贝多芬《月光奏鸣曲》的演奏技巧分析【论文】

贝多芬《月光奏鸣曲》的演奏技巧分析目录TOC\o"1-3"\h\u32144一、《月光奏鸣曲》简介 122129二、《月光奏鸣曲》的演奏技巧分析 13076三、作品的意境与美的体现 224088四、作品所呈现出来的美及其价值 313602参考文献： 5《月光奏鸣曲》简介《升C小调十四号钢琴奏鸣曲》，又名《月光奏鸣曲》，是贝多芬的代表作之一。《月光奏鸣曲》第一乐章采用慢板，第二乐章采用小快板，第三乐章采用快板。这首钢琴曲打破传统题材“快—慢—快”的篇章布局，创造性的使用持续的柔板，富有灵性的剪辑音乐素材，表现出强烈的自由、即兴特点。贝多芬通过对低音、和弦、和声等独特技巧的编排，使音乐的速度逐渐加快，情感也逐渐增强，使整个音乐形成一个和谐的整体，即有双耳窃窃私语，又有怒吼呐喊，令人陶醉，余音绕梁，三日不绝。贝多芬正处于社会巨大变革时代，其作品不仅具有强烈的艺术特色，而且表现出显著的时代性与哲理性。《月光奏鸣曲》是贝多芬在人生艰难困苦时期所创作，该曲将内心的挣扎、矛盾、不屈、抗争等情感淋漓尽致的表现出来，并且融入鲜明的时代情感进行升华、凝练，创造出伟大的“贝多芬音乐”。同一首钢琴曲，不同人心中“月光”的不同，就有不同的感悟，也就有不同的诠释，这也是《月光奏鸣曲》的迷人之处。二、《月光奏鸣曲》的演奏技巧分析《月光奏鸣曲》共有三个乐章，被誉为贝多芬最富有浪漫色彩的乐曲。第一乐章情感丰富，表现细腻。第二乐章风格轻快、明亮，篇章较短，是第一乐章和第三乐章的过渡。第三乐章情感热烈，似狂风暴雨般，采用激烈的表现形式，将全曲推向高潮。可以说《月光奏鸣曲》就犹如一部小说，把作者寓于主人公，将其命运淋漓尽致的表现出来。（一）《月光奏鸣曲》中，第一乐章是Adagiosostenuto、2/2拍、单三部曲式。该乐章乐感富有诗意，情感表现丰富，“幻想”的风格特点突出，同时由于演奏难度较低，所以该乐章的传唱度较高。在演奏技巧上，由于右手不断的三连音奠定了该部分作品的演奏基调，因此手要控制好演奏伊始的音量。当左手开始低音时，要确保流畅性，避免破坏整体的乐感。从第一乐章的第五小节开始，进入主题要适当地突出右手高音的表达，包括低音在内的其它音调则维持流畅、深沉的感情色彩。（二）第二乐章是Allegretto、3/4拍、复三部曲式。该乐章是《月光奏鸣曲》第一乐章和第三乐章的过渡，呈现出优美、明亮、典雅的风格特点。与第一乐章所弥漫的忧伤基调不同，第二章就如同的冬日里第一朵绽开的花，就如用拂晓的清脆的鸟啼声，让人觉得就沉重如墨般忧伤之后，终于迎来了人生的希望，第二章表现出轻盈明亮的特点，也为第三乐章的兴奋定下了一定的情感基调。在演奏技巧上，要注意双重音的旋转和断奏与连奏的表现。尤其是从第八小节开始，右手和左手低音部分的旋律表达一般都需要断奏，而右手高音部分通常通过连接两个音符来演奏。在第二乐章的演奏中，也要注意对第三调中间部分的处理。由于这部分的线条更加柔和优美，连续sf的强度需要更加严格的控制。右手要到位，演奏要流畅连贯。（三）第三乐章是Prestoagitato、4/4拍、奏鸣曲式。这一乐章是《月光奏鸣曲》的高潮，贝多芬在本章末尾改变了传统的主题“回旋曲”，而是将协奏曲作为华丽的表现形式，表现出贝多芬暴风般的情感。在第三乐章中，贝多芬将自己层层解剖，内心的挣扎、现实的刻薄、情感的诉说等等，都被他融入到这首钢琴曲中。在乐章的结尾，贝多芬并没有将基调放缓，也就是说他那如潮水般勇猛的感情依旧奋勇而上，以一种更加坚强的形式表现出不屈不挠的坚定信心，但在这一点上，我们仍然可以看到乐章中所蕴含的优美旋律，这体现了贝多芬敢于面对命运的精神。通过第三运动,我们可以找到优秀的月光奏鸣曲的表达自由和不受约束的,混乱的和优雅的转变,特别是在整首歌结束的设计主和弦上涨和下跌,这这首歌音乐的表现力推向高峰。第三乐章作为《月光奏鸣曲》的最后一章，升华了钢琴音乐的主题，以贝多芬自己的风格演奏出属于自己的命运之曲，充分彰显了这位伟大的音乐家对音乐对生命的热爱。在第三乐章的演奏技巧上，要特别注意控制好力度与速度。虽然该乐章是Prestoagitato，但是演奏力度并不是一直处于高强度，而是有所变化的。根据贝多芬的乐谱显示，我们可以发现第三乐章的整体演奏需要从头到尾的力量P，而sf和cresc只以突入的形式出现，f和ff则是偶尔出现的。因此，只有正确把握和理解这些动力学指令，才能很好地演奏《月光奏鸣曲》第三乐章。这些特点也充分体现了贝多芬的音乐才能和态度。虽然第三乐章充满了贝多芬的激情，但音乐的表现却恰到好处。音乐不是一味追求极端，而是以和谐、整齐的形式呈现给世界。三、作品的意境与美的体现正如一切生命均存在意境之美，音乐对人类想象能力的催发，可借助作曲者和演奏者的创造及演奏技巧进行展示在《月光奏鸣曲》中，第一章的‘月色忧伤”被德维希·莱尔斯塔勃推测为是贝多芬记录人类的失恋情感，就如同贝多芬的人生情感经历一样，他注定成为爱情的牺牲品，他将自己从相恋到相知再到离别的快乐与苦闷都通过音乐这种形式表现出来，音乐此时成为他表达情感的语言，其曲调温和悠远，就如同听一位老者在讲述自己的故事，引人深思。旋律虽然说不上复杂，对于演奏的技巧也并不高，但这是贝多芬的心声，是他自己真实情感的流露，是他的快乐，也是他的苦涩。每一分情感微涟，均与其幻想的扩展一起，通过音区、和声、节奏的变化一起进行展示乐曲在第一章开端的四小节中，使用自由舒缓的气势，来表现出自由、即兴的特性，而慢板技法的揉合和持续性，不断出现的柔弱、均匀的三连音等，则为贝多芬幽怨的音乐情感及无边的幻想，找到了新的载体通过贝多芬所设计的变音和和声色彩的奇妙性，倾听者可明晰的感受到曲调中色调明暗的变化及情感变化的微妙和细腻性在不绝于缕、自由舒展、连绵的音乐流动感中，倾听者很容易联想光照着湖面时的粼粼波动感。四、作品所呈现出来的美及其价值贝多芬《月光奏鸣曲》分三个乐章。在整首乐曲的谱面上，贝多芬没有运用渐慢的情绪符号，而是常常出现渐强即弱，这样的音乐处理，让整首乐曲节奏感极强，更是塑造了一种由浅入深、循序渐进的音乐意境。第一乐章为单三部曲式，始终贯穿的三连音奏法要巧用手腕，指腹贴键，弹得柔而低沉，要展现出一种发自内心的真切愿望，而不是月光般虚无缥缈。从第5小节开始，主题旋律出现，小指弹奏要始终保持高声部的音乐清晰，但不能忽视左手低音的和声进行。第二乐章为谐谑跳跃的小快板，它在悲伤低沉的第一乐章和激荡热烈的第三乐章所情感发展所呈现出来的美及其价值间起到承上启下的作用，如一朵清新的小花袅娜地开在两个深谷之间。此部分所出现的跳音必须严格按照古典主义音乐风格的弹奏方式，跳停各半，切忌过度急促和跳跃。第三乐章为激动的急板，奏鸣曲式。呈示部第一主题的上行分解和弦急奏在保持“p”力度的基础上要时刻保持清晰手指颗粒性，直到第2小节第四拍处的重音和弦才将力量爆发，表现出焦躁不安的音乐情绪。如果说，第二乐章是李斯特所言：“它是两座悬崖中的一朵小花，”那么，第三乐章就是“飞流直下三千尺”的瀑布。它是全曲的高潮，这里贝多芬终于用上了迟到的奏鸣曲式。展览部分的一系列琶音如暴风雨般在黑白琴键上驰骋，宣泄愤怒，如汹涌的大海，将愤怒推向浪尖。朱丽叶塔的父亲要把女儿远嫁他乡的消息让这位没钱没地位的音乐家的美好梦想瞬间破灭。接下来在主部和副部之间连接部分，情绪哀伤，似无奈的哭泣。突然的快速运行16音符就像在暴风雨中雷声滚滚,咆哮的焦虑的背景音乐,最后音乐就像一个疯狂的跑累了被困的动物,左手节奏逐渐减慢,旋律延伸,但这只是片刻,很快就否认了。右手的乐思再次变得不安，强而不乱，刚劲有力，不带丝毫的妥协，然而这远远不足以表达他的内心情感，到了展开部分中段戏剧性的再次掀起了高潮。他再也无法控制自己，不满、愤懑、控诉的情绪像开闸的洪水一样一泻万顷。万恶的封建礼教制度像魔鬼，抢走了属于他的朱丽叶塔，他诅咒这个世界，诅咒这个万恶的社会制度抢走了属于他的美好爱情。面对现实，任何个人的抗争都是那么的渺小。到了展开部分的结尾，音乐中明显带着悲伤与痛苦，仿佛预示着孤独的结局。依照规则之后,稍微缩小规模的主要部分的再现一切都那么自然,但贝多芬是贝多芬,他的车的选择将这一段又被扩展成一个风暴的笔记,但令人惊讶的是在顶点的热情似乎突然沉默,沉重的和弦,仿佛告诉人们音乐并非完全结束,像海啸可能准备好了随时回来。结束部分的安排是对对这一乐思的重复与肯定，铿锵有力的连续八分音符再一次告诉了人们他反抗到底的决心和坚强意志。然而贝多芬终究没有留住他的朱丽叶塔，他唯一可以做的就是只有用音乐这个武器去唤醒人们推翻这个万恶的旧社会。失之冬隅，收之桑榆。失去了恋人的贝多芬是不幸的，但是他又是万幸的，因为他把这种悲痛化作了音乐，历史就是这样，你受再多的磨难他不会陪你哭泣，而他只认你的贡献，不朽的音乐让恋情永存！《月光奏鸣曲》无论是在结构或类别的形式都体现了浪漫主义和欧洲古典艺术的精髓，贝多芬作为一个作曲家和表演者,栩栩如生,情节、主题和戏剧性的近距离,反映出一个伟大的作曲家的残疾永远不会向命运低头人格障碍在贝多芬的生活中,从第二个十六岁,逐渐弱听力严重影响他们的钢琴音乐创作在恢复封建黑暗的年代,贝多芬并没有选择沉默和退缩,但坚持平等和自由,不断地与命运抗争,“月光奏鸣曲”是在创造的过程中在其对抗耳朵“月光奏鸣曲”从幻想到现实斗争的命运和内心的平衡,贝多芬自己的感受和人类情感的升华到伟大的爱,并反映了一步一步逐渐体现一种感觉,在创造的过程中,人类的爱旋律结构、和声语言是贝多芬继传统音乐之后，具有自己独特的音乐内涵，以创造性的方式表达自己的特色。笔者觉着这也是贝多芬真正让我们体现到灵魂深处的美，音乐是人类情感的语言，也是人类灵魂的展示，《月光奏鸣曲》能让人有一种灵魂上的力量，拥有一种能够与之奋斗的理想，就如同贝多芬所言：“我要扼住命运的喉咙”。参考文献：王彤丹.浅论贝多芬《月光奏鸣曲》的艺术风格与演释[J].北方音乐,2018,38(16):95.李智,孙晓霞.关于贝多芬《月光奏鸣曲》的艺术赏析[J].名作欣赏,2018(21):169-170.梁红利.浅析钢琴曲《月光奏鸣曲》的演奏技巧[J].黄河之声,2018(08):31.闫鹤文.贝多芬的《月光奏鸣曲》艺术特色解析[J].北方音乐,2018,38(04):108.杜青兰.《月光奏鸣曲》的艺术特点与演奏分析[J].白城师范学院学报,2017,31(12):79-83.黄鹂.贝多芬《月光奏鸣曲》赏析[J].北方音乐,2017,37(09):72.徐瑞.《月光奏鸣曲》赏析[J].北方音乐,2017,37(01):82.王美智.贝多芬月光奏鸣曲第三乐章曲式分析[J].北方音乐,2016,36(19):42.于秋江.演奏与教学的融合探讨——以贝多芬《月光奏鸣曲》为例[J].中国民族博览,2016(08):57-58.申苗苗.贝多芬《月光》奏鸣曲的音乐分析[J].北方音乐,2016,36(10):51.平