美术青花瓷评课稿

1、红庙中心学校黄生平执教人美版七年级上册第11课吉祥物的设计课堂实录评课稿黄老师执教的吉祥物的设计是一节“设计与应用”的美术课，从整体上来看，教学思路清晰，目标明确，教学中突出了学生的主体地位，注重培养学生的自学能力、合作能力、表达能力和动手能力等，课堂开放，富有活力，在教学内容，教学思路，组织形式上都体现了新的教学理念，是一堂学生感兴趣的美术课。本节课的优秀之处表现在以下几点之中：一、教学方式具有开放性。兴趣是学习美术的基本动力之一。本节课突出美术课的趣味性，充分发挥美术教学特有的魅力，使教学内容与学生的情意和认知特征相适应，呈现活泼多样的形式和教学方式，改变美术课过去过于注重知识传授的倾向，

2、激发学生的学习兴趣，形成对美术课良好的态度，调动其学习积极性。教学内容不仅仅局限于书本上固有的知识，如黄老师根据教学需要，展示了很多的优秀吉祥物设计图片供学生欣赏和借鉴，从而提高视觉感觉能力，激发参与活动的兴趣。教师通过图文相结合的多媒体呈现一个吉祥物的设计过程和需考虑的因素，并清晰的板书出主要内容，学生一目了然也容易接受和理解。二、采用“互助互动”的学习方式、评价方式课堂的实践部分采用的是“互助互动”的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。主要表现在：第一将学生分成若干小组，每个小组成员合作设计一个吉祥物并进行简单的介绍。激发学习

3、兴趣，提高学习效率。第二、教师利用相机拍下学生的作品，利用多媒体及时展示，并结合评价。评价时，采取自评，互评和教师评价相结合的方式。让学生评价自己的作品，大大提高学生敏锐的审美鉴赏能力。而肯定的评价，能使学生形成积极向上的态度，以促进其学习积极性的调动。总之，在本节课中教师素质良好，语言表达清晰，操作示范熟练，基本功扎实，学生积极参与，体现面向全体学生。而学生在这样轻松，和谐，开放的学习活动中，乐于尝试，学习到美术的知识与技能，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。篇二：美术评课稿美术评课稿各位领导、各位老师：大家好！老师执教的漂亮的花边一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，

4、本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。本节课的亮点具体表现在以下几个方面：一、采用开放的教学方式随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，梅老师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的教学方式。首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点，梅老师自己进行精心设计的，具有开放性；其二，独特

5、新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、大量恐龙图片和恐龙资料则来自网络，教学资源具有开放性；其四，学生进行创作漂亮的花边时，有的拿画笔画，有的用彩纸旧挂历纸去剪贴，每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。二、采用“互助互动”的学习方式“互助互动”的学习，是一种同伴之间

6、为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。梅老师在本节课的教学过程中，采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表现在：第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队，通过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间互相竞争，组队内学生间互助互动，激发学习兴趣，提高学习效率。第二、抓住重难点，展开“互助互动”。教师出示写实恐龙图片，请学生欣赏，教师引导思考：恐龙的身体是由几个部分构成的？我该如何去表现它呢？学生经过认真地思考商讨后认为：用基本形去概括比较好。教师根据学生的建议进行画

7、法指导（示范），巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题，实质是学生自己帮助了自己。第三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材同一事物的表现也各不同，作业的设计从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品漂亮的花边，促进了同学之间的交流，提高了作业的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，采取自评，互评和教师评价相结合的方式，有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。三、教学态度严谨认真如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备

8、充分。教具齐全、课件精美、教案熟练，另外，据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，先个体后合作，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了大量的资料，认真透彻地研究过教材，并进行过多次试教的锤炼，在课外下了不少的功夫。四、教师素质良好教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。当然，在赏评漂亮的花边的同时，我也有以下几点思考：1 、

9、组织小组活动时，小组人数太多，很容易乱，如果是平时上课，纪律能否控制？2 、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性，为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说；学生能提的教师不提；学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生，充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生，教学生学会学习，努力形成一种“可持续发展”的学力？3 、教育要以人为本，要面向全体学生，要让每个学生得到锻炼都有所发展。本课中的小主持人所表现出来的聪明机灵劲儿和非凡的语言能力组织能力令人啧啧称赞，有没有更好的方案让他既做我们的主持人又不失去自己宝贵的美术课学习锻炼机会？总之，

10、老师执教的漂亮的花边这节课的教学体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，突破传统的知识传授和单纯的技能训练，把学生从被动的接受学习中解脱出来，学生始终处于一种积极参与的状态中，学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态，是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对漂亮的花边一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。谢谢！篇三：第十六课珍爱国宝古代的陶瓷艺术说课稿第十六课珍爱国宝古代的陶瓷艺术说课稿今天我说课的内容是小学美术义务教育课程标准实验教科

11、书五年级上册第16课珍爱国宝一一古代的陶瓷艺术。下面我就从教材分析,教法、学法、教学过程、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。1、 教材分析首先我根据美术课程标准所确定的阶段目标，确定珍爱国宝一一古代的陶瓷艺术是一节欣赏课。通过欣赏课件，图片，让学生认识到中国陶瓷艺术在人类文化史上所做出的贡献，增强学生的民族自豪感。思想目标：通过欣赏，评述的学习，培养学生的观察力，审美能力，语言表达能力，激发学生热爱劳动，热爱生活的情感。知识目标：通过教学活动，让学生了解中国陶瓷艺术，陶冶艺术情操。能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。教学重点：1 、中国瓷器的产生和发展，瓷器

12、与陶器的区别。2 、瓷器的造型，装饰，色彩及艺术特色，特点。3 、主要名窑的产品特征。教学难点：主要是有关的历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作简单介绍一些专业名词和有关的历史文化。2、 教法学法在教学中，为了更好地突出重点突破难点，体现课程设计，注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学五年级学生的认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识，通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力，提高学生的创造力。3、 教学过程（1） 引导阶段1 、什么是陶器？什么是彩陶？2 、中国古代陶器的造型特

13、征是什么？让学生带着问题去欣赏图片资料，学生欣赏、分析、讨论，激发学生的兴趣。根据学生的讨论，我给与总结：陶瓷是中国古代灿烂文化的象征，我国是瓷器的故乡和原地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。（2） 发展阶段：1 、通过展示图片我给学生讲解瓷器和陶器的关系：陶瓷工艺是陶器和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列三项区别：a:烧制的原材料不同。b:烧制的温度不同。c:陶器质地疏松有一定的吸水性，瓷器质地密实不透水。2 、瓷器的发展：商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝咨於进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器

14、的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中渐受到重视。唐代开始有了“窑”它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大量行销海外。明清是我国的制瓷业鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明，移植法琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。3 、我引导学生欣赏课本上的作品和图片，根据陶瓷艺术的欣赏方法，从器皿的外形上、纹饰上、釉色上、来进行讲解。从东汉到南北朝，是我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹样都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。隋代瓷器造型有以下特

15、征：（1）胎体的可塑性和耐火性能加强，显的秀气。（2）罐类器形一般为短颈，有口，圆腹。（3）器物为小平底，底下有圆饼状实足。隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色釉也比较丰富。本课我重点介绍的青花釉里红开光镂花罐是元代瓷器，1964年5月出土与河北保定。青花和釉里红，是元代景德镇窑创烧的两种不同颜色的高温釉下彩瓷。元代匠师们巧妙的把钻蓝料和铜红料应用在同一件器物上，形成红、蓝两色争艳的艺术效果，故称青花釉里红，又称“青花夹紫”。这件元代盖罐，形体丰满，腹部突出，部分作四个菱形开光，以凸串珠纹作开光轮廓线，内镂雕洞石和四季花卉。红色的花朵，蓝色的枝叶。呈色鲜艳与罐体白地纹饰交相

16、辉映，颇有四季花色满园之感。肩部绘四组灵芝，垂云图案开光，内蓝地白莲，淡雅宜人。罐盖贴塑坐狮状兽纽。它的造型古朴雄伟，制作精良，装饰丰满，层次分明，融合了镂空，雕塑、堆贴、釉下彩绘为一体，达到主辅分明，浑然一体的艺术效果，增强了立体感，构图饱满，疏密有致，堪称元代瓷器中的精品。唐代，瓷器产品增多青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平，造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花，捏塑等。内容包括日、月、花、草、树木、动物、人物、建筑等。宋代，制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。四、课后拓展：让学生用彩泥塑造一个器皿，使学生加深对陶瓷工艺的了解，增强

17、学生对陶瓷艺术美的认识！珍爱国宝一一古代的陶瓷（青花瓷）艺术说课尊敬的各位领导、各位老师，我说课的课题是一一古代的陶瓷艺术（青花瓷）。主要从教材分析、教学方法和教学程序这三个部分来阐述我对这节课的理解和教学构思，倘有谬误之处请多加指正。首先谈谈我对教材的分析，该课是人教版，小学美术课程标准实验教科书的第九册第16课，是一节以古代陶瓷为主题的美术欣赏课，纵观现状，由于欣赏课包含的人文信息比较多，把握不好，很容易使学生成了一个被动的听众，出现教师“一言堂”的现象。如何才能使美术知识打破时空的限制，直观形象地展示于学生面前，最大限度调动学生学习的积极性和探究的欲望，提高课堂教学效率是我在进行教学设计

18、时思考的重点。从教材的图片中我们可以看出，原教材设计中涉及的陶瓷种类和知识点非常的多，短短40分钟的课堂，如果只是泛而谈，必然难以满足5年级学生的好奇心与思考层次。因此我借鉴“抛锚式教学法”，选取了在中国陶瓷发展史中最具典型性和代表性而学生又相对熟悉的青花瓷器作为本课的授课重点和主线。目的是要让学生以青花为切入口，通过对本课的学习，掌握从瓷器的釉色、纹饰和器形等方面去观赏陶瓷艺术的方法，从而提高对瓷器的欣赏能力，起到一个以点带面的作用。有了对课型的定位和思考，接下来就该围绕目标出招了，下面请您跟我一起走进我的课堂设计中。著名的教育心理学家布鲁纳在教育过程一书中说：“学习的最好刺激是对所学材料感

19、兴趣。在这节课上，我以情景教学法，以瓷器拍卖活动贯穿首尾，设计了“情景激趣导入”、“走近青花”、“探究青花”、“体验青花”、“评价拓展”（感知一鉴赏一体验）等5个环节，抓住“青花”这一落脚点，巧设活动，最大限度地激起学生兴趣，让学生“动”起来，参与其中。首先是第一环节：情景激趣导入。为了在一开课就能激发起学生浓厚的兴趣，抓住他们的注意力，我巧妙地利用情景、激趣导入，出示一个在拍卖中创造了瓷中神话，被奉为“瓷中霸主”的青花大罐鬼谷子下山，让小组模拟拍卖，讨论出价。并通过央视的鉴赏节目视频揭价，一件瓷器竞拍出如此天价，青花瓷器为何有如此的魅力，让世人如此为她着迷呢？巨大的价格反差激起了学生极大的探

20、究兴趣，达到了“课未始，兴已浓”的效果，此时，我便把握住学生萌发的积极情绪，顺水推舟地点出本课学习的重点。面对一件瓷器，我们到底应该从哪些方面入手去欣赏它呢？今天这节课我们就一起来学习如何欣赏和品味青花瓷独特的美。紧接着是第二环节：走近青花。学生将在一段激扬的配乐中欣赏精美绝伦的古代青花瓷图片，进一步走近青花，青花美吗？美！美在哪里呢？在音乐的渲染和老师的引导下，五年级的学生已经可以模糊地归纳出青花主要美在器形、釉色和纹饰上，这也是瓷器欣赏三个主要切入口。当然，仅仅停留在这个感性的认识上是不够的，学生还需要对青花进一步聚焦。下面是第三环节：探究青花这个环节是围绕着教学重点和难点而进行的。为了有

21、效地提高课堂效率，增强课堂气氛，让学生更好地掌握瓷器欣赏的方法，理解青花独特的魅力，我运用了任务驱动法设计了一个小组自学与探究互动的环节，针对五年级孩子已经具备一定的自学与归纳能力的特点，教师在课前先给学生准备好有针对性的小组自学探究资料，把本节课需要展握的有关青花的人文知识，化整为零，让各个小组根据小组学习汇报单的要求从不同的层面展开探究，如第一组探究青花瓷的年代；第二组探究青花瓷的釉色特点及美感；第三组探究青花瓷的器型美；第四组：探究青花瓷的纹饰的寓意美；第五组：探究青花瓷装饰工艺的书画美。最后再以小组比赛的形式进行汇报整合，老师在其中扮演的是一个“穿针引线”、“归纳整合”的引导者，从而有

22、效地发挥学生的主体地位，提高美术欣赏课的有效性。让学生在解决问题的探究过程中体验成功与满足，享受学习的快乐，在小组合作学习的过程中，培养自主学习，合作学习的能力。第四环节：体验青花新课标中提到“在美术欣赏教学的过程中，将鉴赏与体验、鉴赏与动手实践结合起来，能更有效地提高学生地美术鉴赏能力和创作能力。”孔子也有云：欲先动其心，必先动其情。因此，在本课中，我还尝试运用创作体验的方法，巧妙地让学生借助白色素胚瓷碟和蓝色颜料体验青花蓝白相映的魅力。从而增加学生对美的感知能力，加强审美情感体验、为学生的视觉欣赏和理性思维提供更丰富的支持。本课的最后一个环节，便是“评价与拓展”环节，在这个环节中，各小组将

23、学以致用，运用学到的知识推荐出小组优秀作品参与班级作品拍卖会，最后教师总结，回应板书，再次点题。不仅是青花瓷，面对其他种类的瓷器，我们也可以从它的年代、釉色、器型、纹饰及其工艺等5个方面去欣赏它。作为拓展，我还将介绍青花在现代生活中的应用之美。激励学生传承发扬传统优秀文化艺术。并给学生推荐介绍中国陶瓷艺术网，鼓励学生对其他陶瓷种类进行课外拓展学习。以下便是我的板书设计和课堂剪影。请多多指导。第十六课珍爱国宝古代的陶瓷艺术教案教学目的：通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型

24、、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。教学重点：1 .中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。2 .瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。特点。3 .主要名窑的产品特征。教学难点：主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。教学时间：1课时教具准备：教材、多媒体课件、录象带教学过程：1 .组织教学：(常规)2 .导入：提问：1. 什么是陶器？什么是彩陶？2. 中国古代陶器的造型特征是什么？放映幻灯(贯耳瓶)提问：这是陶器吗？应是什么器物？三.讲授新课：(出示课题)我国是瓷器的故乡和原

25、生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。1. 瓷器与陶器的关系陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。(1)烧制的原材料不同；(2)烧制的温度不同；(3)陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。2. 瓷器的发展商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。

26、元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植法琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。3. .我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。隋代瓷器造型有以下特征：(1)胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。(2)罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。(3)器物为小平底，底下有圆饼状实足。隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。(重点介绍白釉象首龙柄壶)唐代烧制瓷器的地域扩大，产品增多，

27、青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外，瓷器“自唐代始而有窑名”，这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等，内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展，其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成，如定窑、耀州窑、磁州窑等。宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。这是本课的重点内容。它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。

28、“汝窑”的窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。“官窑”一般指官方办的窑厂。“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色，兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。“钧窑”的窑址在今河南省禹县，古代属钧州，因而得名。“定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代属定州，故称“定窑”。宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型，而且在釉色的运用上，为陶瓷美学开辟了一种新的境界。元、明、清三代，中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成为明、清两代瓷器生产的主流。4 .放映录象5 .本课小结。第十六课珍爱国宝古代的陶瓷艺术教案二过程设计一、师生谈话，引

29、出课题。师：同学们，今天我考考你们英语。篇四：美术评课稿(范文)风来了评课稿老师执教的风来了一课从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。本节课的亮点具体表现在以下几个方面：一、根据三年级学生的学习要求和美术学科特点，邢老师自己进行精心设计的，层层诱导深入，激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；其三，本课教学中用到的实物给与学生视觉上的，教学资源具有开放性；再次，向老师指导

30、学生在进行创作时，每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展不。在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了邢老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前、课外下了不少的功夫。教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。当然，在赏评风来了的同时，我也有以下思考：1、学生自由想象时间是否可以再增加？由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对风来了一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。谢谢篇五：美术评课稿两篇评