元明清文学复习大全填空、简答、分析论述

-.z.汤显祖的"南柯记"出自于唐人公佐的小说"南柯太守传"。徐渭著有"南词叙录"，是第一部研究南戏的著作。"醒世姻缘传"又名"恶姻缘"，写的是冤冤相报的两世姻缘的故事。"红学〞是指研究"红楼梦"的一种专门学问，"五四〞前的代表是〔索隐派〕。〔京剧〕的诞生，标志着花部对雅部的胜利。清前期推崇南宋夔、炎词风的代表词人是〔朱彝尊〕。王士禛诗歌理论的主要主是〔神韵说〕。代表清骈文最高成就的作家是〔汪中〕。晚明思想和文学革新的旗手是〔贽〕。以创作水浒戏知名的元杂剧作家有〔康进之、高文秀〕。以下小说属于四大"谴责小说〞的是〔"老残游记"、"二十年目睹之怪现状"、"官场现形记"、"孽海花"〕公安派提出的主要主是"_独抒性灵，不拘格套_〞。夏完淳"别云间"："三年羁旅客，今日又南冠〞。"南冠〞意为_囚犯___。"狱中杂记"的作者方苞是清代重要古文流派__桐城__派的开创者。在元散曲作家中，〔马致远〕是成就最高、最有影响的一家。反对前后七子拟古主义最有力的文学流派是(公安派)。汤显祖的名作"牡丹亭"属于〔传奇)"登太白楼"的作者王世贞是(明代人)"席方平"中主持正义的神是(九王)元代剧作家纪君祥创作的"氏孤儿"是一部著名的历史悲剧，剧中表现了屠岸贾的残暴奸诈，突出了程婴等义士赴汤蹈火的牺牲精神。明代很多剧作取材于"水浒传"，如开先创作的"宝剑记"演林冲被逼上粱山的故事．憬的"义侠记"演英雄武松的故事。四大南戏之—的"拜月亭"是根据元杂剧作家关汉卿的杂剧"闺怨佳人拜月亭"改编的。明代剧作家王骥德的杂剧"男王后"反映了晚明文人的激情纵欲、追求世俗享乐的感情。在元杂剧剧本中，剧中人物的言语称为宾白。明代剧作家孟称舜的杂剧"桃源三访"，集中表达了他对戏曲婉丽风格的理论主。〔科〕，简称"科〞，指的是元杂剧中的动作、表情的舞台提示，或指舞台效果。马致远的[双调·夜行船]"秋思"，被称作"〔秋思之祖〕〞。现存最早的话本小说总集是"清平山堂话"。标志我国古典小说现实主义艺术开展顶峰和总结的清代小说是"红楼梦"。朱权著的"太和正音谱"对研究元及明初杂剧有重要价值。良辅的"曲律"是关于昆曲的重要著作。清初派的最主要的代表人物是玉，他与朱素臣等共同创作的"清忠谱"刻画了颜佩韦等五个下层市民形象。德潜的诗歌理论主是〔风格说〕。开词牌之风的词人是〔惠言〕。明末小品文成就最大的作者是〔岱〕。元1、南戏2、元杂剧3、元散曲4、四大传奇〔荆、、拜、杀〕、5、南戏之祖6、小令7、套数8、诸宫调9、南北合套10、铁崖体、11、关汉卿12、昆腔13、剧派14、套曲15、"三不从〞16、"三桩誓愿〞17、书会才人18、"录鬼簿"19、"青楼集"20、"永乐大典戏文三种"21、家门引子和下场诗明1、章回小说2、拟话本3、三言4、二拍5、吴江派6、派7、四梦8、公安派9、唐宋派10、晚明小品11、台阁体12、茶陵派13、前七子14、后七子15、竟陵派16、童心说17、汤之争18、派19、复社20、汤显祖21、明代四大奇书22、吴中四才子23、吴中四杰24、一人永占25、四声猿26、传奇27、小品文28、八股文29、江左三大家30、神魔小说31、世情小说32、"绿牡丹"清1、派2、南洪北孔3、阳羡派4、浙西派5、桐城派6、四大谴责小说7、南社8、神韵说9、肌理说10、性灵说11、风格说12、阳羡派13、浙西六家14、词派15、弹词16、义法〔方苞〕17、梅村体〔吴伟业〕18、阳湖派19、南施北宋20、清初三大家21、阳湖派元1、南戏：在元代中后期流行于东南沿海一带，以为中心的俗谣俚语的一种南方戏曲样式，又称为杂剧或**杂剧。2、元杂剧：是元代初期流行于中国北方具有浓郁地方色彩的戏剧样式。四大悲剧：关汉卿"窦娥冤"、马致远"汉宫秋"、白朴"梧桐雨"、纪君祥"氏孤儿"；四大爱情剧：王实甫"西厢记"、关汉卿"拜月亭"、光祖"倩女离魂"、白朴"墙头马上"。3、元散曲：是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词,是一种起源于民间新声的音乐文学,是当时一种雅俗共赏的新体诗.在元代,散曲一般称为乐府或词,有小令和套数两种根本形式.4、四大传奇〔荆、、拜、杀〕：元代后期在南戏向传奇的过渡中，出现的著名南戏作品"荆钗记""知远白兔记""拜月亭""杀狗记"，后人称为"四大传奇〞，简称荆、、拜、杀，其中以"拜月亭"成就最高。5、南戏之祖：是指元代高明创作的南戏"贞女蔡二郎"故事改编而成的"琵琶记"，被称为"南戏之祖〞。它的出现，振兴了南戏，也为中国戏曲的进一步开展奠定了根底。6、小令：是散曲的一种形式，又叫"叶儿〞，是散曲体制的根本单位。其名称源自唐代的酒令，单片只曲，只用一个曲牌，且一韵到底，调短字少，形式短小精悍。7、套数：又称散套或大令，也叫散套，是从唐宋大曲、宋金诸宫调开展而来。其体式特征有三点：即由同一宫调的假设干曲牌连缀而成，各曲同押一部韵，通常在结尾局部还有尾声。是不带科、白的清唱曲。8、诸宫调:是一种讲唱文艺形式,是在鼓子词和赚词的根底上开展起来的,用同一宫调的曲牌组成套曲,再用假设干宫调的套曲组成长篇,间以说白,来演唱故事.9、南北合套:元代后期,又有所谓"南北合套",即在套数中将南曲和北曲的曲牌依一定的规则间用。10、铁崖体：元末最具艺术个性的诗人是维桢.-维桢的古乐府,题目多创新题材或翻新故事,或描写世故,爱用古韵,诗风瑰奇绮丽,时称"铁崖体".11、关汉卿:字汉卿,号已斋叟.是元杂剧最优秀的代表作家.他亲自参加戏剧演出实践,并以毕生精力从事杂剧创作,写出大量符合戏剧艺术特征的典作品;不仅在一剧四折,一人主唱等方面进展了可贵的探索,而且在戏剧的布置结构,情节安排和语言运用方面意匠经营,在草创阶段为杂剧体制的完备作出了极大的奉献.代表作品有"窦娥冤""救风尘""单刀会"等现存18部.12、昆腔：元代后期，南戏流经**一带，与当地语音和音乐相结合，经**音乐家顾坚的歌唱和改良，至明初遂有**腔之称。明嘉靖十年至二十年间，良辅吸取海盐、弋阳等腔的长处，对昆腔加以改革，从而建立了委婉细腻、流利悠远，号称"水磨调〞的昆腔歌唱体系。**人梁辰鱼编写了第一部昆腔传奇"浣纱记"，扩大了昆腔的影响。万历末，昆腔传入，成为全国性剧种，称为"官腔〞。13、剧派：明末清初，在这个戏剧创作和演出的中心城市，出现了一群平民专业剧作家，较为著名的有玉、朱佐朝、朱素臣、叶雉斐等。他们相互往还密切，有时合作创作剧本，有时共同切磋曲律，在市民生活的土壤和文化气氛中，形成了创作倾向和艺术风格大致相近的戏曲流派。在题材上跳出了写儿女私情的狭隘圈子，贴近世俗人生，关注时事。政治；在思想上揭露黑暗现实较为有力，具有鲜明的伦理教化指向；在人物塑造上，富于平民色彩，许多下层人物以正面形象活泼在舞台上。在艺术上，派戏剧家能严密结合舞台实际，戏剧冲突紧、集中，构造周密、紧凑，熟谙音律，曲辞通俗，演出效果好。14、套曲：散曲种类的一种，又叫套数、"散套〞。它吸收诸宫调的联套方式，把同一宫调的许多曲子联缀在一起。套曲要求有头有尾，少则两三支，多则不限。散套有北套、南套、南北合套三种形式。15、"三不从〞：出自元末高明所作的南戏"琵琶记"。所谓"三不从〞是说故事的主人公蔡伯喈为人忠孝，同五娘结婚后不想去应考，父亲不从；中状元后，曾拒绝牛承相招赘，牛承相不从；欲辞官，朝廷不从。这让他成为"全忠全孝〞的"三不从〞，又是导致他一生悲剧的根源。"琵琶记"的戏剧冲突，可以说都是围绕着"三不从〞而展开的。16、"三桩誓愿〞：出自关汉卿的杂剧"窦娥冤"。窦娥被污入狱杀头，她原本不想和现实生活作对，可是黑暗的现实却逼得她爆发出对抗的火花。她骂天骂地，并发出三桩奇异的誓愿：血飞白练、六月降雪、亢旱三年。她要苍天证实她的清白无辜，她要借异常的事向人间发出强有力的警示。17、书会才人。中国宋元南戏与早期元杂剧的编撰者。书会原为读书场所，至南宋遂演变为三教之外诸色伎艺人编写话本、戏曲、曲艺之所，故理学家有"风俗便不好〞之叹。书会里的编撰者称为才人，大多是出身下层的文人和民间艺人，以在勾栏、瓦舍编写话本、戏曲谋生。随着宋元话本和戏曲的兴盛，书会不仅初具规模，组织也较严密，而且成员之间已有明确分工，有的就专司掌记之职。18、"录鬼簿"：元代的戏曲史料性著作，作者元人钟嗣成。共两卷，成书月在顺帝时。书中记录了金到元中期以前的杂剧及散曲作家的小传和作品名目。共分为三期：第一期，"前辈已死名公才人有所编传奇行于世者〞；第二期，"方今已亡名公才人余相知者，及已死才人不相知者〞；第三期，"方今才人相知者，及方今才人闻名而不相知者〞。凡著录元剧四百五十八本。是现存中国戏曲史上第一部重要文献。19、"青楼集"：文学、戏曲史料。元代夏庭芝撰。"青楼集"记述元大都、金陵、武昌以及、江浙、湖广等地的歌妓、艺人110余人的事迹。这些女子各有不同方面的艺术造诣。"青楼集"记录了她们在杂剧、院本、嘌唱、说话、诸宫调、舞蹈、器乐方面的才能。同时还记录了她们与当时的一些达官显宦、文人才士、戏曲散曲作家的应酬和交往。从一个侧面反映了元代戏曲的繁荣状况及元代艺人的生活情景，大量优秀演员的出现是元杂剧繁荣的标志之一。20、"永乐大典戏文三种"：今存"永乐大典"中所收的三个元代南戏戏文，即"协状元"、"宦门子弟错立身"、"小屠"三种。它们在艺术上虽然粗糙，但就其性质来看，已经是成熟的戏剧文学。所以，在戏剧史上，它们有着不容忽视的价值。21、家门引子：元杂剧中由副末开场，介绍人物、情节及作者的创作意图，位置固定在句首。下场诗：每个角色下场诗吟诵的诗，功能是承前启后，总结前剧情，暗示后剧情。明1、章回小说：是我国古代长篇小说的唯一形式，主要从宋元讲史话本开展而章回小说来，特点是：分回标目，成为一种段落整齐，又前后连贯的构造模式。是通俗小说的直接源头，明代小说就是在它的根底上获得巨大开展的。2、拟话本：明代文人一方面对宋元话本进展加工整理，另一方面又模拟话本拟话本而创作白话短篇小说，这种由文人模拟话本而创作的小说称之为拟话本。3、三言：是梦龙在广泛收集宋元话本和明拟话本的根底上，加工改编而成的三部白话短篇小说集，包括"喻世明言""警世通言"和"醒世恒言"，共一百二十篇，每集共收小说四十篇，是明代拟话本的代表作。4、二拍：是继"三言〞之后，凌蒙初所作的拟话本小说集："初刻拍案惊奇"、"二刻拍案惊奇"。它与"三言〞明显的不同是，"三言〞系汇编，"二拍〞是作者的独创。每集四十篇，其中一篇在"二刻〞中重复，一篇是杂剧，实有小说七十八篇。5、吴江派：明传奇中，以璟为代表的戏曲流派，强调戏曲创作要讲究音律。重场上之曲，主语言要通俗本色，此派作家大都重形式轻容，过分崇尚音律而束缚了思想发挥，因而创作成就不高。6、派：指以汤显祖为代表的戏曲流派，也称"玉茗堂派〞。与璟针锋相对，他主戏文应派"以意、趣、神、色为主〞，注重戏曲的文学性，强调语言要有文采，讲究词藻，此派重容轻音律，创作成就较高。7、四梦：指明代汤显祖的四部传奇作品，即"紫钗记"、"牡丹亭"、"南柯记"、"记"。因四部剧中都有梦幻情节，作者祖籍，故有此称。〔又称：玉茗堂四梦〕8、公安派：因代表人物袁宗道、袁宏道、袁中道为公安县人而得名。反对复古，提出"性灵说〞，创作上强调"独抒性灵〞，要有感而发，直抒胸臆；文章追求自适随意，推崇通俗文学。9、唐宋派：代表人物王慎中、唐顺之、归有光等。提倡唐宋文风，推崇唐宋八大家，反对前七子的复古主义，诗文创作上注重文以明道，提出"洗涤心源〞、"直抒胸臆〞、信手写出。10、晚明小品：体制短小精炼，或描写景物，或杂记琐事。其特点是，趋于生活化、个人化，文章反映作家日常生活状貌及趣味，渗透着晚明文人特有的生活情调。晚明小品文创作对后世产生了很大影响，一直到20世纪二三十年代。11、台阁体：代表人物有士奇、荣、溥，只追求所谓"雍容华贵、八稳。〞，全是歌功颂德向皇帝拍马屁的容,毫无创新,毫无生气,比宋代的"西昆体"影响更坏。艺术上追求平正典丽、12、茶陵派：以东阳为主，高举复古主义大旗，诗学汉唐。表现出更为广阔的生活视角,刻画了作者个人的真情实感.13、前七子：成员有梦阳,何景明,徐祯卿,边贡,康海,王九思和王廷相七人，主文学汉，古体诗学汉，近体诗宗法盛唐，举起复古主义大旗。14、后七子：攀龙,王世贞,榛,宗臣,梁有誉,徐中行和吴国伦，主"文必汉，诗必盛唐〞，将复古主义推向了极致。15、竟陵派：代表人物钟惺、谭元春，追求幽深孤峭的诗歌风格，导致晦涩难懂。16、童心说:是晚明时期出色思想家贽的文学观念."童心"就是真心,也就是真实的思想感情.他认为文学都必须真实坦率四表露作者心的情感和人生的欲望.在贽看来,要保持"童心",使文学存真去假,就必须割断与道学的联系;将那些儒学经典大胆斥为与"童心之言"相对立的伪道学的根据,这在当时的环境中自有它的进步性与深刻性。17、汤之争:汤之争涉及到明代两大戏曲创作观念的争论,汤即指汤显祖,即指璟.其中汤显祖的戏曲创作观念影响较大.璟与汤显祖作为明代曲坛上的两大巨人,对戏曲格律与文辞的关系看法不同,汤显祖重格律,要求格律服从文辞,服沉着.璟则强调文辞服从格律,服从观众.两人持论相对,发生过碰撞文辞,并把同时的许多曲论家卷入其中参与讨论,这就是戏曲史上著名的"汤之争"18、派:明末清初重要戏曲流派.以玉为首,此外还有朱素臣,朱佐朝等,因他们都是人,且经常集体进展戏曲活动,故得名.他们多注重表现重大政治事件或历史风云,揭露社会黑暗.讲究本色当行,注重舞台效果.19、复社:明末一个全国性文社组织,领导人是溥,采.他们集合南北各地文士三千多人大会于虎丘,约于1663年成立复社.复社成员正义感强,崇尚气节,关心群众疾苦.以文社形式进展政治和社会活动.复社在文学上主复古,实际上是要使复古为现实效劳.20、汤显祖:字义仍,号海假设,人.汤显祖是明代成就最高,影响最大的剧作家.代表作有"牡丹亭",与"紫钗记""南柯记""记"。发表了对戏剧创作的新见解.他认为容比形式更重要,不能单纯强调曲牌格律而削足适履。21、明代四大奇书:指"三国演义""水浒传""西游记"和"金瓶梅"，四大奇书根本上代表了中国古代小说的四种类型,即历史演义小说,英雄传奇小说,神魔小说和世情小说。22、吴中四才子：指祝允明,唐寅,文徵明和徐祯卿,他们的观念意识更多地带有市民色彩.具体表现是对国家政治问题的冷淡和对物质享乐的大胆追求.其中以唐寅和祝允明的诗歌及生活方式最具有代表性.23、吴中四杰：指明初吴中诗人高启,基,羽,徐贲.其中以高启成就最高.24、"一人永占"指明清之际戏曲家玉在明末写的四部传奇,即"一捧雪""人兽关""永团圆""占花魁",在当时文坛上颇负盛名.其中以"一捧雪""占花魁"成就较高.25、四声猿：是徐渭的杂剧作品。"四声猿"，包括四部杂剧："狂鼓史渔阳三弄""玉禅师翠乡一梦""雌木兰替父参军""女状元辞凰得凤"，被誉为"明曲第一〞。王骥德"曲律"称"四声猿"为"天地间一种奇绝文字〞。26、传奇：明清时以演唱南曲为主的戏曲形式。由宋元南戏开展而来，也吸收元杂剧的优点。但情节处理更为紧凑，人物刻画更为细腻，角色分工更为细致，音乐上采用宫调区分曲牌，兼唱北曲或南北合套。明中叶到清中叶最为盛行。27、小品文：散文品种之一。"小品〞一词在中国始於晋代﹐称佛经译本中的简本为"小品〞，详本为"大品〞。後遂以"小品〞统称那些抒写自由﹑篇幅简短的杂记随笔文字。在中国盛行于明清。28、八股文：八股文也称"时文〞"八比文〞"四书文〞。八股文是明清考试制度所规定的一种特殊文体。文章的每个段落死守在固定的格式里面，连字数都有一定的限制，人们只是按照题目的字义敷衍成文。分为破题、承题、起讲、入手、起股、中股、后股、束股等组成局部。29、.江左三大家：中国明末清初诗人钱谦益、吴伟业、龚鼎孳三人的合称。三人皆由明臣仕清，籍贯都属旧江左地区，诗名并著，故时人称江左三大家。30、神魔小说：源于鲁迅"中国小说史略"的提法，又称神怪小说。神魔小说多言"怪力乱神〞，而其本意未必再此，多有影射世情之意。代表作有"西游记""封神演义"等优秀作品。其语言风格不拘一格，想象力丰富，背景或为虚幻或为海外*地假托，综合神话等民间喜闻乐见的形式，因此至今广为传颂。31、世情小说：世情是世态人情的简称，而世情小说则是指那些主要以普通男女的生活琐事、饮食大欲、恋爱婚姻、家庭人伦关系、家庭或家族兴衰以及社会各阶层众生相等为题材，来反映社会现实的小说。"金瓶梅"常被看作是世情小说的开山制作。32、"绿牡丹"。"绿牡丹"是明末优秀戏剧家吴炳的代表作。本书表达的是两对青年男女的恋爱婚姻故事。全剧以绿牡丹为中心，咏绿牡丹让婉娥、车静芳、英、顾粲展露他们的绝世才华，并且使他们因此而心生爱慕，终于喜结良缘，也让柳希潜、车本高丑态百出，受尽奚落。清

1、派：明末清初，地区的一批戏曲作家。社会地位比较低下，他们派的作品时代气息浓郁，现实意义强烈，地方色彩浓厚，构造精炼，曲词通俗，比较适合舞台演出。主要代表人物，玉。2、南洪北孔：洪升，钱塘人，孔尚任，曲阜人，被合称"南洪北孔〞。他们创作的传奇"长生殿""桃花扇"一经问世，就轰动全国，给当时行将衰颓的昆曲艺术注入了新的生命，成为清代戏曲的南北顶峰。3、阳羡派：维菘是此派的创始人及领袖，此派作词师法轼、辛弃疾，词中反映重大社会问题及民生疾苦。风格豪放，气魄阔大，语言率直俊爽。4、浙西派：朱彝尊是此派的创始人和代表作家，朱词宗南宋，效仿夔、炎，讲求字句声律，追求疏淡的风格，风格醇雅清丽。5、桐城派：清代影响最大的散文流派，代表人物是方苞、大魁、鼐。其文论形成完整的体系，方苞提出"义法〞主，义，指容，法，指构造形式，同时还要求语言的雅洁纯粹；大魁则进一步探求文章的艺术形式问题，"神讲究气、音节、字句〞等；鼐做出总结发挥，他提倡"义理、考据、词章〞三者并重，还以"阳刚〞和"阴柔〞来区分文章风格，触及豪放与婉约，壮美与优美等重要美学畴。6、四大谴责小说：戊戌变法运动失败以后，出现了大量以暴露社会黑暗、指摘政治腐败为主要容的小说。这类小说"虽命意在于医世，似与挖苦小说同伦，而辞气浮露，笔无藏锋。〔鲁迅语〕反映了资产阶级改良主义的政治要求。这类〞小说的代表作家及代表作有：伯元的"官场现行记"、吴研人的"二十年目睹之怪现状"、鄂的"老残游记"、曾朴的"孽海花"，合称"四大谴责小说。7、南社：是资产阶级革命时期的文学团体，正式成立于一九零九年，发起人为去病、高旭、柳亚子。他们以提倡民族气节相号召，实际上是应和民族革命，反对清王朝的民族压迫和专制统治。命名"南社〞意为"操南音不忘本〞亦即表示反清革命。8、神韵说:清初王士禛所倡导的诗歌理论,强调诗必须尤神情韵味,写诗只取"兴会神到",诗的容要朦胧含蓄,似有寄托,又难于实指,所谓"神韵说"就是力图摆脱政治等社会因素对诗歌艺术的干扰,注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言,从而加强诗歌消遣娱乐功能.9、肌理说:清代作家翁方纲提出"肌理说".主"为学必以考证为准,为诗必以肌理为准".所谓肌理说包括以儒学经典为根底的"义理"和构造辞章方面的"文理".翁方纲的肌理说实际上就是要求以学问为根底,以考证来充实诗歌容,使义理和文理统一.10、性灵说:1.清朝乾隆年间以袁枚为代表的性灵诗派,接过公安派"独抒性灵"的口号,认为写诗要抒发人的真性情.他对清代以来的各种诗歌理论观点予以全面排斥.他的这种反传统,求创新的特点,是对于清代以来道统文学观的强大权威的挑战.2.性灵派的成就主要为诗歌,其中七绝和七律尤佳.11、风格说:以清中叶德潜为代表的一种诗歌理论,强调学诗必学古,尤重唐音.偏重模拟古人声调,音律和体式,推崇"格高","调响".所谓"风格说"就是用唐诗的风格去表现封建政治和伦理思想,在表现上要恢复儒家"温柔敦厚","忠正和平"的诗教传统,并用唐诗的风格将这种意图落到实处.

12、阳羡派:清代维崧的词师法,辛,尤其接近辛弃疾豪放苍凉的词风.维崧属宜兴人,宜兴古地名称"阳羡",所以维崧为代表的词派被称为"阳羡派".属于这一词派的作家还有士铨等.13、浙西六家:朱彝尊是浙西词派开创者,与良年,龚翔麟,蚌日,符,岸登称为"浙西六家",六人同集为"浙西六家词"。主以雅正矫正显露,归于醇雅.要求词有古雅峭拔的风格,疏淡的意境,严谨和谐的音律.14、词派:清词流派之一,词人惠言所开创,周济又进一步加以发展,反对浙西词派的寄兴不高,提出要依据儒家"诗教",尊崇词体,强调寄托,同时又竭力在前人作品中寻求"微言大义",流于穿凿附会.他们的作品,意旨亦较为隐晦.对清末词坛影响颇大.15、弹词:弹词是流行于南方的用琵琶,三弦伴奏的讲唱文学形式,是清代讲唱文学中成就最高,影响最大,流传作品最多的一种.弹词在语言上有"国音"(普通话),代表作"天雨花""再生缘""笔生花";"土音"(方言),以吴语为多,代表作"义妖传""三笑姻缘".16、义法:"义法"是方苞的文学见解.他认为作文要讲究义法,"义"即言有物,"法"即言有序.言有物,是说文章要有容;言有序,是说文章要有条理,有层次,有技巧,也就是指形式.方苞主要写好文章,必须学习古文的法则,必须向古代学习.这既是道统又是文统,是道统和文统相结合的完整的体系.17、梅村体:诗歌体裁,得名于明末清初诗人吴伟业(号梅村),他的诗歌中的悲剧容主要表现于一方面自我照顾,徘徊于灵与肉之际,铭心刻骨地忏悔自我的灵魂;另一方面规抚江山易代,绵绵不尽地吟唱着叹挽明王朝衰败的时代悲歌.前者带有很强的抒情意味,后者则具有诗史的特点而被称为"梅村体"史诗.18、阳湖派:属清代散文流派.恽敬,惠言等所开创.恽敬为阳湖人,故名.此派是桐城派的分支,但对桐城派的清规戒律有所不满.主为文取法儒家经典,参以诸子百家,故其文风较为恣肆.19、南施北宋：指清代南洪北孔辈较晚的入仕诗人施闰章和宋琬,施为南方人,宋为北方人,故称"南施北宋".思想属于理学复古的保守派,在诗歌上主以温柔敦厚的诗风来为"清明广阔"的盛世效劳.20、清初三大家:三位作家是侯方域,禧,汪琬,号称"清初三大家",他们的散文比较注意从文章风格上纠正晚明散文的放诞的纤佻习气,主恢复唐宋散文的醇厚传统.三人中以侯方域成就较为突出.21、阳湖派：中国清代乾隆、嘉庆时期的散文流派。代表人为阳湖人恽敬、兆洛，武进人惠言。阳湖派承受了桐城派的主，致力于唐宋古文，但又对桐城派不满，因而，惠言、兆洛提出文章要合骈、散两体之长；恽敬主兼学诸子百家，以此来补救桐城派行文薄弱和思想上专主孔、孟、程、朱的弊病。阳湖派的主不像桐城派那样拘谨狭隘；他们的作品与桐城派互有得失、短长，并未能真正超过桐城派。由于恽、曾受桐城之学，故文学史家也有把阳湖派看作桐城派旁支。1、元杂剧体制特征2、元杂剧情节特点3、元杂剧繁荣的标志4、赏析"南吕·一枝花·不伏老"5、关汉卿的剧作成、杂剧的影响以及容分类6、"窦娥冤"作品分析7、"西厢记"中莺莺的形象分析8、"西厢记"中红娘的形象分析9、"汉宫秋"主题特点10、南戏体制和杂剧有何不同11、"西游记"的思想容和艺术特色12、"杜十娘怒沉百宝箱"的"宝箱〞在小说中的意义13、杜十娘形象分析14、"牡丹亭"艺术手法15、"牡丹亭"思想容及文化意义16、杜丽娘形象分析17、"红楼梦"结合作者对宝钗黛玉的判词分析人物形象18、散曲与词的异同19、中国传统戏曲艺术特征20、"救风尘"作品分析21、"西厢记"容特色及主题特点22、"西厢记"的艺术成就及影响23、马致远"汉宫秋"的思想容与艺术特色24、白朴历史剧"梧桐雨"的创作特色和寓意25、"琵琶记"的艺术奉献26、高明的创作意图和作品的客观思想27、"三国演义"的思想容28、"三国演义"的艺术成就29、"水浒传"的思想容及艺术成就30、明清小说繁荣的原因31."单刀会"的构造特点？32、晚明小说的容风格特点33、市井四大奇人及其创作指向34、方苞的散文理论35、鼐的古文理论36、试比较"红楼梦"中黛玉、宝钗人物形象之异同。37、试论"西游记"的原型精神38、试论王实甫"西厢记"对"董西厢"的改造39、分析"儒林外史"挖苦艺术的成就40、吴敬梓"儒林外史"思想及艺术特色41、"三国"中作者采用哪些创作手法来塑造人物形象42、明代杂剧开展阶段43、明代传奇开展阶段44、清代社会根本状况及其对文学的影响45、"聊斋志异"艺术成就46、"红楼梦"思想容及艺术成就47、清代文学开展概况1、元杂剧体制特征？体制，指一种文学样式固定的创作模式，包括楔子、四折、题目正名。楔子：元杂剧在四折以外增加的短小段落，以使剧情紧凑。位置不固定，可以用在句首，相当于序幕；也可用在折与折之间，相当于过场戏；置于剧末，就是戏剧的尾声。四折：是杂剧的正文，它由四组套曲组成，一组套曲就是一折。衬字：指在曲牌规定的字数以外，为了补足语气，描摹情态而添加的字。衬字的数量不受限制，但不能放在语句停顿处，演唱时不占重拍。表演形式：唱词、道白、科。角色：旦、末、净、丑。2、元杂剧情节特点？①史不按实〔社会、文字〕②雷同性〔利用城市化的手法创作〕③传奇性〔偶然的巧合、夸的想象〕。3、元杂剧繁荣的标志①出现了以元曲四大家为代表的优秀作家群，如关汉卿、马致远等。②大量优秀作品传世，如四大悲剧以及四大爱情剧等。③大量优秀的演员。④出现理论专著：燕南"唱论"、周德清"中原音韵"。⑤声腔的出现，标志着元杂剧的繁荣。4、赏析"南吕·一枝花·不伏老"①是一首带有自述心志性质的著名套曲，气韵深沉，语势狂放，在清澈见底的情感波流中极能见出诗人独特的个性，因而历来为人传颂，被视为关汉卿散曲的代表之作。②"凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休〞。——这是显示他的风月手段。但我们更应看到，诗人的这种情调实质上是对世俗观念的嘲讽和自由生活的肯定。"浪子〞一般指混迹于娼妓间的花花公子。关汉卿却偏以"郎君领袖〞、"浪子班头〞自居。在这貌似诙谐佻达中，也清楚流露出一种对黑暗现实的嘲谑和对自我存在价值的高扬。如果说，前三支曲在情感的骚动中还只表达了诗人的外在心态，则在〔尾〕曲中，那种桀骜不驯的情绪就到达了高潮，诗人在的精神力量逼人而来。在这一气直下的五串衬字中，表达了一种为世不容而来的焦躁和不屈，喷射出一种与传统规相撞击的愤怒与不满！当人在现实的摧残和压抑下，诗人对自身的憧憬又难免转为一种悲凉、无奈。③在艺术上，这首散曲最大的特点就是大量地添加衬字，娴熟地运用排比句、连环句，造成一种气韵镗鞳的艺术感染力。5、关汉卿的剧作成就、杂剧影响以及容分类剧作成就：〔1〕善于在矛盾冲突中塑造人物形象。〔2〕矛盾集中，主干突出，情节富于变化。〔3〕语言自然、真切、质朴，既切合剧情，又富于个性。杂剧影响：在整个古代文学史上，关汉卿剧作的数量和质量都是无与伦比的。他影响了一代的杂剧作家，如高文秀有"小汉卿〞之称；郭启闳有"蛮子汉卿〞之称等。从元代周德清的"中原音韵"、明代何良俊的"四友斋丛说"到近代王国维的"宋元戏曲史"都把他列为"元曲四大家〞之首。他的杂剧的先进思想、构造布局、戏剧冲突、语言运用以及戏剧类型等所显示出来的艺术造诣成为后世戏剧家学习的典。分类：①揭露当时政治黑暗和社会混乱，歌颂人民对抗斗争，如"窦娥冤""三勘蝴蝶梦""鲁斋郎"；②写勾栏瓦舍之中歌妓的生活、斗争，如"救风尘""金线池""天看"；③歌颂历史上的英雄人物，如"单刀会""西蜀梦""哭存孝"。6、"窦娥冤"作品分析。①悲剧性质和民族特色：作品具有现实性、社会性，表达了惩恶扬善的思想主题，是大团圆结局。②造成悲剧的原因：窦娥是一位具有悲剧性格的人物。她的悲剧，是驴儿的野蛮行径与官府的颠倒黑白所造成的。③分析窦娥的人物形象：是中国封建社会被压迫妇女的一个典型的悲剧形象。是遵守封建道德、尽孝守节的本分善良的妇女形象。是对抗封建压迫、富有斗争精神的形象。7、"西厢记"中莺莺的形象分析莺莺既深受封建文化的熏染，又不满封建礼教的束缚，最终走上判逆的道路，集中表达了她反对封建礼教、反对封建婚姻制度的精神，她鄙弃门第、财产等世俗观念，爱上一个与自己地位悬殊的白衣秀士，不顾"父母之命〞、"媒妁之言〞，竟然在已经许人的情形下，还敢和自己真心相爱的人私订百年之好，结为夫妻，置爱情于功名利禄之上，反情投意合，相亲相爱的生活有一起视作人生最大的幸福，她是中国古典文学作品中刻画得最为成功，最具判逆性格的贵族妇女典型之一。8、"西厢记"中红娘的形象分析红娘是促成美满婚姻的关键人物，是表现出卑贱者的许多品质的一个荣耀照人的形象，她富有正义感、热情真诚、乐于助人、活泼且聪明机智。她不满老夫人赖婚负义的行为，全力支持、对抗封建礼教，追求婚姻自主的斗争。她的努力，最终成就、的婚事。红娘这个人物典型具有深刻意义和理想主义成分。9、"汉宫秋"主题特点以历史上的昭君出塞故事为题材，着重抒写的却是家国衰败之痛。是在乱世中失去美好生活而生发的那种困惑、悲凉的人生感受。他通过戏剧冲突，抒发自己无法主宰命运。只能任由拨弄的悲凉。有鲜明的民族矛盾和爱国情结。10、南戏体制和杂剧有何不同南戏用南方方音演唱，分平上去入四声，北曲分为入派平上去三声；剧本可长可短、不限韵，演唱形式灵活；杂剧只能一人主唱，南戏则场上任何角色都可以唱，南戏有标志性的家门引子和下场诗；杂戏以北方音乐为主，南戏以南方方言为主；构造方面，以"出〞为单位。11、"西游记"的思想容和艺术特色。思想容：①作家主观上想通过塑造悟空的艺术形象来宣扬"明心见性〞，维护封建社会的正常秩序，但客观上是扬了人的自我价值和对人性美的追求；②呼唤有个性、有理想有能力的人性美；③作为一部累积型的长篇小说，其整体涵是十分丰富的。艺术特色：①极幻与极真，以诡异的想象、极度的夸，描绘出一个光怪陆离的神话世界和许多离奇的神话故事，塑造了许多鲜明、生动的神话艺术形象；②奇趣"以戏言寓诸幻笔〞，使全书充满着喜剧色彩和诙谐的色彩；③物性、神性、与人性的统一；④多角度、多色调描绘人物形象的性格。12、"杜十娘怒沉百宝箱"的"宝箱〞在小说中的意义。"百宝箱〞是社会和人性剧烈冲突的象征，是杜十娘悲剧产生的真正原因。杜十娘生活的环境，是一个封建礼教占统治地位，同时又交织着利害关系的社会。杜十娘只有用骂来表示心的极大愤慨，只有用死来对抗这个暗无天日的社会，来保存自己的尊严和清白！杜十娘沉下江去的不是"百宝箱〞，是人性，是道义，是良知，是人心，因为当时社会容不下这些东西，杜十娘始终没能躲开礼教的罗网，成为一个金钱和利益的牺牲品。13、杜十娘形象分析杜十娘作为一个名妓,并不像传统文学作品中的妓女那样以"从良〞为生活目标,她追求的是一种建立在人格平等和相互尊重根底上的爱情,当她一旦发现自己误认为"忠厚志诚〞的爱恋对象甲以千金的代价转卖了自己的时候,并没有用价值连城的百宝箱去换取负心人的回心转意,更没有含羞忍辱地去当富的玩物,而是义正辞严地面斥了甲、富,与百宝箱一起怒沉江底,用生命来维护自己的爱情理想与人格尊严。14、"牡丹亭"艺术手法①把浪漫主义手法引入传奇创作②是在人物塑造方面注重展示人物的心世界，开掘人物心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化涵③语言浓丽华艳，意境深远。15、"牡丹亭"思想容及文化意义1、标志了以情反理的时代主题。作品中的情主要表现为男女主人公对自由爱情的追求，理主要表现为封建伦理道德观念对人们美好生活的束缚。杜丽娘是剧中至情的化身，在她身上集中表达了以情反理的思想。2、。"牡丹亭"既是一部追求自由之爱的颂歌，也是一部鼓吹青春觉醒的颂歌。剧本深刻地解剖了一个人性从压抑到醒、爱情从禁锢到解放的过程，反映了备受礼教摧残的广阔女性要求主宰自己命运、要现生命价值的强烈呼声，显示出在新的时代思潮中的进步光华。16、杜丽娘形象分析出自名门大家，自幼受到封建文化教育和严格管束。美丽聪明、温柔多情，但却背叛封建礼教的贵族女子典型，热诚追求爱情，大胆对抗封建传统，追求自由，追求爱情，追求个性解放的女性形象。17、"红楼梦"结合作者对宝钗黛玉的判词分析人物形象。可叹停机德，堪怜咏絮才！玉带林中挂，金簪雪里埋。这一首即是写林黛玉和薛宝钗的。"可叹〞一句是说薛宝钗。意思是虽然有着符合封建妇道标准的那种贤妻良母的品德，但可惜徒劳无功。"堪怜〞一句是说林黛玉。意思是如此聪明有才华的女子，她的命运是值得同情的。"玉带林〞一句是说林黛玉，喻黛玉泪枯而死，宝玉为思念她而弃绝一切世俗欲念为僧。"金簪〞这是对薛宝钗婚后，特别是她在宝玉出家后，只能空闺独守的冷落处境的写照。从外形上看，宝钗生得肌肤丰泽，黛玉富有魅力的西施式的清瘦之美。黛玉自幼就孤独任性，而没有承受一般标准的封建教育；宝钗对于求知就有一定的规。她对于求知给人的感觉是偏重于"学以致用〞的。宝钗的伦理人格和黛玉的自主人格铸就了她们性格上的悲剧。18、散曲与词的异同：同：作为古典诗歌的一中体裁，都是合乐的歌辞，都要受声韵格律的约束，在形式上都是长短句。曲产生于词的根底之上，故称"词余〞，称呼也常相混，唐宋之际，词也被称为曲、曲子、曲子词、歌曲之类。金元时期，曲也被称为词。词与曲均可称为乐府。异：a形式上的区别：1曲更能尽长短变化之能事，可短到一两个字，也可长到几十个字，能大量写入方言俗语，使之模拟人物，接近口语，以表达不同情态。2词一般不用衬字，故词风严禁含蓄，曲可用衬字，故曲风通俗明快奔放恣肆。3少数曲牌还可加增句，形式上更自由活泼，音律上摆脱旧诗词板滞。b音韵上区别：1词韵与曲韵分属不同语音系统。词韵较自由，曲韵以北方语音为根底。2用韵上，词韵位疏，曲韵位密，词根本上为隔句韵，曲多为连韵，不能换韵3曲韵有变通之处c风格上区别：1诗词受正统思想束缚较重，讲究哀而不伤，怨而不怒，既可端庄文雅，也可明快奔放2词宜悲而不宜喜，曲则悲喜皆可，词可雅而不可俗，曲则雅俗共赏，词宜庄而不宜谐，曲则庄谐杂出。19、中国传统戏曲艺术特征。1高度的综合性：综合文学表演美术音乐等，讲究唱念做打等各种技艺的综合。2浓厚的抒情性：在审美倾向上强调写意性和主情性。唱辞主要用于提醒剧中人物心感受，对发生事件加以评述，以唱为主实际上就是以抒情为主。3表现方法的程式性和虚拟性：程式性指生活动作的规化，即将原始生活形态根据形式美的要求使之典型化，提炼为一套固定的细密的精巧的形式规或动作符号，同时又固而不定，灵活多变，根据不同剧情安排运用。虚拟性表现为对舞台时间和空间处理的灵活性。20、"救风尘"作品分析1写妓女盼儿采用妓院中卖笑调情的风月手段去拯救沦落风尘的姐妹的一部喜剧，歌颂被压迫着的对抗和互助，从侧面批判了娼妓制度。2盼儿是个饱经风霜的妓女，一心追求以"可意〞"相知〞为根底的正常婚姻生活。她把拯救被压迫者看成是义不容辞的事，采用的方式是以假对假，以毒攻毒。3这个剧本提醒了：恶人利用*种手段谋害别人，其他人也可以采用同样的手段去回敬他。21、"西厢记"容特色及主题特点1通过对爱情故事的具体描写，集中批判了封建礼教和包办婚姻制度，热情歌颂了男女青年对爱情自由、婚姻自主的衷心向往和强烈追求2以热烈追求爱情的果敢行为冲击封建礼教的藩篱，表现对封建礼教的蔑视和挑战，有崭新的时代意义3爱情毕竟是贵族小姐与封建士子间的爱情，在反对封建礼教与封建婚姻制度上，又是不彻底的，带有封建主义印记4爱情的性与进步性促使她们敢于不顾一切地相互追求并私自结合，爱情的封建性和落后性有使得他们不能对封建势力有清醒的认识，更不能正面向封建势力展开斗争。主题特点：题材开拓了文学题材的新领域，表现人性的复，主题具有众所不及的普遍性、彻底性、纯洁性和丰富性。22、"西厢记"的艺术成就及影响艺术成就：1戏剧冲突波澜起伏：在深入把握人物思想性格根底上，精心结馔戏剧冲突。2重视心理描写：通过日常生活中习见的言语行动以表现人物，深入开掘心世界。3体制的创新：开创了用多本杂剧表演一个故事的先例，根本布局仍是一本四折，但由五本连成一个长篇，还打破一本中一人主唱到底的惯例4语言风格：a曲辞华美，尤善于继承古代诗词融情入景情景交融的手法，以描摹景物，渲染气氛，表现人物心理状态。b语言个性化方面主义使用能显示人物身份性格的特殊语言。影响：1贽把它和汉文、六朝诗、唐近体诗并列为"古今至文〞，称它为"化工〞之作2金圣叹把它与"庄子、离骚、史记、杜诗、水浒"并称为"才子书〞并加评点为"第六才子"3在文学创作和艺术实践领域影响深刻，汤显祖"牡丹亭"和雪芹"红楼梦"等把"西"反对礼教追求个性解放推到新高度4引起封建统治者恐惧，明清两代封建卫道士都诬之为"诲淫〞之作加以禁毁。23、马致远"汉宫秋"的思想容与艺术特色1．把"和亲〞之举作为国家衰弱的征象，写历史兴亡的感慨，借昭君之恨抒发了对抗民族压迫的情绪，并在一定程度上抨击了封建王朝的腐败无能。2．在剧情描写中，有意或无意地对汉元帝做了"美化〞的处理，把他写成一个忠于"爱情〞的风流才子式的人物，并在剧中以大量的篇幅表现汉元帝失去王昭君时的悲愁别恨。3．艺术上：剧中许多唱词写得声情并茂，以塞北风光和宫中秋景，衬托离别之恨和思念之苦，意境优美，音节嘹亮跌宕，极富艺术感染力。24、白朴历史剧"梧桐雨"的创作特色和寓意1白朴文学创作的一个显著特色是善于表现患难后的寂寞和衰残中的孤愤。它直接取材于"长恨歌"，但并不是为了歌颂的爱情。2"安史之乱〞是整个唐王朝由盛到衰的转折点，作者把、故事放在这样一种急剧变化的历史背景上表现，抒写了人世沧桑之感，将一个众人熟知的历史故事，处理得寓意深刻，不同凡响。3该剧之所以动人，还在于它融进了作者对战乱不幸生活的切身体验，借剧中人物表达自己的感受，故能把唐明皇孤寂时听雨的一缕哀思，写得百转千回。25、"琵琶记"的艺术奉献是第一部由进士及第的高级文人写作的南戏，使南戏创作提高到一个新阶段，历来被誉为"绝唱〞。一、"琵琶记"在刻画人物、摹写世态方面取得了独到的成就。1、"琵琶记"很少借助传奇中常见的奇巧情节，所写的大多是日常生活，但作者能从平凡的生活细节中开掘出人物的感情变化和心理活动，2、作者善于使用层层渲染的方法，突出人物的精神面貌，给读者以强烈的印象。3、剧本在刻画人物时善于表现人物的心活动，尤其是人物的心矛盾。二、"琵琶记"在组织构造上也颇见匠心。它用两条线索叙事，采用苦乐交织、穿插比照的构造手法，使冷场热场得到调剂，贫与富形成鲜明比照，贱与贵、哀与乐、悲与喜、忙与闲多方对照。语言方面，比同时代的其他南戏显得成熟一些。不管曲和白都比较接近口语，又具有一定文采，在语言个性化方面都符合人物身份。26、高明的创作意图和作品的客观思想1创作准则是"不关风化体，纵好也枉然〞，意图是为了在舞台上树立一个"子孝共妻贤〞的典范以宣扬封建伦理道德。作者特意把一个"生不能养、死不能葬、葬不能祭〞以致"三不孝逆天罪大〞，而且停妻再娶、忘恩负义的人，强行扭和，给他安排一个"辞考、父亲不从；辞官、皇帝不从；辞婚、牛相不从〞的所谓三不从为之开脱。2一定程度上揭露了那个社会的黑暗和罪恶，揭露了功名利禄是怎样破坏宁静的家庭生活的，把造成悲剧的主要责任嫁给封建制度和道德本身，从而积极地开拓了剧本的思想意义3对封建道德图解式的宣传和对社会罪恶真实揭露同时存在，概念化的弱点和现实的描写同时存在。复杂性表现在人物塑造上27、三国演义的思想容1、揭露封建统治集团部矛盾和斗争。深刻揭露了我国封建社会的历史真实，尤其是统治集团部的矛盾斗争，具体表现了这种斗争的紧性、锋利性和复杂性。2、歌颂社会理想和英雄人物。3、提供斗争经历和策略。4、"三国演义"的思想局限：它对黄巾起义持否认态度，表现了作者封建文人的阶级偏见；作品存在着浓厚的封建正统思想。5"三国演义"的主题意识。"三国演义"表现的是一个历史大悲剧。集团代表着几千年封建社会的黑暗现实，而蜀汉集团则是当时人们理想的寄托。可是结果却是理想破灭，黑暗势力得逞。28、"三国演义"的艺术成就一、形象塑造1、作品中的人物涵盖了中国传统思想文化中的道德意识、伦理观念及其价值取向。2、采用类型化、绝对化的方法塑造人物，尽可能写出各自的特征。3、主要通过重大的政治、军事事件来塑造典型。4、善用夸、比照、衬托、渲染等多种手段来突出人物形象。二、叙事艺术。"三国演义"最善于叙事。作者既善于把一些简单的小事件写得波澜起伏，也善于把一些错综复杂的大事件写得脉络清楚。作者还善于使实写、虚写、详写、略写等。在叙事时又能兼用顺叙、倒叙、插叙、补叙等不同方法。三、战争描写。1、根据战争的不同情况做不同的艺术处理。2、作者写战争，不脱离以人物为中心3、在写战争时也兼写其他活动，四、语言特色。采用半文半白的语言，雅俗共赏，具有简洁、明快、生动等特色。表达描写以粗笔勾勒见长，写人物心理以寥寥数笔把人物特征表现出来。同时作者还开场注意语言的个性化。29、"水浒传"的思想容及艺术成就一、正面写了农民起义。作者剖析了农民起义的全过程，二、揭露了起义原因。三、歌颂了起义英雄。四、提醒了起义的开展规律。五、描绘了起义根据地梁山泊。六、探索了起义失败的历史原因。由于没有先进阶级的正确领导，农民起义必然失败。七、作者创作思想中的矛盾。作者肯定造反有理，也肯定招安，这个矛盾是作家的政治态度和世界观的矛盾。"水浒传"的艺术成就：一、人物塑造1、从类型化写法走向初步个性化写法。善于从阶级意识去描写人物的立身行事。2、刻画人物开场注意个性特征。3、通过人物自身言行表现人物性格。4、人物性格随自身经历和社会具体条件变化而变化。5、立足于历史真实的土壤，采用夸、想象等表现手法，渲染英雄人物在伸正义的斗争中的神力、威武以及豪放、乐观的性格，运用大量富有传奇性、带有浪漫色彩的夸情节以突出英雄人物，是他们的性格到达高度的理想化。二、细节描写。1、"水浒"总是把被动的一方处理为明线，而把主动的一方处理为暗线。2、很少对环境、风景、气候做整段描写。三、特殊构造。分开来看，可以把一些主要人物的故事分成假设干短篇而毫无割裂之感，合起来看，其构造又严整划一，气氛协调，并无琐碎繁复之弊。四、语言风格。它的语言以北方口语，主要是一带口语为根底，经过加工，千锤百炼。其主要特色是：明快简洁、生动含蓄，表现力强；状人叙事，多用白描，不用长段抒写，往往简单几个字，极为凝练。另外还注意语言的个性化。30、明清小说繁荣的原因社会历史角度：明中叶以后，逐渐产生了资本主义的萌芽，新的经济因素必然要在社会意识形态中得到反映，所以最能够反映市民阶层思想感情和复杂的社会生活的通俗文艺形式小说和戏曲，便打破正统诗文的一统天下而得到长足的开展。其二是科学技术的开展和人民生活的需要，明清两代，随着工商业市镇繁荣和书坊、刊刻印刷业的迅速开展，适合广阔平民欣赏的趣味性小说具有广阔的市场需要而广泛流传。当时无论是士人还是商贾农工，都喜欢读小说，听说书，而清代时更有人将小说视为与儒、佛、道三教并列而影响更广的又一教。其三是，明清两代统治阶级对知识分子采用笼络和高压两手政策，在这种情况下，许多文人心有余悸，不敢在诗文创作中触及现实政治，唐宋以来的正统诗文创作在明清时期开展受阻，文人墨客将创作的潜力发挥在小说创作上，客观上加强了小说创作的力量与空间。文学开展角度：其一是中国古典小说经过由唐至元三代的酝酿、准备、开展，无论在艺术方法以及情节、人物塑造、构造和语言诸方面都积累了相当丰富的艺术经历，为明清时期小说的繁荣打下了坚实的根底。同时，小说、戏曲以其自身的创作成就，显示了它们不容无视的社会作用和文学价值。明中后期就有一些文学家如贽、袁宏道等人为小说戏曲争文学地位，作出极为崇高的评价，这就在理论上为小说戏曲的开展开拓了道路。其二是明嘉靖、万历以后，以王艮、贽为代表的进步思想家，批判程朱理学，倡导"童心说〞，这些进步思想对小说戏曲的创作都产生了积极的影响。31."单刀会"的构造特点？构思很有特点，善于用铺垫和渲染手法塑造人物，以陪衬人物为视点，牵引情节节线索的开展。剧本第一折、第二折两场戏中，关羽并未出场，但反复渲染铺垫，由东吴的亲贵乔公主主唱，让他追述关羽的英雄业绩和豪勇气派，先声夺人！主人公关羽到第三折才出场，亮相便从邦开过谈到天下三分的过程，坐实荆州是汉家基业，可见剧中的关羽固然勇武过人，更具备卓越的政治见识。第四折，关羽单刀赴会，千里独行五关斩将，豪雄盖世，说明关羽是大仁大勇，是希望消除战争的英雄。32、晚明小说的容风格特点晚明小品文容题材上的一个显著特点是趋于生活化、个人化，不少作家喜欢在文章中反映自己日常生活状貌及趣味，渗透着晚明文人特有的生活情调。公安派袁氏三兄弟的作品在这方面具有代表性。2〕晚明小品文的另一个特点是率真直露，注重真情实感，不管是描写个人日常生活，表达审美感受，还是评议时政，抨击秽俗，时有胸臆直露之作。岱"自为墓志铭"以坦露的笔法写出自己年轻时"极爱繁华〞的生活经历，客观上他在作品中塑造出了一个真我的形象，不带虚浮习气33、市井四大奇人及其创作指向吴敬梓在其著作"儒林外史"末尾写了"四大奇人〞，他们分别是：荆元、王太、季遐年和盖宽，他们分别精通琴棋书画，但又流落市井，如荆元是裁缝、王太是卖火纸筒子的小贩、季遐年以卖字为生、盖宽开茶馆。这"四大奇人〞，是知识分子高雅生活"琴棋书画〞的化身，是作者心造的幻影，是文人化的市井平民，是作者为新一代读书士子设计的道路，表达作者对完美人格的追求。这是因为作者既看到社会改造理想的难以实现，又不忍放弃对社会理想和完美人格的追求，所以把目光转向社会的底层，写出一群"又不贪图人的富贵，又不伺候人的颜色，天不收，地不管〞的市井文化奇人。34、方苞的散文理论方苞首创"义法〞说。所谓"义〞，即"言有物〞，所谓"法〞即"言有序〞，合起来说就是言之有物而文有条理。"义〞指文章的思想容，以儒家经典为宗旨，他自谓"学行继程朱之后〞，故有明显效劳于当代政治的目的；"法〞即文章的形式技巧，包括形式、技巧问题，如文辞、章法等。两者关系是义决定法，法表达义。方苞要求文章的形式服从于容，做到容与形式的统一。35、鼐的古文理论首先，他主"道与艺合，天与人一〞，"义理、考据、词章〞合一，比方苞更加全面，强调文章义理。其次，运用传统的阴阳刚柔说，将多种风格归纳为"阳刚〞和"阴柔〞两大类。最后，把文章的艺术要素提炼为"神、理、气、味〞和"格、律、声、色〞八字，前四者是在的"文之精〞，后四者是外在的"文之粗〞，由"粗〞把握"精〞，待融贯其"精〞之后再遗弃"粗〞，完善了大櫆的因声求气说。36、试比较"红楼梦"中黛玉、宝钗人物形象之异同。

黛玉与宝钗是作者精心塑造的两个形象，是中国文学殿堂里荣耀照人的形象。她们美丽、聪明、清纯、灵秀得令须眉俗物自惭形秽是她们的共性，她们又有各自鲜明的个性。黛玉是孤高，我行我素，从不矫饰，以自己的本真冷对周围环境，保持自己的尊严。宝钗是安分，装愚守拙，深藏不露，以逢迎保护自己的平安。她们之间是个性的差异而不是形象的对立。黛玉对宝钗的"封建〞淑女的的观点不但全盘承受，而且感谢有加。她们在作者的心中与笔下，是不同类型的美的极致！她们貌才美兼并、集秀德于一身。但是她们最大的一样点却是悲剧结局。37、试论"西游记"的原型精神"西游记"在生动有趣的动物神话背后，隐含着原型精神。作品前后两个局部，正好构成具有人类普遍精神的两大母题：桀骜不驯的个性自由精神和以造福人类为目的的不畏艰险的追求探索精神。原型一：桀骜不驯的个性自由精神：向往和追求个性的自由是人类共有的天性。悟空的这种个性扬得到作者的充分肯定。我们正是通过悟空这个充满原始意象的原型，看出了它隐含的集中了人类向往自由和个性精神的集体无意识。而悟空从桀骜不驯到循规蹈矩的转变，是宋明理学将伦理道德自律上升为本体这一最高目的的鲜明而具体的表达。原型二：以造福人类为目的的探索追求精神：与前一原型相比这里的探索追求精神具有造福人类的目的所以是容易被社会所承受的。取经是追求真理、锲而不舍精神的象征。取经的过程中要经历困难险阻，取经人不仅要战胜来自自然和社会方面的阻碍，更要战胜自己心的私欲，才能以清净无欲之心去完成"普济众生〞的使命。两大原型的深刻寓意：对个性而言，它既肯定了个性自由的价值，又指出了它得以升化的价值和途径；对社会而言，它既指出了社会限制和规过分的个性自由的必要性。38、试论王实甫"西厢记"对"董西厢"的改造