高校音乐鉴赏教学与考评

1、高校音乐鉴赏教学与考评 本文 课堂教学的掌控 音乐鉴赏教学如果只是简单地听听音乐、放放录像、教师分析作品等僵硬、凝重的教学方式，那学生就无法认识音乐的内涵，达不到训练审美的目的。其时教师的教学方法以及其对课堂的掌控对学生理解、欣赏优秀的音乐作品起着至关重要的作用。艺术教学的三条原则：“艺术融合性原则、艺术参与性原则、和艺术愉悦性原则。”2已经很好地说明了这个道理。廖乃雄先生所讲的音乐教学执教的原则，即：“审美的原则、直观的原则、模仿的原则、启发的原则、游戏的原则、原本性（元素性）原则、适应性原则、发现性、创造性原则、自做的原则、合作的原则、循序渐进的原则。”3则更为透彻地讲述了艺术教育的实质。

2、由此，音乐鉴赏课教学不能只是一个简单的授受过程，仅凭教师的讲解和灌输是不能达到目的的。教学中的互动就显得尤为重要，更强调师生之间共享音乐时身心上的交流与融通，分享音乐动人心魄的感受。比如，在欣赏小提琴协奏曲“梁祝”时，教师首先提示学生大小提琴在曲中分别表现的不同人物，提醒学生注意这两种主要乐器在曲子进行的不同阶段怎么表达不同的感情，再加上音乐所表达的主题：同窗共读、送别、抗婚、化蝶等，使学生能够更好地欣赏到音乐所表达的深刻感情，全身心地投入到音乐的情境中，分享音乐所带来的无与伦比的感受。 考核方式的改革 而由于学生的音乐素质参差不齐、教学班级人数太多等特殊原因，高校音乐鉴赏课考核的方式更难做到

3、全面、科学、到位。像一般学科那样的阅卷子、打勾勾的方法显然至少不能客观全面地反映学生平时音乐学习的真实情况，而且明显不利于音乐教学质量的全面提高。经过不断地摸索实践，也通过借鉴中外比较好的考核方式，笔者在音乐鉴赏课考核中采用以下方式:（1）平时训练与期末考试相结合。教师在本科程一开始就组织学生按学号随机组成学习小组，每组5-6人，上课的过程中随时提出问题进行小组讨论，每次选2-3个小组回答并记分。课后作业也是一样，由小组成员统一完成，并以小组为单位打分。以中国民族音乐为例：课堂上集中欣赏古琴曲高山流水以及琵琶曲十面埋伏，讲解民族音乐中所表达的儒家音乐美学思想以及中国传统音乐所主张的内容与形式上

4、的统一、美和善的完美和谐，课后作业则是视听：古曲夕阳箫鼓、阳春白雪、二泉印月以及管弦乐：瑶族舞曲、春节序曲、北京喜讯到边寨等中国优秀民族音乐作品。一个学期下来可以根据每个小组回答问题的次数和质量定一个基本分。在总成绩中占一个相当的比例。（2）小组口试或小组答辩。考试的时候，还是以小组为单位，依次每组共同做一套题，包括视听音乐作品以及根据此作品所产生的一系列问题。首先是小组成员独立做题，然后是小组共同讨论研究，每一个小组交一份统一的答卷，这份答卷的成绩就是本小组每个同学个人成绩的基本分。再后由教师分别向小组成员提问，根据回答得正确、流利与否加分或减分。小组考核这种形式有如下特点：一是可以讨论，互相启发，互相帮助，共同研究，共同提高；二是实现了多向交流，信息量增大，学习的质量和主动性大大提高，加上上面我们已经提到过课后作业的布置也有许多共同讨论的机会，使艺术教育的参与性与愉悦性得到了充分体现。更为可贵的是平时小组课堂讨论以及课后作业的成绩也为最后考核奠定了基础，使教与学、学与考核有机地结合起来，能够比较科学、公正、有效地反馈学生成绩，真正达到了“教与学相融、学与考相映”，从另一方面也提高了学生的学习积极性。 推动文化大繁荣是目前国防稳固、经济腾飞的中国当今时代的主旋律，而音乐教育者在文化大繁荣的大潮中任重而道远。由此，不断地探索音乐教育中的教与学、学与考具有深刻的现