中国戏曲音乐欣赏

1、中国戏曲欣赏昆腔与昆曲 昆曲，原名“昆山腔”或简称“昆腔”，是中国古老的戏曲声腔、剧种，清代以来被称为“昆曲”，现又被称为“昆剧”。昆曲是中国汉族传统戏曲中最古老的剧种之一。 昆曲早在元末明初之际（14世纪中叶）即产生于江苏昆山（属太仓州）一带，是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，因而昆曲被誉为“百戏之祖，百戏之师”，有 “中国戏曲之母”的雅称 昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、鼓板等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”，北曲遵“北中州”，南曲遵“南中州”。昆曲在2001年被联合国教科文组织列为第一批“人类口述和非物质遗产代表作。 昆曲在长期的

2、演出实践中，积累了大量的上演剧目。其中有影响较为深远的有 剧目如：王世贞的鸣凤记，汤显祖的牡丹亭、南柯记，沈璟的义侠记等。高濂的玉簪记，孔尚任的桃花扇，洪升的长生殿，另外还有一些著名的折子戏，如游园惊梦阳关三醉思凡等。 昆曲牡丹亭全名牡丹亭还魂记它与紫钗记邯郸记南柯记合称为“玉茗堂四梦”，也称“临川四梦”牡丹亭【汤显祖】 牡丹亭是一部爱情剧。少女杜丽娘长期深居闺阁中，接受封建伦理道德的熏陶，但仍免不了思春之情，梦中与书生柳梦梅幽会，后因情而死，死后与柳梦梅结婚，并最终还魂复生，与柳在人间结成夫妇。剧本通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求自由幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争

3、，表达了挣脱封建牢笼、粉碎宋明理学枷锁，追求个性解放、向往理想生活的朦胧愿望。 牡丹亭被誉为东方莎士比亚“的汤显祖的代表作之一受道家理念的影响，汤显祖在这部牡丹亭中大量涉及神鬼异境。剧中歌颂青年男女大胆追求自由爱情，坚决反对压迫。体现出追求内心精神的完全超脱、绝对自由的道家思想。 昆曲的音乐属曲牌体结构，行腔优美，素以缠绵婉转、悠扬柔美见长，拥有一整套严谨的载歌载舞的表演形式，在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究，伴奏乐器配置齐全。昆曲内部有北昆与南昆量大流派，北昆继承了说唱音乐豪放的特点，而南昆继承了南方民歌柔美秀丽的一面 牡丹亭属于南昆派系，该剧的音乐通过华丽婉转

4、的唱腔和儒雅的念白，淋漓尽致的描绘了这对青年男女的爱情故事。高腔高腔 高腔是汉族戏曲四大声腔之一，是戏曲声腔的统称。高腔原被称为弋阳腔或弋腔，因为它起源于江西省弋阳。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和，只用金鼓击节，没有管弦乐伴奏。 自明代中叶后，它开始由江西向全国各地流布，并在各地形成不同风格的高腔，川剧、湘剧、赣剧、滇剧、辰河戏、调腔等剧种中都有高腔的唱法。高腔是川剧中最高腔是川剧中最重要的一种声腔。重要的一种声腔。 川剧川剧 川剧，是中国汉族戏曲剧种之一，流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分，是历代川剧艺人共同创造并传

5、承下来的艺术瑰宝。 川剧的行当总的方面分生、旦、净、末、丑、杂等六大类。 川剧主要则是按河道（即流行地区）分为川西派、资阳河派、川北派、川东派等四派，就是川剧的四条河道。拜月亭【川剧代表】拜月亭【川剧代表】 拜月亭又名幽闺记， 古代汉族南戏剧本。元代关汉卿作。共四折一楔子。剧情是:战乱逃亡之中，王瑞兰与母亲失散，书生蒋世隆也与妹瑞莲失散。世隆与瑞兰相遇，共同逃难中产生感情，私下结为夫妇的故事。 其与白朴的墙头马上、王实甫的西厢记、郑光祖的倩女离魂合称为元代的四大爱情喜剧 川剧拜月亭是用高腔演唱，虽然川剧属于曲牌体音乐，但是它的板式变化是非常丰富的。 高腔常用的板式椅子、二流、摇板、走板等在拜月

6、亭中都有体现。 该剧活灵活现的运用了高腔“帮”（帮腔）“打”（打击乐伴奏）唱（滚唱）的三大音乐特色，使拜月亭牢牢占据川剧“江湖十八本”的首位。梆子腔梆子腔 与与 秦腔秦腔 梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称，以硬木梆子击节为特色而得名，俗称桄桄子”。 梆子腔源于陕西，陕西在古时曾属于秦地，因此梆子腔也称为秦腔。 秦腔流行于陕西、甘肃、宁夏、青海等西北地区，他不仅是梆子腔的老祖宗，还曾对二黄腔、弋阳腔甚至是昆山腔等多种戏曲声腔有过影响。2006年5月20日，秦腔经国务院批准列入第一批国家非物质文化遗产记录。 秦腔所演的剧目一神话、民间故事和各种公案戏，他的传统剧目非常多，公有2748本被保存下来

7、。备受观众喜欢的有春秋笔八义图紫霞宫，新中国 建立后还创作黄花岗汉宫案屈原铡美案铡美案 铡美案又名秦香莲，这是包公故事里一个很有名的段落，也是目前戏曲舞台上最流行的剧目之一。它讲述了陈世美家境贫寒与妻子秦香莲恩爱和谐，十年苦读的陈世美进京赶考，中状元后被仁宗招为驸马。秦香莲久无陈世美音讯，携子上京寻夫，但陈世美不肯与其相认，并派韩琪半夜追杀。韩琪不忍下手只好自尽以求义，秦香莲反被误为凶手入狱。在陈世美的授意下，秦香莲被发配边疆，半途中官差奉命杀她，幸为展昭所救。 展昭至陈世美家乡寻得人证祺家夫妇，半途上祺大娘死于杀手刀下，包拯找得人证物证，欲定驸马之罪，公主与太后皆赶至阻挡，但包拯终将陈世美送

8、上龙头铡。 花音花音 跟跟 苦音苦音是秦腔音乐的一大特色，花音因欢快爽朗而得名，苦音因悲伤愤慨而得名。秦腔铡美案中运用了比较多的苦音苦音，苦音腔最能代表秦腔特色的唱腔，既深沉哀怨，有慷慨激越，很适合表现悲愤、怀念、凄哀的感情。皮黄腔与京剧皮黄腔与京剧 皮黄腔是汉族戏曲四大声腔系统之一。是西皮、二黄两种腔调的合称，由于受到各地汉族方言和民间音乐的影响，皮黄腔各剧种在音乐上各具特色，但共同之处在于:不论西皮还是二黄，在词格上都沿用七言或十言的对偶句式，并都用胡琴作为主奏乐器。西皮起源于秦腔，二黄是由吹腔、高拨子演变而成 京剧是在皮黄腔众多剧种中发展的最完善，也是在中国影响最大流传最广的剧种，因此，

9、京剧当之无愧成为了皮黄腔的。辈誉为国粹。2010年11月17日京剧辈列入人类非物质文化遗产代表作名录，京剧中200余出优秀的剧目作为民族文化遗产辈列入中国新文化艺术林苑被保留下来，在舞台上继续流传，如打渔杀家群英会霸王别姬等。 京剧代表作贵妃醉酒贵妃醉酒 京剧代表作京剧代表作贵妃醉酒又名百花亭，源于乾隆时期一部地方戏醉杨妃。该剧成为梅派经典代表剧目之一。梅兰芳将旦角的各种表演记忆融为一体，体现了中国古典戏曲内容与形式的完美统一，具有极高的美学价值。此剧本主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态,凸显杨玉环对帝的柔情。20世纪50年代，梅兰芳去芜存精，从人物情感变化入手，从美学角度纠正了它的非艺术倾向。

10、有资料说此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见一斑，尤已开场的四平调为京剧珍品。 剧情简介： 唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。至次日，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟不至。迟之久，迟之又久。乃忽报皇帝已幸江妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。杨贵妃性本褊狭善妒，尤媚浪，且妇女于怨望之余，本最易生反应力。遂使万种情怀，一时竟难排遣，加以酒入愁肠，三杯亦醉，春情顿炽，忍俊不禁。于是竟忘其所以，放浪形骸，频频与高力士、裴力士二太监，作种种醉态，及求欢猥亵状，乃始倦极回宫。20世纪50年代，梅兰芳去芜存精，从人物情感变化入手，从美学角度纠正了它的非艺术倾向。贵贵妃妃醉醉酒酒地方戏曲欣赏地方戏曲欣赏评剧与 评剧是在我国北方地区最具有代表性的地方剧种之一。最初是在河北民间说唱“莲花落”与东北民间歌舞“蹦蹦”的基础上发展而来的。 评剧音乐的主要声腔是正调腔，属于板腔体音乐，有慢板。二六板和散板等多种板式。评剧的乐队是小型民族乐队编制，主奏乐器为板胡。板胡。评剧代表刘巧儿刘巧儿 刘巧儿，中国评剧作品。作者王雁。据1943年袁静剧本刘巧告状和说书演员韩起祥的说唱刘巧团圆改编。