《琵琶行-并序》教学设计

1、琵琶行并序教学设计教学目标1、把握诗歌基本内容，了解白居易和琵琶女两人身世的相似性；2、掌握诗歌的表达技巧，把握诗人的情感变化；3、欣赏诗中描写音乐的语言艺术。教学重点1、理解全诗大意，掌握重点字词；2、把握诗人的情感和诗歌的表达技巧；3、掌握诗人用比喻的手法描写声音的高超技法。教学难点1、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法；2、了解作者用比喻的手法描写音乐的高超技法。教法诵读法、讲授法、研讨法课时安排三课时教学过程第一课时一、学生自主预习（30分钟）（一）诵读.自由诵读课文，扫清读音障碍。溢p存n浦口 铮铮zhCng然 倡chdng女 贾g订人 潺xUn阳 荻di花轻拢16ng

2、慢捻nidn抹m6复挑tido初为霓ni裳chGng后六幺ydo虾hd蟆陵红绡xiao 钿dian头银篦bi呕Ou哑yG嘲zhao晰zha.参考注释，再读课文，并将重点字词的解释写到文本中。.自读了解作者、写作背景、“行”这一文体、文化常识。【自主学习】走近作者白居易（772-846）字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。早年热心济世，强调诗歌的 政治功能，并力求通俗，与元稹积极倡导“新乐府运动”，主张“文章合为时而著，歌诗合 为事而作”，是新乐府运动的倡导者。所作新乐府、秦中吟，“唯歌生民病”、“句句必 尽规”，与杜甫的“三吏”、“三别”同为著名的诗史。长篇叙事诗长恨歌、琵琶行那么 代表他艺术上

3、的最高成就。现存诗近三千首。写作背景白居易生活在由盛转衰的中唐时期，当时的民族矛盾和阶级矛盾都很尖锐。外族不断入 侵，自安史之乱后，国内连年战乱，民不聊生，统治阶级内部朋党之争日益加剧，整个社会 的政治经济日渐衰微，人民生活困苦不堪。白居易早年避乱江南，接近人民，对政治的混乱、 人民的疾苦深有感受。唐宪宗元和十年，跟拥兵割据的藩镇吴元济勾结的朝中重臣派人刺死 宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，是个陪侍太子的闲职不能 过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉捕凶手，终以越职言事的罪名被贬为江洲 司马。对于这次遭贬，诗人既感伤有愤慨。到江洲后一年的生活更使他感受到世态炎

4、凉。他 有满腔的怨愤无处倾诉，到江洲的第二年就创作了这篇著名的长诗。文学常识关于歌、行、弓上琵琶行原作琵琶引。白居易还有长恨歌。歌、行、 引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并 无严格区别。其音节、格律一般比拟自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富 于变化。文化常识.元和十年：年号纪年法。汉武帝起开始有年号，此后每个皇帝即位都要改元，并以年号纪 年。如岳阳楼记“庆历四年春”、游褒禅山记“至和元年七月某日二.左迁：降低官职，即“降官犹言下迁。汉代贵右贱左，故将贬官称为左迁。.司马：中央官名，西周始置，位次三公，与六卿相当，与司徒、司空、司士、司寇并称五 官

5、，掌军政和军赋，春秋、战国沿置。司马与司徒、司空并称“三有司”。汉武帝时置大司马， 作为大将军的加号，后亦加于骤骑将军，后汉单独设置，皆开府。隋唐以后为兵部尚书的别 称。.出官：离开京城到外地做官。.教坊，即教坊司，中国古代宫廷音乐机构。始建于唐代，称为教坊，专门管理宫廷俗乐的 教习和演出事宜。一度改名“云韶府”。宋元两代亦设教坊；明代改教坊为教坊司，隶属于 礼部，主管乐舞和戏曲。至清代雍正时改教坊司为和声署。6杜鹃啼血：传说杜鹃昼夜悲鸣，啼至血出乃止。常用以形容哀痛之极。（二）思考1 ,熟读序言，思考序言有什么作用？明确：（1）交代了时间、地点、人物、故事的经过。（2）概述了琵琶女的身世。（

6、3）交代了作者的写作动机。（4）奠定了诗歌的感情基调：凄切伤怀2,通读全文，分别用一句话概括各段的内容。明确：（1）诗人江头夜送客，忽闻琵琶声。（2）琵琶女高超的演奏才能。（3）琵琶女自诉不幸的身世。（4）诗人自叹贬谪之苦。（5）诗人重闻琵琶声时激动悲切的强烈感情。二、教师检查预习情况，与学生探讨思考题（15分钟）第二课时一、导入播放视频琵琶行，要求学生用心倾听，感受曲中的感情，引入新课。师：一千多年前，一个文人，一个歌女，是音乐让他们共同演绎了一首千古不衰的知音 绝唱。在那个不朽的夜晚，丹阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远 记住了这个美丽而忧伤的故事。今天我们就来学习白居

7、易遭贬谪之后，巧遇琵琶女，因同病 相怜而信笔写来的经典乐府琵琶行。二、熟读第一、二自然段，赏析并反应精讲.赏析开篇“将阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”这两句话。秋夜我到沼阳江头送一位归客，枫叶荻花在秋风里瑟瑟作响。表达江东送客时的环境。 秋夜的江水、枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”风声。景物暗淡萧条，景中有情。令人顿感 秋凉袭人不断，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。为全诗定下了基调。.指出“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。”这两句使用的手法。译：我和客人下马在船上设宴饯别，举起酒杯要饮却无音乐助兴。“主人下马客在船”是互文：“主人”与“客”互补，意为主人和客人一起下马一起上 船。互文是古汉语中特有

8、的修辞格之一，它是在结构相近的几个并列词组或语句中，相应位置 上的词语互相补充、互相渗透、互相隐含的修辞手法。如：“将军百战死，壮士十年归。（木兰诗）”句中“将军”与“壮士”互补，意为将军和 壮士征战十年身经百战后归来。秦时明月汉时关，万里长征人未还。（出塞）的前句中“秦”与“汉”互补，意为秦汉时 期的明月照耀着秦汉时期的关隘。“管弦”：指音乐，借代。借代：不直接说出要说的事物，而借用与它有密切关系的事物来代替，或用事物的局部代 替整体，就是借代。借代可使语言简洁、生动、形象化，唤起读者的联想。例如“巾帼不让须眉”中以“巾帼”借代女人，以“须眉”借代男人。再如“朱门酒肉臭，路有冻死骨”中以“朱

9、门”借代富贵之家以“死骨”借代尸体。.赏析“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。”两句中“惨”和“茫茫”两词的妙处。酒喝得不痛快还要伤心将要分别，一个“惨”字，直抒胸臆，真实表现了当时的场面气 氛和人物心境。“茫茫”，写江水的茫无边际，这是表达别时的情景，但景中含情，茫茫月色 中无不弥漫着作者的离愁别绪，诗人此时的哀愁就象那茫茫江水一样无边无际。小结:在远离京都的涪阳江边送客，这不是一般的离愁别恨：暮色暗淡，更使人惆怅惜别；秋 叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落；没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出 失意谪居的冷落寂寞这些描写，为悲剧性的人物琵琶女的出场，创造了悲凉的气氛。 4、“忽闻水上

10、琵琶声，主人忘归客不发。”在文章中有何作用？忽听得江面上传来琵琶声；我忘了回归客人也不想动身。声音从水面上飘过来，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们要走的不想走, 要回的不想回了，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁 到惊喜的一个转折；从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。板书：景中有情一一凄凉愁惨.白居易对音乐的描绘可谓绝唱，大量的使用“比喻”的修辞方法，你能找出几处呢？这些 比喻写出了音乐怎样的特点？明确：比喻大弦嘈嘈如急雨 小弦切切如私语 大珠小珠落玉盘 间关莺语花底滑 幽咽泉流冰下难 银瓶乍破水浆迸 铁骑突出刀枪鸣 四弦一声如裂帛（粗

11、重急促）（细腻柔美）（圆润清脆错落有致）（婉转流利）（消沉抑郁）（激越高亢）（气势雄壮）（凄厉戛然而止）好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。.诗人对音乐的描绘除了用到“比喻”外，请问还用了哪些手法将“仙乐”表现出来? 明确：（1）叠词和联绵词使音节悦耳动听叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切 联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声） 叠词，是以词的形状来判断有两个要素:组成词的单个字是同一个字;单个字的组成局部也 要是同一个字或偏旁。叠字在诗词创作中独具魅力，其特殊功能主要表现在如下几个方面。 一是形象性。诗中叠字运用得恰到好处，可使所描绘的自然景色或人物特征更加形象。 二是确切性。叠字既可以摹

12、声，又可以摹色，到达摹状的修辞效果，使表达的意象更加确 切。三是音乐性。叠字可使诗的音律和谐，读起来，琅琅上口;听起来，声声悦耳。联绵词，指两个音节连缀成义而不能拆开的词。连绵词有以下三种类型：1、双声词。双声词指两个音节的声母相同的连绵词。如“伶俐皿蹊跷，2、叠韵词。叠韵词指两个音节的韵母相同的连绵词。如“骆驼“徘徊”。3、非双声叠韵词。非双声叠韵词指既非双声又非叠韵的连绵词。如蘑菇、垃圾、囱冏。 （2）侧面烘托“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已 停，然而余音绕梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的气氛中。“悄无言”的寂静， 实那么是充满了感情的时

13、刻，听众的忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶女技艺的高超 绝妙。诗人所创造的这个画面，有着及其感人的艺术魅力。侧面烘托，又叫间接描写，是指在文学创作中，作者通过对周围人物或环境的描绘来 表现所要描写的对象，以使其鲜明突出，即间接地对描写对象进行刻画描绘。侧面烘托是 通过描写别的事物来烘托当前事物，这样可以更容易到达描述的目的，甚至比正面描写更 能感动人或者吸引人，还可以省略很多文字，使文章更简练紧凑。.从琵琶曲调的起伏变化中，你看出了琵琶女怎样的情感和生活的变化过程？ 明确：第一乐章“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生 不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限

14、事。”（消沉抑郁，空船独守）第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。大弦嘈嘈如急雨， 小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“间关莺语花底滑”（起伏生动，火 红青春）第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁 暗恨生，此时无声胜有生。（幽愁暗恨，年长色衰）第四乐章“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨留神画，四弦一声 如裂帛J （不平愤懑，空船独守）总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内 心情感的起伏变化（也和诗人的遭遇有相通之处，作者深深领悟其中的感情），让人如闻其 声，如感其

15、情。正如诗人所云：“我闻琵琶己叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！ 第三课时一、熟读第三五自然段，赏析并反应精讲.在这一局部中最能表达诗人情感和主旨的句子是哪一句？明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！追问：“沦落”是什么意思呀？落魄失意，遭遇坎坷。追问：那么，“沦落人”又是谁呀？琵琶女和诗人自己。.请站在琵琶女的角度，读一下写琵琶女的身世遭遇的句段。（学生读第三段：“沉吟放拨插弦中梦啼妆泪红阑干J）提示：这一节主要讲琵琶女的身世，诗人对琵琶女应该比拟同情，站在作者的角度应该要读 出同情的感觉。而站在琵琶女的角度自叙身世，应该要读出一种悲凉之感。3,秋娘本身就是才华出众的歌伎，然后还要

16、嫉妒琵琶女，说明琵琶女比秋娘还要才华横溢。 琵琶女的技艺高超，她年轻的时候，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，但是到了后来 的时候是什么样子？ 门前冷落鞍马稀。追问：这说明什么问题？那个时代是重色轻才的。那个时代不是看重她的技艺高超，而是看重她的美貌，后来她年老色衰，所以就被抛弃了。 所以从这里看出，琵琶女仅仅是一个被侮辱被损害的对象。追问：琵琶女描绘自己一生的遭遇，是用了什么手法？比照过去 现在京城名伎沦落江湖。少年得意一一老年失意。年轻貌美年老色衰。门庭假设市一一门可罗雀。欢笑一一辛酸。,琵琶女的遭遇为什么会引起诗人的强烈共鸣？（结合写作背景和第4段）自从去年离开京城；贬官在沼阳，一直卧

17、病。潺阳这地方荒凉偏僻没有音乐；一年到头听不到管弦的乐器声。住在渝江附近，低洼潮湿；院子周围黄芦和苦竹缭绕丛生。在这里早晚能听到的是什么呢？尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。春江花朝秋江月夜那样好光景；拿出酒来，却往往自酌自饮。难道这里就没有山歌和村笛吗？音调嘶哑粗涩实在难听。写出了诗人贬官九江以来的孤独寂寞，地方荒僻，环境恶劣，举目伤怀。诗人的悲哀苦 闷完全是由于他政治上受打击造成的，但这点他没法说，只能笼统含糊地说了他也是“天涯 沦落人”。这一层运用反衬的手法：先说无音乐；接着写听惯了伤感的啼鸣；再写山歌与村笛之难 听。一方面突出处境的凄清孤苦，另一方面反衬琵琶女演奏的优美绝伦。他们之间虽然出身

18、、经历有很大的不同，但是也有相似之处。一个本是京城女，一个去年辞帝京，都是从京都长安来到遥远地僻的江州；一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都有出类拔萃的才能；一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言相谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同 样怀着满腹的幽愁暗恨，过着冷落凄清的寂寞生活。正因为如此，诗人写琵琶女高超的技艺， 正是为了表现琵琶女的悲凉身世唤起人们对琵琶女的同情；而诗人写琵琶女的悲凉身世又是 为了表现自己政治上的失意，抒发郁积心中的左迁之愁、贬谪之恨。这正是作者的写作动机，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”这两句是全诗的主题所 在。诗人通过沦落天涯的歌女的一生，来抒发自己

19、忧国遭贬的政治苦闷。把对琵琶女的无限 同情，对被贬谪的满腔幽愤，对封建社会冷酷黑暗的揭露完全交织在一起，是封建社会一种 带有普遍意义的典型情绪。现成了人们表达同病相怜，互相慰籍的名句。这两句直抒天涯沦 落之感。.“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿J用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之 情到达顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地。都说“男儿有泪不轻弹，只因未到 伤心处J白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫？你能明白诗人泪洒青衫的原 因吗？诗人泪洒青衫，源于感伤：分别的感伤，送别友人，前途渺茫，思之感伤；风物的感伤，流浦江口，风清月寒，枫叶飘零，荻花飘飞，睹物伤怀；赏曲的感伤，琵琶女愤激幽怨的曲调引发了诗人的情感共鸣；听诉的感伤，琵琶女悲剧命运激起了诗人深深的怜悯；自我的感伤，诗人早年，才华横溢，誉满天下，今朝沦落，孤独幽怨。伤物，伤曲，伤人，伤己，伤别，这诸多感伤交融一体，积累沉淀，不由得诗人悲怆 满怀，泪洒青衫。“同是天涯沦落人”是“泪”的内涵的集中写照。另外，琵琶女与诗人萍 水相逢，却能以诚相见，理解诗人，借曲抚慰，可谓知己难觅，故而诗人