2023年最新的锦瑟9篇

1、第 PAGE49 页 共 NUMPAGES49 页2023年最新的锦瑟9篇一、教学设计思路： 锦瑟号称古典诗歌中的“斯芬克斯之谜”，一千多年来无数读者为之着迷。诗歌的主题朦胧，众说纷纭。它的主题的不确定性，使它成为探究性阅读或创造性阅读的最好文本，在对诗歌文本的探究过程中能很好的发展学生的想象能力、思辨能力。所以教授本课我决定从诗歌结构入手，把握诗歌基本框架，先品读诗歌首尾两联；再品味诗歌中间两联的用典，通过意象体验作者的情感；然后，介绍诗人的生平和情感经历，以“自伤”为主要基调解读诗歌，力求使学生体味诗境，感动于心。最后，给学生展示一些常见观点的材料，让学生通过小组合作，自主探究学习，形成自

2、己的观点，以增强对本诗的理解，在此基础上简要点评、总结教学目标 1.引导学生结合读过的诗,了解李商隐的有关生平和艺术创作。 2.引导学生从宏观上把握这首诗的意境、情感和表现方法。 3.进一步训练学生读诗诵诗的能力,体会李商隐诗意境高远、语言华美、情深意浓的特点。 4.了解李商隐其人其诗；培养学生的诗歌鉴赏能力。 教学重点1、理解历史典故及诗歌创设的意境。 2、鉴赏锦瑟凄迷的意境和华美的语言。 教学难点 对诗歌主题、 诗人情感的多样化理解。 教学方法 改写法讨论法 一、激发情趣，导入新课 【投影】李商隐的画像 师： 当盛唐的繁华落下帷幕,中唐又以其匆匆的步伐走过。曾经空前绝后的大唐王朝到了日薄西

3、山的时候。李白登仙而去,杜甫困顿而逝,白居易、韩愈、柳宗元、刘禹锡的身影也渐渐消失在历史的尘埃之中。末世的余音里,李商隐走来了,这位晚唐的才子,旷世的情种,为大唐的黄昏添上了一道绚丽的余霞。 今天我们就一起走近这位晚唐才子，走近他迷一样的诗歌锦瑟。 二、点拨导学，合作探究 （一）探究如何朗读诗歌 1、请同学们大声、有感情自由朗读这首诗，体会诗歌的情感。 2、再读一遍，通过朗读传达自己理解。 学生朗读展示 请两个学生朗读，通过朗读传达自己理解。 师：读了这首诗，你从诗歌中感受到怎样的情感？ 说说你是如何处理朗读，将自己感受到的情感读出来的。 教师针对部分表述清楚的发言要求学生总结如何读出这种感情

4、 师：好，把大家的发言整理一下就是朗读这首诗歌的要求了。 明确：七律一般而言，断句为二二三节拍，或四三节拍。而重音当然落在后三字上。就此诗而言，比如“思华年”“成追忆”“已惘然”等等读的时候都应用舒缓悠长的语调。 （二）理解诗歌，展开想像 【投影】义山的锦瑟诗，讲的什么事，我理会不着但我觉得他美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。 梁启超 师：锦瑟难解，但不是无解。我们可以从以下几个方面解读它。 1、研究标题 请看教材注释，编者说：“题目是截取篇首二字而成，实际上是无题诗。”你同意这一说法吗？“锦瑟”真的等于“无题”吗？同学们可以发表自己的意见。 2.改写诗歌 【投影】 为了便于大家理解，我们

5、先来体会诗歌内容。锦瑟这首诗是一首律诗，大家试着把这首七律改为七绝、五绝。看看改后的诗大致表达了什么内容。 明确： 【投影】 改编的七绝是： 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。此情可待成追忆，只是当时已惘然。 改编的五绝是：锦瑟五十弦，弦柱思华年。此情可追忆，当时已惘然。 还可以再压缩为：锦瑟弦，思华年。可追忆，已惘然。 小结：诗人看到锦瑟，听到锦瑟幽幽的旋律，我不由想起了自己青年时代。那是一段多么美好而又感伤的回忆啊，可是往事却如一片云烟，令我难以真切把握。 板书：（哀怨的基调凄迷的意境） 3.体味情感 师：压缩了诗歌，结构固然清晰了，但内涵却大打了折扣。 “此情可待成追忆”句中的“此情”究竟

6、是一种怎样的情？我们还得从中间两联入手。请大家一起朗读中间四句诗。请大家结合注释，选你体会最深的一句说说。 师：大家考虑好了之后，让我们来一起倾听几位同学的高论。 师：同学们的体会各有深浅，对诗歌的理解是仁者见仁智者见智的，但诗歌所要表达的主要意思是一定的，我们仍然可以通过压缩诗歌字数的形式来理解中间两联的意思。请同学们再试着把这四句诗压缩成二十个字。 师：哪位同学愿意和我们分享他的改写成果，请给我们大家读一读！ 明确：二十个字可以压缩为 庄生迷蝴蝶，望帝托杜鹃。 沧海珠有泪，蓝天玉生烟。 明确：十二个字可以压缩为 迷蝴蝶，托杜鹃。 珠有泪，玉生烟。 明确中间两联内容： 1、迷蝴蝶。 此处的“

7、迷”当为痴迷，迷恋。而蝴蝶恰是美好事物的写照。 为何是“晓梦”？短暂，易醒耳。 此为缠绵之情，虚渺之梦。 庄生，其实主语可以改为商隐，变成了“商隐晓梦迷蝴蝶”。当然也可以改为你，我，他。 2、托杜鹃。 先说杜鹃。 白居易琵琶行杜鹃啼血猿哀鸣。 李白蜀道难又闻子规啼月夜，愁空山。 托，是为寄托。 何谓“春心”，正如李商隐所云：春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。 小结：先是痴迷，然后是悲啼。那青春，梦想，那美丽的事物，总是如此让人肝肠寸断。 三、了解生平，知人论世 师： 李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，

8、不易得到确切的解释。这首诗虽题为锦瑟，但并非咏物，解读极为不易。李商隐究竟在诗中写了什么事，我们已经无法了解了。诗人究竟表达了哪一种具体的感情？也许，只有结合作者的生平经历才能把握住。让我们一起了解李商隐的人生经历。 哪位同学愿意给我们介绍一下你所知道的李商隐或者给我们读一读你所知道的李商隐的名句？ 【投影】 李商隐 2、相见时难别亦难（东风无力百花残）春蚕到死丝方尽（蜡炬成灰泪始干）。 3、身无彩凤双飞翼，（心有灵犀一点通）。 4|（君问归期未有期），巴山夜雨涨秋池。 5、夕阳无限好，（只是近黄昏）。 6、何当共剪西窗烛，(却话巴山夜雨时)。 【投影】 李商隐（813858），字义山，号玉溪

9、生，怀州河内（今河南沁阳）人，出身于小官僚家庭。晚唐著名诗人。李商隐生活的时代，正是曾经盛极一时的大唐王朝走上穷途之时。这个时期，整个的王朝在朋党纷争的风雨中飘摇。李商隐十七岁便以文才见知于牛党重要成员令狐楚，引为幕府巡官，25岁时，得令狐楚的儿子令狐陶的奖誉，中了进士。可就在这时，令狐楚染病去世。没了生活依靠的李商隐，一时茫然不知所措，恰也是这个时候，属于李党的泾原节度使王茂元，因爱慕其才，聘请他去府中任职，并且还把女儿嫁给了他。自此，李商隐便被卷入了“牛李党争”的旋涡。原先李商隐出自令狐楚门下，自然被归入了牛党的阵容；现在李商隐又成了李党的东床快婿。“忠臣不事二主”，而李商隐却如此轻易地“

10、改弦更张”， 于是，他的一生便始终伴随着牛党人的咒骂、诋毁、中伤，政治上始终遭到排挤，在党争的夹缝中生存，奔走于四川、广西、广东等地，做些幕僚工作，很不得志。社会声望完全失去，被世人视为“忘恩负义”的无耻文人。李商隐不甘心就此罢休，于是告别妻子，长年在外奔波，但毫无结果。妻子也忧郁而死。 他本有“欲回天地入扁舟”的抱负，却终身潦倒，得不到实现的机会，因此心情抑郁苦闷，四十七岁卒于郑州。存诗约六百余首。 师明确： 1、珠有泪。 曾经有人这样诠释“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”两句诗：诗人年少轻狂的自信与抱负在经历沧海桑田之后化为了明月之下的一滴清泪。这滴泪珠在历经千年的流淌之后在我的腮边轻轻滑

11、落。 这里的“玉”和“珠”都是诗人的一种自喻，一种对自己才华的一种肯定和认可。只是年少时是良“玉生烟”的自信与狂放，而回首之时却是珍“珠有泪”的无奈与悲叹。那滴孤独的清泪在沧海明明的映衬下更显得孤寂清冷，令人无限伤感。这就是诗人一生的命运。 2、玉生烟。 “玉生烟”是指沉埋于山中的美玉，在暖日晴辉的映照下，蕴藏其中的玉气（古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气），冉冉升腾。此句是说美玉虽沉埋土中，不为人所知，但光彩不能被遮掩，诗人以此比喻自己虽沉沦废弃不遇，但词华文彩终将显露于世，终将艳惊世人。这是风华正茂的诗人对自己未来与才情的一种高度自信。 板书：（华美的语言朦胧的主题） 【投影】 正

12、如崔珏在哭李商隐（其二）中所写： 虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开。 鸟啼花落人何在，竹死桐枯凤不来。 【投影】 李义山诗集辑评录朱笔笺谱云：“此篇乃自伤之词，骚人所谓美人迟暮也。庄生句言付之梦寐；望帝句言待之来世；沧海、蓝田，言埋而不得自见；月明、日暖，则清时而独为不遇之人，尤可悲也。感年华之易逝，借锦瑟以发端。思华年三字，一篇之骨。三四赋思也。五六赋华年也。本仍结归思字。庄生句，言其思历乱；望帝句，诉其情哀芳；珠泪、玉烟，以自喻其文采。” 【投影】 锦瑟常见主题探究 1、恋情说：锦瑟是一女子的名字，诗歌是追忆诗人年轻时恋爱的事。 2、悼亡说：义山之妻王氏，生前爱好锦瑟，作者睹物思人，不免慨叹

13、。 3、咏叹身世说：诗人自知忧天无力，回天乏术，就转而退守到自己的个人世界中，诗中概括了诗人一生痛苦的经历。 4、人生价值拷问说 小结： 有时想，李商隐的诗为何会陷入既朦胧晦涩又妇孺皆知的悖论？为何人人猜测不清的诗句却为大家所热爱？ 人生在世，不如意者常十之八九。无论是理想事业还是未来与爱情，往往大都如此。而李商隐以自己的命运与遭遇为主题的诗歌把这种不如意的无奈苦痛之情传达得既淋漓尽致又含蓄朦胧，仿佛每个人都可以从其中找到自己的影子，每个受伤的人都可以在李义山这里找到共鸣与抚慰。李商隐以个体一已的生命体验传达出了人类大众对那些悄然流逝的青春年华，那些缤纷美丽的遥远梦想，那些缱绻悱恻的朴素情感的

14、眷恋与怅惘之情。李商隐的悲喜歌哭哀叹欢笑将长久地在这喧嚣繁华的尘世上婆娑摇荡。 锦瑟(2) 锦瑟教案 教学目标 1、 理解诗歌写意的几种常用方法； 2、 理解内部结构； 3、 理解李商隐诗歌的多种解法。 教学重点 掌握诗歌的基本的鉴赏方法：品味诗歌的形象。 教学难点 对本诗内部结构和思路的理解。 教学方法 译写法，点读法。 教学时数一课时。 教学过程 一、导入：近人梁启超读李商隐，值得我等深刻体会。他说：“义山的锦瑟、碧城、圣女祠等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”(饮冰

15、室文集中国韵文内所表现的情感) 解说：凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首锦瑟便成为中国诗歌史上“斯芬克思之谜”。 二、作者简介 李商隐(约813约858)晚唐诗人。字义山，号玉生，怀州河内(今河南沁阳)人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年(837年)，由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的

16、艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有李义山诗集。 三、对这首诗的多种理解：这首诗大约作于唐宣宗大中十二年(858年)，这年诗人46岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。这首诗虽题为锦瑟，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题罢了，所以也要算做一首无题诗，解读极为不易。 四、常见的几种理解： 1、 思念而不能相聚的痛苦； 2、 亡妻的深情悼念； 3、 作者的自伤。 五、 分析

17、第一种理解：思念而不能相聚的痛苦 对全诗进行大意解说 首联：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”这用的是民歌的起兴手法。大意是一晃年已半百，回首当年，一言难尽，感慨万千。 颔联：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”此联紧承上文“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。出句用庄周梦为蝴蝶事，似乎有这样的意思：昔日的理想和情思是那样美好，在回忆中又是如此真切，的确使人迷恋，致使诗人觉得它才是真实的存在，而眼下的困顿状况只不过是一场梦。但又可以反过来理解：如果眼下的困顿状况是真，则昔日美好的理想和情思岂不成了虚幻的梦这真是“不知周之梦为蝴蝶与蝴蝶之梦为周与”!诗人已经完全陷入一种迷惘的境界之中了。对句用望

18、帝魂化杜鹃事，则似乎表明了诗人对“华年”的一往情深，即无论是梦是真，他都不会让自己的“春心”(也就是他的美好理想和情思)自生自灭，即使他死去，也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。这两句各用一事，而衔接得如此自然，如出一意，也反映了诗人用典的工巧。 翻译出来：因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。 颈联：“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”本来，在颔联里诗人用“庄生”“望帝”两典似乎已将他的“华年之思”说得差不多了，往下确实难以为继，孰料诗人在瞬息之间视通万里，给我们展示了这两幅美好的画面，真可谓奇峰突起。前一幅以深青色的大海和天上

19、的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。这是从民间传说中演化出来的，但又有作者的创造。“珠有泪”者，珠光、泪光融成一片，难以分清之谓也，它使人怅惘而又联想无穷。试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可供读者品尝!至于这泪究竟是影射美人之泪还是作者本人之泪，大可不必去管，反正这意境是够美的了。后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。玉沉埋在地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾在空中，为山增辉。这个想象来源于古老的说法(晋陆机文赋里“石韫玉而山辉”一句也来自这个说法)。但诗人引用这个说法的意义非同寻常：从玉被掩埋这一面来

20、说，那是很可悲的；从“生烟”这一面来说，却又使人感到欣慰，其中的况味也真是一言难尽。这两幅画面尽管色调不同，但在表达作者怅惘、悲伤之情上是完全一致的。至于它们的象征意义如何，那就有待专家们各抒己见了。 翻译出来：明月生于沧海的时候，我的泪水如珠，蓝田玉山之上，那玉烟缕缕升腾，何尝不是从我心中飘出？ 尾联：这一联意思极为明白，但要注意它行文上有一个“反跌”：“此情可待成追忆”犹言上面说的那番感慨哪里是到今日回想往事时才有，所以接着就补足一句“只是当时已惘然”。言外之意是，当时既有怅惘之情，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了。 翻译出来：我痛苦的相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻

21、，我就已经感到惘然若失了。 板书设计 六、 分析其他几种理解 1、 下面摘录当代著名学者张中行的一段话，以备参考： 古今解此诗者总不少于几十家吧，其结果自然就众说纷纭，莫衷一是。我有时想，与其胶柱鼓此锦瑟，不如重点取意境而不求甚解。我曾用这种办法试解：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，一晃年已半百，回首当年，一言难尽。“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，曾经有梦想，曾经害相思。“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，可是梦想和思情都破灭，所得只是眼泪和迷惘。“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，现在回想，旧情难忘，只是一切都如隔世了。这样解，虽然近于六经皆我注脚，总比大力考索而把意境弄得支离破碎好

22、一些吧(摘自张中行著诗词读写丛话) 2、 课堂活动：点读练习。请同学们给下面的话加上标点符号。弄清对锦瑟的几种解释。 A、朱彝尊：“此悼亡诗也。意亡者喜弹此，故睹物思人，因而托物起兴也。瑟本二十五弦，弦断而为五十弦矣，故曰无端也，取断弦之意也。一弦一柱而接思华年，二十五岁而殁也。蝴蝶杜鹃，言已化去也。珠有泪，哭之也；玉生烟，已葬也，犹言埋香瘗()玉也。此情岂待今日追忆乎是当时生存之日已常忧其至此而预为之惘然，必其婉弱多病，故云然也。”(摘自李义山诗集辑评) B、何焯：“此篇乃自伤之词，骚人所谓美人迟暮也。庄生句言付之梦寐，望帝句言待之来世。沧海蓝田言埋而不得自见；月明日暖，则清时而独为不遇之人

23、，尤可悲也。”(摘自李义山诗集辑评) C、汪师韩：“锦瑟乃是以古瑟自况世所用者，二十五弦之瑟，而此乃五十弦之古制，不为时尚，成此才学，有此文章，即己亦不解其故，故曰无端，犹言无谓也。自顾头颅老大，一弦一柱，盖已半百之年矣。晓梦喻少年时事。义山早负才名，登第入仕，都如一梦。春心者，壮心也。壮志消歇，如望帝之化杜鹃，已成隔世。珠玉皆宝货，珠在沧海，则有遗珠之叹，惟见月照而泪。生烟者，玉之精气，玉虽不为人采，而日中之精气，自在蓝田。”(摘自诗学纂闻) 七、 作业。同步作业本上的练习。 八、 教后记： 1、 实践了“用教材教”的思想，不定了学生学教材，老师教教材的做法； 2、 倡导了自主自学的学习风气

24、。课堂大开放，让学生自己感悟，老师不必为控制课堂而感到吃力，讲一讲，变成了写一写、读一读，说一说，议一议。 3、 理解了李商隐诗歌的迷离风格，学习了多种表达技巧，强化了文言阅读能力的训练，学习了标点符号的运用。 锦瑟(3) 典故一：庄生晓梦迷蝴蝶 用了庄子的一则寓言典故,说是庄周梦见自己身化为蝶,后来梦醒,庄周仍在,不知蝴蝶何往.诗人借此典的虚缈的梦境隐喻年轻时沉迷的美好的情境. 典故二：望帝春心托杜鹃 传说周朝末年蜀地君主杜宇禅位退隐,不幸国亡身死,死后魂化为杜鹃,啼声哀怨凄悲,动人心腑.诗人借此以冤禽托写恨怀,亦表达殷切的思念. 典故三：沧海月明珠有泪 传说珠生于蚌,蚌生于海,每当月明宵静

25、,蚌则向月张开,以养其珠海,珠得月华,始极光莹；又有南海鲛有泣泪,颗颗成珠的故事.计人借此把月珠泪合而为一,构成了一个朦胧的妙境,表达一种复杂的怅惘情怀,既有对其高旷浩净的爱赏,又有于其凄寒孤寂的感伤. 典故四：蓝田晶暖玉生烟 蓝田的玉山为日光煦照,蕴藏其中的美玉的精气冉冉上腾,远察如发,近观却元.诗人借此具有极高美学意味的理想景色,抒发一种对于高洁情感无法亲近的怅恨.与典三所涵一致. 锦瑟(4) 锦瑟典故的符号学批评 (2023-02-13 13:10:40) 转载 惘然之情的典象化造型 锦瑟典故的符号学批评 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪

26、，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。 在人类的文学史上，常常出现这样一种现象，有些作品人们不一定一下子都读得懂，但这不妨碍人们都喜欢它；有些作品即使是专家学者也不能得出一致的看法，但这并不妨碍专家学者们都赞赏它；有些作品恐怕永远也不会获得统一的认识，但这并不妨碍它在文学史上的重要地位。李商隐的锦瑟就属于这样的伟大诗篇。一篇锦瑟解人难。自从锦瑟流布以来，有多少人被它所迷醉，有多少人被它所折磨，有多少人被它所激发点燃，有多少人被它所伤透脑筋，有多少人以它为对象抒写了数不清的文字，有多少人以它为焦点发表了林林种种的观点。一篇仅仅56字的诗作何以会造成这样的奇观？这自然在于李商隐锦瑟的

27、伟大，锦瑟意象的纷繁而又多义，锦瑟用典的晓畅而又深奥，锦瑟意义的明确而又朦胧。但是，长期的争论不休，“穿凿附会，纷若聚讼”，是不是还有另一种重要原因即人们欣赏诗、解释诗、研究诗的观念和方法的不同呢？ 锦瑟一诗与一切诗一样，在表达情感时，用的是艺术符号的表现方法。也就是说，李商隐写锦瑟用的是艺术符号，而不是一般的语言符号，但我们在欣赏和解读李商隐锦瑟时，用的却是一般语言符号，而不是艺术符号。锦瑟“解人难”的问题很大程度上就出在这里。由于不能从艺术符号的角度解释锦瑟，锦瑟情感的典象化造型就成为一种障碍，或者被说成是李商隐对锦瑟的吟咏（咏物说），或者被说成是瑟声适、怨、清、和四种情调的（情调说），或

28、者被说成是对一个叫锦瑟的丫环的隐情的表达（咏人说），或者被说成是追忆旧欢之作（怀旧说），或者被说成是对亡妻的怀念（悼亡说），或者被说成是对他自己全部创作的概括（诗序说），或者被说成是寄内、思家之作（思妻所），或者被说成是对一种美的形式的表现（形美说）等等。 诗是用艺术符号的方式表达人的情感的。之所以是用艺术符号的方式表达人的情感，那是因为，用一般语言符号的方式不可能表达人的情感。艺术符号与一般语言符号的区别是，一般语言符号即我们常用的语词概念，只能标示出某种情感、情绪而不可能把某种情感、情绪的具体结构样式表达出来。相对于情感、情绪的复杂性、深刻性和深邃性，一般语言符号一筹莫展、不可企及。艺术符

29、号虽然也运用了一般语言符号，但它只是诗人创造诗的意象、结构和形式的手段、材料，而不是用它的概念来直接表达情感、情绪的。苏珊朗格说：对情感生活的认识，“是不可能用普通的语言表达出来的，之所以不可表达，原因并不在于所要表达的观念崇高之极、神圣之极或神秘之极，而是由于情感的存在形式与推理性语言所具有的形式在逻辑上互不对应，这种不对应性就使得任何一种精确无误的情感和情绪概念都不可能由文字语言的逻辑形式表现出来”。【1】表达人类情感的诗，只能用艺术符号的方式而不能用一般语言符号的方式。从这一角度看，诗人在诗中创造的就是艺术符号。艺术符号是诗人表达的情感的象征，因而，我们理解诗、欣赏诗和阐释诗时，就应从艺

30、术符号的角度去展开，而不能在一般语言符号的角度去进行。 艺术符号主要是指诗中的意象和结构。诗即意象，诗即结构。意象和结构即情感的象征。意象是指包含着主观情感的客观景物或事物；结构是指表现主观情感的客观景物或事物的意象样式；而象征是指一种意象及其结构方式超过了明显的和直接的意义而具有了更抽象更普遍的意蕴。意象和结构是诗人为情感造型的艺术创造方式，诗人就是用意象和结构为他体验到和理解到的情感造型的，有什么样的意象、结构就有什么样的象征，因而就有什么样的情感。 以典象化造型象征惘然之情是锦瑟一诗的最大特点。锦瑟是写失落、失意、失望（也包括失迷）的情感、情绪的，但无论用什么样的失落概念都不能将失望的情

31、感、情绪结构样式给表达出来。要把失落的惘然之情忠实地表达出来，就得给惘然之情造型，也就是给惘然之情的情感、情绪找到“客观同构物”或“客观对应物”。锦瑟的“客观对应物“不是自然景物而是由典故抽象出来的典象。锦瑟中所写的一切如锦瑟、弦柱、庄生晓梦、望帝春心、迷蝴蝶、托杜鹃、沧海月明、蓝田日暖、珠有泪、玉生烟等等，都应理解成是诗人表达他的情感或他理解到的情感的意象和象征。但最典型的还是典象化的情感造型方式。所谓典象就是典故的形象和意象。用典故形象或意象来表达情感，典象便成为情感的象征符号。典象其实是某种原型情感的象征化形象或意象，典象是一种被经典化了的传统，运用典象就是运用原型化的表达方式，运用典象

32、也就是在表达原型的情感。流沙河说：“或思考问题借助于旧典，或发表意见引喻古人；乃至立身处世，待人接物，一举一动，往往自然地联想起历史上的奇闻异事和先圣先贤的嘉言懿行。那些已被历代文人经验化了的古典意境恰好同他个人此时此地的经验层面叠合起来，交融起来，显象在他心中，如果写诗，这便是用典”。【2】 “典故又达到了造象水平”，“便是典象了”。【3】典故被转换成典象就是艺术符号的创造，典象就成了艺术符号。诗人以一般语言符号难以表达情感时典象便自然成为情感的象征。 典象化的造型方式比一般意象的造型方式更具具艺术性也更复杂最难解。锦瑟八句诗用了五个典象，这就使锦瑟意象纷繁，扑溯迷离。最明显的是“思华年”后

33、面的四句四个典象：庄生梦蝶，望帝化鹃，沧海珠泪，蓝田玉烟；不明显的是“锦瑟”，“锦瑟”其实也是个典象。锦瑟所用典故，是约定俗成的“传统”形式，其意义是不言自明的，但一旦我们按照原典故来理解和阐释锦瑟的意义，那我们就肯定犯了按图索骥、刻舟求剑的错误。李商隐对这些典故的运用并非是典故的原意，而是化典取象，以象生义抽象出一种形式并形成一种结构，这种形式和结构具有了一种脱离典故原意的“它性”即形式的意义，这种典象即在典故中抽象出来的形式和结构自然就成为他情感的造型形式。李商隐化典取象、创造抽象形式的方式是，或剔除典故的原意，或只取典故之意象，或在整体结构中为典象注入新意，这就使典象离开了“传统”的原意

34、，达到了对典故的形式抽象。而这种抽象化的形式也离开了实际的具体生活生发出新的意味，并且，产生出意境性的“空筐“结构”。 “锦瑟无端五十弦”，是诗人利用旧典象自创的新典象。瑟一般为五弦、十五弦、二十三弦，三十五弦，但多为二十五弦。而诗人所描写的瑟却是五十弦。为什么是五十弦呢？“无端”即这种另类的瑟是没有因由没有理由没有由来没有由头的。“无端”也无须因由无须来由，“无端”即是先天注定无可更易别无选择不可言说的。为什么要无端五十弦？因为诗人表达情感的“无端”惘然思绪使诗人才创造了“无端”五十弦的锦瑟。这“无端”即指“思华年”惘然之情的无端，又指引起惘然之情“思华年”的“无端”。“无端”之锦瑟是诗人无

35、端惘然之情的绝妙典象。 “一弦一柱思华年”，因为有了“无端五十弦”，才繁繁密密曲曲折折浓浓郁郁。弦弦柱柱杂杂沓沓、交交错错、复复合合，会奏出多么委委婉婉精精致致幽幽深深的旋律。而那旋律形象正是诗人惘然之情的音乐造型。”思华年”是对过往人生的回忆。 “思华年”以下四个典象正是诗人惘然之情的具体表达。那是由锦瑟五十弦的弦弦柱柱所演奏出来的。诗人所表达的惘然之情不是某种事件引起的情感和情绪，而是整个人生的生命感受（诗人只活了50年，难道这也是“无端”的偶然的巧合么？） “庄生晓梦迷蝴蝶”，用的是“庄周梦为蝴蝶”的典象。原典故是：“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也，自喻适志与？不知周也。俄然觉，则遽遽然

36、周也。不知周之梦为蝴蝶与，蝴蝶之梦为周与？”（庄子齐物论）很显然，诗人在这个意象里剔除了庄子不知是自己变为蝴蝶还是蝴蝶变为自己的迷失与惶惑感，只是取了庄周“迷蝴蝶”的意象，来表达自己的情感。“迷蝴蝶”是一种什么样的情感呢？一个“迷”字表现了诗人情感的执著、追求的热烈、投入的赤诚。这不是庄周梦蝶迷失的迷，而是表现自己迷在自己的对象（或恋人或理想）之中，自己完全融入到对象之中，自己没有了自己，对象成了自己。“蝴蝶”可以理解成理想的象征，“晓梦”则可以理解成诗人人生的青少年时期。 “望帝春心托杜鹃”，用的是望帝魂化杜鹃的典象。原典故是：“昔人有人姓杜名宇，杜王蜀，号曰望帝。宇死，俗说云：宇化为子规。

37、子规，鸟名也。蜀人闻子规鸣，皆曰望帝也。”；（蜀记）蜀记“望帝死，其魂化为鸟，名曰杜鹃，亦曰子规”。（成都记）同上一句用庄周“迷蝴蝶”表现自己的痴迷一样，这一句也是用望帝魂化杜鹃的意象隐喻自己的寄托和追求。“托杜鹃”的一个“托“字，表现了灵魂的皈依、寄托、梦想、追求。望帝死了灵魂还化为杜鹃，说明爱的精诚。“杜鹃”与“蝴蝶”一样是诗人理想的象征符号，诗人用“托杜鹃”的典象把自己“迷蝴蝶”的执著、痴迷和热烈的缘由表现得清清楚楚。“春心”可以理解成爱心。 而这两个典象又不是孤立的，而是互补的。前一个典象的意义在后一个典象意义的参照下得到了明晰化的呈现，后一个典象的意义在前一个典象意义的衬托下得到了更

38、明确的表达。“望帝春心托杜鹃”的“托”字使“庄周晓梦迷蝴蝶”的“迷”字发生了向原典故相反方向的改变；“迷蝴蝶”的“迷”字使“托杜鹃”的“托”字得到了生动传神的表现。这两句或者说这两个典象表现的都是痴迷和执著，而下两句或者说下两个典象表现的是这种痴迷和执著追求失落的惘然。 “沧海月明珠有泪”，用的是明月使鲛人出泪的典象。“蚌、蛤、龟珠，与月盛虚”；（大戴礼记）“南海外有鲛人，水居如鱼，不废织绩，其眼能泣珠”。（博物志）诗人以“沧海月明”的修辞使原典故生发了新的意象和意境。沧海，意境辽阔无边；月明，意境深远无限；沧海月明，无限阔大、辽远、渺茫、深邃的空间，但又具体到一颗小小的珍珠之上。无限阔大、辽

39、远、渺茫、深邃的空间和一颗小小珍珠的比较的意象到底是什么意味呢？如果我们能够联系到原典故明月使鲛人出泪的意义，就会理解是“沧海月明”使“珠有泪”；如果我们能够注意到“珠有泪”和“迷蝴蝶”、“托杜鹃”一样是诗人主体情感的隐喻，那么，这“珠有泪”表现的就是人有泪即人的悲哀、悲怆和悲凉了。“沧海月明”是多么的空旷、渺茫、凄清和虚无呵。自己“迷蝴蝶“和”托杜鹃“的痴迷、沉醉和热烈追求的什么都没有了，什么都不存在了，什么都成为遥远的记忆，只有这亘古的沧海、明月，只有这无限的辽远、渺茫和空虚，能不“珠有泪”么？“珠有泪“是诗人灵魂泣血的符号呵。 “蓝田日暖玉生烟”，用的仍然是典象。原典为：“蓝田日暖，良玉

40、生烟”。蓝田山在长安县（今陕西省西安市），“其山产玉，亦名玉山”。（长安志）“司空表圣（图）云，戴容州叔伦谓诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟”。（困学纪闻评诗）司空图所引戴语，在李商隐之前就已经存在，“蓝田日暖玉生烟”是“蓝田日暖，良玉生烟”语序的改造。但改造的不仅是语序，更主要的是剔除了诗的意境风格之意而成为表现内心感受的意象。上一句“沧海月明珠有泪”，的“有”字暗含着下一句的“无”，但下一句并未出现和上一句对应的“无”，而是玉“生”烟，但“生烟”表现的实质却还是“无”。如果我们在前一句“沧海月明”的参照下理解“蓝田日暖”，“蓝田日暖”就会转化为大地、太阳的意象。“蓝田日暖”即大地太阳的意象是

41、极其阔大、辽远的，但是却有“玉生烟”，这就使阔大辽远的空间成为“无”的象征，阔大、辽远的空间忠有“玉”幻化“生烟”，象征着一切都幻灭了。理解这一句，同样要牢牢地记住，诗人李商隐是为他的生命感受造型，即他写的一切当然包括对典故的运用和新的典象的创造，都是他情感象征的艺术符号，而不是客观的写照。“玉生烟”同“迷蝴蝶”、“托杜鹃”和“珠有泪”一样，是他内心感受的同构物。“玉生烟”实乃“心生烟”。在“蓝田日暖”已经脱离了原典蓝田山和诗的风格境界，而成为大地和太阳新的意象新的意境中的“玉生烟”，使人感到了“烟”一种氤氲之气的袅袅的渐渐的升发，而袅袅渐渐升发的玉烟和蓝田日暖又使人仿佛回到了凝固的遥远的荒古

42、，而自己的一切好像都随着这玉烟蒸发了，幻灭了，凝固了。那“迷蝴蝶”，那”托杜鹃”，连同那“珠有泪”一切都变得虚无了。 其实，这“沧海月明”和“蓝田日暖”是空间的符号，空间包含时间，不存在没有时间的空间。空间的幻灭即是一切的幻灭。沧海和蓝田，月明和日暖是代表一切的。一切都幻灭了，这惘然之情是多么的悲凉和凝重啊。 诗的艺术符号，不只是一个一个意象象征意义的相加，是整体结构形式的象征，或者更准确地说，诗的意义最终是由整体结构决定的。诗的艺术符号性归根结底在于创造一种抽象的形式，而这种抽象的形式就是由诗的结构表现出来的。“这种最抽象的形式是指某种结构、关系或是通过互相依存的因素形成的整体。更准确地说，

43、它是指形成整体的某种排列方式”。【4】锦瑟的四种典象当然可以分开解释，但它们实际上是有一种内在的结构的，因该放在一起来领略、玩味和阐释。这内在的整体结构就是诗人人生生命感受的整体造型。那种把中间四句都解释成是惘然之情的意象叠加，就没有注意到这种人生生命感受的整体造型结构。中间四句的前两句是用“庄周晓梦迷蝴蝶”和“望帝春心托杜鹃”的典象表现执著、热烈、赤城、痴迷、沉醉、寄托、理想、追求，而后两句“沧海月明珠有泪”和“蓝田日暖玉生烟”两个典象是表现无为、空洞、幻灭，悲凉、虚无，一切都失落了幻化了幻灭了。“一弦一柱思华年”所“思”的就是这种人生的心路历程，有为化为无为的历程，寄托化为虚无的历程，梦幻

44、化为破灭的历程。弦弦柱柱所奏出的就是这种苍凉、怅惘和悲哀之情。 后二句“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，指的是，由锦瑟弦弦柱柱“思华年”所“追忆”出来的“情”，在“当时”就已经“惘然”失落、怅惘和悲凉了，说明这“成追忆”的“情”是惘然之情生命的巨大的失落、怅惘和悲凉。 那么，诗人“惘然”的到底是什么呢？ 诗人并没有写出他“惘然”的到底是什么，诗人也无需写出。引发出诗人“惘然”之情的内容可能是具体的，比如失落了的刻骨铭心的爱情，比如失落了的梦牵魂绕的人生理想，比如失落了的激情澎湃的青春等等，也可能包含着人生中一切真善美的东西向往的失落。但诗人的任务不是要写出那些具体的内容，而是要写出那些美好东

45、西失落内容造成的心理结构、情感结构、精神结构的总体样式。惘然之情是一种失落了美好的东西造成的强烈的弥漫、笼罩、占据在生命深处、情感深处、意识深处的生命感受；但它又是不可名状即用一般语言符号无法表现的，只能用艺术符号去象征，而典象化就是为那种不可名状的惘然之情的造型方式。因而，锦瑟的典象化表现方式，是诗人体验到和理解到的惘然之情的象征，不是造成惘然之情的具体内容。象“河床”的结构形式呈现着河水曾经流过的形式一样，诗的结构形式表现着情感结构的形式抽象，而无需表现造成情感事件的具体内容。因而，我们大可不必一定要把这种典象化的象征解释成什么对一个丫环的恋情等等。锦瑟是象征的，但是情感的象征，而非具体事

46、件的象征，锦瑟是符号的，但是情感的艺术符号，而非某事的谜语。 李商隐在锦瑟中创造了什么？李商隐在锦瑟中创造了锦瑟乐器及其音乐的形象，那形象中有“庄周晓梦迷蝴蝶”，有“望帝春心托杜鹃”，有“沧海月明珠有泪”，有“蓝田日暖玉生烟”，还有“迷蝴蝶”“托杜鹃”之后的“珠有泪”“玉生烟”。那是锦瑟幻化出的典象，那典象的排列组合就是锦瑟幻化出的整体旋律，那典象和典象结构就是李商隐惘然之情的造型。因而，锦瑟不是什么别的，锦瑟其实是李商隐情感表达的艺术符号。 正因为锦瑟的艺术符号性，即用一种典象表达了一种惘然之情的结构样式，从执著、热烈和痴迷到虚无、悲凉和无为，那是一种原型性的情感，诗人把这种原型性的情感典象

47、化了，就是将这种惘然之情客观化形式化了，就使读者可以把自己的失落了的生命感受填充到那种惘然之情的典象的形式中去。爱情失落者在锦瑟中所听见（读到）的是爱情的惘然之情；理想失落者在锦瑟中所听见（读到）的是理想的惘然之情；甚至，老年人在锦瑟中所听到（读到）的是整个人生的惘然之情。 人生中谁没有失落呢？你没有这种失落不还有那种失落么？而生命的最后还不是最大的失落么？青春、爱情和理想，一切真善美的东西你有多少没有失落呢？人的惘然之情是一种人生的必然之情。锦瑟以典象化的方式表现了这种惘然之情，典象化使惘然之情得到了原型性的象征，惘然之情被造型为一种形式，人们在读到这种形式时，惘然之情就被激活了。因而，锦瑟

48、不仅属于李商隐，锦瑟属于每一个人，锦瑟属于整个人类。 锦瑟(5) 锦瑟教学设计 【教学重点】 掌握诗歌的基本的鉴赏方法：品味诗歌的语言及意象意境。 【学习难点】 对这首诗主题的把握。 【教学方法】 师生对话法，讨论法，关键词语解读法，意象意境把握法。 【探究学习课时数】一课时。 【学生课前预习作业】 1 了解李商隐的生平及其诗歌成就。 2 了解“庄周梦蝶”“杜鹃啼血”典故。 【教学过程】 1、引入： 当盛唐的足音渐渐远去，唐帝国一天天走进暮秋之年。即使是天才的诗人，也只能为即将消逝的王朝轻唱一曲挽歌。今天，就让我们走近这样一位天才的诗人，走进李商隐的心灵世界。 二、 解题 标题“锦瑟”是什么意

49、思？ “瑟”是一种弦乐器，“锦瑟”是装饰华美的瑟。 三、 教师示范朗诵锦瑟一诗，学生朗诵锦瑟一诗 四、 师生讨论疏通句意并分析诗句的情感及作用 “锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年” 锦瑟啊，你为什么毫无来由的身长五十根弦呢？你的一弦一柱让我想起自己的青春年华。 “无端”一词表明了作者什么样的思想情感？ “无端”一词表明了作者的迷惑不解，有埋怨之意，含有睹物心惊、怨怅和无可奈何等感情。 首联在全诗中有什么作用？ 做这首诗时作者已经46岁了，作者的年龄数字和锦瑟的弦数极为接近，这不由得引发了作者对以往岁月的追忆，对人生的思考，可以说全诗因观锦瑟而发（或者说因听弹奏锦瑟乐声而起）。首联的作用是：在结构

50、上点题、首尾呼应、统摄全篇，领起下文；在意境上为全诗渲染了朦胧迷离的气氛；结合下文，可以发现，首联在情感上还为全诗奠定了感伤的抒情基调。 “庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃” 庄子做梦早晨醒来，为蝴蝶所迷，不知是庄周梦化蝴蝶，还是蝴蝶梦化庄周；蜀帝杜宇禅让君主之位不幸国亡身死之后，魂化杜鹃，把自己对美好事物的怀念的凄惨悲痛的心情寄托在杜鹃的声声哀鸣之中。 颔联中最能表达作者思想情感的两个字是什么？试简要分析。 是“迷”字和“托”字。 庄周为梦境而迷，作者为“华年”而迷，作者不知道美好的年华是不是真的存在过，因为美好的事物已经恍然如梦了。如春天般美好的事物已经成为梦境，想及此，作者感慨万端，无限伤

51、感。 “春心”代表了已逝去的美好事物，美好已经远去，现在只能像望帝杜宇一样，把这份伤感寄托在杜鹃的声声哀鸣之中。 颔联表达了作者什么样的思想情感？ 表达了作者无限的伤感，难言的怨愤。 “沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟” 月夜沧海边的明珠点点闪烁泪迹斑斑，被日光照射的蓝田山的上空，屡屡玉烟，依稀可见。 颈联中最能代表作者思想情感的两个字是什么？试简要分析。 是“泪”字和“烟”字。过去美好的一切如月夜沧海边的珍珠，历历在目却泪花点点；过去美好的一切如同蓝田山上的缕缕玉烟，依稀可见，却可望而不可即。 颈联表达了作者什么样的思想情感？ 依然是哀伤和怅惘。 “此情可待成追忆，只是当时已惘然” 尾联中的“

52、此情”是什么情？ 感觉过去美好的事物是凄迷的梦境，自己对已逝的美好的事物无限的怅惘，无限的伤感。 尾联的意思是什么？ 这种怅惘和伤感哪里是现在追忆时才有，在当时自己就已经怅然若失了。 尾联中最能代表作者思想情感的词语是什么？ 是“惘然”。 “惘然”二字，概括“思华年”的全部感受，举凡迷惘、哀伤、寂寥、虚幻之情，统于这二字中包括。 五、 分析诗歌的主题 大家结合课前了解到的李商隐的生平，分析这首诗的主题。 学生可能做出以下分析，言之成理的都应该肯定 本诗通过对过去美好岁月的追忆，表达了作者盛年已逝、抱负难展、功业未就的感伤。（自伤身世说） 【理由是：他年轻时受牛党令狐楚赏识而中进士，后来又被李党

53、王茂元招为女婿，因此牛党认为他背恩负德。牛党掌权后，他一直在政治上受到压抑，郁郁不得志 ，成了牛、李党争的牺牲品。】 本诗通过对和恋人在一起的美好生活的回忆，表达了失去恋人的伤感。（悼亡说） 【理由是： 有人认为他思念的是已故的亡妻，有人认为他思念恋人。】 年已半百，感慨万千。因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。明月生于沧海的时候，我的泪水如珠，蓝田玉山之上，那玉烟缕缕升腾，何尝不是从我心中飘出？我痛苦的相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻，我就已经感到惘然若失了。】 六、 分析诗歌的艺术特色 托物比兴 借典抒怀 典故雅致精

54、工；基调哀怨悲愁；意境迷离凄婉；语言清丽隽永。 哀怨的基调 凄迷的意境 华美的语言 七、 指导学生朗诵诗歌并默写 【板书设计】 迷 锦瑟思华年 托 惘然 泪 烟 主题：悼亡说 自伤身世说 艺术手法：哀怨的基调，凄迷的意境，华美的语言 、精工的典故 锦瑟(6) 锦瑟赏析 李商隐之诗大都难于解读，其中尤以锦瑟为甚。此诗含意隐晦、意境朦胧、感情深沉、韵味悠长，从北宋的刘攽、苏轼直到现在，解者数不胜数，历代诗论家对该诗的解说可谓洋洋大观，但至今任然莫衷一是。在查阅李商隐的生平，参考众人解说，并反复品味该诗之后，我对这首诗有了自己的见解，故在此对锦瑟作一番赏析。 李商隐(812年858年)，汉族，字义山

55、，号玉豀生，又号樊南生，晚唐著名诗人，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”。 在李商隐10岁前后，他的父亲在浙江幕府去世，他和母亲、弟妹们回到了河南故乡，生活贫困，要靠亲戚接济才能勉强度日。在家中李商隐是长子，因此也就同时背负上了撑持门户的责任。后来，他在文章中提到自己在少年时期曾“佣书贩舂”，即为别人抄书挣钱，贴补家用。同时，抄书的经历也为他带来了良好的文学积淀，为他今后在诗歌上的造诣打下坚实的基础。李商隐早年的贫苦生活对他性格和观念的形成影响很大。一方面，他渴望早日做官，光宗耀祖。另一方面，他也养成犹豫、敏感、清高的性格，这些特征既大量地从他的诗文中流露出来，也表现在他曲折坎坷的

56、仕途生涯。 李商隐唐文宗开成三年进士及第。曾任弘农尉、佐幕府、东川节度使判官等职。早期，李商隐因文才而深得牛党要员令狐楚的赏识，后李党的王茂元爱其才将女儿嫁给他，他因此而遭到牛党的排斥。从此，李商隐便在牛李党争的夹缝中求生存，辗转于各藩镇幕僚当幕僚，郁郁不得志，潦倒终身。 下面我将从锦瑟的内容出发，结合诗句的表现手法、诗人生平和创作背景，探讨这首诗的题旨。首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，锦瑟即古瑟，有弦五十根。无端，无缘无故，此处暗含对时运不济的无奈。这两句的大意是：锦瑟呀，你为什么偏偏是五十根弦呢？每一弦恰又都勾起我对青春年华的回味。 颔联“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，前一句引

57、用“庄周化蝶”的典故，比喻世事无常，人生如梦。后一句引用“杜鹃啼血”的典故，比喻自己人生的失落，借托杜鹃的悲鸣，抒发心中的郁闷。这些正是诗人命运多舛，人生潦倒的真实写照。 颈联“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，蓝田，山名，产美玉。这两句的大意是：沧海里的珍珠对明月空悲切，蓝田的美玉在阳光的照射下生出缕缕青烟。诗人以沧海里的珍珠和蓝田的美玉自比，意在说明自己空有才华却无法施展，委婉表达了郁郁不得志的苦闷。 尾联“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，此情，虽只有短短两字，却饱含诗人于人于世的深深感慨，是全诗的点睛之笔。岁月如梭，诗人在行将老朽之际追忆过去，曾经的痛苦迷离和患难离合已如过眼烟云，如今

58、只能坦然接受命运的安排。 纵观诗人一生，他抱着绝世才华却不幸卷入牛李党争，终于不为世用。结合这首诗，我们发现：从怀才求仕时的期盼，到陷入党争之泥淖中而不能自拔时的迷茫和悲愤，乃至脱离而不得时之追悔，都在诗中表现的淋漓尽致。锦瑟写于诗人晚年，可以说是诗人在饱经人世沧桑，亲历官场黑暗后的慨叹与顿悟。 锦瑟(7) 锦瑟说课稿 一、教材分析 （一）教材的地位和作用 本文是人教版高中语文必修三中的课文。本单元教学的重点是古典诗歌理解。本诗是晚唐著名诗人李商隐写的一首律诗，主题隐晦多义，这也正是这首诗的魅力所在。 （二）教学内容安排 本文拟用一课时完成。重在对本诗进行深刻领悟：包括分析诗歌的主旨，深入领会

59、意象特点，结合作者坎坷经历归纳诗歌语言特点，达到诗歌鉴赏能力的提高。 二、教学目标 根据大纲要求、教材特点及学生实际，确定如下教学目标： 1知识目标：欣赏并学习本诗灵活运用意象描写的作用。 2能力目标：培养学生整体感知课文的能力。培养学生概括课文主旨的能力。培养学生分析鉴赏诗歌的能力。 3情感目标：让学生认识封建社会造成诗人仕途失意的黑暗现实，激发学生热爱社会的感情。 三、教学重难点 1教学重点： 引导学生领悟诗人高超的写作技巧。 2教学难点： 准确把握诗歌主旨。 四、教学方法 1教法：拟采用“整体感知局部研读综合领悟迁移提高”的教学方法。 2学法指导：朗读法、研读法、赏读法。 五、教学过程

60、一、导入新课 中国古代诗歌浩如烟海，其中的名诗佳句多如繁星。人们也许并不知道它们出自何人之手，却能将其熟记于心，并千古传诵。现在就让我们一起来完成下面的诗句对接。 资料链接，名诗对接。 夕阳无限好（只是近黄昏） 身无彩凤双飞翼（心有灵犀一点通） 何当共剪西窗烛（却话巴山夜雨时） 春蚕到死丝方尽（蜡炬成灰泪始干） 你能说出这些诗句的作者是谁吗？（李商隐） 今天我们来共同学习李商隐的代表作锦瑟。 二、了解作者 学生就自己搜集的关于李商隐的资料进行交流。教师对学生交流结果予以梳理，指导学生学会搜集信息、筛选信息、整理信息。 李商隐，晚唐诗人，字义山，号玉谿生，怀州河内（今河南沁阳县人）。他年轻时受牛