藤牛歌戏的传承及生存状况

1、【摘 要】桂东南地区自古以来就是民间戏剧的活跃之地，牛歌戏则是广西民间戏剧的一颗明珠。戏队、戏班、剧团自古以来就是传统戏剧的重要组织形式，而传承人则是继承和发扬传 统戏剧的主要载体。牛歌戏也不例外，在藤县民间仍活跃着不少自发组织的牛歌戏班，但其 传承和保护现状却日益不容乐观。本文在田野调查的基础上，从牛歌戏传承人和戏班的角度 出发介绍了目前牛歌戏的主要传承人、传承谱系和传承方式，并对戏班的组织结构、运营方式和活跃区域进行陈述，希望能为牛歌戏传承和发展的后续研究提供借鉴。【关键词】藤县牛歌戏；非遗；传承人；戏班中图分类号：j825文献标志码：a文章编号：1007-0125 （2016） 06-0

2、022-03目前藤县牛歌戏大多是以不到十人组成的戏 班活跃于乡间，戏班也是传承和保护牛歌戏的主体。而目前的戏班多是由政府确立的传承人 或其他比较有名望的演员、剧作家带头创立，他们掌握了大多数的表演资源，同时对牛歌戏 也有更深层次的了解。对传承人的保护和培养，是使牛歌戏焕发生机的重要方式。笔者在田 野调查时深入了解了自治区级牛歌戏传承人马伟文所带领的戏班，并采访、询问马伟文本人 学习、表演牛歌戏的经历以及他对当下牛歌戏传承状况的看法。一、传承状况牛歌戏作为一 种非物质文化遗产，因其“非物质”性决定了只能通过传承人来将它发扬、继承下去。马伟 文是藤县牛歌戏传承人的代表，黄世裕是平南牛歌戏传承人的代

3、表，此外在藤县较为出名的 还有陈寿坚，三个人分别代表不同的牛歌戏流派。陈寿坚是目前最年长的牛歌戏传承人，代 表的是老派；黄世裕根据市场的需求对牛歌戏进行了改造，是新派的代表；马伟文处在两者 中间，稳中求进。（一）传承人一一马伟文马伟文1968年6月出生于藤县平政村新度组的一个农民家庭，80年代初中毕业后跟村里的牛歌戏班学唱牛歌戏。平政村当时有几个同龄人都会唱戏，但属他悟性最高。后来因为表现突出，马伟文顺利进入了镇上的牛歌戏队。后来藤 县文化馆建立县牛歌戏队，马伟文在1984年加入并逐渐成为“台柱”。为了养家糊口，牛歌戏表演在很长一段时间都只是马伟文的兼职工作。马伟文当过农民、保安、门卫，白天上

4、 班，晚上骑着摩托车赶到各乡镇表演牛歌戏，现在马伟文是平政村村委的一名计生专干，同 时也拥有自己的牛歌戏基地，有了更多时间进行牛歌戏表演和培养新人。马伟文在牛歌戏中 的角色都是以丑生为主，并担任整部剧的主角，一般情况下整场表演只扮演一个角色，且不 演奏乐器。这是因为马伟文在戏中的戏份较重、唱词较多，在舞台表演的时间也比较长，不 方便中场更换妆容和服装。 马伟文曾经演过的角色有 洛神中的曹丕、花王中的陶花痴、梦断香销十八年中的王云生等。（二）传承谱系马伟文目前是牛歌戏的第四代传人，这里的传人不是基于血缘关系的代代相传，而是指藤县文化馆在民间师徒传承的基础上建立牛歌 戏队培养出来的第四代表演人才。

5、根据对民间传说的整理，目前普遍认可的牛歌戏谱系有两 支，一支是最早从李秀标（出生于1885年，1960年去世，可大概推测出其表演活跃的时间是1920年前后）开始，马伟文属于这一支，其后还有陈娇（1978年生）、霍达林（1982年生） 为代表的第五代传人；另一支最早从李凤堂（1892年生，1963年去世）开始，陈寿坚属于这一支的第四代，目前已经到了第六代。李凤堂这一支传承脉络从第二代（陈作才）至第六代（陈德光）的代表人物都是纯平村纯咀组的陈姓继承人，更大程度地呈现出宗法制度下依靠 血缘关系代代相传的特点。 上述的谱系是新中国成立后县政府对牛歌戏传承状况作出的统计， 根据一些史料和民间传说，李秀标

6、和李凤堂只是处于这一脉络的第三代，其实从1875年（光绪元年）开始在藤县就有了大规模、专门化的牛歌戏表演和传承活动。第一代传承人已经不 可考，第二代传承人是“阔老三”（魏焕光），相传阔老三为办戏队把自己家中十几亩田中的一亩卖了，而民间广为流传"传戏至死”的故事说的就是李秀标。（三）传承方式目前牛歌戏主要的传承方式有三种：师徒式、剽学式、培训式。师徒式，顾名思义就是传统的师傅带 徒弟的方式，在藤县文化馆开始接管跟牛歌戏相关的各项事务之前，民间主要依靠师徒式来 传承牛歌戏，师徒关系的确立其实就是传承血脉的确立。剽学式是指不拜师、不经过专门的 学习训练，只通过看戏或看别人学戏而传习牛歌戏的

7、方式，其主要特点是潜移默化。马伟文 一开始只是出于兴趣而观看、模仿牛歌戏的演唱、动作，这就是一种剽学式的传承，后来进 入村牛歌戏队专门学习，则转变为拜师学艺式的学习，即师徒式的传承。还有一种传承的方 式是培训式，也是目前保护和传承牛歌戏最主要的方式，即相关文化部门聘请老师过来对牛 歌戏的演职人员进行表演专业技能的培训，老师的人选不固定、流动性强，培训的时间地点 固定、集中且专业性强。文革结束后至80年代县牛歌戏队成立之前，牛歌戏的演唱方法曾经 有过一段时间的混乱，没有一致的标准，具有随意性。组建县队之后，文化馆专门请了演唱 粤剧的老师进行辅导，加强了唱腔和动作的规范性。二、戏班的组织结构、运营

8、方式及其活 跃区域（一）组织结构目前马伟文带领的牛歌戏班是他自己建立的，并不隶属于藤县文化馆 组织和管理的牛歌戏队。马伟文在藤县各乡颇有名气，到处都流传着“看牛戏，找马四”的 口号，大家都叫他“马四”，甚至很多人都只知道马四，不知道马伟文是谁。马伟文的牛歌戏 班目前共有成员十几人，因为人员流动性大，所以成员的数量并不确定。戏班同成员之间没 有书面的协议或劳动合同，马伟文往往是依靠人脉来招揽成员，也依靠个人人格魅力加强戏班的凝聚力。他的戏班中有 8人参与演出（5人为男性，3人为女性），他们在表演方面“样 样精通”，也就是说他们除了会化妆、演唱，掌握一定的舞台动作技巧，也要会敲击乐器。演 员一般都

9、是戏班中的稳定成员，经过一段时间的表演训练且具有一定的表演经验。不仅仅是 在马伟文的戏班中，据介绍，现在牛歌戏的表演者文化水平普遍较低，多数是初中学历，少有高中学历，年纪多在40岁以上，职业是在藤县各乡务农，表演牛歌戏只是他们的兼职。在 实际表演中，演员的性别与角色的性别往往并不对应，即女演员也会出演男性角色，一个演 员往往也会扮演多个角色。同时，演员在幕后候场时，除了更换服装，也会退居舞台一侧， 为接下来的表演演奏配乐。马伟文向我们表达了强烈的收徒意愿。在他看来，招收徒弟最起 码的条件是要有对牛歌戏的热爱，对牛歌戏表演能一如既往地坚持；另外还需要考查其是否 具有表演牛歌戏的天赋，比如说嗓音、

10、外貌条件和记忆力等，也要有一定的文化水平（目前演员以小学、初中文化水平者居多），对人物艺术性的理解要到位。马伟文很希望牛歌戏得到 传承，因此利用政府拨发的传承人资金（一年2000元）建立一个牛歌戏基地，免费培训，也尽量让新人登台演出。 目前只有10个左右的年轻人对牛歌戏感兴趣，也向马伟文表达了想学习牛歌戏的意愿，但是通过唱戏赚到的钱毕竟还是很少，最后往往都放弃了学习牛歌戏而选 择外出打工，所以一直培养不出新人。过去牛歌戏的剧本都是改编自民间故事，具体作者不 可考，但现在戏班中一定要有写剧本的人。在马伟文的戏班中，他自己就是剧作家。根据马 伟文的描述，牛歌戏的剧本都是用藤县白话写成的，曾经也尝试

11、过对戏剧的语言进行改造， 但观众不喜欢，又回到了原来的样子。藤县文化馆前馆长覃洪初老师向我们介绍，现在的牛 歌戏剧本的艺术价值普遍不高，很多剧本的情节模式非常固定，基本上替换名字和故事背景 就又写成了一部新剧，思想内容也比较老旧，绝大多数都是家庭伦理、 历史故事的题材。（二） 运营方式截至2015年10月，马伟文估计在2015年共演了 100多场戏，可是往年表演的场次 最多可以达到200多场。过去马伟文接到的牛歌戏表演多是私人邀请，牛歌戏作为传统戏剧 在当地是祭祀或红白喜事的一个重要仪式，每次表演东家都包食宿，以“利士”的形式支付 10002000元的酬劳。因为现在人们的传统文化意识逐渐淡薄，

12、也因很多乡镇都相当贫困， 私人邀请表演的情况已经很少了，但很多地方村民都非常想看牛歌戏表演，所以只能依靠县 政府的“文化下乡”活动经费来支持表演。市场化程度低是藤县牛歌戏的一个重要特点，但 平南牛歌戏则情况相反。根据藤县文化馆负责人的介绍，牛歌戏在贵港平南的活跃程度远超 在藤县的情况，其中有一个很重要的原因：牛歌戏在平南已经实现了市场化运营。同样是自 治区级牛歌戏传承人的黄世裕，从藤县来到平南，在华艺牛歌戏剧团的基础上成立了华艺演 艺经纪公司，制度化管理旗下的演员，聘请职业作家撰写富有时代气息的新剧本，同各类牛歌戏的商业性表演邀约接洽，组织拍摄、发售牛歌戏的影碟等等。黄世裕为牛歌戏传播做出 的

13、最大贡献，就是使牛歌戏市场化运作的设想成为了现实。除了市场化运作以外，平南还拥 有比藤县更为广泛的观众基础，观众对于牛歌戏的审美情趣也没有发生很大的改变。同时， 平南的经济发展状况比藤县好，很多企业落户平南，并愿意赞助当地的牛歌戏剧团或戏班， 解决了牛歌戏发展过程中资金来源的问题，因此很多藤县的牛歌戏演员都去了平南。政府部 门的支持也是一个很重要的因素，平南县政府非常重视当地文化事业的建设，县委曾出面打 击盗版牛歌戏光碟的行为。 藤县牛歌戏和平南牛歌戏在 2008年同时申报自治区级非物质文化 遗产名录并成功，但经过多年的发展，两者生存状况的对比值得我们深思。目前藤县文化馆 非常重视牛歌戏的保护

14、工作，多次组织“文化下乡”活动，并协同县图书馆对牛歌戏的剧本 进行普查。2012年开始，县文化馆每年都举办全县的牛歌戏展演，参与表演的牛歌戏队、戏 班逐年增加。但在行政力量退出之后，藤县牛歌戏如何依靠自己的力量在市场中求得生存， 这仍是一个有待解决的问题。（三）活跃区域以贯穿藤县的西江作为分界，藤县可以被分为藤北和藤南。藤北主要有蒙江、太平、天平、古龙等镇，藤南有塘步、金鸡、象棋、新庆、岭 景等镇，藤洲镇作为藤县的中心刚好被西江横穿而过。牛歌戏最早活跃于藤南地区，藤北以 前没有举办和观看牛歌戏的传统，但现在藤北的部分乡镇如和平、太平也有了自己的牛歌戏 队。在藤南地区，金鸡、岭景、象棋等镇的牛歌

15、戏表演最多，很早就组建起了自己的牛歌戏 队。藤北地区七八十年代曾大规模地修过水库，政府从附近乡镇抽调出许多民工长期居住于 此，白天做工，晚上有时间则会聚在一起听牛歌戏。在修水库期间，藤北地区有多场牛歌戏 表演，出现过短暂的繁荣，从此以后牛歌戏在藤北地区流传开来。藤南与岑溪接壤，与牛歌 戏有同源关系的牛娘戏在岑溪也非常活跃，这个区域自古以来就是广西传统戏剧活跃的地方。建国前，影响力较大的牛歌戏队有金鸡镇镇安村的“兆丰年”、陶塘村的“群英社”、龙头村的“新庆社”，岭景镇篁村的“同庆堂”，新庆镇纯平村的“同乐社”，象棋镇河柳村的“群英 社”以及三堡镇（时属藤县）老鸦村中外号“牙锄七”的覃国基、覃国荣兄弟挂牌的戏队。1946年，金鸡镇龙头村“新庆社”戏队曾赴桂平市、容县、平南县等地表演三个多月，并在 当地开班收徒