中国古典诗词对流行音乐歌词的影响

1、中国古典诗词对流行音乐歌词的影响  中华民族有着五千年悠久的历史，祖先给我们留下的文化源远流长、博大精深。中国古典诗词更是有着值得炫耀的历史，丰富的内涵，悠长的韵味，高深的意境，一切的一切，流传至今。也正因此，纵览几十年来的流行音乐，处处有古典诗词的影子，点点滴滴处是古典诗词的风韵尤存。本文中，我从两方面对“中国古典诗词与流行音乐”做相关阐释：一是唐诗宋词元曲及流行音乐的由来和特点；二是从不同角度看诗词对流行音乐歌词创作的影响。并在最后附上我的个人感想。 首先研究唐诗、宋词、元曲及流行音乐的由来发展和特点： （一）唐诗：中国是一个诗的国度。诗大体可分为两类：一类是非格律诗或

2、古体诗，如诗经、楚词等；另一类是格律诗，在一首诗中，每句用字的平仄和韵脚，三、四两句和五、六两句应该分别对仗。唐帝国的经济的发展必然导致文化的繁荣。国内各民族的融合，日趋频繁的国际文化交流，各阶级各阶层的生活变得丰富复杂，为诗词创作提供了多种多机关报养料和素材。唐帝国制定和执行的科举选拔人才的制度以诗赋主要内容，这种机制也直接促进了诗歌的创作。其特点：从形式上讲究调声、隶事和内容上沿袭宫体，不同时期有着不同的旋律，或慷慨激昂、或缠绵婉转、或英雄气概或儿女情长。 （二）宋词：是诗经及魏乐府之蜕变和唐代近体诗不断发展的结果。词和诗的最大区别就是，诗为整齐的五、七言（齐言），而词则长短句（杂言），依

3、照乐曲的节拍而填制长短句的“词”。“词”就这样产生的。宋词的成熟繁荣时期，则是词创作的最高峰，数量质量都达到了巅峰时期。宋词得到整个社会各阶层人士的普遍认同和喜爱。词已深深植根于广大人民群众的文化沃土之中，得到空前的发展，成为一个历史时期文学样式的代表。其特点：它是一种既能合乐而唱又能讲求格律的新体诗。它包括有燕乐、民歌、近体诗格律三要素，具有高度音乐性、韵律美和浓郁的生活拨气息的文学新形式。词与诗有着密切的联系，词分豪放、婉约两大流派。 （三）元曲：清李调元雨村曲话引弦索辨讹称：“三百篇而为诗，诗变而为词，词变而为曲”，明王世贞曲藻又称：“词不快北耳而后有北曲，北曲不谐南耳而后有南曲”，说明

4、了曲的起源。曲与词的主要区别是，词的字数有一定限制，曲的字数不定，词韵大致依照诗韵。前期主要是文人和戏曲家创作后期产生专业的散曲作家，起了重要作用，使曲坛更为绚丽多彩。元散曲分为豪放、清丽两大派别。其特点：元曲韵密，有时每保句韵，甚至句中的韵，同时元曲是平仄。元曲可加衬字，尤其是套曲，衬字较多，如不分正字衬字，作品的句式、平仄等就分不清。 （四）流行音乐：现代歌曲在古代诗、词、曲的基础上，融国家政治、经济、文化、人文、地理、风土人情；集景、事、物于一体，作为词源，而后配以音乐，从而形成一种独特的具有现代气息的美的语词曲综合体，抒发人类情绪。其特点：不同时期有不同的词曲，政治色彩、文化色彩、艺术

5、色彩都较多较浓。特定时期，政治色彩尤其突出。词曲均不限形式，基本点没有严格的韵律要求。比较随意。  其次，从不同角度看诗词曲对当代歌词创作的影响： （一）方式 1有的作直接引用： 1、梅艳芳床前明月光歌词完全引自静夜思，反复吟唱。 2、邓丽君在水一方：“绿草苍苍，白露茫茫，有位佳人在水一方，绿草萋萋，白露迷离，有位佳人靠水而居。”是直接引处诗经中的词句。 3、王菲但愿人长久：“明月几时有，把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年”直接引用苏轼的水调歌头。 4、毛宁涛声依旧：带走一盏渔火，让它温暖我的双眼，留下一段真情，让它停泊在枫桥边月落乌啼，总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚” 唐

6、诗：枫桥夜泊：月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。歌词直接或间接引用了原诗中的“月落乌啼”，“枫桥夜泊”，“到客船”等短语，我们深切感觉到诗歌中的那种愁绪也萦绕在歌词中。  2有的作间接引用 即对某些词句加以改变，或表达意思上与古典诗词相同相似。诗、词、曲和流行音乐都源于生活。无论是过去的诗、词、曲或是现代的歌曲，它们的题材均取材生活。 1、友情  元曲：关汉卿的双调.沉醉东风：咫尺的天南地北，霎时间月缺花飞。饯行杯，别离泪，刚道声保重将息。痛煞教人舍不得。好去者前程万里。  流行音乐：驼铃：送战友，踏征程，默默无语两眼泪耳边响起驼铃声

7、。路漫漫，雾蒙蒙，革命生涯常分手，一样分别两样情。战友啊战友，亲爱的弟兄，当心夜晚北风寒，一路多保重。表达了对友人由衷的嘱咐和祝福。  2、亲情  （1）借月思乡 孟浩然宿桐庐江寄广陵旧游：山暝听猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾土，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。 宿建德江：野旷天低树，江清月近人。 李白静夜思：床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。 流行音乐：望乡：“夕阳河边走，举目望苍穹。淼淼炊烟飘来了思乡愁，多少回朝夕晨暮思念你，清清河水是我流淌的泪。窗外明月光，映照我脸庞。月似故乡亲人是否安康；捧一盏乡酒，陪伴着你，无论我身在他乡与远

8、方。” 古典语词与歌曲都常采用“月”这一事物表达思乡的情感。 （2）借物思乡 元曲：仙吕.赏花时：一簇人家入屏帐，竹篱补苔墙破柴门上张破网。几间茅屋，一竿风旆，摇曳持长江。 越调.天净沙秋思：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 宋词：苏幕遮（范仲淹）：碧动云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。暗乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。 流行音乐：望乡：“夕阳河边走，举目望苍穹。淼淼炊烟飘来了思乡愁，多少回朝夕晨暮思念你，清清河水是我流淌的泪。窗外明月光，映照我脸庞。月似故乡亲人是否安康；捧一盏

9、乡酒，陪伴着你，无论我身在他乡与远方。” 诗词和歌曲在表达情感的时候，大都是借助物象仙吕.赏花时描写竹篱、苔墙、破网、茅屋、风旆，苏幕遮描写蓝天、白云、水波、斜阳等，望乡描写夕阳、天空、炊烟、河水来抒发情感。 （3）特定节日思乡 元曲：双调.折桂令九日：青山强整乌纱，归燕横秋，倦客思家。翠袖殷勤，金杯错落花流水，玉手琵琶。人老去西风白发，蝶愁来明日黄花。回顾旨天涯，一抹斜阳，数点寒鸦。 唐诗：九月九日忆山东兄弟：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。 流行音乐：九月九的酒九九女儿红  以上都是在特定节日思乡的例证。 （4）以月喻心 菩提心论：照风本心，湛然清

10、净，犹如满月，光遍虚空。 发菩提心品：如圆满月轮于胸臆上明朗。 唐诗僧皎然的水月一诗：夜夜池上观，禅身坐月边。虚无色可取，皎洁意难传。若向空心了，长如影正圆。 流行音乐：月亮代表我的心：你问我爱你有多深圳特，我爱你有几分，我的情不移，我的爱不变，月亮代表我的心。以月喻心，是佛家常用的比喻，在禅宗理论中，月更是常常用心作为“证心”的事物。月亮代表我的心同样是以月喻心，是一个充分的例证。 总之，内容上的表现形式有很多，如表现对恋人思念的爱情篇、描写战争场面的记实篇、弘扬祖国秀美山川的抒情篇等。歌曲或直接引用诗句或间接引用，即对某些诗句加以改变，或表达意思上与诗词相同相似。古典诗词所蕴涵的魅力就在于

11、它戏院有激发现代人的创作灵感，给诗词重新注入活力。 （二）形式：  1、  排比： 元曲：一池秋水通宵展，一片朝云尽日悬。 流行音乐：“一座座青山紧相连，一朵朵白云绕山间。一层层梯田一片片绿，一阵阵歌声随风传。” 2、  叠字： 诗经：杳杳寒山道：杳杳寒山道，落落冷涧滨。啾啾常有鸟，寂寂更无人。 元曲：别情：遥山隐隐，飞绵滚滚，醉汉醺醺。香见阵阵，暮雨纷纷。 即事：莺莺燕燕春春，花花柳柳真真。事事风风韵韵，娇娇嫩嫩，停停当当人人。 宋词曲玉管：杳杳神京，盈盈仙子，别来锦字终难偶。断雁无凭，冉冉尽善尽美飞下汀洲，思悠悠。 流行音乐：雾里看花：“让我把这纷扰看个清清楚

12、楚，明明白白，真真切切。” 3、叠韵： 白居易的长相思：汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明人倚楼。 流行音乐二泉吟：“风悠悠，云悠悠，凄苦的岁月在琴弦上流啊在琴弦上流。恨悠悠，怨悠悠，满怀的不平在小路上走啊，在小路上走，无锡的雨是你肩头一缕不解的愁，满怀着不平在小路上走，惠山的泉是你手中一曲展示和忧。” 4、对仗（对偶）： 吴文英的踏沙行：润玉笼绡，檀檀倚扇，乡犹带脂香浅。 流行音乐数风流人物还年今朝：“望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔”。 5、衬字： 元曲：道情：省的也么哥，长生道理何人会？ 题西湖（醉娘子）：真个醉也么沙，真个酬也么沙！

13、 流行音乐大生产：“解放军呀么呼嘿，大生产呀么呼嘿！” 青藏高原：“呀啦索，哎，是谁带来远古的呼唤，呀啦索，呀啦索，那可是，呀啦索。” 结论：古典诗词与流行音乐都采用了排比、叠字、叠韵、对仗，衬字等手法来增强语言的表达效果。 6、比兴（开头先言它物来引起咏叹之词）： 诗经：氓：“桑之末落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚。” 写桑叶嫩美，告诫斑鸠不要贪心，引申为女子为要沉溺于爱情之中，不可自拔。 流行音乐：天不刮风天不下雨天上有太阳：“天不刮风天不下雨天上有太阳”同样采用的是比兴的手法。 7、诗经、宋词的上下阕的内容、音韵以及所表达的思想意境大体相似。 流行音乐我愿是只小燕：我愿是只小燕，天天飞到

14、你的身边。迎着微微的暖风，带给你无限的春天。/我愿是只小燕，天天飞到你的身边。带着我心中的爱，向你诉说万语千言。/我愿是只小燕，天天飞到你的身边。向着美好的未来，一起展翅在彩云间。 古典诗词的这种反复咏唱与歌曲普遍采用的形式相类似。 另外，古典诗词曲中的拟人、比喻、抒情等表现形式，同样也是当代歌词创作的源泉和基础，被广为流传。 （三）词调与填词 当词的乐谱还存在的时候，作者写一首词，必须按照一个词调（歌谱），然后按照它对字句声韵的要求去配词，这样创作出来的歌曲才能协合音律，才可以歌唱，同是念奴娇这个调子，配乐的歌词却不尽相同，只要求合乎乐谱的要求，唱来美听，既可添衬字，也可以适当加字。因此，同

15、一乐谱，不同的人去填字，在字句上是有伸缩性的。例如三十年代的进步歌曲毕业歌，原歌词共二十一句，用的江阳韵，到七十年代，有人根据毕业歌的原歌谱来重新填词，新词也一共二十一句，用的江阳韵，大多数句子少了两个字，可见按谱填词，在字句的增损上是有一定自由的。在宋词中“一调数体”的现象在歌曲中仍很普遍。 总之，古典诗词和流行音乐都有着当地人文特点的烙印，诗词对歌曲有着潜移默化的影响。我们由此二者之间的关系可以推及古代文化对现代文化的影响。 在现代社会，中西方文化，各民族文化在相互影响下不断进步。各地文化之所以不同，是由各地不同的文化底蕴影响的，这种影响不仅关系到当时人们的生产生活，古代政治文学家的思想精

16、华及科学家的发明创造，一直影响到现在。可见，我国古代文化的博大精深及旺盛的生命力。 帕瓦罗帝等三大男高音演唱家在北京故宫举行演唱会，不仅是对紫禁城这一建筑本身的向往，更重要的是对中华民族文化、中国文明的向往。外国人对于中国传统文化都有如此高的热情，那么作为一个中国人，我们是否有责任把这些何等遥文化继承下来，并将其发扬光大呢？ （四）触手可及的“古典”的流行音乐 举个切实的例子，当红歌手周杰伦。他的音乐作品中经常融入古典诗歌成分，比如东风破：一盏离愁/孤单伫立在窗口/我在门后/假装你人还没走/旧地如重游/月圆更寂寞/夜半清醒的烛火/不忍苛责我/一壶漂泊/浪迹天涯难入喉/你走之后/酒暖回忆思念瘦/

17、水向东流/时间怎么偷/花开就一次成熟/我却错过/谁在用琵琶弹奏一曲东风破/岁月在墙上剥落/看见小时候/犹记得那年我们都还很年幼/而如今琴声幽幽/我的等候你没听过/谁再用琵琶弹奏一曲东风破/枫叶将故事染色/结局我看透/篱笆外的古道/我牵著你走过/荒烟漫草的年头/就连分手都很沉默 其实这不是简单的小我情怀，细品其文：全词呈现的意境与崔护题都城南庄“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面如今何处去，桃花依旧笑春风。”中那种淡淡哀愁极其相似；内容虽属写情思却无邪，类于李白长干行：“郎骑竹马来，绕床弄青梅。”的两小无猜的爱情。而且，歌词中多处可以捕捉到古典诗词的影子，如“酒暖回忆思念瘦”典出李清照“莫道不

18、销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”；“水向东流”容易让人联系到后主李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的诗句。此外，词中出现的多种意象，如灯盏，琵琶，如琴音，如枫叶，如篱笆，如古道，如漫草，都可以联系到古典诗词，都透出一种典雅之美。 更包括周杰伦歌曲中，娘子道：“娘子却依旧每日折一枝杨柳，你在那里在小村外的溪边河口默默等著我”，“折杨柳”古人送别之意象；发如雪中道：“繁华如三千东流水，我只取一瓢爱了解，只恋你化身的蝶”，不正是“弱水三千,唯取一瓢饮。遇人千万,只你一人在心。”在长恨歌中“后宫佳丽三千人,三千宠爱在一身”的诠释吗？诸如此类，不胜枚举。  还有不少人熟悉周传雄演唱的寂寞沙

19、洲冷： “等你走后心憔悴/白色油桐风中纷飞/落花随人幽情这个季节/河畔的风放肆拼命的吹/不断拨弄女人的眼泪/那样浓烈的爱再也无法给/伤感一夜一夜/当记忆的线缠绕过往支离破碎/是黄昏占据了心扉/有花儿伴着蝴蝶/孤燕可以双飞/夜深人静独徘徊/当幸福恋人寄来红色分享喜悦/闭上双眼难过头也不敢回/仍然渐渐恨之不肯安歇微带着后悔/寂寞沙洲我该思念谁” 歌曲中流露出来的凄凄伤感，表现出来的丝丝无奈的情感基调，早在我国宋朝时期就已经确定了：缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，飘渺孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。 这是苏轼卜算子·黄州定惠院寓居作。上阕以“幽人”引出“孤鸿”，下阕以“孤鸿”暗比“幽人