元明清复习资料

1、明代文学名词解释3、台阁体：台阁主要指当时的内阁与翰林院，又称“馆阁”。台阁体则指以当时馆阁名称杨士奇、杨荣、杨溥等为代表的一种文学创作风格。台阁体诗文内容大多比较贫乏，多为应制、题赠、酬应而作，题材常是“颂圣德，歌太平”，艺术上追求平正典雅。4、茶陵派：茶陵派是继台阁体之后又一个诗歌创作流派，以李东阳为主，成员有谢铎、张泰等人。针对台阁体卑冗委琐的风气，李东阳提出诗学汉唐的复古主张。在对待如何学古的问题上，他强调较多的是对法度声律的掌握。这些主张从文学本身立场出发去探讨文学的艺术审美特征，当时无可厚非的。他的论点对当时的文坛产生过很大影响。5、唐宋派：嘉靖年间，文坛上以王慎中、唐顺之、茅坤、

2、归有光为代表的另一文学复古流派。他们将李梦阳、何景明等前七子师法秦汉作为自己反拨的对象，提倡唐宋文风，在当时有着一定的影响。唐宋派虽说在总体上主要推崇韩愈、柳宗元、欧阳修、曾巩等唐宋古文名家，而各人的趣味则有所不同。在创作主张上，他们注重文以明道的做法，但创作中一些较为成功的作品倒不是那些注重“圣贤之道”的文字，而是富有文学意味的篇章。7、临川派和吴江派：明代传奇的两大流派。因各自的代表人汤显祖是临川人、沈璟是吴江人而得名。王骥德曲律中说：“临川之于吴江，故自冰炭。吴江守法，斤斤三尺，不欲令一字乖律，而毫锋殊拙。临川尚趣，直是横行，组织之工，几与天孙争巧，而屈曲聱牙，多令歌者咋舌。”因此有临川

3、派与吴江派之说。汤显祖书斋名“玉茗堂”，故临川派也称为“玉茗堂派”。一般认为临川派主要作家有吴炳、孟称舜和阮大铖等。吴江派有吕天成、卜世臣和叶宪祖等。现代也有人对明末是否真正形成这两派表示怀疑。10、“三言”：“三言”是冯梦龙编撰的喻世明言、警世通言、醒世恒言三部小说集的总称。喻世明言亦称古今小说，但“古今小说”实为“三言”的通称。“三言”每集40篇，共120篇。作品有的是辑录了宋元明以来的旧本，但一般都作了不同程度的修改；也有的是据文言笔记、传奇小说、戏曲、历史故事，乃至社会传闻再创作而成，故“三言”包容了旧本的汇辑和新著的创作，是我国白话短篇小说在说唱艺术的基础上，经过文人的整理加工到文人

4、进行独立创作的开始。它“极摹人情世态之歧，备写悲欢离合之致”(笑花主人今古奇观序)，是宋元明三代最重要的一部白话短篇小说的总集。它的出现，标志着古代白话短篇小说整理和创作高潮的到来。11、“二拍”：指在“三言”的影响下，凌潆初编著的初刻拍案惊奇和二刻拍案惊奇，人称“二拍”。“二拍”基本上都是个人创作，“取古今来杂碎事可新听睹、佐谈谐者，演而畅之”（二刻拍案惊奇小引）。它已经是一部个人的白话小说创作专集。它的问世，标志着中国短篇小说的创作进入了一个新的阶段。“二拍”所反映的思想特征与“三言”大致相同，艺术水平也在伯仲间，故在文学史上一般都将两书并称。本的基础上发展、到明代定型的。它的特色是分章叙

5、事，分回标目，每回故事相对独立，段落整齐，但又前后勾连、首尾相接，将全书构成统一的整体。19、后七子：嘉靖、万历时期，出现了后七子的文学复古运动，他们倡导“文必秦汉，诗必盛唐”。他们在反对“台阁体”文风、扫荡八股方面，起到了很大的作用，但他们的文章一味摹拟古人，束缚了作者的创造性，终于形成另一种形式主义。“后七子”的代表人物是李攀龙、王世贞。21、前七子：弘治、正德时期，出现了前七子的文学复古运动，他们倡导“文必秦汉，诗必盛唐”。他们在反对“台阁体”文风、扫荡八股方面，起到了很大的作用，但他们的文章一味摹拟古人，束缚了作者的创造性，终于形成另一种形式主义。“前七子”的代表人物是李梦阳、何景明。

6、10、怎样看待三国志演义中“拥刘反曹”的倾向？(P30) 究其原因，一是由于刘备是“皇室胄裔”，多少有点正统的血缘关系；二十六倍从来以“弘毅宽厚，知人待士”（陈寿三国志先主传）著称，容易被接受。特别是在宋元以来民族矛盾尖锐的时候，“人心思汉”、“恢复汉室”，正是当时汉族人民共同的心愿，因而将这位既是“汉室宗亲”，又“仁德及人”的刘备数为人君，奉为正统，是最能迎合大众的接受心理，符合广大民众的善良愿望的。11、怎样理解三国志演义的悲剧意蕴？(P30) 暴政战胜了仁政，奸邪压倒了忠义，作者无奈地将这一场历史悲剧归结为“天意”或“天数”，与其说是肯定了客观历史进展的理则，还不如说是流露了作者对于理想

7、的幻灭、道德的失落、价值的颠倒所感到的一种困惑和痛苦。一部三国演义表现了作者在理想与历史、正义与邪恶、感情与理智、“人谋”与“天时”的冲突中，带着一种悲怆和迷惘的心理，对于传统文化精神的苦苦追寻和呼唤。正是在这个意义上，它是一部悲剧，也是一部呼唤民族大众传统文化精神的史诗。12、三国志演义的叙事结构有何特点？(P31-32)小说在叙事时，是将各个空间分头展开的故事化成以时间为序的线性流程。全书约可归纳为五条线：以汉亡为引线，以晋国统一天下为终局，中间的主线是魏、蜀、吴三方的兴衰。这几条线，此起彼伏，交互联络，建构成一个完整的艺术整体。在魏、蜀、吴三条线中，有以魏、蜀两大集团的矛盾斗争为全书的主

8、干；在写魏、蜀两方时，有以蜀汉的故事为重点。在写蜀汉时，则以诸葛亮为中心；在写诸葛亮时，以隆中决策为关键。因此，在某种意义上说，小说用浓墨重彩所描绘的隆中决策就是全书的主脑，“其余枝节，皆从此生”。这样的艺术构思，使全书的结构既宏伟，有验证；看来头绪纷繁，却又脉络分明。在这构架上，作者又兼用了顺叙、倒叙、插叙、补叙等不同笔法，时而实写、明写、正写、祥写，时而又虚写、暗写、侧写、略写，使全书的故事详略得当，摇曳多姿。13、三国志演义在塑造人物形象上有何特点？(P32-33)显著的特点是，突出甚至夸大了历史人物的主要性格特征，舍弃性格中的次要方面，创造了一批具有特征化性格的艺术典型。这些艺术典型都

9、具有鲜明的个性，又具有一定“类”的意义。他们的性格特征，一般都显得比较单一和稳定，有点像戏曲中程式化、脸谱化的表现，容易给读者以强烈、鲜明的印象；也有点近乎于雕塑，在单一、稳定，乃至夸张之重呈现出一种单纯、和谐、崇高的美。具体手法：（1）、出场定型；（2）、反复皴染；（3）、多用传奇故事和生动的细节来突出人物的性格特征；（4）、善用对比、烘托的手法。14、比较英雄传奇与历史演义的异同。(P15-17) 共同点是主要人物和题材都有一定的历史根据。相异点：前者一般是从宋元小说话本中的“说公案”、“朴刀、杆棒，及发迹变泰之事”或“说铁骑儿”之类发展起来，而后者是由“讲史”话本演化而成；前者以塑造一个

10、或几个传奇式的英雄人物为重点，后者着眼于全面地描写一代兴亡或几朝历史；前者的故事虚多于实，甚至主要出于虚构，后者比较注重依傍史实。这些不同也就使前者有可能突破历史事实的制约，跳出帝王将相、君国大事的圈子，将目光移向民间日常的生活和普通的人。15、简述水浒传在情节结构方面的特点。(P54) 连环勾锁、百川入海的结构。水浒传的情节结构是以单线纵向进行的。上半部是以人为单元，下半部则以事为顺序，连环勾锁，层层推进。在七十一回之前，小说往往集中几回写一个或一组人物，将其上梁山前的业绩基本写完，然后引出另一个或另一组主要人物，而上一组人物则退居次要的地位。这样环环相扣，以聚义梁山为线索将一个个、一批批英

11、雄人物串联起来。七十一回之后，就以时间为顺序，写两赢童贯，三败高俅，受招安，征辽国，平方腊，以报效朝廷为主干，讲故事贯穿始终。这样的艺术结构，前半部犹如长江的上游百川汇聚，形成主干；下半部则如长江的主流奔腾而下，直泻东海。它形成一个整体，但各部分往往又具有相对的独立性，特别是前半部的连环列传体的结构形式，固然留有组织改造原有民间故事的痕迹，但也有利于集中笔墨、酣畅淋漓地描写一些主要的英雄豪杰。16、水浒传在塑造人物形象上有何艺术特点？(P53-54) 水浒传成功地塑造了一系列超伦绝群而又神态各异的英雄形象，能将性格相近的一类人物写的各各不同。（1）、层次性：注意多层次地刻画人物性格；（2）流动

12、性：有时能展示人物性格在环境的制约下的发展和变化；（3）传奇性与现实性结合。17、李东阳的茶陵派有何文学主张？(P72) 针对台阁体卑冗委琐的风气，李东阳提出诗学汉唐的复古主张。在对待如何学古的问题上，他强调较多的是对法度声律的掌握。这些主张从文学本身立场出发去探讨文学的艺术审美特征，当时无可厚非的。他的论点对当时的文坛产生过很大影响。18、什么叫“八股文”？它的体裁特征是什么？对文学创作的影响如何？(P74-76) 八股文是明代官方规定的科举应试文体，“专取四子书及易、书、诗、春秋、礼记五经命题试士”，“其文略仿宋经义，然代古人语气为之，体用排偶，谓之八股，通谓之制义。”八股文的一个重要题材

13、特征便是它的对偶性。本来，八股文作为一种特殊文体而存在，是无可厚非的。它的一些表现手法及理论曾对明清两代的散文、诗歌、乃至小说、戏曲的创作产生过深刻的影响。但从总体上来说，他在内容上要求贯穿“代圣人立说”的宗旨，刻板地阐述所谓圣贤的僵化说教，形式上又有严格的限制，加上它以官方规范文体的面目出现，严重束缚了作者的创作自由，同时给文学的发展带来负面的影响，造成萎靡不正的创作风气。19、“前七子”的文学复古有何主张？(P80-81) （1）、不满文坛萎弱卑冗的格局，倡导“文必秦汉，诗必盛唐”的文学复古，想借助复古手段而达到变革的目的。（2）、贬斥文学“主理”现象，提出文学应重视真情表现的主情论调，惹

14、为“真诗乃在民间”。这些都在强调文学自身价值的基础上，对传统文学观念与创作体持怀疑，具有某种挑战性。20、“后七子”的文学复古有何主张？(P83-84) （1）、“后七子”的复古主张在很大程度上承接李梦阳等前七子的文学思想，倡导“文必秦汉，诗必盛唐”。而比起前七子，后七子在学古过程中对法度格调的讲究更趋于强化和具体化。王世贞结合才思来谈格调，还主张诗与文的创作都要重视“法”的准则，而“法”落实到具体作品的辞采、句法、结构上都有具体的讲究。但他又强调格调要“本于实情”，重视作家的思想感情在艺术创作中的主导作用。21、明代中后期杂剧的转型表现出怎样的特点？(P97-98) 从线索发展来看，与明前期

15、不同，明代中后期的杂剧创作有其连贯发展的历史；从创作倾向上看，明代中后期的杂剧打破了风花雪月、伦理教化和神仙道化的偏狭局面，题材不断拓宽，思想渐次深化，张扬个性、愤世嫉俗的社会批判剧与伦理反思剧都不在少数。从艺术体式上看，嘉靖之后的杂剧大都是南北合套或纯为南杂剧，北杂剧的纯北曲体式从总体上看已经终结；从艺术成就上看，名大中后期的部分作品可以称之为传世之作，具有较为深远的影响。22、汤显祖的“至情论”表现在哪些方面？(P129-130) 表现在三个方面：从宏观上看，世界是有情世界，人生是有情人生；从程度上看，友情人生的最高境界是“至情”，牡丹亭便是“至情”的演绎；从途径上看，最有效的“至情”感悟

16、方式世界戏曲之道来表达。23、分析牡丹亭中杜丽娘的人物形象。(P131-132) 杜丽娘是千金小姐，才貌端妍，聪慧过人。但在这样一位淑静温顺的娇小姐身上，同时显示出与大自然的天然谐和感以及对美与爱的强烈追求，还有她心细如丝的分析能力和独立识见，以及建立在此基础之上的酷爱自由与反叛束缚的精神。重要的是，作者写活了人物，写出了杜丽娘不断发展的性格。有唯唯喏喏的的千金小姐，发展到勇于决裂、敢于献身的深情女郎，甚至寻梦觅爱，为情而死，是杜丽娘性格的第一度发展；死后面对阎罗王据理以争，对情人柳梦梅一往情深，最终为情而复生，私自与柳成婚，这是杜丽娘性格的第二度发展与升华，所谓“一灵咬住”，决不放松，“生生

17、死死为情多”。杜丽娘性格的第三度发展表现在对历经劫难、终得团圆的胜利成果的保护与捍卫。24、牡丹亭诞生于16世纪末，有何特殊的文化意义？(P136-137) （1）、以情反理，反对处于正统地位的朱程理学，肯定和提倡人的自由权利和情感价值，褒扬像杜丽娘这样的有情之人，从而拨开了正统理学的迷雾，在受害最深的女性胸间吹拂起阵阵清风。（2）、崇尚个性解放，突破禁欲主义。肯定了青春的美好、爱情的崇高以及生死相随的美满结合。（3）、在商业经济日益增长、市民阶层不断壮大的新形势下，对于正在兴起的个性解放思潮起了推波助澜的作用。25、西游记在人物形象塑造上有何特点？(P157-158) （1）、物性、神性与人

18、性的统一。所谓“物性”，就是作为某一动植物的精灵，保持其原有的形貌与习性，一旦成妖成怪，就有了神奇的本领，具有了“神性”，从“真”转化为“幻”。然而，作者又将人的七情六欲赋予他们，将妖魔鬼怪人化，使他们具有“人性”，将“幻”与人家的、更深层次的“真”相融合，从而完成了独特的艺术形象创造。（2）、多角度、多色调描绘形象。注意把人物置于日常的平民社会中，多色调的去刻画其复杂的性格，给人以一种真实、亲切地感觉。26、为什么说“金瓶梅是一部哀书”？(P173) 清人张潮说过：“金瓶梅是一部哀书。”它的悲剧意义，不仅仅在于表现了封建专制社会由于统治集团的骄奢淫逸、贪赃枉法和资本势力的冲击而日暮途穷；也不

19、仅仅在于写到了穷人们度日如年，卖儿鬻女的悲惨生活；而且也在于揭示了中国16世纪商人的艰难崛起，机器在新的经济关系尚未得到充分发展的情况席，不得不与腐朽的封建势力相勾结的丑态；也在于客观地表明了晚明涌动着的人性思潮，当还没有找到新的思想武器去冲击传统禁欲主义的时候，人的觉醒往往以人欲放纵的丑陋形式出现，而人欲的放纵与人性的压抑一样，都在毁灭着人的自身价值。腐朽的当然在走向死亡，新兴的同样也前途渺茫。整个金瓶梅世界一片漆黑，令人感到悲哀，感到窒息。27、从西门庆的身上反映出作者对新兴商人的态度是怎样的？(P171-172) 作者对新兴商人抱着一种颇为复杂的态度。作者在传统的道德观念和“重农抑商”思

20、想的支配下，总体上是将西门庆作为新兴商人的代表方在被批判的位置上，把他写成一个罪恶累累、欲壑难填、不得好死的恶棍。但与此同时，在新思潮的熏染下，又常常不自觉地把这个不顾传统道德、破坏封建秩序、蔑视朝廷法规、不信因果报应而一味疯狂地追求金钱和女人、尽情的享受人间快乐的商人，写得那样精明强干。作者在写西门庆这个丑恶的强者时，半是诅咒，半是欣羡，以致情节有时错乱，反映了生活在人生价值取向正在转变过程中的作者，最终还是在情感上游移不定，难以用一定的标准去评判新兴的商人。28、为什么金瓶梅中所塑造的人物都是邪恶的、扭曲的？(P170-173) (1)、由一家而写及天下国家。上至朝廷，下及奴婢，雅如士林，

21、俗若市井，无不使之众相毕露；其社会之黑暗，经济之腐败，人心之险恶，道德之沦丧，一一使人洞若观火。金瓶梅写世情，真是达到了鲁迅所说的“著此一家，骂尽诸色”。（2）、金瓶梅写世情不在于一般的描摹，而是着意在暴露。它的暴露，不但有广度，而且能在普遍的联系中把矛头集中到封建的统治集团和新兴的商人势力，从而触到了当时社会的基本矛盾，反映了当时的时代特征，因而显得具有相当的深度。（3）、作者把一把冰冷的解剖刀指向了人性的弱点。29、简述金瓶梅在我国文学发展史上的地位和影响。(P179)金瓶梅对后世的影响，主要不在于有几部续书，或为其他文学样式提供了素材，而是为以后不论在数量上还是在质量上都占压倒优势的世情

22、小说的发展奠定了基础，把我国长篇小说的发展划成了两个阶段。以后的世情小说主要有两大流派，一派是以才子佳人的故事和家庭生活为题材来描摹世态的，另一派是以社会生活为题材、用讥刺笔法来暴露社会黑暗的。30、“三言”、“二拍”在叙事技巧方面有何特点？(P191-192) 将平凡的故事写得曲折工巧。（1）、常常采用巧合误会的手法，把情节弄得迷离恍惚，波澜起伏。（2）为了使情节巧妙多变，作者运用一些“小道具”贯穿始终，使整个故事既结构完整，又波澜起伏。（3）、情节之“奇”，还表现在突破了单线结构的模式，而尝试用复线结构、板块结构和变换视角。（4）、悲剧性与戏剧性的情节交互穿插，创造一种“奇趣”。31、晚明

23、小品文的创作有何特色？(P211-213)（1）、晚明小品文内容题材上的一个显著特点是趋于生活化、个人化，不少作家喜欢在文章中反映自己日常生活状貌及趣味，渗透着晚明文人特有的生活情调。对个人游赏生活的投入和乐于在作品中给予表现，从另一个方面增强了晚明文人在生活中捕捉美、鉴赏美的能力，提高了游赏小品的艺术价值，特别是一些表现自然美景与赏玩情怀的作品在表现手法上更趋雅致、自然。生活化、个人化的特点，也使晚明小品文往往从平常与细琐处透露出作家体察生活涵义、领悟人生趣味的精旨妙意，情趣盎然。（2）、晚明小品文的另一个特点是率真直露，注重真情实感，不论是描写个人日常生活，表达审美感受，还是评议时政，抨击

24、秽俗，时有胸臆直露之作。32、简述以李梦阳为主导的文学复古运动的意义。以李梦阳为主导的文学复古运动，其意义一是要隔断同宋代文化主流特别是理学的联系，二是为了追求所谓“高格”。李梦阳说：“夫追古者，未有不先其体者也。”(徐迪功集序)在他们看来，各种诗、文体格，凡最早出现的，总是最完美的。这里包含着某种祟古的偏见，但也有其合理的成分：当一种文学体式被创造出来的时候，也许并不精致，却总是生气勃勃的，具有弥满的精神力量“格”首先是指此而言。所以，李梦阳在诗歌方面，主张古体以汉魏为楷模，近体以盛唐为榜样；在散文方面，则最推祟秦汉。33、简述水浒传成书之前，宋江的故事是如何发展演变的。水浒传的故事源于北宋

25、末年的宋江起义。其事在宋史之微宗本纪、侯蒙传、张叔夜传以及其它一些史料中有简略的记载，大致可以知道：以宋江为首的这支武装有首领三十六人，一度“横行齐魏”，“转略十郡，官军莫敢撄其锋”后在海州被张叔夜伏击而降。宋江等人的事迹很快演变为民间传说。宋末元初人龚开作宋江三十六赞记载了三十六人的姓名和绰号，并在序中说：“宋江事见于街谈巷语，不足采著。”又据同为宋末元初人罗烨的醉翁谈录记载，当时已有“石头孙立”、“青面兽”、“花和尚”、“武行者”等说话名目，显然是一些分别独立的水浒故事。宣和遗事也有部分内容涉及水浒故事，虽然像是简要的提纲，却已有了一种系统的面目，像是水浒传的雏形。而元杂剧中也有相当数量的

26、水浒戏，今存剧目就有三十三种，剧本全存的有六种，它们于水浒故事有所发展，概要而言，自宋元之际始，水浒故事以说话、戏剧为主要形式，在民间愈演愈盛，它显然投合了老百姓的心理与爱好。这些故事虽然分别独立，而相互之间却有内在的联系。水浒传的作者，就是在这样的基础上，创作出了一部杰出的长篇小说。34、简述挂枝儿和山歌的显著特点。晚明时期通俗文学专家冯梦龙对于民歌表现了极大的兴趣，编辑了桂枝儿(又名童痴一弄)和山歌(又名童痴二弄)。前者已不全，残存小曲近四百首，大都是江南人依北方俗曲所作；后者收作品三百余首，其中包括一些上千字的长篇，绝大部分是用吴语写成的吴地民歌。这两种民歌集有其显著的持点：一，在几种重

27、要的俗曲集中所收作品年代最迟，基本上都是万历中期至天启、祟祯年间的；二、这些作品有许多经过文人加工或改编，有些更直接出于冯梦龙本人及其友人之手；三，在编辑意识上，如山歌序所言，具有明确的反抗封建道德的目的；四，以前文人辑集的民歌还是以表现男女间的感情为主，在这两部集子中，则有更多的对于“欲”的肯定，以沈德符的批评的话来说，是带有“秽亵”，但在当时的社会中，却表现着更为大胆的反抗意识。总之、挂枝儿与山歌，更多地反映了晚明文学的精神及文人文学与俗文学的结合。论述1、论述三国志演义的主旨。(P26-30) 三国志演义用“依史以演义”（李三国志演义序)的独特的文学样式，描写了起自黄巾起义、终于西晋统一

28、的近百年历史。“依史”，就是“事纪其实，亦庶几乎史”，对历史的事实有所认同，也有所选择，有所加工；“演义”，则渗透着作者主观的价值判断，用一种自认为理想的“义”，泾渭分明地去褒贬人物，重塑历史，评价是非。统观全书，作者显然是以儒家的政治道德观念为核心，同时也糅合着千百年来广大民众的心理，表现了对于导致天下大乱的昏君贼臣的痛恨，对于创造清平世界的明君良臣的渴慕。这也就是一部三国志演义的主旨。作为明君良臣的主要标志，就是能在政治上行“仁政”，人格上重道德，才能上尚智勇。作者在悲怆和迷惘中追寻传统。2、论述三国志演义的艺术成就。(P31-34) （1）、虚与实的结合；（2）、非凡的叙事才能；（3）、

29、全景式的战争描写；（4）、特征化性格的艺术典型；（5）、历史演义体语言。3、论述水浒传的思想内涵。(P48-52) 水浒传的思想内涵是丰富的。（1）、主旨：一曲忠义的悲歌。水浒传最早的名字叫忠义水浒传，甚至就叫忠义传。明杨定见忠义水浒全书小引认为：“水浒而忠义也，忠义而水浒也。”小说描写了一批“大力大贤有忠有义之人”，未能“酷吏赃官都杀尽，忠心报答赵官家”，却被奸臣贪官逼上梁山，沦为“盗寇”；接受招安后，这批“共存忠义于心，同著功勋于国”的英雄，仍被误国之臣、无道之君一个个逼向了绝路。“煞曜罡星今已矣，谗臣贼相尚依然!”作者为这样的现实深感不平，发愤而谱写了这一曲忠义的悲歌。（2）、深刻地揭露

30、了上至朝廷、下至地方的一批批贪官污吏、恶霸豪绅的“不忠不义”，并揭示了“奸逼民反”的道理；（3）、歌颂了英雄，歌颂了智慧，歌颂了真诚；（4）、带有一定的市民意识和江湖豪侠的气息；（5）、客观上展示了我国封建社会中的一场惊心动魄的农民起义。4、分析宋江的人物形象，为什么说他是“忠义”的化身？(P48-49)宋江作为小说中的第一主角，就是忠义的化身。他的性格在既矛盾又统一的忠和义的主导下曲折地发展。他作为一个县衙小吏，能“仗义疏财，济困扶危”，结交天下豪杰，但又有忠君孝亲、安于现状的习性。从“义”字出发，他“担着血海也似干系”救晁盖，也同情他们被逼上梁山，但又认为“于法度上却饶不得”。“杀惜”后，

31、他辗转避难，就是不想去水泊投奔晁盖，“上逆天理，下违父教，做了不忠不孝的人”。他劝人家落草时，也希望人家牢记“如得朝廷招安，日后但去边上一刀一枪，博得个封妻荫子，久后青史上留一个好名，也不枉了为人一世”。但与此同时，贪官污吏对他的残酷迫害，逼着他向梁山一步一步靠近。浔阳楼吟反诗，自然地流露了被“冤仇”所郁积的叛逆情绪。从江州法场的屠刀下被解救出来后，他一方面感激众位豪杰不避凶险，极力相救的“义”，另一方面也深感到“如此犯下大罪，闹了两座州城，必然申奏去了”，再难在常规情况下尽“忠”，于是他表示“今日不由宋江不上梁山泊投托哥哥去”。上梁山后，他牢记着九天玄女 “替天行道为主，全仗忠义为臣，辅国安

32、民，去邪归正”的“法旨”，一再宣称：“小可宋江怎敢背负朝廷？盖为官吏污滥，威逼得紧，误犯大罪；因此全借水泊里避难，只待朝廷赦罪招安。”他坐上第一把交椅后，即把“聚义厅”改成“忠义堂”，进步明确了梁山队伍“同心合意，同气相从，共为股肱，一同替天行道”的基本路线。就在“替天行道”、“忠义双全”的旗号下，他带领众兄弟惩恶除暴，救困扶危；创造条件，接受招安；征破辽国，平定方腊；直到饮了朝廷药酒，死在旦夕，还表白：“我为人一世，只主张忠义二字，不肯半点欺心。今日朝廷赐死无辜，宁可朝廷负我，我忠心不负朝廷!”盖棺论定，宋江就是一个“忠义之烈”（李贽忠义水浒传序）。5、论述水浒传的艺术成就。(P52-55)

33、 （1）、白话语体成熟的标志；（2）、同而不同的英雄群像；（3）、传奇性与现实性的结合；（4）、连环勾锁、百川入海的结构。6、结合牡丹亭中惊梦这场戏解析其浪漫主义风格。(P135) 惊梦这场戏，是对自然、青春和爱情的礼赞，自始至终充满庄严华妙的仪式感。为了这次赏春游园，杜丽娘事先经过了精心准备，临行前又细细梳妆，悉心打扮，极尽千娇百媚之态、娇羞万种之容，“步香闺怎便把全身现”。这哪里是出门之前的一般梳妆，分明是新娘出嫁前的盛妆场面。带着剪不断、理还乱的春闷万种，杜丽娘一入花园便如痴如醉，顿生大梦初醒之感：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院! ”不仅仅对春光

34、之美无人识得而叹息，更对自身之美无人怜惜而感喟。现实中解决不了的困惑、幽怨和涌动着的春情，只能在梦中靠五彩的如意世界来体贴关怀。如是则有可人意的俊书生手持柳枝来拨云化雨，又有花神来保护现场，待其情得意满后，则以一片落花惊醒香魂，将美妙幽香的仪式感渲染到极致。惊梦作为古典戏曲中最令人感佩、发人深思的儿女风情戏，整体浸润着浪漫主义的感伤之美、追求之美、情爱之美和理想之美。7、论述西游记的思想内涵。(P152-156) （1）、戏笔中存至理，宣扬“心学”。西游记作为一部神魔小说，既不是直接地抒写现实的生活，又不类于原始神话，在它神幻奇异的故事之中，诙谐滑稽的笔墨之外，蕴涵着某种深意和主旨。就其最主要

35、和最有特征性的精神来看，应该是在于“游戏中暗藏密谛”（李卓吾评本西游记总批），在神幻、诙谐之中蕴涵着哲理。这个哲理就是被明代个性思潮冲击、改造过了的心学。因而作家主观上想通过塑造孙悟空的艺术形象来宣扬“明心见性”，维护封建社会的正常秩序；（2）、客观上张扬了人的自我价值和对于人性美的追求；（3）、呼唤着有个性、有理想、有能力的人性美；（4）、局部性象征：隐射现实。8、论述西游记的艺术成就。(P157-160) （1）、极幻与极真；（2）、物性、神性与人性的统一；（3）、多角度、多色调描绘的形象；（4）、戏言寓诸幻笔。9、论述金瓶梅的艺术成就。(P174-178) （1）、寄意于时俗；（2）、从

36、歌颂到暴露；（3）、人物性格的立体化；（4）、网状结构；（5）、妙在家常口头语。10、分析杜十娘怒沉百宝箱中杜十娘形象。警世通言中杜十娘怒沉百宝箱是拟话本中描写爱情的杰作。通过杜十娘的悲剧命运，歌颂了她对真诚爱情的热烈追求，批判了李甲对爱情的出卖，鞭挞了孙富用金钱破坏他人的姻缘的丑恶行径，揭示了杜十娘悲剧的社会根源：明后期金钱主宰了一切。杜十娘的形象具有鲜明的时代特征和深刻的社会意义。她不甘于被侮辱、被蹂躏的“教坊名姬”的生活，渴望自由、幸福，追求在封建地主家庭中过市民式的自由生活，梦想用对封建地主分子恭顺的办法，来调和矛盾，梦想在适当的时候用她所积蓄的奇珍异宝来调和矛盾，但还是为封建制度所不

37、容。她不理解封建婚姻制度有其森严的阶级性，最后投江自尽。她身上反映着明代后期以“情”反“理”，争取个性解放的进步要求，反映了下层市民的觉醒。杜十娘美丽、聪明、机智、善良的性格都是在情节发展中，逐步得到揭示的，同时作品中通过人物的语言、行动，充分展示人物的性格，并运用典型的细节描写表现人物的思想变化和心理活动。情节集中、洗练、生动、自然，舒缓而有波澜；结构严密，浑然一体。11、晚明小品文能取得较大成功的主要原因是什么？原因主要有两点：其一，诗歌具有特殊的语言表现形式，它要从古典传统中脱离出来必须以形式的变革为前提，而散文在形式上所受束缚较小，旧有的文体也很容易用来作自由的抒写；其二，在以前的文学

38、中，诗歌作为一种抒情艺术已经取得了很大成就再要有重大突破是不容易的。散文由于更具有实用价值，以往受“载道”文学观的影响也更大，所以当它向“性灵”一面偏转时，容易显现出新鲜的面目。赏析1、牡丹亭惊梦皂罗袍原来姥姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院?朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！（贴）是花都放了，那牡丹还早。好姐姐（旦）遍青山啼红了杜鹃，荼蘼外烟丝醉软。春香呵，牡丹虽好，他春归怎占的先！（贴）成对儿莺燕呵！（合）闲凝眄，生生燕语明如翦，呖呖莺歌溜的圆。（旦）去罢。（贴）这园子委是观之不足也。（旦）提他怎的！（行介）隔尾观之不足由他缱，便

39、赏遍了十二亭台是枉然。到不如兴尽回家闲过遣。这是写美丽的生命尤如美丽的春光一般荒废，使人不能甘心。于是丽娘带着“可借亲身颜色如花，岂料命如一叶”的叹息和泪水进入梦乡。醒来时她并不觉得那样的梦有什么可羞，反觉得“美满幽香不可言”。当好梦不再、郁闷愈深，使她深觉人生不足留恋时，她也希望死后能葬于梅树(象征柳梦梅)之旁，使幽魂得以常温梦境：“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨”。注意对前人诗词意境的化用。清代文学近代文学1、吴伟业“梅村体”叙事诗的特点是什么？其一，梅村体叙事诗吸取了白居易长恨歌等歌行的写法，重在叙事，辅以初唐四杰的采藻缤纷，温庭筠、李商隐的风情韵味，融合明代传奇曲

40、折多变化的戏剧性，在叙事诗里独具一格。其二，梅村体的题材、格式、语言情调、风格、韵味等具有相对稳定的规范，以故国怆怀和身世荣辱为主，“可备一代诗史”，又突出叙事写人，多了情节的传奇化。其三，它以人物命运浮沉为线索，叙写实事，映照兴衰，组织结构，设计细节，极尽俯仰生姿之能事。2、洪昇的长升殿有几条线索？各自表现什么？洪昇的长升殿有两条线索，一条主线，写唐明皇、杨贵妃的爱情悲剧。一条副线，写朝政军国之事，表现国家的兴亡。3、孔尚任的桃花扇最后张瑶星道士喝斥国破家亡后的侯方域和李香君说：“呵呸！两个痴虫，你看国家哪里？家在哪里？君在哪里？父在哪里？偏是这点花月情根，割它不断么？”这番话的意义是什么？

41、孔尚任借张道士的口说的这番话，实际上是他观照南明兴亡的基本点，是对晚明崇尚情欲思潮的反拨和修正，但也不是回归到以群臣之义为首要的封建伦理中，而是把国家放在了人伦之上，以国家为君、臣、民赖以立身的根本。其意义超越了作者表现的明清易代之悲。4、聊斋志异的结构模式是什么？聊斋志异有两种结构模式，一是人入异域幻境，其中有入天界、入冥间，入仙境，入梦，入奇邦异国。二是狐、鬼、花妖、精怪幻化入入人世间。这些异类是以人的形神、性情为主体，只是将异类的某种属性融入或附加在其身上。5、聊斋志异狐鬼花妖精怪形象的社会意义和文学意义是什么？其社会意义是它们多数是美的、善的，给人带来温馨、欢乐、幸福，给人以安慰、帮助

42、，寄托了作者的生活意愿，补偿了现实的缺憾；讽刺科考，寄托对科考失意的悲愤；抒发公愤，刺贪刺虐以及讥刺社会上的丑陋现象。其文学意义是它们的性格、行为表现的是一种情志、意向，因而成为一种象征性的文学意象，以表现不同人物的情操。6、儒林外史的讽刺艺术表现在哪些方面？通过对人物形象的白描，写出常见的人事之间的矛盾。通过人物的言行不一，揭露人物的行为和内心世界。把崇高、庄严与滑稽、轻佻组合在一起，化崇高、庄严为滑稽可笑。7、红楼梦“好了歌”说明了什么？“好了歌”是红楼梦的一支名曲，它及其注解是人生悲剧的主题歌，贯穿其中的是“变”。曹雪芹认为人生的荣与辱、升与沉、生与死都在急剧的变化中。由于他对传统的、现

43、存的思想信念和社会秩序提出了大胆的怀疑和挑战，又觉得新的出路、新的社会理想是那么的朦胧，因而倍觉感伤，带有色空、梦幻的情绪。同时，这首“好了歌”也说明了曹雪芹自身存在的入世又出世的矛盾。8、桐城派奠基者方苞主张的“义法”内涵是什么？方苞“义法”的内涵是：义是言有物，法是言有序，即言之有物而文有条理。再说具体点，义指以儒家经典为宗旨的文章内容，法指文章的作法，包括文章的形式、作文的布局、章法、文辞等。二者的关系是义决定法，法体现义。9、梁启超为代表的“新民体”有何特点？梁启超为了宣传改良主义，专作政治宣传，文笔平易畅达，“条理清晰，笔锋常带感情”，排比铺张，纵横议论，富有鼓动性，成为风靡一时的新

44、文体，号称“新民体”，亦称报章体。特点是：行文比较自由；宣传鼓动性强；把古老的词汇和新兴的术语、古今中外的历史掌故和各种科学名词，包括佛经道臧在内的世界各种宗教用语都杂糅在一起，以达到他矜奇炫博的目的，但可使读者耳目一新，受到感染。代表作少年中国说充满积极进取精神。缺点是：庞杂零乱，哗众取宠，形成浮夸虚诞的文风。10、宝黛爱情描写在文学史上有什么意义？(1)突破了“郎才女貌”、“一见钟情”的套子，描写了青年男女在长期了解、思想一致基础上的真正爱情。(2)突破了以往爱情故事中“淫邀艳约”、“偷香窃玉”的庸俗描写，歌颂了纯洁爱情。(3)突破了“夫贵妻荣”的大团圆结局，创作了宝黛的爱情悲剧。这些描写

45、，闪烁着初步民主主义的思想光辉，开拓了爱情题材的一个新领域。11、在戏剧构造方面，李渔提出了哪些重要原则？在戏剧构造方面，李渔提出的重要原则有：“立主脑”。即突出主要人物和中心事件，并以此体现“作者立言之本意”，“脱窠臼”，即题材内容应摆脱陈套，追求新奇，重视创意；“密针线”，即紧密情节结构，前后照应，使全剧成为浑然一体；“减头绪”，即删削“旁见侧出之情”，使戏中主线清楚明白。这些论点，都能切合戏剧艺术的待性，且简明实用。12、 论述1、聊斋志异的艺术成就。聊斋志异把文言短篇小说推到了空前而后人难以为继的艺术境界，它的艺术成就表现为：增强了小说的艺术素质，丰富了小说的形态、类型。强化了对人物环

46、境、行动状态、心理等方面的描写。一些篇章带有诗化的倾向，不仅是在叙事中运用了诗句、诗意，还在不同程度上具有诗含蓄蕴籍的特点。文言浅近，行文洗练而文约义丰。2、儒林外史描写周进和范进形象的意义是什么？吴敬梓通过周进和范进中举的悲喜剧，辛辣地讽刺了把人弄得神魂颠倒的科举制度，这种制度并不能选拔人才。范进科举的失败和成功完全是偶然的，他们把自己的生命全部投入了八股举业，结果造成了精神空虚、知识贫乏的所谓文人。同时，吴敬梓通过他们命运的转变描写了环绕在他们周围的人物色相，深刻表现了科举制度对各阶层人物的毒害及造成的乌烟瘴气的社会风气。3、论红楼梦宝黛爱情的悲剧及其意义。红楼梦中的宝黛爱情是一场悲剧，它表现为这一爱情是他们自我的选择而违背了家庭的意愿，体现出对爱情自主自由的追求；这一追求重在心灵的契合而违背了传统的仕途经济，崇尚并不现实的至情至爱；这一追求表现为二人的性情乖张，违背了传统的道德。这些导致宝黛爱情悲剧的必然性。其