1980年代以来的表现主义设计方案运动

1、1980年代以来的表现主义设计运动- 美术论文1980 年代以来的表现主义设计运动黄立安ExpressionistdesignmovementhavesprungupintheUnitedKingdomsincethemid- 1980s,thenbecameoneof themostinfluential design movement in European. It is a variedmanner that stillholds a great appeal for many designers innowadays.1980年代中期以来的表现主义设计运动，是现代主义的一种再现。它聚焦

2、于表现主义的审美创新， 将设计看作是雕塑或者艺术品，其形式显然超越了功能，从而与工业设计相区别。因此，该运动更强调的是直觉而非理性主义。在这项运动中，最富影响力的一批设计师集中于英国进行创作。就表现主义设计而言，它首先强调的是物体的形式。其特殊的形状，涵盖棱角分明的形体乃至流畅的波浪型等等。这种非传统的设计方法， 较多地应用于家具和灯饰设计。 在材料的使用方面十分多样，工业材料、 传统材料以及其他一些新发现的材料，都能拿来所用。通过利用这些材料本身的特质或者建构的方法，使设计作品具有丰富的色彩和肌理效果。表现主义设计的审美趣味，可以分出三个子类，即：朋克（punk ）表现主义设计、精致（ so

3、phisticated）表现主义设计和技术（ technological）表现主义设计。这几个子类跨越两代设计师，对欧洲设计领域的影响超过20 年。朋克表现主义设计朋克表现主义设计运动主要发生在英国，其影响在 1980 年代后期至 1990年代早期。所设计的作品带有一种十分激烈、粗犷的倾向， 这些设计工作者反对高度样式化的现代主义风格。然而，这种实验性的尝试，得不到制造商的支持，多数是在设计者的小工作坊里，与少数几位助手手工合作完成的。经历过一段时日的尝试之后， 这些设计作品逐渐受到评论界的注意和接纳，他们才得以在更大规模的工作室中， 使用一些更为复杂的制作方法。因此，在朋克表现主义初步形成的

4、阶段，他们只用一些简单的工业材料，强调制作工艺。罗恩·阿拉德（RonArad ）是朋克表现主义设计中最为重要的代表人物，他主要从事家具设计。与同时代的一些设计师一样， 他的设计方法也谈不上是很正统的。他最初是学习艺术创作的，后来又成为一名建筑师。因此，他的作品主要关注艺术、建筑和设计之间的关系。他的职业生涯可以划分为三个阶段：工作坊阶段（1985-1993 ）；产业化阶段（ 1993 至今）；限量版阶段（ 1997 至今）。阿拉德的早期工作坊阶段，创作了一些限量版的作品。但是，他并不认为自己是一个手工艺人， 而是把自己看作是强调材料和技术主导的设计师。由他和助手们在工作坊完成的早期作

5、品，在他伦敦的店里展示、 出售。阿拉德很多早期作品都是铁制的，因为他觉得铁是一种可塑性很强的材料。他使用两种铁的材料，一种是精炼钢，做二维的形式；另一种是低碳钢，制作更接近于雕塑的三维作品。早期的设计通常比较粗犷， 表面有锤打的痕迹和焊缝， 可以清楚地显示作品的制作过程。他对这些钢铁的表面使用各种抛光剂，使其具有变黑、 着色或者不锈钢效果。随着技巧的日益精湛，他将焊缝抛光，并且采用镀铬的方法，获得完美的不锈钢效果。阿拉德的设计，有一种与生俱来的，优美的运动感，不管是二维的轮廓还是三维的连续形式，皆是如此。有三件椅子作品，最能体现早期朋克设计运动在材料和形式上的多样性。这些作品，都是阿拉德早期工

6、作坊中设计、制作的限量版。廷克单椅（1988 ，图一），由金属制成，具有一种很强的流动性和雕塑感，这是阿拉德早期作品中钟爱的一种材质。作品表面有一种粗犷的质感， 锤打和焊接使这件作品富有美感。阿拉德将椅子的边缘以红色作为强调，有如这个边缘被刀片切开一般。汤姆·迪克森（ Tom Dixon ）S 型单椅（ 1988 ，图二）的特殊形式，略带有一些激进的意味。它是由生铁的骨架， 配以灯心草编织而成的衬垫，显示出一种简练硬朗的感觉。另外两件来自其他欧洲国家的设计作品，为这种激进的潮流做了很好的诠释。尼尔斯·瓦斯（Niels Hvass ）是一名丹麦设计师，他的柳条椅子（1994

7、，图三）是由钢筋捆扎一堆柳条构成的。瓦斯期望有一种材料，能使人们坐上去，感受到色彩、气味以及咯吱作响交织在一起的体验。在欧洲中部， 一个被称为新德国设计的类似运动，于1980年代引起关注，并持续一段时期。其中“ B?r+Knell ”是该项运动中的德国设计团体之一，其作品糖果椅 （ 1994 ，图四）是绿色环保的， 因为它是由融化的塑料瓶子等回收再利用材料制作的， 该设计因其明亮的色彩和抽象表现主义的品质而著称。精致表现主义设计随着第一代表现主义设计者的成熟并日渐受到关注，他们开始创作更为精致的作品。在这些新的作品中，表现主义的形式，得到进一步的强调，其重要性超越了材料和建构方式。 物品具有一

8、种更为精致的感觉， 带有更多手工艺的、 材质的和表面处理的意味。 对于设计者来说，开始使用更为复杂的工作坊乃至工厂，实际的制作是由其他人完成。 在一些设计者中， 开始转向更大规模的生产。 其中两个主要的设计者是阿拉德和哈迪德（ Hadid ），后者是此阶段中被认可的少数主要女性设计者之一。哈迪德的设计与当时其他设计师有着显著的不同。起初，她是一名建筑设计师，也做一些限量版的设计。 在职业生涯之初， 她为伦敦的一些本地客户设计家具，其风格都略有激进的色彩。她的冰碛石沙发（2000 ，图五）是“Z 型柱”系列作品中的一个部分，具有很强的雕塑感。这种嵌入式沙发，体量很大，仿佛是建筑构件的一个部分，

9、而不是用来坐的家具。 哈迪德作为一个前卫的建筑设计师，她在家具设计方面的声誉， 并非来自于对新材料或新技术的使用，这些手工制作的作品，运用了十分传统的材料和手工艺。哈迪德的设计带有很多灰色的阴影，摒除了现代主义与后现代主义之间明确的界限，使其在表现主义设计运动中占有一个特殊的地位。1980 年代后期至 1990 年代早期，阿拉德的作品开始采用更为精致的方法和材料。凡人线圈书架（1993 ，图六）是由一个螺旋型的巨大铁片，和一些短小的横隔，用螺栓拴在一起组成的。 这种连续的缎带式的造型语言，在此后的许多作品中得到沿用。从这个阶段开始，阿拉德开始从一个以工作坊为主的艺术家，向一个工业设计师转型。技

10、术表现主义设计在 2000 年前后，表现主义设计受到新一代设计师接纳，并产生了一批优秀的作品。这些作品的设计与材料及其制作密切相关， 他们开始使用计算机、 新材料以及新技术， 在工厂而不是工作坊中制造产品。 但是，这些作品依然是限量版的产品。玛蒂耶斯·本森（ Mathias Bengtsson ）是这批新生代设计师中最重要的人物之一。他的美学来自于机械技术和手工艺之间的双向互动， 许多表现主义形式，都因其作品表面光线效果的夸张处理而闻名。 对于材料的平板层叠概念， 使他的作品具有很强的雕塑感。本森设计的03 薄片椅（ 1999 ，图七），将这种理念运用得淋漓尽致。他使用计算机确定每个材料层面具体形状，随后用激光进行切割。这个椅子可以用胶合板、 铝或者硬纸板制作， 这些材料片可以垂直或者水平状堆叠。碳纤维在当时的设计领域还是一个相对较新的材料，多采用手工的方式加工。然而，在 C8 旋转躺椅（ 2002 ，图八）这件作品中，本森设计了一个计算机程序，使他能够驾驭一种通常在航空业中使用的高科技机械装置，将碳纤维编织成一种