情感的追寻诗意的栖居

1、情感的追寻诗意的栖居蒋海青，又名江涛， 字浩远， 号：陆水，陆云斋主人， 1961 年 2 月生于山东枣庄， 祖籍江苏丰县。 现为中国美术书画家协会会员，中国画家协会理事，国家友好画院画家，中国三峡画院画师，职业画家。 1992 年入中国艺术研究院书画函授学院学习。 2006 年进入北京画院高研班研修深造，受导师王培东细心指导，并且受教于当代著名画家郭石夫、张立辰、王明明等，擅长画葡萄、哈密瓜、对梅花、竹子也情有独钟。在 2008 和谐中华迎奥运全国美术书法大展中荣获金奖；入选全国牡丹、梅花国画名家邀请并获奖。2008 年 11月金秋营香作品获得中国书画艺术家支持奥运奉献爱心大型活动金奖。部分

2、作品被人民大会堂，驻华使馆、港台等博物馆收藏。曾在中国书画报 联合报西部时报等媒体先后发表其作品， 目前已出版 蒋海青中国画作品集 。艺术实践告诉我们，对于画家而言，重要的是他对生存世界的诗意发现，在发现中捕捉灵感与诗情；对创作而言，就是用什么样的形式，什么样的语言对诗意的发现给以表现。蒋海青正是一位善于发现，也善于表现的画家。读蒋海青的绘画作品，我想到了海德格尔说的“诗意的栖居”。这个充满文化气息的张扬，飘逸而抒情的词语也可以当做蒋海青创作绘画思想主旨的注脚。他的绘画不是笔墨与技巧的舞台，而是对自然情结的一种释放。在创作中，他注重民族性与现代性的审美定位，在明快的作品中渗入了笔墨的人文精神，

3、处处彰显着回归自然的立意与情致，诉说着亲近传统、亲近自然、对人生冥思后的精神放松。蒋海青的作品远离现代社会的浮躁，具有独立不羁的自由精神。这种精神，植根于他的心灵， 贯注于他作品的全部；既是孔子“游于艺”思想在他身上的一种显现，又是中国艺术生命力的一种体现。这些年来，蒋海青心无旁骛地走着自己的路，仿佛蛰居于闹市之中的一个隐士。 与之相交， 有“一片冰心在玉 � 壶”之感，始信“古人之言心清则可气清矣”，他愈来俞淳朴的画风，看来是那样的平淡天真。然而，精而不琐碎、工而无匠气，这是其他人难以追求的，也是追求不来的。因为，蒋海青作品独到的清、净、纯，是用平静的心境和厚实的文化底

4、蕴做后盾的。在艺术创作中，蒋海青坚持直面生活现实，以自己的眼光看世界，以个性的语言抒发自我情怀，把在现实生活中撷取的充满激情的艺术语言，以一种率直的、本质的、简练的方式组构画面。可贵的是，在对传统中国画的大胆取舍与解构中，他始终把传统精髓保留在自己的画面里，从而获得了诸多令人称赏的作品。其画面洋溢着一种现代唯美的诗情和温暖、灿烂、充实与明亮的气氛，令人欣赏中感到愉悦和温馨。而现实生活的朝气与时代变革的信息也从画面中折射出来，让人感受到充满激情的积极向上的时代气息。由于画家注重来自生活现实中的直接感受，并着意于物质和精神的置换、形而下向形而上的提升，因而使作品中的物象更具心象的特点。画家在这些作品中力求使语言纯粹、凝练，而神韵则在一种隐约、飘逸之中浮现出来。这样的作品，也许真正代表了蒋海青的艺术追求与发展取向，展示了其绘画语言的纯化特点，也展示出一片充满神奇魅力的全新艺术空