《专业素描I（全身人像）》教学大纲

1、专业素描I（全身人像）教学大纲一、说 明适用专业美术学专业先修课程素描、素描总 学 时64总学分3（一）本课程的目的要求和任务素描是美术学专业的一门专业必修课。通过素描教学，培养学生敏锐的观察力和健康的审美观；提高学生的艺术修养和鉴赏水平；使他们学会从生活中发现和寻找素材，用掌握的素描基础知识、基础理论和基本技能，依托正确的观察方法、造型能力和良好的创新意识，生动、深刻、准确地表现客观对象和抒发自己对于生活的理解与感受；为将来从事中小学美术教学工作和进行专业艺术创作打下坚实的基础。（二）内容选取和实施中注意的问题1、素描课程的内容选取从有利于扎实的写实能力和想象创造能力训练两个方面进行安排。（

2、1）人物全身像研究与写生（2）速写（3）形式意向素描2、素描课程共64课时，安排在第二学年上半学期进行教学。从结构造型及全因素素描的训练入手，循序渐进，由浅入深，逐步渗入形式意向素描的训练课题，速写作为基本的训练内容应贯穿在课程的始终，在课内外提出适量的训练要求。（三）教学方法教学采用理论与实践相结合的原则。在讲授理论时，应采用设置思考题独立预习，课堂讨论，对话与分析评估等教学方法，运用新的教育理念和研究方法，提供涉猎广泛的多媒体教育资源，使用多媒体课件及电化教学手段，实施学生互动，师生对话的课堂教学方式；在实践教学中，教师应作必要的课堂示范或借助名师名家的教学影像资料，介绍素描的专业技法；学

3、生在作业练习时，教师应进行辅导、答疑，及时解决学生作业中的问题。在教学中，教师应积极鼓励与肯定学生的创新意识，充分调动学生的创造性思维，加强学生创造性能力和实践能力的培养。（四）考核方式平时作业与期末考试相结合，学期成绩以平时作业成绩（平时成绩包括课外作业、其中课堂作业占25%，课外作业占15%）（占40%）与期末考试（占60%）综合评定。学生考试成绩的评定，可采取展示，三位以上教师集体评分的方式。（五）教学内容与学时分配教学章节教学内容学时安排备注5人物全身像研究与写生64二、大 纲 内 容第五章 全身人像研究与写生 （64学时）1. 全身像可作为独立的肖像艺术的研究与训练内容，除了头与手部

4、特别重要外，需进一步学习和理解人物上肢、躯干及足部的形体结构、解剖结构、各部分比例和动态规律。2. 研究和掌握衣着与人体结构变化的关系以及结构造型、明暗造型和线面结合造型表现的方法。3. 在强调准确画出对象形体外貌特征的前提下，应注意通过观察对象的言行、动势、表情等，揣摩对象的思想感情，从而表现出具有个性的生动形象。4. 处理人物与环境、背景的相互关系。说明和要求：（1）重点理解和掌握人物头部、躯干、上肢形体特征及手足的动态。难点是头部与手部的塑造，这是表现人物精神气质等特征的关键。（2）作业的难度应逐步加大，循序渐进，在有效解决结构、透视、动态的基础上，侧重表现人物头部、手、足，服装（衣纹）

5、与人物身份、性格及精神气质特征的关系。（3）可适当添加道具以增强塑造形象特征的力度与气氛，使画面具有一定的生活情趣。（4）主要作业：老年（男）全身像写生，1至2幅，课外作业1幅。老年（女）全身像写生，1至2幅，课外作业1幅。中年（男）全身像写生，1至2幅，课外作业1幅。中年（女）全身像写生，1至2幅，课外作业1幅。青年（女）全身像写生（肩挎包、手扶包带）1幅，课外作业1幅。青年（男）全身像写生（手握杂志）1幅，课外作业1幅。全身速写，20幅。课外完成三、教材和主要参考书1. 刘虹著.素描.西南师范大学出版社，2000年版.2. （美）罗伯特·贝弗莱·海尔著.向大师学素描.北

6、京工艺美术出版社，1989年版.3. 仇永波 马也著.素描形式与语言.辽宁美术出版社，2006年版.4. （美）乔治·伯里曼著.伯里曼人体结构绘画教学.广西美术出版社，2002年版.5. 范梦编.中外画家谈素描.河南美术出版社，1987年版.6. 蒋跃著.绘画形式语言研究.安徽美术出版社，2008年版.7. 孙建平著.现代素描肖像.天津人民美术出版社，1993年版.修订人： 审核人：修订日期：2020年10月（油画方向）专业素描II（创作素描）教学大纲一、说 明适用专业美术学专业先修课程素描、素描、专业素描总 学 时64总学分3（一）本课程的目的要求和任务1、素描是绘画艺术领域中的一

7、种表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。被称为一切造型艺术的基础，它既是造型能力的基础训练，同时又是艺术家探索个人造型语言风格和表达对自然的审美意趣的一种手段。2、素描是美术学专业的一门专业必修课。通过素描教学，培养学生敏锐的观察力和健康的审美观；提高学生的艺术修养和鉴赏水平；使他们学会从生活中发现和寻找素材，用掌握的素描基础知识、基础理论和基本技能，依托正确的观察方法、造型能力和良好的创新意识，生动、深刻、准确地表现客观对象和抒发自己对于生活的理解与感受；为将来从事中小学美术教学工作和进行专业艺术创作打下坚实的基础。（二）内容选取和实施中注意的问题1、素描课程的内容选取从有利于扎实的写实能力

8、和想象创造能力训练两个方面进行安排。为专业绘画的创作打下扎实的基础。（1）绘画创作构图研究与写生。（2）人体研究与写生（3）场景、人物组合速写（4）形式意向素描2、素描课程共64课时，安排在第二学年下半学期进行教学。从结构造型及全因素素描的训练入手，循序渐进，由浅入深，逐步渗入形式意向素描的训练课题，速写作为基本的训练内容应贯穿在课程的始终，在课内外提出适量的训练要求。（三）教学方法教学采用理论与实践相结合的原则。在讲授理论时，应采用设置思考题独立预习，课堂讨论，对话与分析评估等教学方法，运用新的教育理念和研究方法，提供涉猎广泛的多媒体教育资源，使用多媒体课件及电化教学手段，实施学生互动，师生

9、对话的课堂教学方式；在实践教学中，教师应作必要的课堂示范或借助名师名家的教学影像资料，介绍素描的专业技法；学生在作业练习时，教师应进行辅导、答疑，及时解决学生作业中的问题。在教学中，教师应积极鼓励与肯定学生的创新意识，充分调动学生的创造性思维，加强学生创造性能力和实践能力的培养。（四）考核方式平时作业与期末考察相结合 （五）教学内容与学时分配教学章节教学内容学时安排备注6绘画创作构图研究与写生247人体研究与写生40二、大 纲 内 容第六章 绘画创作构图研究与写生（24学时）1. 绘画创作构图研究与写生的目的意义。2. 研究创作构图为以后的绘画创作打下坚实的基础。第七章 人体研究与写生1.人体

10、艺术透露和表达着艺术家的艺术观念与审美理想，人体既复杂又精美，首先是一种具有独立美学价值的艺术母题。研究人体，可以帮助学生了解关于其造型特点和规律的知识，有助于培养和提高与绘画技术同步增长的审美修养。2. 理解和掌握人体各主要部分的形体结构、解剖结构、运动规律以及各种透视变化。3. 分别运用“以线为主” 和“明暗为主”的表现方法，准确、生动地表现对象，提高素描的艺术表现力。4. 在写生中运用形式意象素描进行语言形式多样性研究与表现。说明和要求：（1）重点是理解人体形体结构、比例、解剖结构知识和“以线为主”、“明暗为主”的写生方法训练。难点是在写生中准确表现全身像、人体形象及动态特征。（2）深刻

11、理解运动规律、运动与结构、动态与平衡、动态与节奏的关系。（3）在循序渐进的基础上适当提出添景和意向表现的要求，以开发学生的想象力和创造性思维能力。（4）坚持课堂教学与速写、记忆相结合的方法，通过大量的观察训练熟知人体形态，能熟练地表现人体的各种姿态及其特点。（5）在此单元中，可结合写生提出众多人物构图练习要求并予以指导。（6）主要作业：人物加道具组合写生，1-2幅，课外写生3-4幅。立姿中年（男）人体写生，1幅，课外默写1幅。坐姿青年（女）人体写生，1幅，课外默写1幅。人体动态速写20幅。课外完成临摹优秀人体写生作品幅。人物意向性表现训练，2至3幅，课外写生1幅。三、教材和主要参考书1. 刘虹著.素描，西南师范大学出版社，2000年版.2.（美）罗伯特·贝弗莱·海尔著.向大师学素描.北京工艺美术出版社，198