德彪西钢琴作品《版画集》的创新因素探析

1、德彪西钢琴作品版画集的创新因素探析摘要：伟大的法国作曲家德彪西是二十世纪现代音乐的创始人，是 印象派音乐的鼻祖，在西方音乐史中具有举足轻重的地位。他打破了传统 的西方作曲原理和技巧，以全新的题材、和声和音演奏开创了独具特色的 作曲手法和风格。版画集是最著名的钢琴代表作之一，它几乎融合了 德彪西音乐创作的所有创新精华，在全世界广为流传。关键词：德彪西；版画集；创新因素一、德彪西和他的版画集德彪西，1862年生于法国的巴黎，自幼跟随肖邦的女弟子学习钢琴， 并且表现出了过人的艺术天赋，11岁时进入久负盛名的巴黎音乐学院，开 始系统的学习钢琴和作曲，在他的作品中，经常使用一些非正统的和声， 让老师对他

2、不置可否。22岁时，创作了合唱曲浪子，获得了罗马音乐 大奖，此后游历于欧洲各地，并和当时的印象派画家莫奈、象征主义诗人 马拉美成为好友，特别是在巴黎的世界博览会上接触到了爪哇等地的东方 音乐后，深感兴趣，此后逐渐走上了印象主义音乐的道路，被后人视为印 象派音乐的创始人。他的钢琴作品版画集创作于1903年，正是徳彪 西创作精力旺盛的时期，山塔格拉纳达z夜和雨中花园三首 以不同国家地区作为背景的乐曲组成。这部作品是被看作是印象主义流派 中具有里程碑意义的代表作品，德彪西在作品中用很多之前从未有过的手 法，进行了大胆的革新，使之具备了典型的印象主义特征，这种大胆的创 新和独特思维呈现出的奇特的艺术效

3、果，奠定了德彪西在印象派钢琴音乐 屮的地位，为后来的钢琴创作产生了深远的影响。二、徳彪西钢琴作品版画集的创新因素探析1题材上的创新浪漫主义钢琴创作的最大特征是注重情感的抒发，表达自己的情感冲 动和感悟，德彪西在早年的创作中，也曾受到浪漫主义的影响，创作出了 两首阿拉伯风格曲和贝加莫组曲等作品。但是到了 1901年之后。 德彪西的创作进入了成熟时期，他认为在作品中只顾个人情感的抒发是一 种缺乏艺术性的表现，应当用借助于景物或者事件，将口己的情感孕育其 中，使作品具有双层次的艺术特征，类似于中国美学范畴中的“借景抒情”, 其主要fi的是通过对自然界的赞叹，唤起音乐家内心的情感。在这种创作 理念下，

4、德彪西开始认真的观察和感悟生活，他常常在乡间田野屮漫步， 看落日的余晖，看飘落的树叶，看劳作归来的农民，感受这种最质朴、最 原始的情感。这种生活中的观察就成为了他创作的题材来源，他用心去感 悟自然界中的事物，然后创作出有着独特意境的钢琴作品。塔是版画集中的第一首作品，描绘的是他印象中的一座东方 古塔。前文屮提到，自从德彪西在巴黎博览会上接触到了东方音乐之后， 就产生了浓厚的兴趣。这首作品就是缘此创作的，全部用五声调式写成， 用音色模拟出钟声，营造出一种神秘的感觉。但是这种模拟并不是一成不 变的，而是每次都出现在不同的八度中，钟声的变化，來衬托整个“塔” 的变化，勾勒出不同轮廓和不同色彩的东方韵

5、味之塔。格林纳达之夜是版画集中的第二首作品。从题目中就可以看 出，描写是一部晚间的舞会，这是一首西班牙小品，但是德彪西并没有亲 自参加这场晚会，甚至连西班牙都没冇去过，仅凭想象就写成了这首西班 才风格的作品。西班牙木土的作曲大师都称赞：“每一个细节都是地道的 西班牙味道”，可见德彪西的创作功力z深。先是用错综复杂的节奏，来 衬托舞会开始前的纷杂和人们无精打采的精神，然后这些和弦转为了升c 上方的持续咅，预示着晚会的正式开始。在邻近结束的时候，有模仿出吉 他拨弦的声音，让我们仿佛感受到了夏日的微风，看到了天上闪烁的星星。 出现了一种令人心旷神怡的幻想效果。雨中花园是版画集中的笫三首作品。描绘的是

6、一个小女孩坐 在窗前，观看花园中下雨的情形，题材本身就是一个主体（小女孩）随着 客体（花园、雨）不断发生情感变化的过程。德彪西用他的印象音乐，让 我们分不清自己是听众，是音乐创作者还是作品屮的小女孩，虚实之间， 物我两忘。雨刚开始下时并不大，我们的音响也是弱的，作者用连续的十 六分音符描写淅淅沥沥的雨滴，低音部的持续音营造出一种阴郁的氛围。 然后是一次由小调向大调的调式变化，让我们都要以为这场雨下不大，就 要雨过天晴了，却不知这只是一缕阳光透过云层的一次假象。随着雨势的 变大，音响也越來越大，有时是狂风呼啸，冇时是电闪雷鸣。作者用紧促 的三连音来表现，同时乐曲也逐渐向高潮推进。直到第64小结过

7、后，右 手断奏的音符和乐句在三连音的伴奏下在力度和速度上都有所减弱，预示 着雨就要听了，雨后的空气也是清新怡人。到了第100小节，用“pp”演 奏的长琶音，告诉我们云雾被拨开，晴朗的天逐渐从云层后面探了出了来。在这个过程中，我们沉醉于音乐中，分不清自己到底是听众还是小女孩还 是德彪西，完全和音乐融为一体，得到了全新的意境审美体验。2. 创作技法的创新(1) 和声的独创性在徳彪西的钢琴作品中，最具有个性的就是他和声的运用，还在上学 时候，他就经常使用一些不寻常的和声，用在作曲中。这种个性表现为他 可以任意的运用一些不协和的音程，七度、九度、十一度都有，这些和弦 之前，既没冇准备和弦，后面也没冇解

8、决和弦，只是这样平行的排列着。 同时他还使用变化交替的和弦，在这个调式中配上另一个调式的和弦，产 生一种多调性的感觉。在雨中花园中，采用了全音阶以及在各音级上 建立起來的增三和弦，加大了乐曲的对比力度，更加突出了对主题的刻画。(2) 对五声调式的独特运用乐曲塔屮，整首乐曲五声结构旋律占据上风，乐曲开始的主题旋 律就是典型的五声调式，由b、#c、#d、#f、#g五个音构成，以b音为主 音，以刻画宝塔蜿蜒屋顶的层层叠叠的轮廓。乐曲7-18小节主题的对题 也是建立在五声音阶的基础之上的，还有27 30、37-40小节，其旋律 都运用了五声调式，可见五声调式构成了音乐的主要调式素材。3. 特殊的舞曲节

9、奏在格拉纳达之夜中，徳彪西运用了西班牙民族舞蹈音乐中哈巴涅 拉这个节奏的脉动，并贯穿整首乐曲中。还把多种音乐元素进行组合，其 变化达到十几种。特征有表现力非常强的二连音的使用、似连非连的跳音 节奏。三、前所未有的演奏技法首先是触键。因为德彪西对印象主义的追求，使得印象主义之前的任 何一种演奏方法都能直接用来演奏他的作甜，这种对音响的要求不同于古 典主义、浪漫主义任何一种风格。如格拉纳达之夜中，全曲有很多“p、 pp、ppp”，此外还有很多渐强和渐弱，为了表现这种效果，就要使手指有 着极强的控制能力，手指要贴键而不能指尖触键，以此來获得柔和的音响 效果。在塔中，德彪西特别强调右手旋律的歌唱性，像是东方乐器的 萧或者是竹笛吹奏出来的，用他的话说就是，一定要改变像小铁锤一样的 触键方法，尽量保持作品那种印象的氛i韦i。版画集作为德彪西钢琴作品中重要的代表z作，具有一定的学习 和研究的价值。笔者通过对版画集的分析和研究，了解到德彪西钢琴 音乐的基本风格，也清楚地看到德彪西迥然相异与传统的观点和方法的创 新。在印象主义绘画和象征主义诗歌的巨大影响之下，他在作曲屮又探索 出了一条崭新的途