0175《影视文学》6月期末考试指导

1、0175影视文学2013年6月期末考试指导一、考试说明该课程的考试为闭卷考试，试卷主要有三种题型，满分为100分，考试时间为120分钟。题型一：名词解释 每题5分，共6题，总计30分题型二：简答题 每题15分，共3题，总计45分题型三：问答题 共1题，总计25分说明：本考试指导只适用于201303学期6月期末考试使用，包括正考和重修内容。指导中的章节知识点涵盖考试所有内容，给出的习题为考试类型题，习题中未给出答案的部分请参考教材或讲义。如果在复习中有疑难问题请到课程答疑区提问，祝大家顺利通过考试！二、知识点第一章：影视文学的历史（上）（1）了解无声时期的电影，也就是世界电影文体的萌生与成长的大

2、致情况。掌握卢米埃尔兄弟在电影发展史上的地位和贡献。掌握乔治·梅里爱、格里菲斯等主要人物的电影作品和艺术贡献。了解个人化电影创作的概况，掌握“先锋派”电影运动中出现的“纯电影”、“达达主义电影”、“超现实主义电影”、“表现主义电影”等创作流派的艺术主张和成就。掌握以爱森斯坦为代表的“理性电影”的艺术主张和成就。（2）了解经典叙事时期的电影编制，掌握类型电影的概念以及类型电影的基本特点。掌握美国西部片的基本发展历史，了解强盗片的主要艺术特点。（3）了解现代电影观念与电影文体变革的概况，掌握公民凯恩在电影史上的地位，掌握意大利新现实主义电影的艺术主张以及代表作品，掌握法国“新浪潮”与“左

3、岸派”电影的概念及代表编导，了解现代主义电影的重要作者及作品。*现代电影观念的核心内容现代电影努力寻求一种更为个人化的表达方式，更关注生活中个体的生存境遇、心理状态和情感矛盾。现代电影受当时流行于欧洲的社会和哲学思潮，特别是存在主义的深刻影响，旨在展示社会中面临的强烈的精神危机。在表现形式上，完全打破了传统叙事规则，往往以某个哲学观念或心理意绪为核心，展示创作者的哲理或主观想象的世界，尤其侧重于现代社会中人的内心纷繁杂乱的意识或潜意识的揭示。*“新浪潮”：指1958年至1962年间，在法国出现的影响巨大的电影运动。其代表作品有四百下（特里弗）和精疲力竭（戈达尔）等。“新浪潮”使得世界电影艺术在

4、60年代出现了革命性变革。（4）了解高科技时代的多元化电影写作的概况。（5）了解世界电视文学及其编制概况。掌握美国电视文学中的肥皂剧、情景喜剧、情节系列剧、电视电影等几种重要形式的概念及其代表作品。了解日本电视文学的概况。掌握偶像剧、电视连续剧等概念。*肥皂剧：得名自3O年代的美国广播剧，当时肥皂厂商经常在白天播放的以家庭主妇为对象的广播情节剧中做广告，故此得名。电视肥皂剧兴起于40年代末，分日间肥皂剧和晚间肥皂剧两种。*类型影片：根据影片的不同题材或技巧来归纳出的影片类型典型，类型影片的突出特征就是重复性和可预见性。比较成熟的类型有西部片、强盗片、歌舞片、喜剧片、恐怖片、科幻片、灾难片、战争

5、片、体育片等。类型电影有三个基本元素：公式化的情节，定型化的人物，图解式的视觉形象。第二章：影视文学的历史（下）1了解中国早期电影文学形态，掌握“影戏”的概念，及其对中国电影文学的影响，了解郑正秋、洪森在中国电影史上的地位及艺术成就。所谓影戏，是强调“戏”是电影的根本，而“影”只是完成“戏”的表现手段。有人干脆把电影和戏剧等同起来，认为电影是是戏剧的一种。影响：在电影创作中大量借鉴戏剧经验，在剧作上，把戏剧冲突、情节结构和人物塑造等大量戏剧剧作经验都搬用过来。在镜头摄制和视觉造型上，舞台剧的痕迹也十分明显。 “影戏”是中国早期电影中占统治地位的电影观念和电影形态，涵盖了整个中国电影的历 史。2

6、.掌握20世纪三四十年代中国电影的发展成熟。3.了解新中国“前十七年”电影文学的创作情况，掌握“前十七年”电影的总体的风格特点。4.了解新时期以来的中国电影文学状况。掌握第三代、第四代、第五代以及新生代编导及电影的概念和代表作品。5.了解中国电视文学的发展史。*影戏：所谓影戏，是强调“戏”是电影的根本，而“影”只是完成“戏”的表现手段。“影戏”是中国早期电影中占统治地位的电影观念和电影形态，反映着当时电影工作者对电影的基本认识，并影响着电影创作的面貌。而且，作为中国传统电影观念的基本概念，涵盖了整个中国电影的历史。第三章：影视艺术和影视文学（1）电影艺术的诞生与发展概况。掌握蒙太奇概念，以及电

7、影艺术的综合性特征。（2）了解电视艺术的发展概况与特性。（3）理解影视艺术与文学的关系。*影视文学的构成因素以及与具有的特点a. 影视文学主要由人物形象、故事结构、情节冲突、语言等构成。b. 人物形象：影视剧本揭示人物性格的方法是造型的，而不是文字描写的。影视文学所提供的形象系列不单是可见的视觉造型系列，而且必须考虑到未来影视的光线、音响、节奏、蒙太奇等元素。c. 故事结构：精彩的影视故事应该既有文学性，又有银幕感或荧屏感。d. 情节冲突：要求采用时空联叙的方式，对社会生活从事多角度、多侧面、多手段的认识和探索，力图逼真地反映出客观事物在四维世界中的运动、结构、空间状貌及其流动演变的时间过程。

8、e. 语言：影视文学语言要求个性化，突出人物性格。*蒙太奇：来自法语，原义为建筑学上的构成、装配，借用到电影艺术中有组接、构成之意。蒙太奇是电影创作的思维方式。蒙太奇大体可以概括为三类，即叙事蒙太奇、表现蒙太奇和理性蒙太奇。*电影艺术的综合性特征：与其它艺术样式相比，综合性是电影艺术最突出的特征：1、时间艺术与空间艺术的结合。在电影艺术中，时间和空间得到了完美的统一。电影的时间是空间化了的。同时，电影的空间也是时间中的空间。2、视觉艺术与听觉艺术的结合。第四章：影视文学的文体特征（1）掌握影视文学的概念及其与其他文学样式的联系和差异。（2）了解影视文学的跳跃性特征。（3）了解影视文学的动作性特

9、征。（4）了解影视文学的可视性特征。*影视文学与其他文学样式的联系和差异：一方面，作为独立的文学样式，影视文学是以语言文字为媒介的，它必须借助语言文字塑造艺术形象、营造艺术感染力，即要具备“可读性”。另一方面，作为摄制影视剧的脚本，影视文学必须服从于剧本拍摄的需要，具备“可拍型”。“可读性”与“可拍性”两大要素，缺乏其中的任何一项，都不具备影视文学的文体特征。就外在语言形态、表达方式及读者阅读期待视野等方面考察，影视文学应该纳入叙事文学的范畴，它与散文、诗歌相去甚远但较接近于戏剧、小说。影视文学同小说、戏剧较为接近。就语言形态而言，它的篇幅一般较长。就表达方式而言，影视文学属于叙事艺术。故事情

10、节和人物形象仍然是影视文学中具有灵魂意义的两个要素，读者在阅读过程中也主要依据情节的紧张程度和人物形象的鲜明性等标准衡量作品的优劣高下，与对小说和戏剧的期待视野是基本一致的。影视文学与小说的文体差异主要表现在叙述事件和人物描写上。由于影视艺术是利用蒙太奇结构将一幅幅相对独立的画面组接起来进行叙事的，所以影视文学在情节安排上享有充分的自由性和灵活性。在人物塑造尤其是揭示人物内心世界方面，小说比起影视文学具有更大的优越性。影视文学与戏剧剧本之间的差异也是明显的：其一，在时空特点上，戏剧剧本受到舞台表演的限制要求时空高度集中；而影视文学则可以不受任何限制的创造自由时空。其二，在表现手段和接受方式上，

11、虽然戏剧和影视都要依靠演员表演和对话来揭示剧情，都是视听综合艺术，但听觉在戏剧艺术中比在影视艺术中更为重要。影视文学既吸取了其他文学样式的长处，又发展了自己适应于影视剧拍摄而必须具备的特点，进而形成了叙事结构的跳跃性、情节进展的动作性、语言描述的可视性等文体特征。影视文学与其他文学样式的这些联系和差异使之成为小说、散文、诗歌、戏剧之外的“第五文学样式”。第五章：影视文学的构成掌握构成影视文学的因素人物形象、故事结构、情节冲突和语言的内容。*影视文学的构成因素：1、人物形象：影视剧本揭示人物性格的方法是造型的，而不是文字描写的。影视文学所提供的形象系列不单是可见的视觉造型系列，而且必须考虑到未来

12、影视的光线、音响、节奏、蒙太奇等元素。2、故事结构：精彩的影视故事应该既有文学性，又有银幕感或荧屏感。3、情节冲突：要求采用时空联叙的方式，对社会生活从事多角度、多侧面、多手段的认识和探索，力图逼真地反映出客观事物在四维世界中的运动、结构、空间状貌及其流动演变的时间过程。4、语言：影视文学语言要求个性化，突出人物性格。第四章：影视文学的分类（1）掌握电影文学的概念。了解电影文学的相关知识。（2）了解电视剧的主要特征，熟悉电视剧的各种主要样式。掌握青春偶像剧、情景喜剧、破案剧的创作特点。掌握电视诗歌、电视散文的概念及其创作的主要特点。（3）了解电视电影的主要特征及其发展前景。*电影文学：电影文学

13、是一种文学样式。电影文学具有文学的特点又不是纯文学的创作，它是电影创作的基础。电影从文学获得了叙事性，获得用叙事手段在复杂的现实关系和现实矛盾中展示人的命运、人的性格的可能性，电影的文学性需要通过它的特性表现出来，电影的特性又因为它的文学性而得以发挥。电影是具有视觉形象的艺术，电影应该把剧本中的文学因素变成造型的、可见的感觉形象。*青春偶像剧的创作特点：1、青春偶像剧塑造青春偶像。2、理想色彩较浓，与现实距离较大。充满想象、梦幻。3、镜头漂亮。将每一个镜头定格，都可以制作成一桢照片，唯美精致。4、情节巧合。青春偶像剧注重情节巧合。5、音乐比较煽情。青春偶像剧多以爱情作为题材，人物形象比较平面化

14、和类型化，围绕男女恋情组织戏剧情节，结构较为单纯，在观念方面既追求传统又符合现代潮流。*情景喜剧的创作特点：1、情景喜剧奉行快乐原则，发展搞笑艺术，有笑声，还有笑声里面的思考。2、情景喜剧大都表现观众容易产生共鸣的人物，言百姓所言，说百姓之事，反映百姓的心理，贴近生活，贴近百姓，平民色彩比较明显。3、情景喜剧强调智慧和有意义的幽默。4、情景喜剧语言机智、幽默，具有表现性格、渲染气氛、启迪思考的重要作用。5、情景喜剧动作引人发笑。他们的动作往往或带有夸张，或带有模仿，或带有滑稽。6、情景喜剧的表演性和假定性是很突出的，在演出的同时伴随有现场观众的笑声。7、情景喜剧多用近景和特写镜头。8、情景喜剧

15、音乐大多轻松愉快。*破案剧的创作特点：a、以破案为主要内容，往往关系国计民生。b、善于设置破案悬念。c、破案情节吸引人。*电视诗歌：电视诗歌是诗歌与电视的结合。它通过屏幕声画形象，以记叙、抒情为基本手段，创造诗歌意境。电视诗歌对思想意念的表达充满浓郁的抒情意味。*电视散文：电视散文通过屏幕声画形象，以记叙、抒情为基本手段，创作散文意境，是散文与电视的结合。*电视诗歌、散文的主要特征：a、电视诗歌、散文比电视剧要短得多，常常只有几分钟。电视诗歌、散文一个重要特征：短小精练、言简意赅。b、形象清晰生动、意韵俱全。要求以画面创造意境、抒发感情。要求荧屏画面流变转换，需有物质现实的运动感。电视诗歌具有

16、联想的最大自由性。c、结构自然。电视诗歌、散文不注重情节的完整性和因果关系，没有明显的开端、高潮和结局等戏剧结构要素。它不需要像电视剧那样设计复杂的矛盾冲突，它需要接近生活本身，将一幅幅的生活画面展示在电视屏幕上。d、意境优美。注重意境的创造，意境构成了电视诗歌、散文的主要艺术魅力，这种意境的创造，既需要优美的画面构图所形成的诗意氛围，也需要动听的音乐和解说词所形成的立体效果。第七章：影视文学的创作（1）了解影视创作与文学创作的联系和差异。（2）掌握影视文学创作的基本元素及要求。（3）了解剧本创作中的“影视思维”，掌握视觉造型、音响效果等概念。（4）了解电视连续剧的特性，掌握电视连续剧创作的要

17、求。（5）了解剧本以外的影视创作。*影视文学创作的基本元素：a、主题：主题是影视艺术作品要表现的意图与焦点所在，是将整个剧作中中所有基本元素：人物、情节与结构，以及各种艺术手段组合起来的统帅。b、人物：人物与主题是不可分割的统一整体，影视文学的“核心”任务就在于人物形象的塑造上c、情节与结构：情节是与故事相联的一个概念。故事，一般指一定时空内展开的事件；情节，则指事件的产生发展过程，它往往是由严密因果联系的生活事件组成的相对完整的艺术形态。d、冲突与悬念：对立矛盾与冲突是宇宙万物存在的普遍方式与永恒规律。正是社会生活中矛盾冲突的无所不在，决定了文艺作品也必然以矛盾冲突为其本质性内容。悬念则是利

18、用观众对矛盾最终解决和人物命运归宿的期待心理而设置的悬而未决的矛盾，因此冲突矛盾越激烈尖锐，悬念性也就越高。e、场面与细节：所谓场面，俗称“一场戏”，在影视作品中它又与场景紧密相连。场面和场景都是情节发展链中的基本“链条”，是影视艺术作品的基本组成单位。场面与细节，又如同一个人的脸面与肌肤那样直观而鲜明，是观众最先看到并由此了解作品全貌及精神内涵的入口与中介。第八章：影视文学的改编（1）了解文学作品与影视改编的关系。掌握影视改编的可行性因素。*影视改编的可行性因素a.文学作品影视改编的可行性，主要在于文学与影视之间相互重合与交叉的诸多因素。b.从艺术发展史的角度来看，影视艺术与文学有着相似的艺

19、术精神和方法，而且理应在表现素材与手法方面，向文学这位“艺术前辈”虚心学习与借鉴。c.文学史上那些占据着杰出地位的文学大师们，甚至可以说是把整个人类的智慧、情感与精神的力量浓缩在了自己独特的艺术创造之中。这都成为影视艺术借鉴的源泉。（2）了解影视文学改编观念的演变，掌握影视文学改编的一般原则，了解名著改编的特殊原则。（3）了解影视改编的主要方法。第九章：影视文学的鉴赏（1）大概了解影视鉴赏的基本性质，掌握影视鉴赏的意义。（2）了解影视鉴赏的主体因素和客体因素，能够结合具体的影片根据自己的经验，按照一定的标准进行鉴赏。掌握视听元素的主要内容。*影视鉴赏的意义：a、影视鉴赏是影视作品实现社会价值的

20、中间环节。b、影视鉴赏还是影视批评的前提与基础，没有鉴赏就没有批评。c、观众在欣赏影视作品时，一方面陶醉于其优美的蕴味中，心灵得到陶冶；另一方面也在不知不觉的审美娱乐中获得了大量的信息，在思想上得到一定提高。d、影视艺术的发展还促进了世界上不同民族与国家之间的交往与交流。第十章：影视文学的批评（1）了解影视批评的意义，掌握影视批评的标准。（2）掌握影视批评的角度和方法，熟悉影视评论写作的方法。能够结合具体的电影，按照一定标准进行影视批评。*影视批评的标准：a、社会标准。古今中外那些优秀的文艺作品，无不深刻体现了人类共同的心声与社会进步的历史要求。b、艺术标准。影视艺术说到底是一门艺术，以其独特

21、的艺术魅力深深地吸引着广大观众。c、商业标准。漠视影视艺术的商业规律，对影视业的发展将产生致命性的不利影响。商业标准的重要内涵之一就是娱乐性。*影视批评的主要角度和方法：影视批评的视角与方法论，往往是与影视艺术历史发展中的某一思潮或流派纠缠在一起的。任何一种批评视角与方法论都有自身的局限和特定的使用范围。影视批评的对象即影视艺术本身是一个由多层次、多侧面因素共同构成的艺术整体，对它们的批评与研究恐怕也只有运用多侧面、多层次的视角与方法论，才能全面、准确地把握其本质特征及发生发展的规律。常见的影视批评的主要角度和方法有：a、社会历史与意识形态批评。任何文艺作品都是特定社会时代的产物，总与它的社会

22、历史环境有着千丝万缕的联系。这种理论视角与分析方法要求批评者在广阔深广的社会历史视野中，结合错综复杂的社会关系来阐明文艺作品的本质特征、时代价值与历史意义。广泛意义上的社会批评应包括伦理道德、政治与意识形态、社会历史等批评模式。b、文化与“文本”批评。所谓文化与“文本”批评，就是指从人类文化的角度来评价影视内容及相关影视现象，综合研究影视文化性质的一种批评模式。在西方，兴起于二十世纪六十年代的“现代电影理论”，几乎大都与结构主义理论、符号学、叙事学、精神分析理论、意识形态理论、女性主义以及后殖民主义理论等形形色色的新型文化批评理论密切相关。因此从整体上看，“现代电影理论”就是一种文化研究理论。

23、c、视听本体批评。“视听本体”批评模式是以视听媒介和视听语言为主要批评对象的。这种批评视角的特点，就是把关注的焦点集中于影视艺术作品的镜头与画面运用，以及声音、色彩、构图等造型要素的叙事技巧、表意功能等方面上。视听本体批评的理论前提与基础是“影像本体论”，这一理论在西方有着深久的历史渊源。当然，一部成功的影视艺术作品绝不能只有美丽绚目的影像和动听的声音。影视是一种艺术，作为艺术就要表现人类的感情与思想，就要具有一种精神超越性。三、练习题：一、名词解释1、第五代导演2、场景切换3、电视诗歌4、格里菲斯5、小城之春6、“影戏”7、西部片8、卢米埃尔兄弟二、简答题1、简要回答中国早期电影中的“影戏”

24、概念指的是什么？对中国电影文学有何影响？2、简述现代电影观念的核心内容。3、影视批评有哪些意义？三、问答题影视文学由哪些因素构成？这些因素和一般的文学文体相比有何特点？四、参考答案及答题指导（仅供参考）：一、名词解释1、第五代导演：指以陈凯歌、张艺谋、黄建新、吴子牛、周晓文等“文革”后北京电影学院首届毕业生为骨干的导演群体。代表作品有黄土地、一个和八个、孩子王、黑炮事件等。 2、场景切换：影视文本中出现的具有间隔性的场景相互连接的情形， 影视文学中对于环境的描述、场景的转换，均可以用标示性的文字一笔代过而无需进行详细的交代。3、电视诗歌：电视诗歌是诗歌与电视的结合。它通过屏幕声画形象，以记叙、

25、抒情为基本手段，创造诗歌意境。电视诗歌对思想意念的表达充满浓郁的抒情意味。4、格里菲斯：美国著名导演。其电影创作奠定了电影作为一门独立艺术的基础。其代表作有一个国家的诞生、党同伐异。 5、小城之春：四十年代中国影片，由著名导演费穆编导，被认为是完整体现了中国美学特质的代表作品。 6、“影戏”：中国早期电影人的一种电影观念，强调“戏”是电影的根本，而“影”只是完成“戏”的表现手段。这种电影观念对中国电影史产生了重大影响。7、西部片：是美国电影中最古老的样式之一，是以19世纪下半叶美国人开发西部荒野土地为题材的影片，被认为是最能反映美国人的民族性格和精神倾向的影片类型。8、卢米埃尔兄弟：电影的发明

26、者和最早的电影作者，早在1895年，卢米埃尔兄弟摄制了长度为17米，可以放映一分钟左右的影片，著名影片有工厂大门、火车到站、婴儿午餐、水浇园丁、烧草的妇女们、出港的船等。答题指导：名词解释题比较灵活，重点考察的是对于书本重要概念的理解和记忆。因此，对于书本上的重点概念给予重点掌握，是做好这种题型的关键。需要重点掌握的知识点一般包括重要的作品，人物以及流派等。在答题的时候，要在答出概念最精要部分的同时，能够举例的，最好举一到两个例子作为辅助性说明。二、简答题1、答案要点：所谓影戏，是强调“戏”是电影的根本，而“影”只是完成“戏”的表现手段。有人干脆把电影和戏剧等同起来，认为电影是是戏剧的一种。影响：在电影创作中大量借鉴戏剧经验，在剧作上，把戏剧冲突、情节结构和人物塑造等大量戏剧剧作经验都搬用过来。在镜头摄制和视觉造型上，舞台剧的痕迹也十分明显。“影戏”是中国早期电影中占统治地位的电影观念和电影形态，涵盖了整个中国电影的历史。各要点均需展开说明。 2、答案要点：现代电影努力寻求一种更为个人化的表达方式，更关注生活中个体的生存境遇、心理状态和情感矛盾。现代电影受当时流行