钢琴协奏曲《黄河》教案

钢琴协奏曲《黄河》教案钢琴协奏曲《黄河》教案钢琴协奏曲《黄河》教案V:1.0精细整理，仅供参考钢琴协奏曲《黄河》教案日期：20xx年X月钢琴协奏曲《黄河》教案课题：钢琴协奏曲《黄河》授课日期：2008年3月授课班级：07级（7-12班）授课地点与时间：2号楼101、2008年3月15日（3课时）授课教师：刘长林课程目标：1、知识目标（1）通过欣赏交响音乐钢琴协奏曲《黄河》,学习协奏曲的基本概念和掌握协奏曲音乐的基本表现形式。了解旋律、节奏、速度、力度、和声、曲式等在交响音乐中的表现作用。（2）聆听钢琴协奏曲《黄河》，感受、体验交响音乐情绪、风格及不同演奏形式的不同效果，弘扬民族爱国精神。（3）通过欣赏钢琴协奏曲《黄河》，使学生能够对大型革命历史题材的交响音乐感兴趣，愿意了解与其相关的音乐文化和历史背景，积极参与聆听交响音乐的实践活动。（4）通过欣赏钢琴协奏曲《黄河》，了解人民音乐家冼星海的生平和主要作品，能够说出冼星海的主要作品的名称。2、能力目标培养学生鉴赏和感受音乐作品的能力，分析问题和解决问题的能力，探究创新能力。1、通过听赏钢琴协奏曲《黄河》，感受和体验其作品音乐内容、音乐情绪及不同表演形式的效果。2、通过听赏其音乐作品，帮助学生了解与其相关的音乐文化和历史背景及其作品的思想内容和民族精神，培养学生的爱国主义情操。感受和体验音乐作品的情感。理解音乐作品的思想内容和民族精神。。师生问好1、播放一段学生较为熟悉的协奏曲主题音乐《梁山伯与祝英台》，让学生从听觉上感悟交响协奏曲，初步认识什么是协奏曲？A、提出问题：此作品出自那一位作曲家之手，是什么乐曲什么是协奏曲B、学生观察思考并回答问题：(这是《梁山伯与祝英台》的主题音乐)C、教师引言：（教师讲授，多媒体课件展示。）a、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》：这部小提琴协奏曲，综合采用交响乐与我国民间戏曲越剧音乐的表现手法，依照剧情的发展，精心构思布局，寄托了人们对悲剧中男女主人翁的深切同情和祝愿，也表达了人们对美好生活的追求和向往。b、音乐表现手法以小提琴为主，由多种乐器组成，按乐器种类的不同分为若干组，各组分别担任多声部音乐中的某些声部，演奏同一乐曲。2、协奏曲：音乐体裁的一种。十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。如：小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》3、不同历史时期协奏曲的发展概况：A、巴罗克时期（1600年至1750年）：由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。作曲家：托莱里、科莱里（意）、亨德尔、巴赫（德）、维瓦尔第《四季》。B、古典乐派时期（1750年至1827年）：由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏曲”。作曲家：海顿|、莫扎特、贝多芬以及浪漫乐派的许多作曲家均作有大量的独奏协奏曲作品。C、浪漫乐派（1827年至19世纪末--浪漫主义时期）：独奏乐器更富于鲜明的表现力、感人的歌唱性和高难度的技巧性，整个乐曲往往也具有更强的动力感和交响性。作曲家：肖邦、勃拉姆斯、帕格尼尼、德沃夏克、格里格、柴可夫斯基。（bb第一钢琴协奏曲）D、２０世纪至今的协奏曲：演奏技巧高超、色彩丰富、气势磅礴。作曲家：拉威尔（法）、斯特拉文斯基（俄）4、协奏曲的曲式特点：A、古典钢琴协奏曲：呈示部－展开部－再现部B、浪漫乐派协奏曲：引子－呈示部－展开部－再现部－尾声5、了解旋律、节奏、速度、力度、和声、曲式等在交响音乐中的表现作用。A、旋律是音乐的灵魂：旋律是音乐的基础,它最能体现音乐形象.如柴科夫斯基非常重视旋律的表情作用,他的后三部交响乐被世人称为"悲剧三部曲",其悲剧性气息处处体现在其音乐旋律之中.本文简要论述了柴科夫斯基后三部交响曲的主要旋律,通过对旋律线条的剖析,从中找寻音乐中所表达的悲剧性情感。B、调式、音色、和声、与配器是音乐的调色板。C、节奏、曲式与速度是音乐的骨架。三、教师向学生介绍交响乐团编制以及交响乐团中各种乐器在乐曲中所担任的角色和性能，让学生充分感悟交响音乐的魅力。（30分钟）钢琴钢琴低音低音提琴---------大提琴------第一小提琴---中提琴-----------第二小提琴英国管---第二双簧管---第一双簧管----第一长笛----第二长笛---短笛低音巴松----第二巴松----第一巴松-----第一黑管----第二黑管---低音黑管第二长号---第一长号---加倍一长号第一圆号第二圆号第三圆号第四圆号竖琴第一小号----第二小号-----第三小号竖琴定音鼓--------------其他打击乐--------A、木管组：木管是色彩性极富丽的一组乐器，包含笛族、双簧族和单簧族三类。【短笛】最高音域的木管乐器，比长笛体积短一倍，发音锐利而明亮。其音色在交响乐队中非常突出，常表现出战斗性、鼓动性的音乐情绪或欢乐高峰。用它的高音区摹拟自然界风的尖吼，雷雨中的闪电也很有艺术效果，如贝多芬《田园交响曲》中的"暴风雨"乐意。【双簧管】它是双簧族的高音乐器，音色略带鼻音。它在乐队里常吹奏抒情如歌的旋律，故有"抒情女高音"之称。它的音乐是清丽而鲜明动人的，如《春节序曲》的中部，它还能演奏断音，表现活泼愉快的情绪。【长笛】高音木管乐器。它的高音区音色明快而有力，中音区优雅清丽，低音区的音色好似中国竹萧的声音，美丽而柔和。长笛比其它木管乐器具有更大的灵活性，有"花腔女高音"之称。【英国管】中音双簧族乐器，音色似双簧管，但比较含蓄内在。它常被用来表现忧伤或平静，也能吹出田园风光，成富于诗意的表情乐段，如罗西尼的歌剧《威廉退尔序曲》Ⅲ"牧歌"，柏辽兹的《罗马狂欢节》的开始部分，德沃夏克的《自新大陆交响曲》第二乐章主题等。【大管】属于双簧族的低音乐器，它的演奏技巧非常灵活而变化多样，特别擅于表现欢乐情绪及各种快速的断音跳进乐句，有"幽默小丑"之称。当然用大管也能表现悲壮、温柔抒情性的乐句，例如里姆斯基·柯萨科夫的《天方夜谭》第二乐章卡伦德王子主题。【低音大管】它比大管低一个八度，音色和大管相似，但显得更浓厚、暗淡，它常用来充实木管组的低声部。【单簧管】音色圆润富丽，是木管组最富有表情性的乐器，它的渐强渐弱控制自如，可和弓弦乐器媲美。它的低音区音色丰厚，常表现出庄严、阴沉，哀愁或凶险的戏剧性效果；中音区音色柔和、含蓄；高音区明亮有力，善于表现喜悦激情乐句；最高音区尖锐、粗野。【小单簧管】这一乐器的构造形状、吹奏方法和单簧管相同，但体积较小。它适宜于吹奏光辉华丽的旋律，如肖斯塔科维奇的《第五交响曲》和《第七交响曲》的第二乐章。【低音单簧管】音色丰满圆润而柔和，演奏绵延如歌的旋律效果极佳，不宜演奏快速的旋律。B、铜管组铜管乐器的声音强烈宏大，表现力丰富：强奏时光辉灿烂，震撼人心；弱奏时又显得温厚、亲切。【圆号】它是一种富有诗意的乐器，表现力很丰富。强奏时壮丽、激越，弱奏时柔和艳丽。它的阻塞音（把手塞进喇叭口内或加弱音器）强奏会产生阴暗恐怖、紧张破裂的戏剧牲效果；弱奏则能表现悲哀的感情。【小号】音色明亮、锐利、光辉灿烂，是铜管乐器组高音乐器。它擅长表现激烈果敢的斗争、喜悦及胜利凯旋等效果。【长号】强奏时辉煌，嘹亮、旷达，壮丽，显示出巨大的威力；弱奏对柔和丰厚。【大号】音色深沉、浑厚、广阔，是铜管组最低音乐器。C、打击乐器组：a、有固定音高的打击乐器【定音鼓】一套定音鼓，是由数个各种尺寸的金属锅结构组成的，锅上蒙以鞣制皮革，用特制的螺丝调整它的紧张度。鼓皮的不同紧张度使乐器发合产生高低变化。定音鼓弱奏时具有神秘成不祥预兆的效果，强奏时咆哮如雷。【排钟】一组悬挂着的金属管，用锤敲击。音色明亮、清脆、悦耳。【铝板钟琴】一种用铁片以音阶式平排组成的乐器，也有键盘式的。其音色清澈晶莹，好似仙铃一般。【钢片琴】它是交响乐队中最宁静、最纤雅的乐器，状如小钢琴，音色清净，象星光般皎洁。【木琴】用各种大小不同的木片排列起来的一种乐器，音色清脆爽利，音响极为突出，常用来表现轻松愉快的情绪。b、无固定音高的打击乐器【小鼓】小鼓是用两根小木鼓锤演奏，能奏出各种复杂的节奏音型。它的震音（快速的滚奏）能从隐匿可闻的弱奏，渐强达到极强烈紧张战斗性的效果。它特别擅于表现军队生活内容。【大鼓】重敲时富于激情鼓舞；轻敲时具有阴郁、寂寞的色彩，还能摹仿炮声和雷鸣。【大钹】大钹的音色清越明亮而强烈。它能表现水花四溅、风暴闪电的效果，以及某种突然惊愕的恐怖心情。【三角铁】用细铁弯成三角形状的乐器，发音高而透明，带有金属声。【铃鼓】采用手指敲、捶、大拇指擦等方法演奏，常用在舞曲及节奏性极强的旋律中演奏，可演奏各种节奏音型。【响板】西班牙民间打击乐器，可用来击奏各种节奏音型，常用在风俗性欢快的片段中，如柴可夫斯基的《天鹅湖》中的，"西班牙舞曲"。【锣】起源于我国的乐器，富于戏剧性，常用来表现灾难、险恶不祥的情景，如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》展开部的开端。另外，还有两种乐器，即钢琴或竖琴，也属于打击器组。【钢琴】一种用槌击弦的键盘乐器，它拥有宽广的音域，称为"乐器之母"。它可演奏各种和弦音型和多声部复杂结构的乐曲。如：肖斯塔科维奇的《第五交响曲】。【竖琴】一个大型三角形的拔弦乐器，它一般拥有四十七根弦和七个踏瓣。竖琴的音色柔丽悦耳、异常优美，善奏和弦、琶音、滑音、泛音等，如：斯美塔那交响诗套曲《我的祖国》第一部分开始处。D、弦乐组弦乐组由提琴类乐器组成，是交响乐队中最富于表现力的一组乐器。【小提琴】弦乐组的高音乐器。高音区明亮秀美，中音区柔和温丽，低音区丰满厚实。它在乐队中常担任演奏主要旋律部分。【中提琴】不及小提琴明亮灿烂，但它的音质圆润含蓄、深邃内在而温和。【大提琴】音色雄浑深厚。高音区清澈开朗带胸声特征，好象是男高音歌唱，激情而富有诗意，中音区丰满温和，低音区较深沉。【低音提琴】音色低沉、深厚。常担任和声低音基础，有时也演奏旋律。6、教师向学生介绍世界著名交响乐团A、国外：柏林交响乐团、维也纳交响乐团以及波士顿、芝加哥、费城、纽约、克利夫兰、巴黎和伦敦交响乐团等，B、国内：我国的国家交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团正逐步跻身世界大乐团行列。交响乐队是演奏交响音乐一个大型的管弦乐队组织，一般有五十至一百二十人，甚至数百人之多。它由木管、铜管、打击乐、弦乐四组乐器组成。1、让学生从地理位置的角度去认识我国第二大河——黄河A、提出问题：画面中描述的是我国哪条河流?B、学生观察思考并回答问题(这是我国第二条大河——黄河)C、教师引言：黄河，中华民族的母亲河!这条奔腾不息的母亲河，用她甘甜的乳汁哺育着一代又一代中华儿女，孕育出灿烂的华夏文化，现在就让我们走进黄河，一睹母亲河的容颜，聆听母亲河的心声，唤醒我们内心深处的黄河情吧！2、观看影视片段(1)A、出示画面，引导学生思考：画面中描绘了黄河的哪些景观?你能用适当语句来描述吗?B、学生思考、讨论问题，并用优美的语汇来描绘画面中的情景。C、教师对学生的回答进行总结：刚才的画面中生动形象地描绘了黄河那黄浪滔天，翻腾滚沸；雷声动地，咆哮呼号!像火山喷涌，似地火冲腾，赛千军号鸣，如海啸山呼，惊天地、泣鬼神！的雄浑气势。我用唐代诗人李白的“黄河落天走东海，万里泻入胸怀间”和“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复还”的名句给以总结，道出我们民族的心声，黄河是流淌在我们心中的大河，它是一部震慑魂魄的民族交响大乐章。(2)A、出示画面，引导学生思考：影片中的情节是哪个时期的你看后有怎样的感想B、学生依次回答问题C、教师总结并引出本课每一个有良知的中国人都不会忘记这段惨痛的历史，不会忘记那没有人性、残无人道的日本侵略者残害中国百姓、践踏我们美好河山的历史罪状。有多少个文学艺术工作者们奔赴全国各地抗战的前沿，拿起他们手中的笔，用不同的方式为抗日发出怒吼，为抗战谱出呼声。让我们共同来聆听“保卫家乡!保卫黄河!保卫华北!保卫全中国!”的最强音吧!初听协奏曲《黄河》第一乐章黄河船夫曲音乐主题。（1）初次聆听钢琴协奏曲第一乐章《黄河船夫曲》，同时出示问题：A、请学生依据表格中的问题聆听全曲，思考、讨论，并回答问题：体裁：情绪变化的抒情曲。速度：速度很快。力度：很强、特强。旋律特点：节奏鲜明有力。音乐情绪：抒情、优美、高亢激越振奋人心B、教师结合学生的回答进行总结：首乐章《序曲——黄河船夫曲》全曲采用了速度自由多变的体裁、以磅礴气势展开黄河上船夫与波浪搏斗的情景，精犷的划船声，狂号的浪涛风声，在钢琴连串的琶音及乐队的呼应下，带来第一个高潮，然后引入钢琴的华彩乐段，经过短暂的喘息，在钢琴强劲的跑句带引下，全曲又再返回乐曲开始时的紧张搏斗场面。（2）介绍作者A、刚才我们聆听的《黄河船夫曲》这部作品出自于哪位作曲家的笔下呢?他就是我国人民音乐家冼星海。B、教师介绍作者。（3）作品创作背景：A、教师引言：这部具有写实性、史诗性、交响性非常强的作品是在怎样的背景下创作完成的呢作者采用什么样的特殊音乐写作手法有什么特点什么叫钢琴协奏曲钢琴协奏曲的发展演变过程又是怎样的B、学生边听教师解说边看屏幕中的画面：1、钢琴协奏曲《黄河》作品是根据冼星海1939年完成的《黄河》大合唱改编而成。《黄河大合唱》诞生于1939年抗日战争时期。作品以宏伟的气势，寄黄河以抒民族伟大情怀，在当时鼓舞了亿万中华儿女奋起反抗日寇入侵的决心，是中国音乐史上划时代的巨作。钢琴协奏曲《黄河》始创于1969年“文化大革命”初期。钢琴部分由钢琴家殷承宗主要构思，并与作曲家刘庄、储望华联手完成；乐队配器及总谱执笔为中央音乐学院作曲系教授盛礼洪。这部作品的问世是艺术家们集体智慧的结晶。1970年元旦，由殷承宗担任钢琴独奏，李德伦指挥中央乐团在北京首演。2、钢琴协奏曲《黄河》的基本写作设法：首先钢琴协奏曲《黄河》在创作中运用了西洋古典钢琴协奏曲的表现手法，在曲式结构上又体现了中国传统风格，以标题性组曲的形式写成。今天，这部脍炙人口的作品已冲出国门，成为一部在世界范围内音乐会舞台上经常演出的曲目。《黄河大合唱》组成部分第一乐章《序曲——黄河船夫曲》气势磅礴第二乐章《黄河颂》歌颂河山美景第三乐章《黄水謡》抒情悲壮第四乐章《保卫黄河》坚定有力、庄严首乐章《序曲—黄河船夫曲》以磅礴气势展开黄河上船夫与波浪搏斗的情景，精犷的划船声，狂号的浪涛风声，在钢琴连串的琶音及乐队的呼应下，带来第一个高潮，然后引入钢琴的华彩乐段，经过短暂的喘息，在钢琴强劲的跑句带引下，全英又再返回乐曲开始时的紧张搏斗场面。第章二乐《黄河颂》以《黄河》大合唱中的同名独唱曲旋律作基础发展，呈现出黄河与中原在地的河山美景，乐曲逐渐加以展开，屡次与力度亦逐渐加强，终于形成歌颂性高潮，以强有力的和弦终结全曲。第三乐章《黄河愤》，以《黄水谣》的曲调作骨干，中间插入《黄河怨》的材料，全曲结模宏大，情绪变化多而富深度，钢琴在乐队呼应交织下，从愤恨的高潮滑落，在带有无奈伤痛的渐弱和弦中结束。终章《保卫黄河》以钢管乐奏出短促壮严的引子，带出钢琴珠华彩乐段，钢琴奏出《保卫黄河》的主题曲调，进入高潮时，庄严雄浑的曲调营造出一个亮宏气势的胜利高潮，终终全曲。3、钢琴协奏曲的八大特点：特点一，《黄河》一改国外传统钢琴协奏曲无标题性质。特点二：由于注重旋律特点及民族习惯，频繁转调不常见，而是用了单一调性。特点三：结构上基本为递增结构。特点四：调性布局特点是，四个乐章并不是按照传统的T—D—S—T的高级功能布局，而是按T—S—D—T布局。特点五：《黄河》虽取材原著，但在各个乐章的主题材料方面，《黄河》并不是一丝不差的照搬，而是根据钢琴演奏的特点进行一定的取舍。特点六：《黄河》速度逻辑也与国外不同，其四个乐章有速度上的布局，分别为快—慢—更慢—更快，与曲式规模不同。特点七：《黄河》打破了国外协奏曲惯用的三乐章的模式，用了四个乐章的组合。特点八：在具体乐章的曲式方面，也有别于国外传统的协奏曲。六、演奏钢琴协奏曲《黄河》钢琴家介绍（15分钟）播放DVD碟（1）介绍著名钢琴家郎郎并出示演奏钢琴协奏曲《黄河》的交响乐团画面，A、教师向学生介绍著名钢琴家--郎郎籍贯：沈阳出生：1982年被评为国际著名钢琴家，被数家美国权威媒体称作“当今这个时代最天才、最闪亮的偶像明星”，他是受聘于世界顶级的柏林爱乐乐团和美国五大交响乐团的第一位中国钢琴家。曾被《人物》杂志称为“将改变世界的20名青年”之一。B、1985年，师从沈阳音乐学院的朱雅芬教授开始学习钢琴；C、1991年，进入北京的中央音乐学院，师从于赵屏国教授；D、1997年，以各项的优异成绩，被享有盛名的费城柯蒂斯音乐学院录取，师从于院长加里•格拉夫曼；E、1999年8月，在拉文尼亚音乐节上，郎朗紧急代替身体不适的安德列•瓦茨登台，取得了戏剧性的成功，国际乐坛上迅速掀起一股“郎朗旋风”；七、欣赏黄河协奏曲《黄河》全曲。（25分钟）（1）听赏完出示问题：全曲共有几部分音乐情绪有什么变化每一部分节奏有什么不同A：学生讨论思考、回答问题(采用自由发言)：全曲四乐章都出现了哪些音乐主题各乐章旋律音乐情绪对比样B：教师小结1、气势磅礴2、歌颂河山美景3、抒情、悲壮4、坚定有力、宏伟、庄严。（2）出示问题：作者在乐曲每个乐章中，都巧妙的运用了将声部不断地扩充、力度不断地增强的创作手法，听后使你联想到什么意境隐喻了什么主题思想A、学生讨论、回答。B、教师小结作品演唱的声部不断的扩充、力度不断增强，巧妙地隐喻了抗日武装队伍由小到大、由弱到强，终于汇成了一支不可战胜的