人教版六年级上册美术

1、1、基本形体切挖【教学目标】1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。2、培养学生空间想象力和造型能力。【教学重点】理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。【教学难点】各个形体的切挖变化及整体的把握。【教学具准备】：师：范图、实例、制作材料生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀教学过程1、导入阶段(4分钟)。(1)复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗?生答。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对?为什么?因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。(帮助学生理解)你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?

2、师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。(欣赏课本范图，讲解结构)2、发展阶段(8分钟)。欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想象。3、本课练习。根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。4、生作业，师巡视辅导(23分钟)5、作品展示(5分钟)作品摆在展示台上，生评价，师总结。

3、6、拓展纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。2、点的集合“点”和“线”一样，可以帮助我们更好地造型表现，同时，“点”还具备“线”的表现略显不足的色彩表现能力。本课正是基于这个思路设计的。因为教材导语是：“如果你仔细观察，会在自然界中找到各种各样的点：豹皮上的斑点、花园里的点点小花、夜空中的星星。从高楼往下看，大树是点，车辆是点，人物也是点。抬头看，飞机、小鸟也都是点。用点可以创造出丰富多彩的图画。”为了避免先入为主地将“点”仅仅视为造型的元素，教材开始特别以点彩派的代表作品作为欣赏，并配以“修拉是19

4、 世纪末至20 世纪初的法国点彩派画家。他把各种颜料挤在调色板上，不经过调和，用小号油画笔蘸取颜料，直接在画布上用点排列作画，画面由五颜六色的点构成，达到了他追求的最和谐、最明亮、最多彩的艺术效果”的文字介绍。紧接着呈现的是“不同工具表现不同形状的点”的示意图，配以金钱豹和以点为主作为视觉呈现，以及以点状材料创作的不同艺术作品。这些作品和示意图共同构成了“点”在艺术创作中的多元表现特色。翻页后，以“学习提示”开始，通过“技法点击”和示范作品及学生作品，为同学们进行自己的创作从技法到内容，以及表现形式都提供了直观的参考。而“学习要求”清晰地点出了最终应该呈现的结果。以点为主线，通过欣赏法国新印象

5、主义代表画家修拉的点彩画名作大碗岛的塞纳河之春及西涅克的纳蒂布港，对比现实主义画家米勒的作品牧羊女，揭示点彩派绘画技巧。通过欣赏古希腊人用马赛克拼贴的方式装饰的建筑，中国画中的点点墨迹不仅墨色万变，还概括表现各种形式的物象，现代派画家用不同形状的点勾画诗一样的图画充分体验点的有序和无序排列的美感，明白点无处不在。本课可采用“导入激趣解读概念欣赏作品尝试创作评价展示”来完成教学。一、引导阶段课件出示画面效果完全不同的点彩派创始人修拉的作品大碗岛的塞纳河之春和西涅克的纳蒂布港以及现实主义画家米勒的作品牧羊女，请同学们分析不同作品中画面效果的不同之处。在分析回答的过程中，学生经过观察会直观地感到：不

6、经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。今天, 我们就一起来学习小点点的奥秘，出示课题点的集合。二、发展阶段1. 解读图形，讲述概念。通过欣赏教材和学生思考讨论得出：金钱豹的身上有斑纹点；彩色的鹅卵石可以拼成火车的点；马赛克上三角形、长方形、正方形等是点；花园里开放着的小花是点；树叶是点；夜空中一闪一闪的星星也是点；解放军身上的帽子、徽章、枪、衣服是点，甚至他们本身就是点；楼房、汽车也是点。出示图片，请学生再次辨析点。通过生活中形形色色的点的分辨，学生可以得出：点的形状可以是各种样子的，只要在相对空间中较小的事物都可以看

7、成点。2. 欣赏作品，感受魅力。出示多种不同的绘画作品让学生欣赏，学会用多种绘画形式来创作丰富多彩的点的集合作品。马赛克壁画用小块不同色彩马赛克镶嵌而成。电脑绘画，将点整齐排列，用黑白画的形式表现图案（白点集合表现物体，黑点集合表现背景）。中国画中的点点墨迹不仅墨色万变，还概括地表现了各种物象。民间工艺中利用点的组合作为自己画种的表现手法。凡· 高的星月夜用点进行方向组合，形成线化感觉，增加流动效果。米罗的午夜和晨雨中夜莺的歌声则通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。欣赏学生作品。3. 图乐共赏，学生创作。这里提出作业要求：用点的集合创作一张作品。引导学生观看书上的技法点击，选择自己喜

8、欢的绘画形式，用合适的材料创作，题材不限。作业要求：（1）用点画方法进行创作或临摹。（2）注意整体效果的变化，把握色彩的关系。三、展示与评价阶段对于率先出色完成绘画创作的同学采用学生自评、师生互评的手段，再通过奖励机制请这位同学巡视选择优秀作品进行师生互评，最后同组学生互评。将优秀作品展示在展示板上。四、1. 能否理解点的概念。2. 能否掌握“点彩派”的绘画典型特征及代表人物。3. 能否运用点的不同排列规律、疏密变化表现作品。4. 能否运用合理的色彩关系使画面丰富和谐。点的形式表现点集合效果的方法很多，可让学生在生活中去发现去创造新的点画方法。3、远去的路人教版六年级上册美术教案 课题：第一课

9、 远近的奥秘 课堂类型：造型 表现 课时：1课时教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律，人教版六年级上册美术教案。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学重难点： 1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。教学目标：了解近大远小，近高远低，近宽远窄的透视现象，并能运用所学透视现象绘画或拼贴一幅有路的风景画。通过欣赏，观察绘画作品和自然界的景物，发现近大远小，近高远低和近

10、宽远窄的视觉现象，培养学生学会观察，学会发现问题的能力；通过站在不同位置观察同一条路，发现会产生不同的视觉现象。激发学生的创作热情，感受风景画的美，培养学生热爱大自然的情感和观察大自然的习惯。 教学重点：通过观察了解生活中近大远小的透视现象。能运用绘画或拼贴的方法创作一幅有路的风景画。教学难点：通过观察道路的变化，由此及彼，能从不同的视角观察自然中其它物体的透视变化。 教学准备：1、 借助“远去的路”这一课例，开展基于问题解决的混合式课例研究，共同探究“观察欣赏表现”这一主题中存在的问题和解决的途径。 2、“观察物景”课例实施教学中，观察、研讨做课教师如何有效提问，引导学生深入探究：从不同角度

11、观察、辨别物体的形状，发展学生的空间想象能力。 3、在集中磨课、集体备课、观课评课、课后反思、不断修正中，使我们的教学思路更加开阔，使我们的研修水平得以提升。2、 “优化提问技巧、深化探究学习”：这是我们迫切希望通过混合式课例研究能解决的问题。 在课例研修中，如何解决以下具体问题：提问的随意性，导致课堂上“启而难发”的局面；提问“只顾数量，不求质量”，课堂中过多的一问一答，以简单的集体应答取代学生深入的思维活动，形成学生思维的虚假活泼，常常使学生缺少思维的空间和思考时间；候答时间过短，学生回答问题需要酝酿和思考的时间，教师在极短的时间就叫停，学生的思维无法进入真正的思考状态。3、 1、磨课中我

12、们还是需要依靠专家引领，深入学习有关教育教学理论，确保研究问题的正确性。 2、加强与专家、教研员的沟通与联系，争得他们在理论与实践两方面的支持。3、用心打磨高质量的课例设计，确保研修的效率。按计划进行课例打磨，保证研修进度。4、群策群力，同伴互助，在研修中增强教研团队的凝聚力，提高探究积极性、提升研修能力。4、线与造型 教学目标：了解线是艺术造型中重要表现手段，及线条的作用和意义，通过欣赏、交流、运用直曲、粗细、长短、疏密等不同的线条表现各种头发或其他物体，体会线条的表现力，丰富视觉审美经验，提高学生审美素养。教学重难点：教学重点：了解线条的重要性及表现力教学难点：能应用线条的不同变

13、化画一幅画。教学方法手段：本课的教学手段主要是多媒体课件和实物投影。设计理念：    依据新课标中，“造型表现”领域中的要求，观察、认识与理解线条基本造型元素，通过各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。教学流程：（一）感受大自然中的线条    1、小游戏：课件播放图片大自然中的线条，选8名同学排成一队，第一位同学看第一幅图片中的线条，然后画到黑板上，一张图片只停留2秒钟，要求快速记忆并画出，后边的同学以次类推。看哪位同学“记”的

14、最好。其他同学也可以尝试在美术本上画出，看谁“记”的多！  （设计意图：吸引学生注意力、考察学生专注力，感受大自然中的线条的多样性。）2、分析大自然中的线条都有哪些变化  游戏完成后，师引导学生们补充图片中没有的线条，最后总结大自然中的线条都有哪些变化，师板书。生总结：线条有粗细、长短、疏密、虚实、浓淡等变化。（设计意图：考察学生的观察力，总结归纳能力，如果学生回答的不够充分，可以鼓励学生在今后的生活中注意观察，留心并总结上。）（二）感受画家们是怎么运用线条的欣赏大师作品吴道子天王送子图 、 吴冠中海滩，还有两位无名的网络上的优秀线造

15、型作品，师引导学生体会大师线条中蓄含的功力及其自然中的速度上、轻重力度上的变化、墨色上的变化，感受线条的变化及韵味等。（设计意图：让学生们体会大师们是怎么运用线条表现的，感知富有变化的线条才是最具有生命力的。）（三）体会线条的表现力 创设情境：如果线条都被虫子“吃”掉会怎样？ 出示：一幅漂亮的人物画 ，还有同学们比较熟悉的卡通画阿衰，通过去掉线条的对比，让学生体会线条不光可以来塑造具体的形象，还能表达情感、情绪、表现声音、效果等。（设计意图：让学生体会线条的表现力。）（四）实践感受练习一：听音乐画线条乐曲1：暗香   乐曲2：忐忑学生

16、练习，师巡视观察，选择典型练习实物投影展示并品评。（设计意图:通过听音乐，引导学生尝试用不同的线条表达听到后的感受，让学生学会用线条表达自己内心的感受。）练习二：出示头部、服饰、花引导学生任选其中一个内容，通过给人设计发型、给服饰装饰图案、给花画上漂亮的外衣，引导学生运用不同的线条变化装饰其中。（设计意图：引导学生学会应用不同变化的线条装饰、美化物体。考察学生是否会应用线条的这些变化去表现。）板书设计：                &

17、#160;    线与造型一、     线的变化： 长短、精细、疏密、虚实、浓淡二、    线的表现力：塑造具体形象、表达情感、情绪、声音、效果等。  5、风景写生一、教材分析本课可视为前两节课的延续，既可以作为“近大远小”的实践，又是对“线”造型能力的“举一反三”。而本课所增加的内容也一目了然取景框。在“学习要求”中虽然提到了自制取景框，但是，在自己脑海中形成一个取景框更为重要。这其实涉及“构图”问题。和“焦点透视”一样，其并不是要求

18、学生掌握的死知识，而是借助取景感受和体会“构图”对作品的重要意义。所以在“学习提示”中特别强调“注意主体突出，线条组织疏密有序”。二、教学思路本课首先展示三幅不同题材的线描风景写生作品，然后引导学生如何进行景物的选取，最后展示学生的作品，出示学习要求和学习提示。在课后拓展中，展示了两幅创作风景作品，意在激发学生的创作热情。教师在新课导入中运用抒情的音乐和美丽的风景给学生营造出温馨的环境，激发学生的兴趣和绘画热情，同时展示几幅线描风景写生的作品，让学生对线描风景写生绘画有一个初步的认识，自然地引出课题。在新课讲授中，教师要充分发挥学生的自主学习能力，首先让学生带着问题阅读教材，理解在风景写生绘画

19、中，应通过线的长短、粗细、曲直、疏密、轻重、刚柔的变化来处理画面，其次安排小组合作，共同研究取景框的制作方法以及在风景写生过程中取景框的使用方法，同时引导学生利用取景框，将自己喜欢的风景有主次地进行绘画，在绘画的过程中对于学生的取景以及线条的运用进行指导。在作品讲评中，主要通过学生的自评、同学之间的互评、以及教师的点评，使学生找到需要修改的地方并进行修改，使作品更完美。课后拓展环节主要体现了学科整合的教学理念，通过利用学生们对熟知的诗句、文学作品或者音乐的联想，进行绘画。三、教学建议（一）引导阶段教师：播放歌曲视频乌苏里船歌，让学生感受乌苏里江的美景。学生：听音乐，欣赏美景。教师：很多人也和同

20、学们一样很喜欢家乡美丽的景色，老师这就有几张赵喜云老师的风景写生作品，同学们想不想看看？（教师展示赵喜云老师的线描风景作品四幅，带领学生欣赏线描风景绘画作品）教师：这些风景画有一个共同的特点，你们看出来了吗？学生：是用线的方法画出来的。教师:这些作品都运用了哪些线呢？学生:有直线、曲线、弧线、折线教师：这些简单而富于变化的线条将美丽的风景留在我们的记忆中，这节课我们也用线描的方法画一画美丽的景色吧！（教师出示课题风景写生）（二）发展阶段1教师：下面请同学们阅读教材，完成自学提示。（教师用课件出示自学提示）出示自学提示，学生阅读教材，回答自学提示的问题。教师小结：通过学生的回答，讲解在绘画时要灵

21、活地运用线条，注意线条的轻重、疏密的排列，同时要注意物象的前后遮挡关系，面对远处的景物要用较虚的线条，近处的景物线条则要实一些。2小组合作：制作取景框。教师出示一张庞大的建筑群的图片，提出问题：当遇到这样多而繁杂的景物时，我们应如何绘画呢？学生：可以只画出其中的一部分。教师： 面对很庞大很复杂的景物，我们绘画时，对景物应进行取舍。今天老师带来了一件法宝，有了这件法宝，我们就可以很容易地选取我们需要的景物了。（教师出示取景框，并将若干取景框分发到各小组）教师：下面请各小组成员研究一下取景框的制作方法，并进行制作，比一比，哪个小组最快？教师补充：如果在野外写生，没有取景框，我们可以拇指和食指交叉成

22、一个四边形，做一个临时取景框。3师生共同研究取景框的使用方法。教师小结：首先用取景框选取出最喜欢的一处风景，将最喜欢的建筑或者风景中的主要物体放在画面接近中间的位置，注意水平构图或者垂直构图时，景物的排列以及前后的遮挡关系。【教师展示风景以及画好的风景写生作品（课件展示“风景1”“风景写生1”“风景2”“风景写生2”）】4课堂练习：下面请学生拿出课前准备的风景图片，利用取景框进行取景，选自己最感兴趣的风景进行绘画，在绘画构图时应注意取舍，主体要突出。（三）展示与评价阶段展评：（1）自评谈谈自己选取了风景图片中的哪一部分景物，如何进行构图的。（2）互评谈谈作品的优点。（3）师评教师运用鼓励式的语

23、言对学生的作品进行评价或者提出修改意见。教师进行小结：只要你用心就能体会到，在我们的身边到处都有美丽的风景，希望同学们今后都能拿起画笔，将我们身边的美景表现出来！（四）拓展阶段请同学们在课下由文学描述或音乐展开联想，创作一幅风景画。四、评价建议1能否灵活地运用取景框进行绘画。2 能否自己构图，画一幅线描风景写生作品。3能否运用美术语言对其他同学的作品做出评价。6、让剪影动起来教学目标：1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。2、了解皮影艺术的特点。3、增强对中国民间传统艺术的了解。课前准备：1、搜集有关皮影的图片、文字资料。2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。3、选择几个传统

24、剧目或故事(民间故事、成语故事)。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。第一课时一、引导阶段。1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。(用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。)3、指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。(1)第一步：剪出人物造型。(2)第二步：用针线缝上手臂、腿。(3)第三步：装上木棍。二、发展阶段。1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。(提示学生要根

25、据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。)2、学生进行创作，教师巡视指导。3、未完成的可以在课后接着制作。4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。第二课时(剪影表演)课前准备：布置环境一、 8个小组将自己制作的剪影，轮流进行表演、展示。体验民间皮影艺人的表演技能。二、教师对学生的表演进行总结、点评。三、总结：激发学生对民间美术的认同感。四、拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余，同小伙伴一起演一演。以上就是精品学习网为大家提供的湘版六年级美术教案会动的剪影，当人们很随意地学习东西的时候，依着自己的兴趣学东西的时候，学习就会变成一件乐事。7、漂浮的画教材分析：以简单有趣

26、的方法创作出符合自己感受的作品，这是第三、第四学段特别需要掌握的。本课从漂亮神奇的石头纹理导入，在感受抽象美的同时，借助油水不溶的的原理，给同学们带来一种创造抽象美效果的有趣方法。学习领域：造型表现课    时：2课时教学目标：了解流色转印的常用方法，学习利用水与油不相溶的特性，转印出不同肌理效果的画面。通过自学教材及老师的演示讲解，掌握流色转印的方法并展开联想再创作，提高学生的动手操作能力和创造表现力。制作过程中发扬团结友爱的精神，培养学生养成爱护环境的良好习惯。教学重点：利用水与油不相溶的性质，做水面上的油漆吸附练习。教学难点：根据制作过程中油水变化

27、的节奏及画面所形成的肌理效果，展开合理的想象和联想。教学准备：教师：课件、装有清水的敞口容器、油漆、汽油、水粉颜色、水彩纸等。学生：油漆、具有吸附能力的纸张（水彩纸、生宣纸等）、装着清水的敞口容器、汽油。教学过程：一、导入阶段（出示利用本节课方法制作的作品）欣赏作品：说一说，你们感觉欣赏的作品像什么？给你什么感受？想不想知道它们是怎么画出来的？导入并板书课题：漂浮的画。二、发展阶段自学教材，尝试探究。对照课本中的技法点击学习流色转印的方法。讲解制作要点：将汽油滴入油漆中几滴，轻轻搅拌。搅拌好后，滴入几滴油漆在水盆里，用小棍轻拌。把铅画纸覆盖在水面上，轻轻掀起，图案就吸附在纸上。晾干后压平，也可

28、以用来剪图形。尝试制作：在敞口容器里盛一定量的清水，随后滴入几滴油漆，让学生观察油漆和水之间的变化。小结：滴入清水中的油漆有的浮在水面上，有的一下子沉入水底，还有的在水中漂浮。总结制作过程中的成功与不足。作品展示，汇报交流。学生提出实践中遇到的问题，师生讨论解决。深入探究，讲解演示。根据学生的制作，教师示范流色转印的技法：在清水中放入油漆（水面要浅）-快速搅拌-把纸平放在水面进行吸附印制。三、创作阶段充分发挥想象力和创造力，选用任意颜色搭配并用吸附法完成肌理作品。四、评价阶段分析并展示作品，采用自评或互评的方式进行交流评价活动。学生针对自己喜爱的作品展开丰富的联想和想象。五、课后拓展干透后，压

29、平。根据肌理图案运用刮线或剪图形等方法，创作一幅有主题意义的作品。8、山山水水教材分析本节课以在教师的引导下，学生的自由学习山水画，着重把握以下三个要点。一是要在分析作品时，应有意识地强调山水画独特的透视。二是通过教师的引导让学生自己发掘山水画作品共有的中国人文精神。教师通过网上论坛的讨论和课堂上对知识的横向联系，引导学生自己学习。分析作品有详略区别，调动学生的学习积极性，把课堂教学进行引申，培养学生的学习兴趣。教学目的1、通过作品欣赏，使学生深入了解中国山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。2、通过网上的讨论和教师对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养学生对祖国传统

30、文化的认识和兴趣。3、通过分析中国山水画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。教学重点中国山水画在不同时期的艺术特色。领会蕴藏在画中深刻的中国传统人文思想。教学难点引导学生自己去发掘中国古代山水画作品中所具有的中国传统文化思想。以及这种思想对山水画发展的影响。教学手段多媒体电脑网络教学课时 ：1课时教学过程教室里响着古琴曲问：请大家静下心来听我们教室中回响的悠扬的古琴声，有人想起它的曲名了吗？答：高山流水。对，高山流水，这也是我国古代画家的主要绘画题材。大家坐在这样一个现代化的教室里，一定觉得古代山水画离我们好遥远，但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密接触。在

31、亲近传统艺术之前，我想先了解一下在座各位同学的兴趣。艺术论坛上有一个问题等待着大家 “现在还有人喜欢传统绘画吗？”请发表自己的见解。投票：现在还有人喜欢传统绘画吗？从同学们的投票中可见，大部分同学说喜欢，也有不少同学说不喜欢，更有同学说不了解。那原因何在？现在我们就通过了解山水画来了解自己为什么喜欢或不喜欢古代绘画。看我们周围的环境。大家一定注意到了身边的两幅长卷。事实上，这是一幅长卷画，很长的一幅画。很想知道这幅画的名字吧。这是中国绘画史上最著名的一幅长卷，被称为画中“兰亭序”的富春山居图。要了解它，同学们可以看课件的相应部分。看完后，请参与论坛的讨论。看的过程中请大家注意结合了解此画的作者

32、。讨论题：富春山居图为什么能够画那么长？视线的移动。中国绘画独特的散点透视法。“人在画中游”的感觉。我们可以看出中国山水画起因的一个思想卧游。（提示学生去了解画家宗炳）当然在这儿还要特别提到黄公望是我们常熟人，这是我们的一个骄傲。以后同学们看画时，一定要放松心情，体会古人卧游的感觉。当了解了中国山水画产生的原因后，我们就要来了解山水画的发展了，看看在发展的过程中出现了那些名家名作。同学可以进入“中国古代山水画”这课的学习，先阅读一下山水画简史，然后根据自己的爱好选择自己喜欢的学习。学习时注意先看每张页面上的学习目标，学习中有任何问题，可进入讨论区讨论。在学习过程中注意要解决这几个问题。讨论一：

33、1、了解中国山水画的萌芽、发展、兴盛时期？2、选择一个你喜欢的画家或一幅作品作深入了解，然后进行讨论。3、山水画在唐代就分化为青绿山水和水墨山水，你喜欢哪一种？为什么？（要了解青绿山水看千里江山图、早春图等）大家在学习过程中要注意作品和画家生平的相结合。4、大自然是五彩斑斓的，但为什么中国画家笔下的山水大多数是黑白的？结论：画家具有中国传统的道家思想，道家提倡“无为”，尤其在乱世之时，中国文人更加追求自然，以林泉为伴。课堂小结：我们说喜欢的部分同学，一般多比较喜欢诗词、文言文，说明你在渐移默化中早已深受中国传统思想的影响，所以在观赏作品时，不自觉的就会和画家产生了共鸣。反之，就不喜欢。不管你喜

34、欢还是不喜欢这些都是先人给我们遗留下的宝贵的文化遗产，我们起码要学会欣赏它们。今天用一堂课的时间学习了一些山水画的基础知识，但大家发现只是看了一小部分，剩下的大家可以利用课后的时间继续深入学习。我给大家留了一些课后问题，大家可以继续讨论。9、 彩墨家园教学目标：复习、巩固水墨画的基础知识。即，工具材料，用笔用墨。学习几种动物的画法。教学重、难点：训练学生的用笔、用墨。用笔用墨的技法、技巧，以及动物的造型。课前准备：学生准备几张小动物的照片。准备好笔、墨、宣纸等。教师准备几幅小动物的图片。教师准备范图。教学过程：1.简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧。2.教师出示几幅动物的水墨画，并结

35、合课本的范图，引导学生进行欣赏。a.欣赏灵活多变的用笔，加深中锋、侧锋以及点笔的了解。b.欣赏用墨焦、浓、重、淡、轻五色，加深学生对墨色的了解。c.构图以及动物的造型。d.欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品。了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱。3教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤：a.讲解归纳动物的大形体。b.讲述调墨、调色。c.分步作画，讲解画动物的先后顺序。d.修改调整完成。4布置作业，画两幅自己喜欢的小动物麻雀、虾。5老师巡回指导，主要是用笔、用墨以及动物的造型。6征集作业、讲评，提高审美能力。（三）课后拓展收集徐悲鸿、齐白石等画家的资料，了解马和虾的

36、画法。10、我做的乐器一、教材分析从一年级就开始的“能的玩具”系列到五年级就结束了。但是，与这个系列“含有科学原理”一脉相承的课程仍然存在。本课所设计的“乐器”就不能仅仅创作出外形，还需要比较“谁制作的乐器更美观、更实用，谁的乐器能发出更美妙的声音？”这其中包含的科学道理不言而喻。所以在“搜集：各种乐器的图文资料”的同时，必须“了解：乐器发声原理”，接下来就可以按自己的理解进行设计制作了。其实，在“了解”之后，设计是关键，而制作并不一定“高难度”。这从“学生作品”中就可以看出来。但是，作为美术课，“美观”千万不能忽视！二、教学思路采用“感知体验探索实践”的教学策略。即：首先引导学生听一听不同类

37、型乐器的声音特征，看一看乐器的外形特征，再鼓励学生尝试探究各类乐器的发声原理，最后展开想象，合理设计乐器，体会设计与物品功能之间的联系。三、教学建议（一）引导阶段1. 看视频“另类乐器神奇演奏大法”片段。2. 看了这段视频，你想不想自己也动手做一件乐器呢？出示课题我做的乐器。（二）发展阶段1选择材料（1）听一听引导学生听打击乐演奏。乐曲中出现的乐器你认识吗？请你说一说它们的名称。（2）看一看图示打击乐器。老师出示自制乐器，一边出示一边演示演奏方法。像这样能打、敲、摇、刮响的乐器都是打击乐器。（3）选一选你觉得什么材料适合做打击乐器？并说明理由。现在老师再添加几种新的材料：网线、颗粒状小件（如米

38、粒、豆子、彩珠、铃铛、铁环等），你能不能再选择合适的材料和刚才的材料组合构成一件打击乐器？（4）试一试尝试组合，并在小组内交流组合方式。小结：不同的材料做成的乐器音质是不同的。选择材料时，先敲一敲、打一打、听一听音质，再根据需要选择材料。还可以尝试把几种材料组合到一起制作乐器。2外形设计乐器王国里除了节奏明快的打击乐家族，还有一个重要分支，那就是声音柔美、动听的弦乐家族。（1）听一听引导学生听弦乐曲。视频中出现的乐器你认识吗？请你说一说它们的名称。（2）看一看图示弦乐器。老师出示自制乐器竖琴。请学生观察用橡皮筋做的弦是怎样绷上的。还可以怎样绷弦？（3）想一想 弦乐的音质和什么有关呢？ 弦乐的外

39、形与它的发声有没有联系呢？（4）试一试 尝试拨响几件粗细、多少、松紧不同的弦板，体会弦乐音质的变化。 尝试拨响带回音箱和不带回音箱的弦乐及不同大小孔洞的弦乐，体会音质的变化。小结：各种乐器独有的外形并不是随便设计出来的，乐器的外形是为了发出更动听的声音而精心设计的。弦乐是通过改变弦的粗细、多少使音质产生变化。弦乐还通过改变孔洞和回音箱的大小形状来改变音质。3排列组合（1）听一听管乐是利用嘴唇把气流吹入，引起乐器的发声部分产生振动而发声的乐器。教师演示吹瓶子口，但这个瓶子还不能称为乐器，现在把形状相同、大小不同的几个瓶子组合在一起，吹奏起来有音阶的变化，就成为一件乐器了。（2）看一看欣赏利用排列

40、组合的方式形成的乐器。学生观察排列组合的方法。小结：把形状、质地相同的物体按大小相接，顺序排列就能组合成一件乐器了。（3）试一试收集挑选形状、材质相同的材料按大小排列组合，并试着演奏。4装饰（1）欣赏各类装饰独特的乐器，启发学生思维。（2）装饰的方法多种多样，要根据乐器的材料选择适合的装饰方法。（三）创意制作1设计草图。2根据草图选材制作，教师巡回辅导。（四）展示评价1独奏并请学生介绍为了使乐器发出美妙的声音做了哪些设计。2组织学生按不同种类乐器分组合奏。（五）收拾整理收拾整理各种工具、材料。四、评价建议1能否根据不同乐器发声原理选择适合的材料，设计出有创意的乐器。2能否通过独特的设计改善乐器

41、的音质。3能否通过独立或合作完成一件作品，并从中感受到美术活动的乐趣11、废旧物的“新生命”一次在收拾、整理书桌的时候发现了许多的信封：银行的、书信的、购物的、业务信息的等等。其中很多都是没有保留价值的。丢之可惜，放在抽屉里又占地方。怎么办?我以美术教师的职业直觉和眼光，重新审视着这些平庸无奇、没有丝毫造型美感的普通信封。凭我以前处理、加工过不少废旧材料的经验来看，我相信，通过巧妙的设计，它们一定会变成一件件美观、甚至是实用的艺术品。随手拿起一个信封，反过来、调过去，当我把它套在手上的时候，信封的前端由于手指尖的支撑，形成了两个尖角：多像嗷嗷待哺的小鸟、又好似鱼儿呼吸的小嘴儿太有意思了。还等什

42、么？赶快动手吧。我先把一个个信封折来折去、撕来撕去、粘来粘去，同时从不同角度观察，头脑当中快速的进行相关形象的联想。结果，真是不试不知道，原来一个小小的信封竟然能给人带来如此的惊喜：伸着八条长腿的八爪鱼、张牙舞爪的大螃蟹、抖动着机灵双耳的狐狸头真是神奇，太好玩了 。望着桌上的“丰硕成果”，我有了一个想法：把它搬到课堂上去，让我的学生也和我一样，体验创作的快乐。更何况；用纸进行艺术创作，也是我教育科研的研究课题，一举多得，何乐而不为？说干就干，上课的时候，我就和同学们说了回家搜集旧信封的事儿。起初大家还一头的雾水，当我说到“课上我们会用它制作好看、好玩儿的东西”的时候，同学们就理解了。两周以后的

43、课上，我就和同学们相约开始了“快乐的创作之旅”：用旧信封设计制作了一条“可爱的鱼儿”。经过同学们的巧妙设计和制作，一条条形象优美、花纹别致的“鱼儿”畅游在黑板上我用塑料布设计的“大海里”，别提有多美了。“生活中从来不缺少美，而是缺少发现”， 废旧材料当中同样蕴含着美，在等待着我们一双双善于发现美的眼睛。每一种事物都有我们想像不到的用途，所以说人对于“物”的最高境界，不是曾经创造了多少，而是真正利用了多少。“用”是一门大学问，只要合理安排，物尽所用，那就永远没有无用的废物，有的只是创造财富、创造美的的资源。12 保护文物教学目标 知识与能力 调查了解本地区的文物资源，培养学生

44、热爱我国传统文化的情感。  过程与方法 通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。  情感态度价值观 绘制宣传小报，了解保护文物的意义，增强学生的保护意识。  教学重难点及处理措施    教学重点： 1调查了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。 2通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。 教学难点： 通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。 教学具准备 1. 老师准备： （1） 收集当地的文物图片和文字资料。 

45、;（2） 就事先了解当地博物馆或文物保护单位，以便组织学生参观。 2. 学生准备： 铅笔、彩色水笔、颜料、彩色纸等各种绘画工具材料或陶土等手工制作工具与材料  1.引导阶段 （1） 引导学生欣赏收集当地的文物图片和文字资料。 （2） 分小组讨论交流，感受文物的美感。 （3） 教师讲解中华民族文明发展的过程和成就，让学生了解祖先创造的优秀文化。 2.发展阶段 （1） 教师讲解一些资料展示卡、宣传小报和实物仿制的方法，为学生更好地作业创造必要的条件。 （2） 作业完成后布置在教室里，互相评价、欣赏。

46、 3.收拾与整理 督促学生收拾工具各材料，整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。 4.课后拓展 让学生回家多搜集一些历史文物资料，尽力寻找生活所在地的历史文物，增进对祖国传统文化的情感，加强保护文物的责任意识。板书设计 保护文物投影区             板书区              展览区&

47、#160;课后反思 在本节课中，学生们运用手抄报的形式来倡导保护文物的精神，用彩笔绘画的形式不仅抒发了学生们的爱国热情，又提高了学生们的文化素养。  课题 13古建筑的保护教学目标 知识与能力 了解中国古建筑的风格特点及保护古建筑的意义。  过程与方法 增强对传乘民族文化的强烈责任感和使命感。  情感态度价值观 运用已学过的知识进行综合练习，培养协作学习能力。 教学重难点及处理措施 教学重点:通过欣赏,让学生了解这些伟大的古建筑物是祖国古代劳动人民智慧和技

48、术的结晶,从而认识到,爱我中华,保护好国宝是我们新一代神圣的职责。教学难点:通过考察,调查,史学声进一步认识到我国古代建筑的文化特色,从而提高认识美丑的能力,潜移默化地爱护文物的道德教育。 教学具准备 收集古代建筑的图片,资料.(制成幻灯片或挂图)   第一课时教学过程:(一)上课,师生问好揭示课题中国古代建筑欣赏,作启发性谈话."我们伟大的祖国有着悠久的历史.""我国的建筑,历史悠久,具有独特的民族风格,在东方乃至世界享有盛誉.今天介绍的我国古代建筑均具有代表性和历史意义,是人类建筑宝库中的瑰宝,是我国历代劳动人

49、民智慧的结晶.""如中国的万里长城与埃及的金字塔称得上是世界的奇迹.还有北京的故宫,是世界上现存最雄伟,最古老的宫殿建筑;西藏的布达拉宫,是世界上现存海拔最高,保存最好,历史最悠久的宗教建筑" (二)请同学谈谈见到古建筑时的心情,描述见到的古建筑的外貌等等.(三)教师谈谈自己见过的古建筑,谈谈身临其境的感受,(如青岛崂山瀑布;曲埠孔府,孔庙;泰山绝顶;海南南山等等.)(四)根据部分古建筑的文化内涵和特定的历史背景,教师作适当的介绍和讲述,进行爱国主义教育.(破坏,偷盗,价值)(五)弄清古建筑与仿古建筑不同的概念:古建筑:是前人保存下来的遗产,是国宝.仿古

50、建筑:是现代人按古人建筑的模样新做的,不是文物.中国的古建筑一般都由石,砖,木构成,特别是木结构的建筑常因战争,火灾等人为因素和自然灾害的破坏,原貌很难保存.但宁波的保国寺历千载而完好如初,它是江南至今保存最好的一座北宋木结构殿堂.其建筑奇特雄伟,令人神往.保国寺由此成为我国第一批全国重点文物保护单位.(六)简介部分古建筑:万里长城 嘉峪关 布达拉宫 北京故宫太和殿 颐和园杭州西湖 山西恒山悬空寺 苏州网师园,拙政园(七)课后小结第二课时师:我们已对家乡的古建筑进行了考察,了解到古建筑有各种各样的风格样式,具有共同的一般特点,你能说说吗 学生述说后教师小结: 造型优美,对称

51、,渐变,顶有脊,檐翘等. 结构科学,斗拱,柱梁,不用钉子,稳固. 极尽装饰,檐,雕梁,画栋,窗饰等.师:要画好古建筑,先要进行观察分析,把看似复杂的建筑物变得简单易于理解,如亭阁的屋顶,有飞檐呈流线却是三角形或梯形.其实它的各部分均可看成大小不同的口.等形的组合,大家看是不是这样 深入了解师:提问,古建筑的很多细部是很科学的,也是有趣的.飞檐是怎样翘起的 重檐是怎样建的 斗拱是怎样结构的 梁柱是怎样连接的 连接,支撑,穿插,卯榫卯合,竹钉.教师演示学生观摩教师讲授线画写生步骤,要求:a.观察思考后构图定位;b.从屋顶处开始下笔;c.线条要流畅肯定,尽可能用长线画;

52、d.画出些细部,看不清的想像完成.教师边指点实物边画.布置学生作业1 在室外时教师安排学生自选一处建筑物或建筑物的一部分进行写生描画,注意组织好学生.教师旁观,对有问题的学生解惑,提示. 2 在室内时,则按古建筑照片进行线描.作业相互观摩1 在室外时教师将学生所画之作业集中摆放一起进行评价,比较与改进,对照实景能解决很多问题. 2 在室内画古建筑照片时,所画作业可以放在投影仪下打出,能更便于指出优点改进不足.评价总结教师引导学生对学习活动全过程进行评价. 1 学习工具的准备情况. 2 学习态度表现;表扬与批评. 3 学习效果的评价;知识获得怎样

53、.  板书设计 爱护古建筑 造型优美,对称,渐变,顶有脊,檐翘等. 结构科学,斗拱,柱梁,不用钉子,稳固.  极尽装饰,檐,雕梁,画栋,窗饰等. 课后反思 札记：本节课是一节欣赏课，带领学生们了解了不同地点不同时间的古老建筑，使学生们了解了更多我国古代文化遗产。 课题 14.电脑美术教学目标 知识与能力 指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面。  过程与方法 指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制粘贴游戏。  情感态

54、度价值观 引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。 教学重难点及处理措施 1、引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制粘贴游戏。2、引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面。 教学具准备 教学准备：星座的图片，课件、实物展台等。学具准备 计 一、组织教学：二、讲授新课（一）引导阶段：师：同学们我们学过电脑绘画，并且用画图软件画了很多漂亮的画，那么你们用画图软件画过那些画？都用到了画图软件中的哪些工具？师：老师这里也有一幅同学的电脑作品，是一只小鸟，可是它很孤单，它想让同学们为它找一个同样的伙伴，可以用什么办法去找呢？（二）新授阶段生：用手来画，画一个和它一样的生：用电脑绘画师：用那一种方法更简单？生：电脑绘画讨论：从画图软件中的那里可以找到？去找找看！（让学生上讲台来找给大家看）师：请同学们试一试，一起来制作更多的画。师：同学们电脑绘画有