节奏能力欠缺;用歌声表达歌曲情感意识淡薄;多声音乐思

1、 以“阿卡贝拉”为载体丰富高中音乐选修课程的实践研究 主报告 针对高中生普遍存在的音准、节奏能力欠缺；用歌声表达歌曲情感意识淡薄；多声音乐思维习惯得不到有效的引导和培养等问题，我们一直在找寻一种能有效提高高中生多声部歌唱能力的教学载体和方式。相信，作为人声艺术的典范，“阿卡贝拉”内蕴着的宗教、无伴奏、多层次、B-box等元素，更能激发高中学生歌唱的兴趣和主动性。2012年，乘浙江省深化普通高中课程改革全面启动的春风，我们开始了高中音乐选修课程人声极致“阿卡贝拉”的开发和实施之路，期待通过该课程的开发和实施，改变目前高中生多声部歌唱令人堪忧的现状，并以此丰富高中音乐选修课程，填补国内“阿卡贝拉”

2、作为选修课程在高中的开发和实施的空白。一、背景和意义 （一）课题提出1.高中学生多声部歌唱现状堪忧通过我们对音乐教师教学课堂的观察和学生歌唱能力的抽测，发现高中学生的音准、节奏问题普遍存在，表现力方面也有明显的欠缺，用歌声表达歌曲情感的意识普遍比较淡薄；合唱教学更是步履艰难，很多教师缺少歌唱方法与技能的渗透与教学，基本没有在教学班内实施歌唱教学。我们就一首耳熟能详的儿歌闪烁的小星星，在鄞州中学、鄞州XX中学、鄞州XX中学、宁波XX中学等四所高中对学生进行了无伴奏下单选律及二部、三部、四部卡农歌唱情况的抽样检测。（附表）学校班级人数单旋律唱准人数及百分比二部卡农唱准人数及百分比三部卡农唱准人数及

3、百分比四部卡农唱准人数及百分比备注鄞州中学4040-100%32-80%28-70%26-65%“阿卡贝拉”选修课学生鄞州XX中学4618-39%12-26%8-17%0普通班级鄞州XX中学4515-33%10-22%7-15%0普通班级宁波XX中学3816-42%12-31%7-18%0普通班级从这个数据看，除了鄞州中学“阿卡贝拉”选修课学生，大多数学生的多声部演唱难尽如人意，学生缺乏多声部演唱的概念和习惯。而这些问题的产生，主要原因在于中小学音乐教师自身缺少系统有效的多声部歌唱教学的经验和习惯，教学中忽略了对学生进行基本的听音、视唱及曲调的训练与演唱，导致学生音准、节奏等能力欠缺，学生多声

4、音乐思维的习惯得不到有效的引导和培养。我们亟需寻找一种能提高普通高中学生多声部歌唱水平的教学方式和手段。 2.高中音乐选修课程开发的不足高中音乐除了音乐鉴赏必修课程外，还有歌唱、舞蹈、演奏、创作、戏剧与表演五门选修课程。由于师资结构受限、教学资源缺乏等诸多方面原因，很多学校基本未开设或开足音乐选修课；开设选修课的学校也普遍存在选修课内容单一、课程开设缺乏延续性等问题。就歌唱模块而言，不少学校的开课教师为非声乐专长音乐教师，他们普遍使用2004年人音版的高中音乐选修课程歌唱教材，该教材的主要特点是以音乐文化为主线，以合唱为主，强调对合唱艺术的鉴赏能力的提高，因此，学生多声部歌唱能力的提高仍未得到

5、及时有效的解决；与此同时，大多数教师缺乏课程开发能力，而学校又没有严格的课程开设准入制度，导致选修课程的开设和设计出现碎片化、形式化现象。3.“阿卡贝拉”实施可行性分析作为以教堂方式歌唱的“阿卡贝拉”，需要歌者具备较强的音准和节奏能力、敏锐的听觉、较强的音色塑造能力和音色融合能力，而这些能力的获得，往往需要一个长期的训练过程，这更需要教师寻找一种快速有效的训练方法和途径。现代“阿卡贝拉”在中国的发展才刚刚开始，其教学和开展形式基本还处在专业化、社团化的阶段。相对于西方发达国家肥沃的文化土壤，在中国普通高中非专业学生中开设该选修课程，既是一种创新，更是一种挑战。在前期步履维艰的调查和探索过程中，

6、我们渐渐看到了在高中实施“阿卡贝拉”选修课教学的可行性： （1）风格多元、形式新颖的歌曲符合高中生的审美追求。20世纪以前，“阿卡贝拉”的演唱还局限于意大利美声发声，所唱内容也局限于传统无伴奏合唱的领域；20世纪初，一部分流行音乐人逐渐关注这种形式，于是“阿卡贝拉”的发展出现了近现代的时代特征，开始出现了流行音乐的曲风。The King's Singers、Yale Whiffenpoofs、Club For Five、Take 6等组合，或古典或流行，其风格的多元、形式的新颖、表演的自由，无不呈现了艺术性和观赏性兼具、音响效果和舞台表现兼顾的新风潮，使追风逐尚的高中生找到了一种自我表

7、达与自我诠释的音乐新体验。 （2）组团自由、配合自主的方式符合高中生的学习现状。现代“阿卡贝拉”的表演形式除了传统的合唱队形式外，还可以是2、3人的重唱形式，结合舞蹈或表演的3至8人小组合演唱形式，也可以是现代化的、根据声部需要而配置人数的“人声乐队”演唱形式。因此，这种多样灵活的组合方式，不像传统合唱那么严肃庄重，他们可以通过同伴互助，在教室、在寝室、在校园任何一个角落，选任何一个闲暇时光，即能自由组合，自主歌唱。在学业繁重的高中，这种自由自主的方式显然更能满足高中学生个性化发展的需要，而这种随性又不失水准的爱好也更受高中学生的欢迎。（3）灵活多样、音色变幻的要求符合高中生的生理特征。现代“

8、阿卡贝拉”独特之处主要表现在人声敲击、非实义音节及器乐化的旋律及节奏等三点。由于歌者需要以人声唱出原本应以乐器奏出的声部，所以各声部的音域也常挑战歌者的极限。高中学生已基本过了变声期，相比小学生和初中生，他们的音色更成熟，音域更宽，运用音色的能力更强，因此能基本满足“阿卡贝拉”歌曲对多种音色的驾驭能力的需要。 （4）多层声部、人声乐团的形式符合高中生的音乐能力。现代“阿卡贝拉”运用“乐器编奏法”，解放了人声音乐创作的自由，将人声作为音乐创作的素材，充分挖掘人声功能，实现器乐化的音效。正是由于“阿卡贝拉”在节奏、和声、风格上具有的一些特殊形态及其极强的音乐层次感、颇具难度的音色塑造和音色模仿能力

9、等演唱特点而受到越来越多人的喜爱。随着中国音乐教育的改革的不断深入，高中学生在经过九年义务段的歌唱训练后，已具备了一定的识读乐谱和歌唱表现的能力，个别学生学习器乐的经历也有助于“阿卡贝拉”多声部、无伴奏的歌唱所要求的的音准、节奏等能力的提高。 （二）研究意义 1.有利于提高学生的多声部歌唱水平“阿卡贝拉”以小组合或合唱的形式，通过或经典或流行的歌曲的练唱和演绎，有目标有层次地进行声乐技巧的训练及识谱、节奏、练耳、多声部的训练，强调将个体的声音融化在集体的音响之中，在视唱和听觉分析中丰富学生对作品各种风格的多声思维的体验，使学生在表演和创作中获得更多的启示，做到领唱、合唱不同声部间的默契、自然与

10、和谐，从而达到各声部层次的平衡、音色的高度纯净与融合，提高学生的多声部歌唱水平。 2.有利于培养学生的合作及共处能力“阿卡贝拉”是魅力独具的、个人和乐器无法创造的、具有高度配合性的震憾人们心灵的艺术，真正懂它爱它、全情歌唱的人，才会感受到唱好它的不容易和巨大的感召力、吸引力、推动力、震憾力。为了达到声音的张扬收缩适度，势必要求学生在充分发挥个人潜能的同时具备很好的合作能力及和谐相处能力，不张扬、不松懈，使个人的力量完全融入集体之中，从而实现声音的统一、和谐、完美。这样长久的歌声融合的训练活动，给学生提供了互相交流、分享、合作的机会和平台，学会在集体中协调配合、相互适应，从而使学生的团队精神、合

11、作意识、相处能力得到很大的提高。 3.有利于彰显学校特色的课程群建设2013年，宁波市鄞州中学被浙江省教育厅列为普通高中必修课走班制试点学校，正积极创建“保护天性，发展天赋，专长培养，多元成才”的“适性教育”。走班制根据学生的发展意愿、兴趣趋向、学业基础来选择不同层次的学科课程。学校的课程进行了科学设置，并做好国家课程的校本化开发，课程内容分块、课程进度分段、课程要求分层、教学对象分类、目标达成分级，不同学科的课程有不同的层级与类块。就音乐学科而言，“阿卡贝拉”是在全体学生的音乐鉴赏课、部分学生的歌唱选修课、学校的合唱团这样三级分层之后的最高分层和要求。 4.有利于深化高中音乐选修课程改革20

12、12年秋季，浙江省深化普通高中课程改革全面启动，改革方案中提出，要加强选修课程建设，开发开设各类选修课程，到2015年，在普通高中学校全面建成具有自身特色、基本满足学生多样化选择学习的课程体系。随着高中课程改革的开展和深入，音乐课堂也面临前所未有的挑战。我们结合自身专业特长及提升自身音乐选修课程开发能力的积极诉求，选择“阿卡贝拉”这种丰富多彩的运用人声创造的合唱音乐开展于高中音乐选修课，对于提高学生多声思维，充分挖掘学生人声功能实现器乐化的音效具有很强的创新性，将有利于深化高中音乐选修课程改革。二、文献综述通过了解国外主要的音乐教育体系发现，国外的中小学音乐教育都非常重视对学生进行多声部训练。

13、比如奥尔夫教育体系通过多声部的节奏练习、“卡农”形式的歌唱训练等培养学生的多声思维；日本的音乐教育已形成了从小学至高中的以多声部歌曲的演唱和训练为主、器乐合奏训练为辅的音乐教育体系；在音乐教育相对发达的欧洲、美国、日韩乃至港澳台地区，都有着较为科学、规范的多声教学体系，因此他们的学生普遍具有很强的音准、节奏、视唱能力及歌唱技巧和合唱意识，为优秀“阿卡贝拉”团的不断涌现提供了基础，优秀的“阿卡贝拉”合唱团层出不穷，如英国的The Kings singers、瑞典的The Real Group、芬兰的Rajaton、Club For Five、美国的The swingle singers等，香港的

14、The gay singers（姬声雅士）、台湾的神秘失控等则是优秀的港澳台“阿卡贝拉”团队。近年来，随着媒体对“阿卡贝拉”音乐关注度的不断提高，与国外“阿卡贝拉”团队交流的日益频繁，促进了“阿卡贝拉”社团的出现和增加，如厦门大学的“City Singers”阿卡贝拉合唱团、北京大学的“B-one”阿卡贝拉清唱社、复旦大学的“Findavox”阿卡贝拉合唱团、北京现代音乐学院流行演唱学院“阿卡贝拉”特色教学的开设等。这些高校“阿卡贝拉”社团的出现和成熟为国内“阿卡贝拉”氛围的形成和推广交流作出了有益的探索和贡献。2008年暑期，一个偶然的机会，“阿卡贝拉”进入了课题组负责人何春芬老师的视线。随

15、着资料的挖掘，曾经禁锢在好奇迷雾断层里的“阿卡贝拉”被逐一拨云衔接。联想到目前我们的高中学生音准、节奏能力的欠缺；用歌声表达歌曲情感意识的淡薄；多声音乐思维的习惯得不到有效的引导和培养等问题，我们一直在找寻一种能有效提高高中生多声部歌唱能力的教学载体和方式。相信，作为人声艺术的典范，“阿卡贝拉”内蕴着的宗教、无伴奏、多层次、B-box等元素，对高中学生会有着更大的吸引力，更能激发学生歌唱的兴趣和主动性；它所包含的人文内涵和文化因子，又能为学生个性发展及跨文化意识的培养提供有利保证。经过多年的前期资料积累和深入了解，2012年，乘浙江省深化普通高中课程改革全面启动的春风，我们开始了高中音乐选修课

16、程人声极致“阿卡贝拉”的开发和实施之路，期待通过该课程的开发和实施，改变目前高中生多声部歌唱令人堪忧的现状，并以此丰富高中音乐选修课程，填补国内“阿卡贝拉”作为选修课程在高中的开发和实施的空白。三、研究设计（一）概念界定A cappella源自意大利语，中译“阿卡贝拉”，是一种无伴奏，纯人声的合唱形式，始于15世纪的教堂音乐。在器乐于16世纪流行以前，各式各样的“阿卡贝拉”一直都是西方音乐中最重要的形式。 现代“阿卡贝拉”的主要特点是：风格多元、形式新颖、表演自由、团队年轻、兼具艺术性和观赏性、注重音响效果和舞台表现，与传统合唱和重唱有着明显的区别，它最独特之处主要表现在以下三点：1.人声敲击

17、(Vocal mimicry)。在专业音响技术的协助下，演唱者利用声线模仿乐器的声音，其中以模仿敲击乐器最为常见，除为乐曲奏出节奏外，人声敲击也能为乐曲增加音色上的变化，有些作品也有模仿吹管乐器、电吉他甚至其他乐器的音色。2.非实义音节。歌词中没有实际意义的音节，如“fa-la-la”。传统合唱有时也会包含非实义音节，但几乎每首现代“阿卡贝拉”曲目都会应用到这种另类歌词。一般歌曲的前奏、间奏、尾声和伴奏声部，都以非实义音节唱出，也有一些所有声部都唱非实义音节的纯音乐。3.器乐化的旋律和节奏。由于歌者需要以人声唱出原本应以乐器奏出的声部，故歌者常要唱出较为器乐化的旋律和节奏，各声部的音域也常挑战

18、歌者的极限。（二）研究目标1.探索丰富高中音乐选修课程的路径包括设计以“阿卡贝拉”为教学内容的高中音乐歌唱教学选修课程开发方案、构建以“阿卡贝拉”为特色的高中音乐生本“动态选修”课程实施方式，通过选择符合高中学生兴趣、能力和需要的教学内容，以动态换歌进行动态分组，在变换歌曲的同时变换不同的合作伙伴的方式，充分发挥各自的音色特点和演绎风格，从而有别于其它音乐类选修课程，以丰富现有高中音乐选修课程。 2.寻找提高学生多声歌唱能力的方法选修课程以“L-O-V-E”教学为支点，即Llighten激发兴趣，Oobject目标设定，Vvariety多样教学，Eexercise练习体验，积极探索以“阿卡贝拉

19、”为演唱技巧的高中学生个体“复合演唱”训练路径，从“阿卡贝拉”演唱形式的训练理念、训练内容、训练方法等角度，探索高中音乐选修课教学中对学生进行歌唱训练的有效策略；通过听、唱、演等途径，训练学生初步掌握“阿卡贝拉”演唱形式的表现方法及多种音色的塑造能力，让更多人了解并参与到这种歌唱形式中来，促进学校合唱教学特色的形成和合唱形式的多样化，从而促成以“阿卡贝拉”为兴趣视角的高中音乐群体“多元合唱”自主发展。 3.搭建培养学生合作共处能力的平台通过同伴合作、校际交流、参赛办赛等方式，让学生登舞台、上赛台，从而给学生提供互相交流、分享、合作的机会和平台，学会在集体中协调配合、相互适应，培养学生的团队精神

20、、合作意识和共处能力。 （三）研究内容 1.课程设计的研究（1）课程理念。本选修课程遵循以音乐审美为核心、以音乐兴趣为动力、理解音乐文化的多样化和强调在实践中学习音乐的设计理念，突出课程的人文性、审美性和实践性，根据学生对音乐的不同兴趣爱好和特长需求，构建具有时代性、基础性和选择性的课程内容体系，以实现“时尚阿卡、快乐阿卡、人人阿卡、高效阿卡”的课程教学理念。（2）课程目标。通过“阿卡贝拉”的学习进行多元性拓展与实践活动，提高学生的多声部歌唱能力及整体艺术素质，培养学生对音乐的感受力、审美力、表现力、创造力，增强合作意识，提高共处能力。（3）课程内容。依据音乐课程的基本理念、课程目标和内容标准

21、的要求，遵循高中学生的生理、心理及审美认知规律，编写符合高中生兴趣、能力和需要的“阿卡贝拉”教程，教程兼顾传统与现代、经典与流行、中国作品与外国作品，注重吸收具有时代感和现代气息的优秀作品，包含适用于大多数学生的校本课程教材的编写和在深入了解各团队的音色特点和演唱能力后，因材施教的作品的选择。2.课程实施的研究 （1）教学方法。针对学生的个体差异，积极探索适合大多数高中学生发展的多声部歌唱训练途径。包括基础讲解法、示范引领法、练习演唱法、简易创编法等。（2）教学方式。以动态选修、同伴互助、专家指导、交流互访、参赛办赛等多种方式丰富课程的实施。3.课程评价的研究通过形成性评价与终结性评价相结合、

22、定性评价与定量评价相结合、自评互评及他评相结合，并结合奖励性评价的方式，对学生的音乐兴趣爱好与情感反应，音乐实践活动中的参与态度、参与程度、合作愿望及协调能力，音乐的体验与模仿能力、表现能力，探究音乐的态度与创编能力等方面作出综合评定。 （1）多维评价方式。以表现性评价与终结性评价相结合的标准，通过对学生的歌唱兴趣爱好与情感反应，歌唱实践活动中的参与程度、合作愿望、审美情趣、构思创意、探索能力、协调能力、音乐的体验与模仿能力、表现能力，探究音乐的态度与创编能力等方面作出综合评定，并在此基础上对教师的教和学生的学提出具体的、合理的改进建议，在此基础上再对学生的学习作一个全面的终结性评价。 （2）

23、多元评价方法。以自评、互评与师评相结合的方法，通过单声部歌唱、多声部合作、课堂表现、审美情趣等，让每个学生对自己、他人的学习情况进行评价，促进学生对自己的歌唱学习进行反思，培养学生的独立性、自主性和自我发展、自我成长能力。 （3）学分认定办法。通过形成性评价、终结性评价，按照一定的比例，并结合奖励性评定分作出综合评价，综合评价分=过程性评价分×40%+终结性评价分×60%+奖励性评定分，学生综合评价分超过100分的上限为100分；学生综合评价分在60分以上的，给予该选修模块满学分（1分）；综合评价分在60分以下的不给予学分。 （四）研究方法 1.问卷调查统计法。通过调查法进

24、一步了解高中生歌唱现状，对比统计学生对歌唱兴趣的变化，及时了解学生的音乐喜好，寻求良好的课堂教学策略。2.案例研究法。及时根据学生的具体情况，结合典型的歌唱教学案例，作出准确的分析判断，制定出相应的教学策略。3.比较研究法。通过简谱与五线谱比较教学、单声部与多声部比较教学等，结合学生的实际情况，及时作出调整。4.经验总结法。在教学实践中总结经验，组织课题组内外交流，并及时上升为理论成果。四、研究实施(一）校本“阿卡贝拉”选修课程的编写根据普通高中教育的培养目标及音乐课程的性质，为体现普通高中新课程体系对课程内容应具有时代性、基础性和选择性的总要求，努力建成具有自身特色、能满足学生多样化音乐选择

25、学习的课程体系，课题组负责人何春芬老师根据学生对音乐的不同兴趣爱好和特长需求，从教师、学生、教材选择等方面进行分析，以“阿卡贝拉”为载体，以“动态选修”为主旨和特征，编著了人声极致“阿卡贝拉”校本选修课程。选修教程除了在国家设置的高中音乐歌唱选修模块应具有的歌唱基础技能及歌唱表现力的基础上，全面拓展作为歌唱模块的知识深度和趣味性，增强教学吸引力。1.课程理念（1）以音乐审美为核心。音乐教学的全部过程，应是一种自觉的审美体验过程，这个过程贯穿着所有的审美因素，并以美感的发生为根本内容，它既是一个学生表现美的过程，又是学生感受美、创造美、鉴赏美的过程。本课程根据“阿卡贝拉”的表现特征，引导学生整体

26、把握“阿卡贝拉”的音乐表现形式和情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用，同时深入挖掘作品中的审美因素，形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望。（2）以音乐兴趣为动力。普通高中音乐课程在提高学生音乐素养的同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需要。现代“阿卡贝拉”的潜台词还是流行，配之以教学方式的多样灵活，更能满足学生个性化发展的需要，也更受高中学生的欢迎。（3）理解音乐文化的多样化。不同民族和国家的音乐文化，是人类共同的宝贵遗产。通过欣赏和演唱世界各国和地区不同民族的优秀的、具有代表性的音乐作品，可以领略世界音乐文化的丰富性和多样性；认识

27、世界音乐的发展历史，有助于树立起尊重其他国家和民族文化的观念，增强对世界多元文化的理解，培养与提升国际视野和全球意识。（4）强调在实践中学习音乐。高中音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。音乐艺术实践是学生走进音乐，获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。本课程特别强调在实践中提升学生的音乐领悟与表现能力。通过动态合作的方式，以歌唱实践、合作实践、创作实践、表演实践、评价实践等丰富多样的实践活动，增强学生音乐表现的自信心与创造力，培养良好的团队合作精神。 2.课程目标（1）情感态度与价值观。通过对“阿卡贝拉”的学习和欣赏，了解“阿卡贝拉”的发展脉络和歌唱特点，丰富情感体验，提高音乐审

28、美能力，陶冶高尚情操；通过丰富多样的多声部歌唱实践，增强演唱自信心，发展学生的表演潜能及创作潜能；能够运用“阿卡贝拉”的歌唱形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，享受合作的快乐，享受表现音乐的乐趣。 （2）过程与方法。欣赏优秀的“阿卡贝拉”演唱作品，感受人声的丰富表现力与美感；在欣赏、演唱及创作“阿卡贝拉”的过程中，能通过自我探究、同伴合作等方式，对“阿卡贝拉”的演唱作深入的探究和创造活动，能及时根据作品的个性特点调整自己的合作伙伴和音色变化，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。（3）知识与技能。通过学习，能够较熟练地识读乐谱；了解音乐基本的表现要素（如力度、速度、音色、节奏、旋律、

29、和声等）和音乐常见结构（曲式）以及音乐体裁形式等基础知识；在独立承担一个声部的演唱时能做到与其他声部的默契与和谐，增强听觉感，提高歌唱的协和度，并能以自由、即兴的创作方式表达自己的情感。3.课程内容依据音乐课程的基本理念、课程目标和内容标准的要求，结合“阿卡贝拉”特有的歌唱方式，我们精心编制了课程内容。在训练进程的安排上，从基础的识谱、节奏、音准等入手，到音色的变幻、声部的叠加，再到作品的风格把握、情感表现等，无不遵循高中学生的生理、心理及现有歌唱水平；在歌曲内容的选择上，注重吸收具有时代感和现代气息的优秀作品，挖掘潜藏在“阿卡贝拉”的发展脉络以及宗教文化与流行文化相互对抗、相互影响和相互渗透

30、的微妙关系，使“阿卡贝拉”的教学不仅仅只是多声部歌唱教学，更是一种浸润着文化、承载着跨文化意识培养希冀的有效载体。 附课程内容列表：课程内容练习备选曲目章（5）节（13）课时（18）第一章 美丽的“阿卡贝拉”1“阿卡贝拉”的起源及发展1“阿卡贝拉”的起源及发展2当代“阿卡贝拉”的构成及特点2当代“阿卡贝拉”的构成及特点第二章 准确的节奏练习1基本节奏练习 3基本节奏及节奏型欢乐颂2多种节奏练习4多种节奏练习植物大战僵尸3简易节奏创编5简易节奏创编甩葱歌、Rhythm of the rain第三章 良好的音准训练1音程模唱及听辨训练6音程模唱及听辨练习寂静之声2旋律断句模唱练习7旋律断句模唱练习

31、绿袖子、好人好梦3卡农多声部练习8卡农多声部练习卡农、闪烁的小星星第四章 理想的音色变化1基本发声训练9基本发声喵之歌Alleluja2人声打击10人声打击Rhythm of the rain11人声打击超级玛丽3器乐模仿12器乐模仿天空之城13器乐模仿夜来香第五章 多样的风格演绎1古典风格14古典风格When a child is born、剧院魅影15古典风格归园田居、Alleluja2流行风格16流行风格Rolling in the deep17流行风格 Hey soul sister18流行风格Butterfly、南海姑娘 （二）生本“动态选修”实施方式的构建 1.深入了解学生实际，为

32、学生找准真实的学习起点。 初学“阿卡贝拉”者往往有着不同程度的畏难心理，而高中生年龄和性格的矛盾性特征使他们想表现，又害怕出丑，因此，选取合理的课程内容，为学生找准真实的学习起点是很重要的。学习初始，通过让学生聆听优秀的“阿卡贝拉”歌曲获得对“阿卡贝拉”直观的听觉感知和兴趣后，我们尽量避免对初学者而言还显专业生涩的音乐理论知识，而代之以用简单的模仿和互动让学生参与到歌曲的表现中来。比如带领学生玩切分节奏，体验不同速度、不同风格的切分节奏带给我们的不同感觉；比如演唱简单的二声部和声，让学生体验和谐音程的色彩和泛音带来的神奇听感，然后把节奏与和声结合起来，配上歌曲旋律和人声打击，一首简单的“阿卡贝

33、拉”歌曲就编配出来了。通过这样的演绎，学生明白，在“阿卡贝拉”歌曲中，人人都有角色，人人都是重要的角色，哪怕自认为自己是五音不全的人，也能在人声打击声部中体验到表现音乐的快感，从而在这样一期一会的精彩中，感受学习“阿卡贝拉”的快乐。 2.客观分析学习内容，为学生设计自主的学习方式。为使单一、单项的歌曲教学变得灵活互动，我们让学生根据每首歌曲各自音高、声部、风格等特点的不同进行科学合理的分组，形成自助合作。 注：不同颜色代表不同学生这种自主自助的动态分组合作方式使得学生们在除音乐知识与技巧的学习外，更以乐见其成的方式参与其中，了解到自身的所长所适。课堂中，我们积极发挥每位学生的歌唱热情，运用多样

34、化的小组动态合作方式，力求人人构成和声、随时变换伙伴。学生在个人歌唱到多人小组再到全班合作歌唱的多种形式中，感受到每一位个体的重要性，整个过程符合学生的认知能力和现有歌唱水平，课堂的展现永远是流动的、清新的、生机勃发的音乐场景，教学也充满了和谐、愉悦的氛围。 3.充分估计学习差异，为学生构建弹性的学习方案。由于学生从小接受的音乐教育程度及自身音色特点、歌唱水平等存在较大差异，因此在教学活动中，我们既重视面向全体学生的教学，更正视学生的差异，抓住学生认知心理，量力分层，营造氛围、激发兴趣、层层设疑，使学生在参与、讨论、交流、发现的过程中获得探究的喜悦和认知心理的满足，做到因材施教。在学习过程中，

35、我们针对不同学生、不同歌曲的特点，按照各个学生的演唱能力及表现能力水平，提供弹性学习方案，按照歌曲的音准节奏、音色情感、创编合作等方面逐层提出要求，设计出符合歌曲演唱特征和学生自身能力的方案，实行阶段性达成，使学生们在歌唱学习中得到最大限度的自由。 （三）个体“复合演唱”训练路径的探索 1.分层训练听唱能力，为学生夯实基础的自我积累。音乐是听觉的艺术，听，是音乐艺术最基本的特征，也是歌唱学习的基础。高中生平时听惯了流行歌曲，对音高的听觉积累较少，且歌唱练习缺乏，音高概念模糊，所以，唱歌跑调普遍存在。为夯实学生的听唱能力，我们将全部教学活动牢固建立在“听”的基础上，培养音乐听觉思维能力，发展学生

36、对音乐要素的精细、敏锐的感觉和反应。教学中，我们特别强调多种形式的听的练习，除了听自己的唱，更强调“监听”其他声部，仔细分析其他声部的音高、音色、吐字、换气的特色，听整个音乐的纵向（和声）结构与横向（乐句）发展。下面三个谱例基本能表达我们在听唱训练中的分层训练理念：（1）欢乐颂 训练方式：一人唱一个固定音名，其他人唱旋律，以师生配合、生生配合（两两配合或两组配合）等多种合作方式配合练唱，提高学生音准的敏感度和配合的默契度。（2）练习曲训练方式：两人（或两组）以声部接唱的方式歌唱，要求在互相聆听和接唱中调整自己的音准与音色，以达到整体完全的音准和音色的柔美。 （3）阿莱路亚训练方式：四组声部接唱

37、一句旋律，提高学生对旋律的总体把握能力和对音乐的认知与敏感度。通过四组完成一句旋律的训练方式，夯实学生对音准的整体把握、音色的适时调整、乐句的总体呈现以及情感的统一表达等基础。 2.不断拓展多维技能，为学生提升全面的歌唱素养。再高涨的热情，没有音准、节奏、视唱、练耳、声乐等技巧的熟练运用，同样会在“阿卡贝拉”的前行中止步。因此，在技术面、情感面、创作面等方面不断拓展多维技能，是提升歌唱素养，唱好“阿卡贝拉”的关键。歌唱技术面上的“L-O-V-E”教学示意图：歌唱技术面L O V E Llighten 激发兴趣E Oobject 目标设定 Vvariety 多样教学 Eexercise 练习体验

38、基础练习生动化教师示范炫技化曲目选择流行化技巧传授简明化建立歌唱状态稳定气息音量咬字吐字清晰情绪表达到位声部练习轮换功能声部分练自由组合对抗表情肢体同步基本发声训练：呼吸、共鸣、母音统一、音域扩展与音域统一、花腔练习等。风格演唱训练：圆滑唱法、断奏唱法、滑音唱法、持续音唱法、力度变化练习、人声乐器伴奏的演唱等。 歌唱情感面 L O V E歌唱情感面上的“L-O-V-E”教学示意图:多种范本听赏反向情感对比和声音准到位声部把握平衡音色精致融合两两对应练习音量比例听辨不同曲风演绎吐字咬字把握声部音量控制声部音色调整 Eexercise 练习体验 Vvariety 多样教学 Oobject 目标设定

39、 Llighten 激发兴趣歌唱创作面上的“L-O-V-E”教学示意图: 歌唱创作面L O V E节奏专题训练风格嫁接混搭分组改编展示自编乐器拟音自编固定低音自编伴奏节奏高效读谱，优化旋律拓宽想象，各司其职完美合作，享受自我多种版本视听引导实体乐器操作体验传统作品创新演绎 Eexercise 练习体验 Vvariety 多样教学 Oobject 目标设定 Llighten 激发兴趣E总之，通过这三个层面的“L-O-V-E”教学，“阿卡贝拉”歌唱学习中无穷的创作乐趣和联想的空间早已超出了学习初始学生仅仅基于兴趣的选择，而成为学生拓展多维技能，提升歌唱素养，发挥创作才能的有效手段。 3.用心捕捉艺

40、术意蕴，为学生积淀深远的艺术文化。优秀的歌者展现给我们的不只是美妙的嗓音，更是一种诠释、一种文化。西方中古时期的教堂调式音乐格里高利圣咏，应属最简单不过的单音歌曲了，可是唱过的人大概都觉得其旋律虽简单，要唱出意蕴却很难。李振邦神父曾说：“这些不依固定拍子进行的自由节奏歌曲，听起来是一尘不染的纯精神体，没有笨重的脚步，只有热情的祈祷，最适于表达脱俗的宗教情愫。”任何纯娱乐性或功利性的歌唱，定然无法诠释出深藏在作品中的那份哲理、诗情或神韵。对于每一首歌，我们要求学生不仅仅只是表现出歌曲的音韵美，更要表现出歌曲的情韵美；既要有原作品风格的保持，也要有自身演绎的新意，养成深入理解歌曲，进一步内化歌曲的

41、习惯。为了更好地诠释词曲作者想要表达的意蕴，我们通常与学生共同分析歌曲的歌词、乐思、结构设计、表情记号等音乐元素，并设法了解词曲作者以及他们所处的时代背景、创作动机等，努力感觉作者创作本意的暗示，然后再结合自己的理解转换成歌声。比如When a Child is Born这首歌，了解中发现，以此曲作词的歌有好几个版本，但是只有johnny mathis演绎的英文版本常作为圣诞歌曲来演唱，因此就明显地带有宗教色彩和西方基督文化的印记。为了表现这种文化的氛围和风格，演唱时就需要清晰柔美的音色，吟唱的语调，细腻的波浪式的起伏推动，以增添歌曲的静谧感与圣洁感。（四）群体“多元合唱”自主发展的促成 1.

42、深度唤醒歌唱意识，为学生增强无穷的学习动力。“阿卡贝拉”的发展从宗教到流行，虽历经几个世纪，却依旧保持了歌唱艺术生态的绿色。当大多数学生听着千篇一律的歌曲，“阿卡贝拉”凭籍她蕴涵的无伴奏、多声部、纯人声，神秘而迷人地独自绽放。为了有效唤醒歌唱意识，增强学生无穷的学习动力，我们充分利用“阿卡贝拉”的音乐特点，激发学生兴趣，搭建学习平台。（1）增强课堂教学趣味性。通过动画的虚拟爵士鼓，引导学生模拟鼓、开合钹等声音，使这些原本很枯燥的专业练习变得生动而富有韵味，这也是“阿卡贝拉”中人声取代打击乐后，体现表演者音色的灵活多变、模仿乐器的栩栩如生最令人称奇不已的部分；借助生活中听到的自然声响来模拟发声，

43、使多声部的人声伴奏变得亲近而易操作，辅之以多样的教学组织形式和教学方式，学生的学习始终伴随着浓浓的表现欲。（2）丰富课外平台多元性。通过教师节文艺演出、元旦文艺汇演、社团展演、“阿卡贝拉”专场演唱会等为学生搭建歌唱表演的舞台；并广泛运用校卡拉ok比赛、校英语歌曲比赛、各级各类合唱比赛等赛台促进学生的歌唱积极性。同时，我们充分利用课余时间，通过广播教歌、艺术馆开放、校外表演舞台（如参与宁波好声音比赛等）等，为学生的音乐学习和艺术才能的绽放提供机会，以比赛、表演、自我练习等多种手段，促进歌唱形式的多元化。 2.有效激发内驱力量，为学生释放无限的学习潜能。 选报人声极致“阿卡贝拉”课程，可以是为了培

44、养兴趣，可以是为了调剂课业，可以是为了追赶潮流；也可以是为了结交新友，更可以是为了获取学分学生学习的初衷可能不尽相同。然而，作为课程的开发者和实施者，我们从不忘时时自问：为什么要开设这门课程？课程的开设能给学生带来什么？课程对学生的发展有什么好处？显然，尊重学生兴趣绝不是兴之所至的随性歌唱。选修课程的开设要实现高效、高质，首先要从优化学生的学习方式入手，有效激发学生的内驱力量，倡导学生主动学习、合作学习，不断质疑、碰撞，从而提升思维品质，释放学习潜能。“阿卡贝拉”以动态选修、同伴互助、师资交流、交流互访、参赛办赛等方式，以“阿卡贝拉”清唱社团、校合唱团为交流平台，学生从听歌、唱歌到记歌谱、配和

45、声；从自娱自乐的演唱组合，发展为有使命、有任务、有规模、有管理的社团组织；从被动的学唱到“阿卡贝拉”专场演唱会的组织；从离不开教师的指导到同伴间快乐的自主合作这一切的成长，是教与学平衡推进的本然的教学状态，也是“阿卡贝拉”选修课程所追求的理想和境界。 3.积极提供个性辅导，为学生建立终身的学习趣向。 根据学生的嗓音条件、兴趣爱好、已有能力、知识结构等方面的不同，积极提供个性辅导，针对性地找出学生所具备的优势及所存在的弱点，提供相应的训练改进方法，为他们制定不同的学习目标。比如，针对有器乐特长的学生，鼓励、帮助他们进行和声的编配或人声乐器的即兴模拟和伴奏；针对有表演才能的学生，邀请他们对歌曲的表

46、演进行动作的编排；针对音准节奏感掌握较好的同学，安排他们担任和声部分的演唱，使他们在自己创造的多声部叠加的和声效果中感受到自己的不可或缺；针对独唱表现欲特别强的同学，则训练完善他们嗓音的个性和张力，使他们唱得有风格，唱得有品位。这样的个性辅导，是对学生已具特长的释放和加深，也是促使学生在已有水平上进一步学习，从而建立终身学习趣向的刺激和强化。 （五）课程评价办法的制订 1.多维评价方式。以表现性评价与终结性评价相结合的标准，通过对学生的音乐兴趣爱好与情感反应，歌唱实践活动中的参与程度、合作愿望、审美情趣、构思创意、探索能力、协调能力、音乐的体验与模仿能力、表现能力，探究音乐的态度与创编能力等方

47、面作出综合评定，并在此基础上对教师的教和学生的学提出具体的、合理的改进建议，在此基础上对学生的学习作一个全面的终结性评价。 2.多元评价方法。以自评、互评与师评相结合的方法，对学生的歌唱能力（包括：节奏运用能力、音准能力、音色运用能力、多声部歌唱能力及音乐作品风格把握能力）、课堂表现、审美情趣等，让每个学生对自己、他人的选修课学习情况进行评价，促进学生对自己的音乐学习进行反思，培养学生的独立性、自主性和自我发展、自我成长能力。对学生歌唱能力的评价分为节奏、音准、音色、表现力、协作力等五个方面，每方面又细分为四个评价层次。附歌唱能力评价表：评价要素评价层次自我评价节奏完全准确基本准确不够准确不准

48、确音准完全准确基本准确偶有错音较多错音音色作品风格与所唱音色吻合作品风格与音色基本相符作品风格与音色略有差距作品风格与音色不相符合表现力有丰富的表现力和感染力有一定的感染力作品表现平淡作品表现力欠缺协作力协作主动，配合默契按要求与他人合作，配合比较默契基本按要求与他人合作，基本融合难以与他人合作，难以融合 3.学分认定办法 （1）形成性评价（占总评分的40%）序号考核内容考核形式分值说明1考勤情况自评、他评、教师评定20无故迟到早退一次扣1分，批准的病事假事后补修所缺课时的不扣分；旷课一次扣2分，旷课总节数超过总课时的1/3时，不能取得该选修课学分。2课堂表现自评、他评、教师评定20根据听课态

49、度、探究音乐的主动参与等方面进行评定。3过程态度自评、他评、教师评定30根据在音乐教学活动中，对音乐的兴趣爱好、情感反应、参与态度、交流合作、知识与技能的掌握情况等方面进行评定。4平时能力自评、他评、教师评定30根据平时的歌唱能力、创造能力、合作能力等方面进行评定。总分100 （2）终结性评价（占总评分的60%）序号考核内容考核形式分值说明1感受与鉴赏能力教师评定10根据欣赏时对作品的独立感受与见解等方面进行评定。2识读乐谱能力教师评定20根据视唱的音准、节奏等方面进行评定。3歌唱能力教师评定40根据歌唱时的音色技巧、多声部演唱能力、作品的风格把握等方面综合评定。4创造能力教师评定10根据歌唱

50、时体现的对作品的独特处理等方面进行评定。5合作能力教师评定20根据小组合作演唱时体现的声音的协和程度进行评价。总分100 （3）奖励性评价根据音乐课程的特点，为了积极引导学生参与各类比赛、演出，以实际教学效果来激发学生的竞争意识，提升参与热情，故设置了奖励性评价。附参加各级各类教育文化部门主办的歌唱比赛或演出的学分加分标准表：级别等级加分一等奖二等奖三等奖优秀奖国际级50403025国家级30252015省级2015107市级10753区级5321 （4）综合性评价（总评分100分制）综合评价分=过程性评价分×40%+终结性评价分×60%+奖励性评定分备注：学生综合评价分超

51、过100分的上限为100分；学生综合评价分在60分以上的，给予该选修模块满学分（1分）；综合评价分在60分以下的不给予学分。 五、研究成效人声极致“阿卡贝拉”选修课程的实施已经有四个学期了，学生们在课中学得快乐，学得认真；在课外唱得酣畅，唱得忘我，校艺术馆成了学生歌唱“阿卡贝拉”的快乐驿站。正如一学生所说：“选修课是一个寻找自我的大课堂，而我在其中找寻到了属于我的教科书。”回望课程的实施，过程在不断完善，实效也越来越明显，主要体现在： （一）开发了以阿卡贝拉为载体的高中音乐选修课程 1.构建了高中音乐课程动态选修模式高中选修课的实施，打破了年段现有的静态班级模式，在全校性选课的基础上形成了新的

52、选修课班级，而“阿卡贝拉”的“动态选修”则是在原本选修的基础上因歌因人而异的再次分配。课堂中，学生根据每首歌曲各自音高、风格等特点的不同而变换不同的合作伙伴，使单一、单项的歌曲教学变得灵活互动，从而形成新的教学组织形式。自主自助的动态分组合作方式使得学生们在除音乐知识与技巧的学习外，更以乐见其成的方式参与其中，了解到自身的所长所适。在学习过程中，针对不同学生、不同歌曲的特点，按照学生的能力水平对该歌曲的音高、音色、音准、即兴配置伴奏等方面提出不同的要求，实行阶段性达成。“动态选修”作为高中音乐选修课程实施中一种较为少见的方式，使高中学生在音乐学习上有了更为自由宽泛的选择，相对于高中必修课程较为

53、刻板严苛的实施方式，“动态选修”无疑为其他选修课程的实施提供了一种有益的参照方式。2.提炼了阿卡贝拉的“LOVE”操作范式人声极致“阿卡贝拉”选修课程以“L-O-V-E”教学为支点，即Llighten激发兴趣，Oobject目标设定，Vvariety多样教学，Eexercise练习体验，在歌唱的技术面、情感面、创作面上逐层设定练习目标，通过多样的教学手段、兴趣激发和练习体验，不断拓展技能，使基础练习生动化、教师示范炫技化、曲目选择流行化、技巧传授简明化，做到多维度多技术多风格的训练提升，以达到“阿卡贝拉”精致融合的人声效果。 3.拓宽了传统声乐教学个别授课变式传统声乐训练方式以一对一或一对二的

54、个别授课或小组授课为主，针对性强、技能性强，但由此带来的教学高成本是普通非专业高中学校所不能承受的。为了提高音乐选修课教学的实效性与时效性，切实提高大多数学生的歌唱水平尤其是多声部歌唱的水平，我们首先遵循合唱训练的方法，按准确歌唱和艺术歌唱两个范畴，通过“听”“唱”“写”“创”的环节循环进行训练。在准确歌唱范畴中，主要解决音准和节奏问题；艺术歌唱则是在解决了音准和节奏的基础上，通过对呼吸、咬字吐字、位置、润腔等诸多因素的控制，表现作品和自己的情感。传统声乐教学与“阿卡贝拉”教学之比较类 别传统声乐教学“阿卡贝拉”教学教学对象有一定声乐基础且具有歌唱欲望的学生普通高中学生学习目标以培养个人声乐演

55、唱技能为主培养个体与团队共赢的演唱合作能力学习形式师生一对一专业指导以教师引导为基础，创设师生合作、生生合作的学习环境参与范围个体参与小组成员选择各自擅长部分参与学习效果个人声乐演唱技能提升个人演唱能力与团队合作能力均有显著提升 （二）增强了以多声部为突破口的高中学生歌唱潜质 1.激发了学生多声部歌唱兴趣及潜能如果说一节音乐鉴赏课的初步涉及让学生们意犹未尽，那么，通过选修课人声极致“阿卡贝拉”系统深入的学习，“阿卡贝拉”自身迷人的魅力则让学生们深深折服。他们从听歌、唱歌到记歌谱、配和声；从自娱自乐的演唱组合，发展为有使命、有任务、有规模、有管理的社团组织，歌唱已不仅仅是音乐的艺术与表现，更成为一种信仰：一种真正体会“阿卡贝拉”合唱精髓，从而发现人与人之间真正的和谐与聆听的信仰；一种想要体现和谐，表现声部的平衡度及音色的融合度，从而探究对音乐本身的消化，领略时空的脉络与生命的