（徐中玉）大学语文（高职版）（第二版）第八课 西洲曲

1、教 案 首 页授课时间年 月 日课次时数课型新授课课题（章节、标号和本课的题目）西洲曲教学目标（从传授知识、训练技能两方面说明）一、 领会诗歌中“一切景语皆情语”的高超境界。西洲曲是一首情歌，书写了一位女子对久别情人四季相思的绵绵深情，是南朝民歌中的代表作。二、 了解双关、隐语、谐音、顶真等修辞手法的运用。三、 熟读此诗，体会其优美的音韵及结构，全诗大致可分五个层次：西州折枚、门中等候、采莲相思、高楼望郎及南风吹梦，完整而生动地传达了女子对情人婉转缠绵的情谊情意。诗中女子情感的表达，是与季节物候相结合、通过描写自然景物的变化来完成的。四、 本诗还善于通过动作描写来传达女子的内心活动，表现人物微

2、妙的感情变化，吧深沉的相思之情通过一连串的动作，形象而生动地传达出来。重点、难点：了解双关、隐语、谐音、顶真等修辞手法的运用。熟读此诗，体会其优美的音韵及结构。教学方法（讲授法、练习法、讲练综合法、讨论法、实验观察法、模拟法）及教具应用：教学方法：讲授法 教具应用：图片、等 讨论法 幻灯片板书设计（主板书标题、层次、图形位置、分栏区个数、副板书位置等）：西洲曲艺术特色 （1）以景写情，情致深婉。（2）动态刻画，微妙出色。（3）结构奇特，声律精妙。写作特点 （1）心思巧藏，以动作展现心境（2）托物寄情，巧借景物吐真情（3）时节变迁，巧用民间词语。（4）蝉联而下，巧“接字”作业：完成课后“思考与练

3、习”后记（经验、不足）：教 案 内 容教学过程（讲授内容、专业案例、职业案例、育人案例、提问内容与方法、导入方法、辅助教学手段的使用、时间把握、作业布置、演示部分的策划、结束方式）：重点环节提 示一、导入新课爱情是古今中外文学艺术中绵绵不绝的永恒主题，它来源于生活又高于生活。纯真、清新的爱情，是我们一生中不可或缺的一份美好和诗意。今天，我们就来欣赏一首纯真、清新的爱情诗-西洲曲二、讲授新课 西洲曲1.关于作者最早著录西洲曲的是徐陵的玉台新咏，题为江淹作。郭茂倩乐府诗集将它收入杂曲歌辞，说是古辞。明、清人的古诗选本或以为晋辞，或以为梁武帝作。从西洲曲具有的民歌本色，诗中纯真的感情、浓郁的生活气息

4、以及表现方式来看，都是与文人的创作大异其趣的。但其格调之缠绵、词句之工巧、结构之精美又显然是经过文人的修饰的。因此，后世论者大都肯定其为南朝乐府民歌发展到成熟阶段的、经过文人加工的作品。2.关于内容的不同解说 本篇虽然“续续相生，连跗接萼，摇曳无穷，情味愈出”（沈德潜古诗源），但由于字句有所省略，文意时有暗转，因而时地、人物、情节等都颇难确定，众说纷纭。以下简述三种解读： （1）多数论者都认为主人公是一位江南女子，诗篇抒写了她从初春至深秋、从现实到梦境，对远方情人的苦苦思念。具体而言，少女所忆念的情郎住在西洲，而西洲在江北，自己在江南，不易晤面，他们曾于梅花开时欢晤过，今梅花又放，就折梅托人寄

5、去。春去秋来，少女的思念绵绵不断，又于采莲、于登楼中痴痴期待。最终只能寄希望自己的“梦”被南风吹向情郎的住处。(2)也有论者认为本篇所写是一位男子的忆念。从开篇至“海水摇空绿”句都是男子口吻，写他正在忆梅花而想到情人住处西洲时，恰逢她寄来一枝梅花到其住处江北来，因而忆及她的仪容、家门、服饰、生活和心情；末四句改作女子口气，自道其心事，希望“向南的风”将她的梦吹到西洲。(3)还有论者认为这是一首梦幻诗。诗歌共三十二句，虽然只有末四句才写到梦，从篇幅上看，只占全诗的八分之一，但这既是全诗的结束，也可以说是全诗的归宿，就像万流归大海一样。要言之，无论是诗的情感逻辑发展： 忆思梦；还是结构形式： 写梦

6、前、梦中；抑或是写法上末四句两次写梦等等，都表明了西洲曲是一首梦幻杰作。3.关于南朝民歌 这里说的“南朝民歌”，产生年代始于东吴，迄于陈。留存近五百首，分为“吴声歌曲”和“西曲”两大类。前者产生于六朝都城建业（今南京）及周围地区，这一带习称为吴地，故其民间歌曲称为“吴歌”；后者产生于江汉流域的荆（今湖北江陵）、郢（今江陵附近）、樊（今湖北襄樊）、邓（今河南邓县）等几个主要地区，是南朝西部重镇和经济文化中心，故其民间歌曲称为“西曲”。“吴歌”、“西曲”是原有的名称。北魏孝文、宣武时南侵，收得这两种歌曲，借用汉乐府分类，总谓之“清商”（宋书·乐志、魏书·乐志）。后世沿袭之，至宋

7、代郭茂倩编纂乐府诗集，仍将这两种归为清商曲辞。南朝乐府民歌的内容，与多方面反映社会生活的汉乐府民歌不同，它是集中于写男女之情（占90%以上），并且绝大多数以女子的口吻，表现女子对男子的爱慕相思。此外还有一部分作品专门描绘女子体态容貌的美丽。由于这些歌曲多是由歌女在宴会等各种场合演唱的，自然以女性的口吻比较合适。歌中既反映了南朝统治区域（主要是城市中）的民间风俗、社会状况，也反映了当代统治者的生活情趣。 南朝民歌具有如下一些基本特点： 其一，它所表现的爱情，几乎完全是浪漫色彩的，而极少有伦理因素的考虑。教 案 内 容教学过程（讲授内容、专业案例、职业案例、育人案例、提问内容与方法、导入方法、辅助

8、教学手段的使用、时间把握、作业布置、演示部分的策划、结束方式）：重点环节提 示其二，从表现的情绪来说，南朝民歌中欢娱之辞所占比例很小，其基调是哀伤的。其三，南朝民歌的语言，出语天然，明朗而又巧妙。其四，南朝民歌的形式，以五言四句为主，约占总数的三分之二。南朝民歌中占主导的五言四句的格式，对五言绝句的形成，也起了很大的作用。（章培恒、骆玉明主编中国文学史，复旦大学出版社1996年版）4.关于双关隐语 南朝乐府民歌在语言上的最大特点就是双关隐语的大量运用。双关隐语的构成，主要是利用谐音字和一字多义，这种双关隐语，常常又和比喻、象征手法结合使用，用以取喻起兴。如子夜歌其七：“始欲识郎时，两心望如一。

9、理丝入残机，何悟不成匹？”同音异字“丝”既是相思的“思”，又是情丝绵绵的“丝”。同音同字“匹”，既是布匹的“匹”，又是双关男女匹配的“匹”。这种手法的运用，使得诗歌的感情在热烈大胆的同时又显得婉转缠绵，并且增加了语言的活泼和形象的生动鲜明。5.题解这首诗写一个女子对所欢的思和忆。开头说她忆起梅落西洲那可纪念的情景，便寄一枝梅花给现在江北的所欢，来唤起他相同的记忆，以下便写她从春到秋，从早到晚的相思。诗中有许多辞句表明季节，如“折梅”表早春，“单衫”表春夏之交，“采红莲”应在六月，“南塘秋”该是早秋(因为还有“莲花过人头”)，“弄莲子”已到八月，“鸿飞满西洲”便是深秋景象。这一具有经典性的解释，

10、至少意在解决这样三个问题：第一，这首诗是一个多情女子对自己情郎的思念之歌。游国恩先生曾以为西洲曲从开头到“海水摇空绿”句皆为男子口气，只有末四句为女子自道心事；叶玉华先生则认为全诗部是女子的口吻(参见余冠英古代文学杂论·谈西洲曲)。余冠英先生确定“这首诗写一个女子对所欢的思和忆”，而以为“篇末四句当然是女子的口气，这四句以上却不妨都作为第三者的叙述”(同上)，可以说已经解决了这个问题，研究者已无疑义。第二，诗中女子居于江南，而其情郎住于江北，西洲则是二人共同纪念的地方。余先生说：“西洲固然不是诗中女子现在居住之地，也不是男子现在居住之地，它是另一个地方。它何妨是一个名副其实的江中的洲

11、呢?”(同上)第三，这首诗写的是“四季相思”。显然，上述三个问题正是理解西洲曲的关键。如果说，第一个问题现在已不成问题，研究者早已取得共识；那么，后两个问题虽很少有人再有疑问，但本人感到，要想贯通全诗，其中仍有阻隔。首先，女子居于江南，其情郎居于江北，这是没有问题的；但西洲与江南、江北的关系是什么呢?一般据诗中“西洲在何处，两桨桥头渡”二句，认为西洲距女子居处不远，或谓即在江南，或谓距江南岸不远而两桨可渡。那么，其与江北便相距甚遥。但是，诗末却说：“南风知我意，吹梦到西洲。”这两句千古传颂，正因其涉想新奇，情思无限；它寄托的显然是这位女子对情郎的思念之情，如果西洲离女子居处不远，“吹梦”又有何

12、必要?其次，正如余冠英先生所说：“这首诗表面看来像是若干首绝句联接而成，其实是两句一截。”(同上)所谓“两句一截”，正是从诗意着眼的；所谓“续续相生，连跗接萼”，正说明整首诗诗意的完整、统一而浑然一体。以“雨句一截”的形式而写“四季相思”，不仅少见，而且很可能会破坏诗意的完整、统一。诗歌所写，乃一位女子的所思所想所作所为，尤其是她的一连串的动作；这一连串的动作怎么会分到四季写呢?比如，从开门盼郎至出门采莲从采莲南塘至低首弄莲，这显然是这位女子的一系列连贯的动作，怎么可以分散到几个月去写呢?现代影视艺术有所谓教 案 内 容教学过程（讲授内容、专业案例、职业案例、育人案例、提问内容与方法、导入方法

13、、辅助教学手段的使用、时间把握、作业布置、演示部分的策划、结束方式）：重点环节提 示“蒙太奇”的艺术手法，通过镜头的剪接、组合，可以有较长时间的跨越、衔接而产生连贯的效果。但省略的时间亦必须有结果体现出来，连贯只是效果的连贯，决不可一个连续的动作跨越很长时间。因此，如果说西洲曲写的是“四季相思”，即在现代艺术也是颇难理解的，更何况它是干余年前的作品呢?不过最后一句说南风知我意，吹梦到西洲我想也可以理解为本诗描写的是一个人的梦境，这样诗中四季更迭的纷乱意象就不难理解了。6.朗读课文忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。西洲在何处？西桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠

14、钿。开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。7.翻译课文思念梅花很想去西洲，折下梅花寄送去长江北岸。 （她那）单薄的衣衫像杏子那样红，头发如小乌鸦那样黑。 西洲到底在哪里？摇着小船的两支桨就可到西洲桥头的渡口。 天色晚了伯劳鸟飞走了，风吹拂着乌桕树。 树下就是她的家，门里露出戴着翠绿钗钿的她。 她打开家门没有看到心上人，就出门采摘红莲去了。 在秋天的南塘采摘莲子，莲花长得高

15、过人头。 低下头拨弄水中的莲子，莲子就像湖水一样清。 把莲子藏在袖子里，莲子熟得红透了。 思念郎君郎君却还没来，（只能）抬头看着天上的飞鸟。 西洲的天上飞满了鸟儿，走上青色的楼台遥望郎君。 楼台太高看不到郎君，整天依靠在栏杆边上。 栏杆有十二个弯曲，（女孩）垂下的双手像玉一样明润。 卷起帘子天显得更高，海水荡漾空显出一片深绿。 海水像梦一般地悠悠然，你忧愁我也忧愁。 南风知道我的情意，把梦吹拂到西洲（与她相聚）。8.讲解课文忆梅下西洲，折梅寄江北”，并非写梅落西洲、女子折梅。“下”者，到也。温庭筠西洲曲谓：“悠悠复悠悠，昨日下西洲。”“下”正是“到”的意思。南朝民歌那呵滩亦有：“闻欢下扬州，相

16、送江津湾。”其意甚明。但“忆梅下西洲”也并非这位女子要到西洲去折梅花，而是说这位女子想到自己所寄梅花可能早已到了西洲，到了情郎的手中。“折梅寄江北”是对“忆梅下西洲”的补充说明，或谓首二句就是一个倒装句。“折梅”是过去所为，“忆梅“才是现在所思。只有如此理解，方与下文所写季节相合。如上所述，谓此诗为“四季相思”实难讲通，这不仅因为诗意难贯，而且通常所谓诗中表明季节的辞句，其实不然。如谓“单衫”句表春夏之交或春天，“单衫”岂止春天可穿?“杏子红(黄)”与“鸦雏色”相对而言，所指为“单衫”色彩，亦不表明季节。又如谓“日暮伯劳飞”表夏天，更属望文生解。礼记·月令诚有“仲夏始鸣”之载，诗&#

17、183;豳风·七月亦有“七月鸣”之句， 教 案 内 容教学过程（讲授内容、专业案例、职业案例、育人案例、提问内容与方法、导入方法、辅助教学手段的使用、时间把握、作业布置、演示部分的策划、结束方式）：重点环节提 示“七月鸣”即为伯劳；但伯劳“始鸣”与“伯劳飞”井非一回事是显然可见的。因此，西洲曲所涉时节决不用“猜”，“采莲南塘秋”已作了明确说明；至于采莲时节又有“莲花过人头”亦并不奇怪，故亦不必再分初秋、中秋和深秋。所以，秋天便是西洲曲的季节背景。“秋露如珠，秋月如圭，明月白露，光阴往来；与子之别，思心徘徊”(江淹别赋)，正是在秋日怀人时节，这位女子想起自己曾寄梅花一事，从而有所盼望。

18、先说“忆梅下西洲”，而后补充自己曾经“折梅寄江北”，正表明心情的迫切和思念之深重，极为切合此时女子的心态。实际上，忆及折梅、寄梅之事，只是一个“引子”，是绵绵之思的开始。“单衫杏子红(黄)，双鬓鸦雏色”，这可以说是一种体察入微的心理描绘或烘托。本来，“西洲在何处”的交代紧承“折梅寄江北”正合乎逻辑；然而女主人公既想起了情郎，想起了自己曾折梅寄往江北，因而她多少抱有情郎可能归来的希望，下文所谓“开门郎不至”正说明了这一希望的存在。正因有这个希望，她才在想到了情郎之后，立即注意到自己的装束和姿容，所谓“女为悦己者容”，要是情郎已站在门外了呢?所以这两句正绝妙地刻画出女主入公此时的心理活动，而不只是

19、对其装束的简单交代。“西洲在何处?两桨桥头渡”二句，既交代了西洲之位置，亦表现出此女子对其挂怀之情；之所以值得如此魂牵梦绕，正因其为情郎所在地。所谓“两桨桥头渡”，一般释为划两下桨就到了，所距很近。其实这是误解。南朝民歌的西曲歌中有莫愁乐二首，其一云：“莫愁在何处?莫愁石城西。艇子打两桨，催送莫愁来。”所谓“两桨”，指的就是船的两个桨；在西洲曲中，借以指船。其意是说，要到西洲去，需要乘船过江，此亦正说明西洲在江北。以上六句所描绘的乃是一个静坐相思的女子的形象，而非正乘船到西洲采梅的女子形象。如此理解，则与下文正好贯通。“日暮伯劳飞，风吹乌臼树”，是对女主人公居住环境的描写。古微书说：“博劳好单

20、栖。”所以，这里的环境描写也是一种象征，显示了这位女子的孤独和凄清。“树下即门前，门中露翠钿”，则静坐相思的女子形象方直接呈现出来。如上所说，盼望郎归已在情理之中，而归来又并不是现实；“开门郎不至”就既写了现实的严酷，又暗含了女主人公的希望。静坐相思无望，便“出门采红莲”，以遣不尽的相思之情。然而，既然带着思念的心情“出门”，则相思之情注定非但难以去除，反而因采莲而加重。以下对采莲情节的细致描绘，正体现了这种情形。研究者早已指出，“莲”与“怜”谐音双关，则“青如水”的“莲子”正是女主人公纯洁爱情的象征，也就难怪其如此爱怜，以至于“置莲怀袖中”了；“莲心彻底红”，可以说是他们之间爱情的象征。在此

21、情形之下，这位女子盼郎归的心情也就更加迫切。“忆郎郎不至，仰首望飞鸿”，诗歌对女主人公翘首以望飞鸿的描绘可谓生动传神，韵味悠长。“望飞鸿”既是一种无可奈何的自然动作，又是一种有目的的盼望盼郎不至而盼有信来，所谓“鸿雁传书”。然而信也没有。“鸿飞满西洲”，并非女主人公看到了大雁飞满西洲，而是一种猜度之词。其意是说，时值秋日，“鸿飞应满西洲”，而人皆谓“鸿雁传书”，为何你竟无音信?正是带着这种疑惑的心情，这位女子“望郎上青楼”了。“青楼”，漆成青色的楼，在南朝所指不一。曹植美女篇云；“青楼临大路，高门结重关。”则“青楼”指显贵家之闺阁。南齐书·东昏侯纪谓：“世祖兴光楼上施青漆，世谓之青楼

22、。”则“青楼”指帝王所居。梁诗人刘邈万山见采桑人诗有：“倡妾不胜愁，结束下青楼。”“青楼”便指妓院了。“望郎上青楼”句显示了西洲曲带有文人诗的色彩。青楼虽高却仍然望不见，望不见又并不甘心，便有了“尽日栏杆头”的执着。所谓“尽日”，乃夸饰之词，是说凝望有时，而教 案 内 容教学过程（讲授内容、专业案例、职业案例、育人案例、提问内容与方法、导入方法、辅助教学手段的使用、时间把握、作业布置、演示部分的策划、结束方式）：重点环节提 示非终日伫立。较长时间的扶栏眺望，自然会注意到平常所不注意的事情；所谓“栏杆十二曲，垂手明如玉”，正写出女主人公此时百无聊赖的心境，与上文“单衫”两句恰成鲜明的对照。“双鬓

23、鸦雏色”还显示着自信和希望，而“垂手明如玉”则表现出愁怅和怨恨，因为此时“垂手明如玉”，尽日望郎郎不归！这种心理活动的描绘是白描式的，甚至“不着一字”，然而又是细致入微的，可谓“尽得风流”，体现出中国古代诗歌的独特风韵。“栏杆”二句写女主人公对近景的仔细而又是漫不经心的注意，“卷帘天自高，海水摇空绿”二句则是对眼前远景的观察。余冠英先生说：“以上二句似倒装。秋夜的一片蓝天像大海。风吹帘动，隔帘见天便觉似海水滉漾。一说内地人有呼江为海者，海水即指江水。”(汉魏六朝诗选第三卷)鲁迅先生在小说白光中有这样的描绘：“空中青碧倒如一片海”其境正似“秋夜的一片蓝天像大海”的“海水摇空绿”。“海水梦悠悠”句

24、看，“海水”似有实指，而不仅仅是一个比喻。与其说“海水”即指江水，勿宁说它指的是湖水。这不仅因为内地许多湖即名为海，而且上文所引新唐书·地理志正指出南塘附近有一“东湖”。“南风知我意，吹梦到西洲”，则明确地显示出西洲即是这位女子的情郎所居之地，它正在江北。只有如此理解，才能真正确切把握“南风吹梦”的诗意。范云闺思诗有“几回明月夜，飞梦到郎边”句，李白闻王昌龄左迁龙标遥有此寄诗有“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”句，皆从西洲曲化出；他们对“南风吹梦”诗意的理解，正说明西洲只能是情郎所居之地。温庭筠西洲曲谓“西洲风色好，遥见武昌楼。”武昌在长江南岸，既云“遥见”则西洲可能正在江北。“出门

25、采红莲。采莲南塘秋”之句，可知诗中女子距南塘之地不远。新唐书·地理志说：“钟陵，贞元中又更名，县南有东湖。元和三年，刺史韦丹开南塘斗门以节江水，开陂塘以溉田。”耿湋春日洪州即事亦云：“钟陵春日好，春水满南塘。”可见南塘在钟陵附近，即在今江西南昌附近。因此，诗中女子乃居于南昌附近，其与西洲相去远矣；所谓“南风”、“吹梦”，正以此也。借用余冠英先生的话说：“江北可不见得近啊！要是近，就不会有这许多梦，许多愁，也就没有这首诗了。”(谈西洲曲)西洲正在江北，西洲曲所谓“江北”亦正指西洲。诗歌至此，女主人公盼君君不归，等书书不到，心情陷入无端的愁怅。“海水梦悠悠，君愁我亦愁”，她不仅自己愁思绵

26、绵，而且也想到了情郎同样会愁绪满怀；他们的愁思像蓝天、湖水，无边无际，缠绵不绝。此时，便只有在梦中相见的希望了。“南风知我意，吹梦到西洲”，这是想像，更是希望；这一想像和希望既合情合理，是情之所至、不得不然，又新奇鲜美、生动感人。它是情之所至，那是因为女主人公自“日暮”盼郎，经历了南塘采莲、望郎登楼等一系列活动，至此天色已晚，她必须就寝休息了，盼望梦中相见是所剩惟一的希望；它涉想新奇，乃是因为她并非如一般所谓自己多么希望能梦见情郎，而是把自己的心事诉诸南风，请南风把自己的梦吹往西洲，带到情郎的身旁。这种含蓄、细腻、婉转的表情方式，集中而典型地体现出南方民歌的艺术特色及其独特的艺术风格。西洲曲乃

27、心系西洲、怀念郎君之作。其所涉地点只有两处：一是郎君所在地西洲，一是女子所在地南塘附近；一在江北，一在江南，且相距甚遥。其中人物，出场的是女子，幕后的是情郎；全诗既可以看成以第三人称而写女子，亦可视为女子自道，或者其中既有女子自道，亦有以第三人称而作的叙述，但其中没有男子的声音或描写，则是显然的。本诗的时间，不是写四季，也不是写春夏秋三季或夏秋两季，而就是写秋天；而且其中所写，只是秋日某天下午至天黑这段时间里，女主人公的所思所想所作所为。所有这些，实际上又可归结为一点，那就是这位女子的相思之情。西洲曲可谓中国诗歌史上的“言情教 案 内 容教学过程（讲授内容、专业案例、职业案例、育人案例、提问内

28、容与方法、导入方法、辅助教学手段的使用、时间把握、作业布置、演示部分的策划、结束方式）：重点环节提 示之绝唱”。9.艺术特色 （1）以景写情，情致深婉。诗中用不同景物的描写，表现了江南水乡的地域特色，表明了季节的更替。但“一切景语皆情语”，优美清新的景物描写都是为人物服务的，女子情感的表达，正是由自然景物、季节物候的变化来推动完成的，触景生情，情景交融，使情致的表现尤显深婉动人。（2）动态刻画，微妙出色。 深情的思念推动着女子不停地行动、动作： 下西洲、折梅、寄梅、采莲、弄莲、置莲、望飞鸿、上青楼、卷帘、做梦，全诗在一系列富于动态的刻画中，极有层次地写出了女子执著的情爱，又微妙地传达出她柔情郁

29、结的情态。 （3）结构奇特，声律精妙。 全诗三十二句，共分八节，由于作者多用重字、接字、钩句、谐音双关等写法，从而形成了各节层层相续、似断实连、回环往复的奇特结构。如“树下即门前”等四句四用“门”字，“出门采红连”等七句七用“莲”字，重字的出现本是犯忌的，但本诗则大巧若拙，多用重字以传情达意。“接字”，修辞学上称作“钉真（针）”或“联珠”，如“风吹乌臼树，树下即门前”、“低头弄莲子，莲子清如水”，接字不仅使句意紧相衔接，而且将不同画面巧妙地组接在了一起。“钩句”有加强上下句联系或互相映衬的作用，如“树下即门前，门中露翠钿”、“开门郎不至，出门采红莲”。“谐音双关”如“莲子”谐“怜子”，“莲心”

30、谐“怜心”，“清如水”既写景又双关爱情纯洁如清水。 此外，在韵律上，全诗以四句为一节，基本上四句一换韵，律句与古体的声律并用，平韵与仄韵的韵脚相间，在起、承、转、合的多次换韵中，极富音乐之美，读来琅琅上口，流畅动听，声情摇曳。10.写作特点（1）心思巧藏，以动作展现心境“折梅寄江北”，女主人公折梅一枝，唤起对过去西洲梅下相会的回忆，因思念情人想去西洲，于是穿上了“杏子红”的“单衫”，梳起了“鸦雏色”的头发。一折、一穿、一梳，动作看似随意，却展现出痴心女子对爱人思念之深的心境。诗歌的第七句至第十二句，写出少女沉浸于忆念、相思中。风吹叶落，她误以为情人足音，乃“门中露翠钿”，从门缝中探出头等候情人

31、的到来。一“露”，表露了急切、害羞的少女情怀。但情人依旧是无影无踪，心中的焦急之情再也抑制不住了。“开门郎不至，出门采红莲”，为了掩过邻人的耳目，只好借故出门去采莲。此刻的她，百感交集：深切的思念，失意的感觉，受窘为难的心态，一起涌向心头。这种含羞的姿态，渴慕相思的神色，一系列巧作掩饰的动作，描绘的惟妙惟肖，跃然纸上。于平常的动作中，巧妙地刻画出女子微妙的心理，及对爱情胸怀一颗赤诚之心。（2）托物寄情，巧借景物吐真情“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”（李白）“仰头看明月，寄情千里光。”（民歌子夜四时歌）这些诗句是托月寄情，而这一作品则是托“梅”托“莲”来表达相思。“忆梅下西洲，折梅寄江北”，折梅表达思念之情，以自然景物起兴。“莲花”、“莲子”、“莲心”，由外而内“彻底红”。“莲心”即“怜心”，“彻底红”即红得透彻，喻爱情的赤诚坚贞，语意双关。“忆郎郎不至，仰首望飞鸿”，鸿雁可传情，然而，“鸿飞满西洲”，却没有传来情人的音讯，极写相思之深：“海水梦悠悠”，“海水”“悠悠”，喻终年的相思没有穷尽，托物寄情。总之，诗歌善于以眼前的寻常之物，或起兴抒情，或比喻言志，或语意双关。婉转倾吐真情，耐人寻味。教 案 内 容教学过程（讲授内容、专业案例、职业案例、育人案例、提问内容与方法、导入方法、辅助教学手段的使用、时间把握、作业布置、演示部分的策