大学生在音乐欣赏中应具备的基本能力

1、大学生在音乐欣赏中应具备的根本才能论文联盟.LL.编辑。内容摘要：对音乐作品的欣赏是高校公共艺术课讲授的重要内容，文章着重阐述了欣赏者在欣赏过程中应具备的根本才能，以便更好地理解音乐作品。关键词：音乐欣赏根本才能艺术教育是素质教育的重要组成局部，也是进步大学生综合素质的主要途径，越来越多的高等院校相继开设了艺术类课程，?音乐欣赏?就是其中之一。然而在这门课程的实际教学中，同学们普遍感到理解音乐比拟困难，音乐仿佛是虚无缥缈的东西，无章可循，无据可查。马克思曾说：“对于没有音乐感的耳朵来说，最美的音乐也毫无意义。在现实生活中我们确实也可以看到：一曲优美的音乐，一局部听众为之倾倒，如痴如醉；但在有些

2、人身上却不能唤起任何反响，这足以说明，不同的人对音乐美的感受才能确实存在着差距。决定这种差距的因素是多方面的，有先天因素，更有后天的培养。而且，大量的事实证明，后天的培养至关重要。作为一名大学生，如何通过后天的培养使自己的音乐欣赏才能得到进步，这是我们最关心的问题。在笔者看来，培养音乐欣赏才能，需要一个循序渐进的过程，在这个过程当中，除了应具备一些音乐根本理论知识、音乐演奏或演唱的技能、与音乐有着千丝万缕关系的有关哲学、美学、宗教方面的知识以外，还应当注重以下几个才能的培养：一、对音乐的记忆才能和对音响的感受才能音乐是时间的艺术，音乐是在一定的时间和空间中流动的，没有时间就没有音乐，音乐会随着

3、时间的流逝而转瞬即逝。因此，对音乐的记忆才能在音乐欣赏中占据着重要地位。例如，同一音乐素材的重复、变化或多种形式的比照、并置等方法是作曲家在创作过程中来展现音乐主题的主要形式，假如欣赏者对音乐缺乏一定的记忆才能，那么就不能从音乐的前后比照中获得整体印象或找出差异，难以领会作者的意图。如中国民族乐曲?春江花月夜?，假如我们对音乐音响缺乏一定的记忆力，将无法获得熏风拂面的春江由平静到遥闻渔歌，由点点白帆由远及近至逐歌四起、渔舟破水又复归舟远去这“静动高潮静完美的“春江月夜音画感受。从另一个方面讲，假如我们能记忆相当数量不同风格、不同体载、不同作曲家的音乐主题、作品片段，那么可以使我们对他们作一细致

4、比拟以便更好地感受、理解一部完好的音乐作品。为了培养这种才能，我们不妨先从一些短小的、构造简单的乐曲开场，由小到大，由浅至深，反复地聆听一些作品，掌握构成音乐的根本要素，熟悉旋律的行进规律，渐渐地对这些作品的特征有了较深的感性体验，无形之中就培养了自己的记忆才能。对音响的感受才能也相当重要，它首先表达在对音高、节奏、力度、音色等音乐根本要素的听辨才能上。假设同学们缺乏区分各种乐器不同音色的才能，是无法体味到各具音质特色的乐器本身所带来的音响美感的，自然更难以领略丰富多彩的交响音乐作品的独特魅力；假如同学们对音高、节奏、力度缺乏足够的听辨力，那么难以把握作品的情绪变化，更无从谈起与音乐作品本身精

5、神的交流。譬如，我国的民间管弦乐曲?春江花月夜?，通过琵琶、古筝、木鱼等民族乐器巧妙的编配，以流畅多变的节奏和质朴的旋律，细腻地勾勒出了一幅清丽淡雅、色彩柔和的春江月夜风光。我们假如对琵琶、古筝、木鱼等乐器的音色特点，对音高、节奏、力度、音量等音乐要素缺乏足够的听辨才能，怎能体会出一幅幅江南水乡的动人山水画卷呢？二、音乐作品情感内容的体会才能和思想内容的理解才能音乐是“情感的艺术，无论作曲家、演奏者、歌唱者都是通过音乐来表现或表达某种情感。对音乐作品的情感体验包含两个层次，第一个层次是对作品本身所表现情感的直接体会，比方，李焕之的?春节序曲?，它就是表现一种欢快、祥和的大联欢节日气氛，假如我们

6、在欣赏过程中把这种情感体会与自己现实生活中的某种体验相结合，就会把这种欢快、祥和变成切身的感受，“温暖“喜庆萦绕在我们的内心深处，这就是第二个层次，即对作品感情的体会与自身生活经历的结合。当我们听到?国歌?时心潮澎湃，当我们唱起?当兵的人?时豪迈激昂，这就是情感体验的结果。再如捷克作曲家德沃夏克的第九交响曲?自新大陆?，其中第二乐章那段著名的“念故土主题，描绘的是远离他乡的人们的乡愁之情。每当听到这个主题，淡淡的忧伤就会涌上心头。尽管不同的人对同一段音乐可能有不同的情感体验，但差异不会太大，如?百鸟朝凤?肯定不会使人产生悲伤的情感。中外音乐史上，无数出色的作曲家写出了许多具有深入思想内容与重大

7、社会意义的作品，这些作品不仅展现出了不同时代、不同民族的精神风貌和当时的社会状况，表达作者对人类社会的深切关注，而且还包括着一定的哲理思想。因此，要想在更深层次上去理解一部作品，就要努力理解音乐作品所表现的内容。?黄河大合唱?创作于抗日战争时期，它之所以能流传至今，久唱不衰，除了作品本身带给我们震撼外，还有一个更深层次的原因，那就是作品所表现的思想内容。?黄河大合唱?是在民族危亡的特殊时刻涌现出的一部伟大作品，特别鲜明地反映了中国人民在那样的一个历史时刻所表现出的不怕牺牲、前赴后继、保卫家园的英勇精神。同时，也向世界宣示：中华民族是不屈的民族，是一个不会被征服的、一个为人类的自由和解放而英勇奋

8、战的民族，我们的抗日战争是一定会获得最后的成功的。正是这种思想内涵，极大地鼓舞了广阔人民的反法西斯战争的斗争意志。因此，时至今日，这首音乐作品仍然被广泛传唱，仍有其宏大的现实意义。这就是艺术的价值与魅力。假如同学们想非常完好、正确地去理解音乐作品，就要努力去理解音乐作品所表现的思想内容，这样才能体会到作品的宏大感召力。转贴于论文联盟.ll.三、对音乐作品的联想和想象才能在音乐欣赏中，联想与想象具有共性，这种共性是建立在人们共同的经历根底之上的，没有这种共性，便不可能产生全人类公认的杰作。但同时，联想与想象又具有鲜明的差异性与个人色彩。聆听同一首作品，由于每个人的生活阅历、思想感情、个性特征、艺

9、术修养及爱好不同，所产生的联想与想象也不同。即使是同一个人聆听同一部作品，在不同的心境下，也会产生不同的联想。很多人在欣赏音乐过程中总希望把音乐形象理解得确切和详细，这实际上是与音乐的非具象性相背离的。所以，理解联想与想象的这种差异性，对我们正确地欣赏音乐和树立理解和把握音乐的自信心是很有帮助的。爱因斯坦曾说：“想象是一切动力的源泉。想象力可以帮助我们更好地理解音乐作品。在音乐的世界里，既没有详细、直观的视觉形象，也没有明确、明晰的文字内容，音乐是用“以声塑形的表现手法来描绘大自然和丰富无比的人类感情世界，假如没有联想与想象，我们根本无法感受到音乐形象。一般而言，音乐欣赏过程中的联想与想象有三

10、种类型：由描绘性音乐引起的联想。与建筑、绘画艺术相比，虽然音乐在塑造详细形象上有难度，但是，有一些作曲家却能运用象征类比的手法，成功地塑造出了生动、详细的音乐形象。以“日出为例，作曲家怎样描绘出太阳冉冉升起这样一幅自然景象呢？他可以用音区的由低到高、音量的由弱到强，配器、和声色彩的由淡变浓来表现太阳的由低到高，光线的由暗变亮，亮度的由弱到强。在欣赏作曲家创作的这段音乐时，假如没有联想，我们就很难体会到“日出这样一幅自然景观。由情节性音乐引起的联想。很多情节性音乐作品都来自于文学名著、戏剧作品或民间传说，它们大多数都与原著有着一定的联络。我们在欣赏这局部作品时，假如预先理解了文学、戏剧或民间传说

11、的根本内容，在此根底上再去聆听音乐作品，边听边想象，就可以充分领略音乐作品中各个不同的人物形象、场景、冲突、矛盾，从而获得更高层次的审美体验。例如小提琴协奏曲?梁山伯与祝英台?这部作品，它是根据一个家喻户晓的民间传说故事创作完成的，它被喻为我们自己的交响乐，具有群众化、全民化特点，人人都能听懂，这里面一个很重要的原因就是听众都知道这个故事，通过情节性的联想非常直接地就体会到了梁祝二人那种真挚、纯洁、坚贞不渝的爱情。由抒情性音乐引起的联想。所有音乐作品都是抒情的，特别是那些无标题的音乐作品。这些无标题的音乐作品，曲作者在创作时，它的创作构思很可能作者去世后就无人所知。因此，我们在欣赏这类作品时，不得不借助想象来体验作品所表现的内容。由此可见，想象力对于音乐欣赏者来说，是相当重要的。需要强调的是，这些根本素质的具备不是一蹴而就的，需要后期的培养、锻炼。因此，音乐欣赏活动不仅仅是简单被动的听辨过程，