更增添了词人思乡的情怀。这两句是一实一虚。吴可藏海诗话：“却扫体，前一句说景，”这里也是前一句叙事，后一句叙事，后一句说景，因而化质实为空灵，造成深邃悠远的意境。值得提出的是“中酒落

33、花天”一句，乃从杜牧睦州四韵诗变化而来。小杜原句是“残春杜陵客，中酒落花前”，词人只换其中一字，以“天”代“前”，便发生了不同的艺术效果。其实“天”和“前”同属一个韵部，不换亦无妨。那么他为什么要换呢？一是为了对仗工整，上句末字是表示时间的名词“夜”，此句末字也必须用表示时间的名词“天”；二是“天”字境界更为阔大，且能与起句“过尽征鸿来尽燕”相呼应，从而构成一个艺术整体。把思家意绪，中酒情怀，便表现得迷离惝恍，奕奕动人。词的下阕一转，由思家转入归家。过片二句情略一扬起。词人本已沉醉在思家的境界中，几至不能自拔；然而忽然听说江上春潮高涨，似乎听到了要回故乡的讯息，精神为之一振。这与前片起首二句恰

34、好正反相成，遥为激射。前片说“故园消息茫然”，是表示失望，在感情上是一跌；此处则借江头春汛，激起一腔回乡的热望，是一扬。钱塘江上浩渺的春浪，似乎对人有情，主动来献殷勤，要送他回家。江水有情，正暗暗反衬出人之无情。词人曾慨叹“一春憔悴有谁怜”，在人世间无人理解他思乡的痛苦，而江水却能给以深切的同情，两相对照，托讽何其深水！下面“别来”一句，缠绵不尽，撩人无那。春浪来了，船儿靠岸了，词人即将告别临安了，却又舍不得离开。这种感情是特定的时代，特定的条件下产生的，也是极为矛盾、复杂的。南宋定都临安，经过较长时间的经营，物质上已相当丰裕，生活上也相对地安定下来。赵长卿作为宗室之一，他的处境自然较好，何况

35、在这里还有许多南下的亲朋友好友，因而临别之时他又依依不舍，情不自禁地说了一声“别来此处最萦牵”。词人就是在这种欲去又流连、不去更思归的矛盾状态中来刻画内心的痛苦，从中我们窥见到南宋时代上层贵族中一个现实的人，一颗诚挚而又备受折磨的心。词的最后以景作结，寄情于景，富有余味。它使读者想起贺铸横塘路词中吟愁的名句：“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”然也不尽相同。贺词重在闲愁，赵词重在离情。“短篷南浦雨”，词境似韦庄菩萨蛮的“画船听雨眠”，更似蒋捷虞美人词的“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”。南浦乃虚指，暗用江淹别赋“送君南浦，伤如之何”；断桥是实指，地处杭州西湖东北角，与白堤相

36、连。词人此时设想，他已登上归船，正蜷缩在低矮的船篷下，聆听哗哗扑扑敲打着船篷的雨声，其心境之凄凉，令人可以想见。他又从船舱中望去，只见断桥一带的杨柳，迷迷潆潆，似乎笼罩着一层烟雾。词人不说他的胸中离情万种，而只是通过景物的渲染，来赋诸读的视觉或听觉，让你去体会，去品味。这就叫做含蓄隽永，意在言外，比之用情语，更富有感人的魅力。梅花二首 苏轼其一春来幽谷水潺潺，灼烁梅花草棘间。一夜东风吹石裂，半随飞雪度关山。其二何人把酒慰深幽？开自无聊落更愁。幸有清溪三百曲，不辞相送到黄州。【注】梅花二首写在苏轼因“乌台诗案”被贬黄州的途中。（1）简要分析其一如何描写梅花的。说明其一中梅花有着怎样的特点。（4分

37、）答案：衬托手法。以“草”“棘”的枯败衬梅花的夺目；以狂风暴雪之恶衬梅花的坚强。特点：野梅超群脱俗、卓然不凡、坚强不屈。（2）其二“开自无聊落更愁”句用了借物喻人的手法，试做分析。（3分）用梅花的开则无所依赖，落则满腔愁情，喻指作者贬谪途中的孤寂落寞。苏轼梅花二首赏析宋元丰二年，苏轼写讽诗入狱。执政者欲置之于死地，后因其亲友竭力营救，才幸免于死。元丰三年正月，苏轼被贬到偏远的黄州小镇去当团练副使。当他顶着风雪艰难地攀登过麻城的大安山（又叫春风岭）的百丈街时，一座古寺出现在眼前。只见山谷里寺宇差参错落，宝塔巍然耸立，松竹小径迂回伸展，漫山的松柏，在风打雪压下更见其下屈的风骨，山坡上簇簇傲寒绽放的红梅，引发了他的诗情，于是写下了梅花二首： 春来幽谷水潺潺，灼烁梅花草棘间；一夜东风吹石裂，半随飞雪度关山。何人把酒尉深幽，开自无聊落更愁；幸有清溪三百曲，不辞相送到黄州。“春来幽谷水潺潺，灼烁梅花草棘间。”第一句以动衬静写梅花生长的环境，诗句侧重表现野梅远离人世的喧嚣，冰心玉骨不杂尘的绰约风姿。第二句写野梅蓬勃的生命力与傲然不群的品格。“灼”是燃烧的意思，“烁”是光亮的样子。朵朵梅花像是缀在枝头的团团星火，开放得何等热烈，何等夺目，何等娇艳；而