最新文学概论考研笔记

精品Word可修改欢迎下载最新精品Word欢迎下载可修改精品Word可修改欢迎下载文学概论复习资料之名词解释

文学观念：文学观念就是对文学的看法，是对“文学是什么”的回答。文学观念是发展变化的。

再现说：在文学四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的摹仿或再现。

客观说：在“文学四要素”中，客观说把作品抬到高于一切重于一切的地步，认为作品一旦从作家的笔下诞生之后，就获得了完全客观的性质，它既与原作家不相干，也与读者无涉，它从外界的参照物中孤立出来，本身是一个自足体，出现了所谓的“客观化走向”。

文以载道：中唐时期韩愈等古文运动家提出，经宋代理学家的解释得到完善。“文以载道”的意思是说“文”像车，“道”像车上所载之货物，通过车的运载，可以达到目的地。如果车装饰得很漂亮，却不载物，那么车再美也是无用的。可见文学也就是传播儒家之“道”的手段和工具。这样的文学观念偏于文学的教化目的。

寓教于乐：古罗马时期的思想家贺拉斯提出。认为文学的摹仿要达到“既劝谕读者，又使他喜爱，才能符合众望”。这是一种既重视摹仿又重视读者得到快感和教益的文学观念。

文学的定义：文学作为一种人类的文化形态，它是具有社会的审美意识形态性质的，凝聚着个体体验的，沟通人际的情感交流的语言艺术。

价值阅读：价值阅读表示阅读者“试图尽可能敏锐和准确地描述出他在作品中所发现的价值”。当然这里所说的价值，首先是文化价值。

审美：审美是心理处于活跃状态的主体，在特定的心境、时空中，在有历史文化渗透的条件下，对于客体的美的观照，感悟、判断。

情致：由黑格尔提出。情致是两个方面的互相渗透，一方面是个体的心情，是具体感性的，是会感动人的，另一方面是价值和理性，可以作为认识。但这两个方面完全结合在一起，不可分离。因此，对那些情致特别微妙深邃的作品，它的情致往往是无法简单地用语言传达出来的。

虚静：中国古代文论概念。“虚静”就是使人的精神进入一种无欲无得失无功利的极端平静的状态，这样事物的一切美和丰富性就会展现在眼前。所以“虚静”可以理解为审美活动时的心理状态。

艺术真实性：简括地说，艺术真实性是指文学作品的艺术形象的合情合理的性质。

体验：所谓体验是经验中见出意义、思想和诗意的部分。

“出入”说：王国维提出。作家的体验不但要能“入”，而且要能“出”：诗人对宇宙人生，须人乎其内，又须出乎其外。人乎其内，故能写入。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致。”“入乎其内”就是“移情”式体验。“出乎其外”就是体验主体对体验的反刍。

1，文学文本：文学文本是供读者阅读的包含完整意义的实际语言形态，是文学这种语言艺术品的基本存在方式。

2，文学语言组织：文学语言组织是文学文本的最基本层次和直接现实，它是一种具有表现目的和表现性及个性。

3，语言层面：语言层面是文学语言组织的基本层面两种形态。

4，节奏：节奏是文学语言层面的基本形态之一，是语言在一定时间里呈现的长短，高低和轻型，高低和轻重型。

5，音律：音律也称声律，声韵或韵律，是文学的语言层面的基本形态之一，是由声调，语调和韵的变化和协调而形成的内部和谐状况。

6，文法层面：文法层面是文学语言组织的基本面之一，它是文学语言组织在语词，语句和篇章方面的构面法则。文法通常有三类：词法、句法和篇法。

7，词法：词法，又称字法，是文法层面的类型之一，是特定文本内语词的构成法则。

8，句法：篇法：篇法又称章法，是文法层面的类型之一，是特定文本的整体语言构成法则。

9，篇法：篇法又称章法，是文法层面的类型之一，是特定文本的整体语言构成法则。

10，辞格层面：辞格层面是文学语方组织的基本层面之一，它是富有表现力并带有一定规律性的表现程式的运用状况。

1、文学形象

指文本中呈现的具体的感性，具有艺术概括性的，体现着作家审美理想的，能唤起人的美感的人生图画。识记这个概念时注意从文学形象的表现形态，伟达方式和作家的关系，以及给予读者的感受方面去区别它与非文学形象的差别，就比较容易识记了。

2、文学形象的概括性

我们把文学形象能够伟达丰富的内在意蕴的功能称为文学形象的概括性。这是文学形象的一般性特征。学习时应注意，文学形象的概括并不都是如过去理解的通过个别反映一般。而是可以借助多种艺术方法，如以少总多。由此及彼，由表及里等传达出丰富内沙涵，这也正是文学形象的价值所在。

3、典型

典型是指定实型作品中呈现的显出特征的富于审美魅力的含有丰富历史意蕴的性格。又称典型人物或典型性格。典型是定实型叙事文学的艺术至境追求，应注意这个概念与传统典型论的区别，并结合具体作品分折来识记。

4、特征化

在定实型作品中，作家抓住生活中最富有特征性的东西，加以艺术强化，生发的过程，叫做“特片化”，这是创造典型的基本方法，识记时应了解“特征”的内涵。

5、典型环境

指充分体现现实关系真实风貌的人物的生活环境，它包括以具体独特的个别性反映出特定历史时期社会现实关系总情势的大环境；又包括由这种历史环境形成的个人生活的具体环境。注意它与典型性格的辩证关系。

6、意境

意境是指抒情作品中呈现的那种情景交融]虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间，识记此概念应依次理解“情景交融”虚实相生“生命律动”韵味无穷的内涵，并联系具体作品来理解。

7、虚实相生

这是意境的结构特征。虚境指由实境诱发和开拓的审美想象的空间，虚境通过实境来实现，实境要在虚境的统摄下来加工，虚实相生成为意境独特的结构方式。学习者应注意“虚”实“的不同内涵和二者的辩证关系，联系具体作品来理解。

8、象征意象

文学象征象是指表意作品中呈现的以表达现念或哲理为目的，以象征为基本表现手段的，具有茺庭性和审美求解性的艺术形象。它是表意型文学形象的高级形态，理解它的表意性、象征性、茺庭性、求解性、这个概念就容易识记了。

9、象片意象化

营构文学象征意象的原则和方法叫象征意象化。它是象征意象创造的必经之途，即在抽象思维的指导下追求意象应合，不惜以茺庭的象求得意念的真实。识记这个概念时，要注意它与典型创造、意境创造的不同方式、不同途径。注意理解“意象应合的内涵。

10、茺诞性

这是文学象征意象特征，指艺术家有意创造出不合常理，不合常形象以达到揭示某种哲理或观念的目的。学习者不要把茺诞性误解为茺唐可笑，而应明确象的茺庭性与内在的真实性，深层的哲理性的紧密相联。

（二）基本理论

1、如何理解文学形象的系统性？

这个问题应从两种意义上去理解，一是就单一文本所构成的独立自足的艺术世界的有机性而方。从文学形象发挥审美功能的方式看，有的是以单个形象为主，如叙事型文学中的典型性格。象征意象中的符号或意象；有的以整体意象为主，如文学意境，寓言式象征意象等。不论哪一种，都必须具有系统性，单个形象要统一于整个艺术文本的形象系统，才能构成一个俐立自足、血型丰富于生机和活力的艺术世界。为此恩格斯提出了塑造典形环境中的典型人物的命题，整个形象更需注意形象系统一的系统性，比如意境，主要靠思与境谐，虚实相生的形象系统一的系统成一个审美想象和艺术世界的建构。所以

（一）名词解释

1、叙事：叙事就是通过语言组织起人物的行动和事件，从而构成艺术世界的文学活动。

2、故事时间：故事时间是故事中事件接续的前后顺序，也就是故事中所虚构的事件发生和发展的时间过程；这个时间的顺序和长短是由所讲述的故事内容给出的。

3、文本时间：文本时间是叙述文本叙述语言排列的前后顺序，或者说是读者阅读文本所依照的顺序；这个时间实际上是叙述语言本身的前后顺序和长短。

4、叙述视角：叙述视角是叙述语言中对故事内容进行观察和讲述的特定角度。叙述视角的特征通常是由叙述人称决定的，主要是四种；第三人称述，第一人称叙述，第二人称述和人称或视角变换叙述。

5、侮述标记：侮述标记是文本中出现的对于理解故事来说具有标志作用的叙述手段。

6、故事：故事是叙述内容的基本成份。组成故事的要素包括社会生活中的事件，由这些事件组织成因果线索完整的情节，发生这些事件的具体场景这个三个主要方面。

7、结构：结构是故事的各个部分组成的整体存在形态。叙事作品中的结构可以分为两层：一层是表层结构，即叙事文本自身的结构；另一层是深层结构，即超出叙事文本的文化结构。

8、叙述功能：叙述功能是根据俄在情节过程中特定作用而规定的人物行为模式。对叙述功能的研究问题是俄国形式主义学派的普洛普在民间故事和童话的形态研究中提出的。

9、符号矩阵：符号矩阵是一种由四个符号学要素组成的显示人物行动意义的矩形图式。这是格雷马斯提出一种研究行动逻辑的模式。

10、陷含的作者：当现实生活是的作者进放作品中的叙事活动时，便进放了一种与日常现实生活有所不同的特殊精神状态，这种状态常被称为作者的第二自我，也就是在作品整体中起支配作用的意识，这就是陷含的作者。

11、陷在侮述者：陷在侮述者是指读者在侮述文本中难以发现叙述者声音的情形。陷在侮述者并不是不存在侮述者，陷在的叙述者实际上是隐藏在了人物背后，黥默地支配着人物，使他们说出叙述者需要叙述的东西。

12、隐含的接受者：叙述者讲述故事是一种语言交流行为，叙述者在叙述时心目中存在着潜在的接受者。这种由叙述者所设定的，隐含在侮述动作中的接受者就是隐含的接受者。

（一）名词解释

1、抒情作品：抒情作品是专门用来抒情达意的，它是与叙事作品相对而言的另一类文学作品；具体地说，抒情作品指的是简要地表现，传达作者以情感为核心的内在心性的文学作品。

2、韵律：抒情作品中由字音的有序结合和变化而造成的和谐音调，谓之韵律。在西方，韵律是一个统称，它可分为韵与律两个方面/把同一个音予以有规则的反复排列，称为韵。按照某种规律使语音的长短，高低。强弱予以重复变化，称为律。

3、悖论：悖论是指那种表面上自相矛盾而实质上千真万确的语句，即所谓似非而是的语句，创造悖论的方法有很多，但它有一个基本的原则常情地使用语言。它或者以暴力扭曲语言的原意，使之变形；或者把逻辑上不相甚至相互对立的语句联在一起，令人一时不明就里使用这些手段，常常造成诗在语言与结构上的不协调和不一致，并进而产生丰富的含义。

（一）名词解释

1、文学风格：指作家的创作个性在文学作品的有机整体和言语结构中所噗示出来的，能引起读者持久的审美享受的艺术独创性。

2、创作个性是在日常个性的基础上经过审美创造的升华而形成的独特的艺术品格。属于文学风格的主观方面，也是风格形成的内在依据。

3、韵味：指作品言语结构所产生的情趣和意味，具有含蓄美。

4、民族风格：指作家作品在总体特色上所具有的特定民族的特征，是文该民族的精神特点，审美要求和审美理想在作家作品中的表现。

（一）名词解释

1、艺术灵感：艺术灵感是指在文学艺术活动中主体情绪激动，思路畅通，创造力级强的思维状态。

2、艺术构思：是指作家在特定创作动机的指引下，在已然激起的创作冲动的使下，在选定创作对象的基础上运用艺术概括，艺术变形等手法造艺术形象，构织故事情节，最终形成完整艺术世界的思维过程。

3、艺术变形：是指作家为了达到某种艺术效果而在创作过程中有意将描定写对象以扭曲的，畸形的形式表现出来的艺术手法。

（一）名词解释

1、文学风格：指作家创作个性在文学作品的有机整体和言语结构中所显示出来的，能引起读者持久的审美享受的艺术独创性。

2、创作个性：是在日常个性的基础上经过审美创造的升华而形成的内在依据。

3、韵味：指作品言语结构所产生的情趣和意味，具有含蓄美。

4、民族风格：指作家作品在总体特色上所具有的特定民族的特征，是该民族的精神特点，审美要求和审美理想在作家作品中的表现。

（一）名词解释

1、艺术灵感：艺术灵感是指在文学艺术品活动中主体情绪激动。思路畅通，创造力极强的思维状态。

2、艺术构思：是指作家在特定创作动机的指引下，在已然激起的创作冲动的驱使下，在选定创俄对象的基础上运用艺术概括，艺术变形等手法塑造艺术象，构织故事情节，最终形成完整艺术世界的思维过程。

3、艺术变形：是指作家为了达到某种艺术效果而在创作过程中有意将描写对象以扭曲的，畸形式表现出来的艺术手法。

（一）名词解释

1、文学消费：文学消费是指人们为了满足自身文化，审美与娱乐等方现的精神需求而对文学产品加以占有，利用，阅读或欣赏的一项活协。

2、审美必理结构是指接受者原有的文学知识，审美趣味以及阅读过的作品所构成的比较稳定的必理图式。

3、文学批评：文学批评是在文学接受的基础上，以一定的理论方法对文学作品为中心的各种文学现象进行研究和评价的文学活动。

文学概论复习资料之简答题

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一、简答题

1、文学观念为什么是发展变化的？

答：文学观念是人们对文学的看法，它永远是发展变化的。其原因是：（1）时代的原因。不同的时代由于社会的需要不同，会产生不同性质的文学。所谓：文变染乎世情。兴系乎时序，世情，时序的变化推动了文学的变化。文学变化发展了，文学观念也跟着变代发展。（2）文学自身的变代。根据考察，文学与其他艺术一样，有自身的变代运动，这就是由再现到表现，再由表现到装饰，一般总是这样螺旋式发展。文学自身的这种运动。（3）不同群体不同地位的人，观点不同，对文学也会产生不同的看法。以上三点是文学观念不断发展变代的原因

2、文学是什么？

答：文学作为一种文化形态，它是具有社会审美意识形态性质，凝结个体体验的，沟通人际情感的语言艺术。

4、什么是符号论的文化教育定义？

答：符号论认为，文化教育是人的符号思维和符号活动所产生的具有意义的精神产品，它不同于广义和义的文化教育定义。

5、文学的文化意义是什么？

答：揭示人的生存境遇和状况；问人的生存意义，沟通人与人，人与自然之间的联系，惮憬人类的末来。

6、文学与科学文化教育关系是怎样的？

答：文学（包括艺术）与科学文化教育（我们这里指的自然科学）是不同的，文学的中心问题首先是人，人的感受，情感，愿望和理想，科学的中心问题则主要是自然世界，科学也研究人自身，但在科学中，人主要作为一种自然而进放科学的视野。文学和科学都要揭示世界的奥秘。文学与科学都追求真美，但文学追求的真是人的情感的真，科学则追求规律的真，科学在必须选择时，它选择真而牺牲美，文学则在真与美二者中永不可作单一的选择。但是，文学与科学文化化中，科学文化以它的理性智慧的知识性和深刻性塑造了文学家，进而促进了艺术文化的发展，科学技术的进步总是从某些方面启示艺术文化的开展。反之，艺术文化以它的情感智慧，影响科学家的精神世界，给科学的发展带来动力，感受力，想象力和创造力等，从而促进科学的发展，文学与科学永远是关联在一起的，文学与科学一样参与了开发世界的统一过程。

7、文学与历史文化的关系是怎样的？

答：文学重虚构，重情感，重诗意。历史重真实，重事实，重理智。它们是两种不同的文化形态。这是应该加以区分的，所谓“文之与史，较然异辙”。但是我们应该认识到的是，无论历史还是文学。都可以达到对事物的普遍性的揭示。就历史而言，辩证表明：历史路径是螺旋型一升的，每一种社会形态（如历史人物、历史行为等）都可能在低级阶段和高级阶段重复若干次，因而在不同的历史阶段上出现的相似点，就是沟通历史和现实的桥梁，从而具有普遍性。就文学而言，并不因其虚构性而丧失真实性和普遍性。就文学所反映的现实生活层面说，它能深入到现实的底层，达到对现实生活的本质规律的揭示。

8、人的审美活动的实现需要哪些条件？

答：审美的实现需要如下四个层面协同合作：（1）主体心理层，审美的审，即现照一感司一，是作为主体的人的信息的接受，储存与加工，即以人人的心理器官去审察，，感悟，领悟，周围现实的事物或文学所呈现的事物，在这观照感悟过程中，人作为主体的一切必理贡制，包括注意，感知，回忆，表象，联想，情感，想象，理解等一切心理机制处在高度活跃的状态。（2）审美对象层，审美的美是指现实事物或文学中所呈现的事物，这是审的对象，对象很复杂，不但有美，而全有丑，还有崇高，审悲，审喜等等，这些可以统称为审美。没有审美的对象，审美活动不可能形成。（3）时空心境层。审美作为一种活动必须有特定的心理时空的关系组合。在审美活动中。孤立的事物无所谓美联社或不美。马克思的话对我们是一个重要的提示；美不是无条件。在不同的时间、不同的宛若间，对不同的人，这不同的人，这是不一样的，（4）历史文化层。审美活动的实现还必须有历史文化的条件。因为审美活动不但是瞬间的存在，它的每一次实现都必然渗透人类的民族的历史文化传达室统，同时历史文化传统又渗透，积淀到每一次审美活动中。人们总是感觉到审美活动让我们想起了过去的什么。美往往是文化传统凝结的成果。

9、文学的审美活动有哪些特点？

答：（1）文滨审美活动具有更大包容性。文学的这一特点充地映现现在文学审美活动上面。审美活动不是封闭的，而是开放的。审美可以融化生活的一切，人容。所以文学的审美最为辽阔丰富，文学的审美对象中美，也有丑，有悲，也有喜，有崇高，。就是说在文学的审美活动中，人们可以以自己的情感或拥抱或排或喜爱或憎恨一切，生活里的一切都可以当作审美观照的对象，都可以成为作家和读者的诗意的过滤，文学审美活动所具有的包容性，是别的艺术不可能达到的，（2）文学的审美活动具有思想的深刻性。文学作为语言艺术，它所蕴含的思想往往比其他艺术更深刻。因为同语并非物质性材料，具有实质性内容的词不达意义是一种眼前外在事物，而永远是在心领神会，使人们能够心领神会直接趋向认知，思考，便于对生活进行理性的，深入的把据。所以，我们不能不说文学是所有艺术中最富思想性的艺术，甚至可以直接称为思想的艺术。

10、经验与体验有哪此联系与区别？

答：人们在社会生活中，都有自己的经历/这些经历有些属于经验，有些属于体验。人的经验是他的生物的或社会的阅历，大致说来，其中又可分为两和。一种是纯经历性的，就是说他经历了这件事情，并有相关的常识和知识；还有一种则不但有过这个经验，而且在这经历中见出生命的深刻的意义，动人的竺意和个性色彩，那么这经验就成为一种体验了，所谓体验是经验是见出深义，诗意和个性的部分，可见经验是体验的基础，体验是经验的升华。

11、什么是文学文本？怎样理解它与文学作品的区别？

答：文学文本是供读者阅读的包含完整意义的实际语言形态，是文学这种语言艺术是指存在方式。文学文本与文学作品有着清楚的分别；文学文本是指由作者创作出来供读者阅读而尚末阅读的衙言形态，而文学作品则是指已被读者阅读才变成文学作品。这一区分有助于使文学文本的基本的语言性显示出来。

13、中西方是怎样认识文学文本层面的？文学文本有哪些基本层面？

答：中西方是从不同角度探讨文学文本的层面问题的。中国古代文论文学文本层面观；认为文学文本由言（粗）意（精）两层面构成。这两种层面观从可见（外在“）与不可见（内在）的分别上去立论。这种文本层面理论传统对于我们今天认识文学文本的层面构造应是有启发意义的。西方也存在着大致两类文学文本层面观，一是两层面说，主张文学文本包含外在语言层面和内在意蕴层面，二是四层面说，认为文学文本由更为复杂的四层面组成。这些论述同样可以给予我们的文学文本层面划分以启迪。

我们认为，文学文本由三个层面组成；文学语组织，文学形象系统和文学意蕴世界。（1）文学语言组织是文学文本的最直接和基本的存在方式，它构成了文学文本的基本现实，是文学文本的最基本层面。（2）文学形象系统是读者通过对文学文本语言组织的阅读而在头脑中形成的感性生活画面，它是沟通文学语言组织和文学意蕴世界的中介性层面，处在核心层面。（3）文学意蕴世界是读者通过阅读文学语言组织和形成感性生活画现而体昧出的深层体验空间，它是文学文本报最深层面。

14、什么是文学语言组织？它的特性如何？

答：作为文学文本的直接现实，语言决不是零散地，随意地或杂乱无章地堆砌在文本中的，而是呈现为一种整体构造，这就是文学语言组织，文学语言组织是文学文本的最基本层次和直接现实，它是一种具有表现性目的和个性特征的整体性语言构造。具体说来，文学语言组织具有如下三种特性，第一，文学语言组织是符号构成，人类创造的符号多种多样，除了语言的随意照搬的产物，而具有自身的语言存在方式，每一部文学文本都具有自身的语言性构造。第二，作为一种语言构造，文学语言组织具有一目的的过程中，这种语言可能呈现出独特特征，从而传达出作家的独特个性。以上表明，文学语言组织呈现出语言性构造、整体性及表现性的与个性特征等特性。

十五、怎样理解文学形象的审美理想性？

答：文学形象不是自然和生活的简单摹本，而是经由人类心灵创造的艺术形式，目的是为了满足人类更高的心灵旨趣，在艺术中它体现着审美理想。所谓审美理想，是指人们在自己民族的审美文化氛围里形成的，由个人的审美经验和人格境界所肯定的最新美的观念尺度和范型模式。所谓观念尺度不过是人们在自觉的审美联活动中为自己下意识地设定的最新美的种种标准；所谓范型模式则是合乎上述标准的感性形态。文学形象的至境形态便是这种范型模式的具体体现。审美理想一方面通过个人的审美实践显示出个人的性格特色，另一方面又以范型模式的形式体现为民族审美趣味的共同性及至人类审美理想的共同性，从而制约着全民族及至全类的审美实践和艺术创造。这样，文学形象必然体现着作家的审美理想。作家们不仅可以把生活中美加以集中、升华，加工成正面体现审美理想的艺术形象，还可以自觉不自觉地在审美理想的光照下，把生活中丑陋转化为艺术美。所以各类文学形象都体现着或者折射着作家的审美理想，从而在更高的意义上满足人类高尚的心灵旨趣，与自然物象明显地区别开来。

十六、怎样理解典型的特征性？

答：特征性是典型必备的美学特征。所谓特征，是指组成本质的那些个别标志，是艺术形象中介别细节把所要表现的内容突出地表现出来的那种妥贴性，特征的特点就在于用最小的面积惊人地集中了最大量的思想，文学典型的特征性，可分两个层次来理解。首先，文学典型必须具有贯串其全部活动的总特征。这是人物性格最基本方面，它使人物成为独特的这一个，成为一个鲜活的富有力的生命。其次，文学典型还必须具有在总特征制约下的丰富多彩的局总特征。这样人物性格才能从心灵到行动都到多层次，多侧面的展现。这是性格在不同的生活境遇里的必然反应，而每一种性格特片都能透射出一道历史的折光，包含着深厚的历史内涵。文学典型正是在鲜的整体特征和丰富的局部特征的展示中，成为一个立体的圆整人物，成为显示出无穷的个性。

十七、怎样理解实者逼肖，虚者自出这句话的含义？

答：这是指最新意境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，制约着实境的创造与描写，处于意境结构中的灵魂和统帅的地位。但是，虚境不能凭空而生，在竟境创造中，一切还必须落实到实境的具体描给上，再好的虚境，也要由实境得来，而通过实境的描写完美地表达虚境的一条原则即实者逼肖，虚者自出。但[实者逼肖并非照搬生活，而是要在设想中的虚境指导对生活物象进行选择提炼加工，以更好地表达或开拓虚境为目的，既求形似，又求神似，而后者更为重要。

十八、如何理解叙事的特质？

答简单地说，叙事作为一种艺术活动的特质就是通过语言的讲述组织起人物的行动和事件，从而构成艺术世界。同时应当理解，叙事既是对外部世界的关注，又是作者自己的认识体验。讲故事和所故事的行为都意味着对外世界的关心，是对外部世界的体验，理解和解释；同时这种体验、理解和解释在叙事行为中通过叙事语言构造成一个艺术整体。从这个意义上讲，叙事是由人对外部世界的体验所推动的构造艺术世界的言语行为。

十九、什么是叙述的频率？

答：频率是叙述时间关系的一个方面，是文本中叙述语言和故事内容之间的重复关系。重复有两种类型，即事件的重复和叙述的重复。所谓事件的重复指的是故事内容的重复，即同一类型的事件反复出现。叙述的重复指的是同一个事件在故事中被反复叙述。事件的重复和叙述的重复都会使故事的叙述节奏得到强化或产生变化，从而使故事的发展过程更吸引人。

二十、什么是暗含标记？这种标记在作品中有哪些表现形式？

答：暗含标记是叙述人并末直接说出，而是间接暗示出的人物性格引导标记，暗含标记虽然不直接说出人物特片，但由于作者和读者因阅读传统和语境的作用而形成的相互间的默契，使读者有可能把握作者的暗示。暗含标记可以存在于人物的语言和行动之中，包括经常性的和偶发性的语言行动都可以成为暗含标记。此外，外貌、服饰、环境等也同样可以成为人物性格的标记。

二十一、如何区分事件在故事进展中的不同作用？

答：首先可以将事件的作用划分出两大类型：第一类是推动故事情节的发展。第二类是塑造生动的形象。对第一类事件再作进一步分析，可以发现各个事件对于推动情节发展的重要性是不均等的；有的事件是故事进展线索中的必要环节，直接影响到故事发展的可能与方向；有的使故事线索得以延续和伸展。从故事发展的角度讲，前者是核心事件而后者是辅助事件。

二十二、、如何分析叙述声音？

答：叙述声音是指那种能体现叙述动作的口气或基本态度。一般而言，叙述声音的功用是传达内容意义，声音的表情特点也只是为了更准确，生动地表达内容的情感意蕴。然而有时叙述者的声音会脱离叙述的故事内容而现出来，使声音本身引起读者的注意并成为艺术效果的一部分，根据在不同风格的叙事作品中，叙述声音的不同情况，我们可以把叙述者区分为显在叙述者和隐在叙述者。显在叙述者是指读者在文本中明确地听到叙述者声音的情形；隐在叙述者是与一面所说的显在叙述者相反的另一种隐在叙述者虽然存在于文本叙述之中，但并不直接显现，读者只能间接地感受到叙述者声音的存在。：

二十二、抒情的一般原则有哪些？

答：（1）诚挚性原则。抒情最基本的原则是诚挚与可靠，它要求艺术家在抒发情感时必须真诚可靠，并表达自己的真情实感和真挚感受。（2）独特性原则。艺术家要把最为独特的感受传达给别人，避免使用一般性的情感概念。（3）感染性原则。真正的抒情艺术一定会使读者神不知鬼不觉地受到咸染，它消除了艺术家与读者之间的心理距离。

二十三、抒情的主要途径是什么？

答：抒情的主要途径有二：

（二）以声传情，声音情并，声指律，情指情感，二者在抒情作品（特别是抒情诗）中结下了不解之，诗歌具有音乐的某些形式特征，在声音的层面上尤其如此，它们都拥有声音和谐的音调和节奏，韵律是某些抒情作品（特别是抒情诗）一个不可或缺的组成部分，失去韵律不仅会使它失去韵味，而且还会失去生命。（2）以景交融。情指情感，景指景物，二者在抒情作品中的关系极为密切。情景交融，历来是中国抒情创作的一大理想，情感的表现总是要借助某种媒介（略特称之为客观关联物，这是因为，主观，情感，心性才能真切表达出来，才能为人理解和接受，这样才能构成文学活动

二十四、抒情小品文具有怎样的特点？

答：一般说来，抒情小品文具有如下两大特点：

（1）在内容上高度自由。第一、题材广泛；第二；主题多样。

（2）在形式上灵活多样。第一，文体丰富；第二，表现方式多样。

二十五、文学风格最突出的特征是什么？

答：独创性。文学风格就是作家在作品中体现出来的艺术独创性，因此独创性是风格最突出的特征。风格总是和独创性联系在一起，古今中外的优秀作家无不拥有自己的风格，有独特艺术风格的作品才有永恒的艺术魅力。

二十六、创作个性与日常个性是否一回事？

答：不。日常个性是人们在日常生活中表现出来的习性。即人格结构的独特性，是人们在实存在方式，如性格气质，禀赋才能，处世态度，兴越爱好，价值观念，自我观念等。创作个性是在日常个性基础上经过审美创造的升华而形成的独特的艺术品格，是作家在虚拟世界中存在方式，主要表现为创作动机，创作情绪，创作态度，写作习惯，艺术观念，艺术修养，审美理想等精神特点的总和。日常个性人皆有之，创作个性只有在精神创造中才能体现出来。日常个性是自在的，创作个性能够转化为风格，日常个性则不能。

二十七、创作个性如何转化为文学风格？

答：创作个性为一种艺术品格和精神特点，自动地控制着作家的创作活动，使他以独特的身份和视点去观察，感受，认识和表现生活，抒发自己的情怀，用个性化的语言构筑起一个他人所无，已所独有的艺术世界。在这个独特的艺术世界里，作家到处留下自己的印记，从而呈现出与众不同的风貌。

二十八、为什么说文学创作既需求的产物，又是社会需求的产物？

答：这是因为作家首先是一个活生生的生命个体，他之所以从事文学创作也首先是出于满足个人精神需求的目的。这种需求一是自我实现。二是宣泄被压抑的情感。但从另一个方面看，作家又是社会的一分子，要受到社会的制约。而社会作为一种自我调节，自我组织的有机系统，要求着一定的社会意识形态为它服务。文学作为一种特殊的意识形态就恰恰负载着调节社会系统的任务，是应社会需求而产生的。

二十九、如何理解文学创作是主客体双向建构的过程？

答：按照马克思主义观点，人类的一切生产活动，包括精神生产活动都是一种对象性活动，即发生在主客体之间的实践活动。对于抒情性文学作品的创作来说，主客体双向建构就是中国古代诗论中所说的“情景交融”心目相取“。也就是心中之情与眼中之景相合，相交融的过程。对于叙事性作品的创作来说，创作主体首先要受到作为创作客体，或描写对象的社会生活的影响，产生一定的思想情感向，这是客体对主体的影响，但同时，作为创作客体的社会生活也不再是纯粹的客观存在，而是带上了鲜明的主体色彩。

三十、如何理解艺术直觉与科学直觉（认知直觉）的异同/

答：二者都有直接性，无意识性，创造性等特征，这是共同点。其不同点在于：首先，二者的对象不同。科学直觉指向对象的内在规律与特质，艺术直觉指向对象的审美意蕴。其次，艺术直觉具有明显的主观性，科学直觉则尽量排除主观性。第三，艺术直觉的过程带有强烈的情感性，而科学直觉则没有或较少情感性。艺术直觉的过程就是主体情感与创作客体相互交融的过程，是主客体双向建构的过程；而科学直觉的过程则主要认识与发现的过程。所以艺术直觉离不开情感的伴随。

三十一、原始人类审美意识的萌芽与原始艺术的发生有何关系？

答：原始艺术的起源与原始人类审美心理的发生这一精神活动查联系，原始人类萌芽中的审美意识是艺术产生的关键环节。从音乐，陶器纹样，文身，岩画等原始艺术的具体实践上看，它们已经体现了原始人类初始的节奏感，对称感，装饰感，形式感，色彩感等审美内蕴。因此，如果没有相应的审美意识作为艺术创作的直接理基础，原始艺术是不可能发生的。

三十二、文学发展中继承与革新的关系是什么？

答：文学的发展离不开继承，同样也离不开革新。继承与革新是辩证的统一。继承是革新的基础和前提，革新是继承的目的和要求，继承是一个有批判有吸收的扬弃过程，它需要充分清精华与粕；革新反映了时代和现实生活的需求，它必须有借鉴有创造。真正的继承已经包含着部分的革新因素。而革新在摆脱文学传统的束缚时在一定程度上又总是与传统保持着血的继承关系。文学的继承与革新就是这样既联系又互相区别，共同推进着文学的发展。

三十三、联系文学史实际谈谈文学思潮的产生？

答：文学思潮的发生往往在社会，文化教育发生变动的时代。这时的思想活跃，观念蜂起。文学思潮与社会，文化思潮密切相关，因而它往往在此背景下酝酿兴起。如浪漫主义思潮之与法国大革命，中国新文学思潮之与新文化运动。文学思潮的发生，在外在历史文化影响之外，也具有内在的轨迹与原因。如浪漫主义之反对古典主义，后者严格的形式规程对创作造成束缚就是一个重要原因；而五四新文学也有近代文学逐渐变化的根源。文学思潮的发生在近代文化交流的背景之下，也会由传播移植而来。如浪漫主义在德、英、法三国就有交流、汇合的情况，尤其法国浪漫主义受国外思潮移入的影响；而中国新文学更是文学思潮移植的好例子。

说明：所有名词解释都出自《文学理论教程》（童庆炳）和《文学理论教程教学参考书》（童庆炳）。21、话语蕴藉：

是对文学活动的特殊语言与意义状况的概括，指文学作为社会性话语活动所包含的丰富的意义生成可能性。主要有两层意思：一是整个文学活动带有话语含蕴性质，二是具体的本文带有话语含蕴性质。

22、文学：

是显现在话语含蕴中的审美意识形态。

23、主导性与多样性（略）24、社会主义新人形象（略）25、百花齐放、百家争鸣（略）26、推陈出新（略）27、人民性（略）28、精神生产（略）

29、艺术生产（略）30、文学创造的客体（略）31、文学创造的主体（略）

32、材料：

作家有生以来从社会生活中所获取的一切生动、丰富但却相对粗糙的刺激和信息。

33、艺术发现：

作家依据自己的理想、审美原则，从所观察的事物中发掘出的一种独特的感知。

34、创作动机：

驱使作家投入文学创作活动的内在动力。

35、艺术构思：

作家以各种心理活动和艺术概括方式创造意向及其序列的过程。

36、直觉：

省略了推理过程而对事物或现象作出的直接判断和认知。

37、灵感：

在创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象。

38、综合：

作家围绕一个中心意念，加工、改造许多旧材料，使之揉合成一个新的有机的艺术形象的过程。

39、突出：

在创作中，作家调动各种材料加工中心意象或意念，使之比周围其他意象更为明确、清晰，更加与众不同。

40、简化：

作家故意少说几句，略去细节而抓住主干，形神兼备地传达出中心意象或意念的主要特征的构思方式。

41、变形：

作家驰骋自己的想象力，以违反常规事理的方式创造意象。

42、陌生化：

在创作中，作家把与人太切近的事物或现象当成是第一次看见，无法称呼，不得不进行的指称的描写，以造成似曾相识的生疏感。

43、即兴：

在某一刺激或内在冲动的支配下，作家兴会来临，迅速完成作品的状况。

44、推敲：

在文字操作过程中，作家反复斟酌，选择、调动词句，以求妥帖地传达意象的过程。

45、艺术真实：

是文学创造的基本原则之一，要求作家以主观性感知与诗艺性创造，在其营构的假定性情境中表现对社会生活内蕴、特别是那些本质性、规律性的东西的认识和感悟。这是一种主观的真实，诗艺的真实，假定的真实，内蕴的真实；它既不像生活真实那样与生活本身是同一的，又不像科学真实那样能够验证和还原。

46、艺术概括：

是文学创造的基本原则之一，要求作家依据自己的体验和认识对个别或特殊的事物加以独特处理，在主体与客体统一的基础上，创造出具有鲜明的个性和普遍性的艺术形象。

47、情感把握：

是文学创造的基本原则之一，要求作家对自己的创作对象作情感性体验和评价。情感把握作为一种主体心理过程，内隐着人的政治、经济、文化、伦理、宗教、审美等社会性需要，以及由此而形成的对社会生活的情感性评价。

48、形势创造：

是文学创造的基本原则之一，要求作家赋予自己的创作对象以艺术形式。形势创造既体现为对内容的内在结构的把握，又体现为利用语言材料及艺术手段（结构、体裁、韵律、表现手法）对内容的外在形态的追求。

49、艺术形式：

是文学作品的存在方式与形态，是语言材料及各种艺术手段的有机组合。

50、现实型文学：

是一种侧重以写实的方式再现客观现实的文学形态。

从两个方面理解：一是再现客观现实。这是现实型文学的主旨。它强调立足客观现实，正视现实，忠实现实，对现实作冷静的观察、分析，直接揭示现实矛盾。二是写实的方式。这是现实型文学的主要艺术手段。现实型文学具有写实的逼真性。它按生活中各种事物的本来面目，进行精细逼真的描绘。它以描写见长，描写不夸张，不变形。客观事物感性状貌和细节的真实，是它的特色。

51、理想型文学：

是一种侧重以直接抒情的方式表现主观理想的文学形态。

从两个方面理解：一是表现主观理想。这是理想型文学的主旨。它突出的主观因素，具有明显的理想主义色彩。它艺术地创造一个理想的世界，表达作家超越现实的主观愿望。二是直接抒情的方式。这是理想型文学的主要艺术手段。它的情感态度主要以直抒胸臆的方式表达出来，而不像现实型文学那样不动声色地将情感隐藏在客观事物的描绘之中。

52、象征型文学：

是一种侧重以暗示的方式寄寓审美意蕴的文学形态。

从两个方面理解：一是寄寓审美意蕴。这是象征型文学的主旨。这种意蕴或是侧重客观现实，或是侧重主观感受，都往往有某种超出具体、个别现象的抽象、概括、朦胧的性质。二是暗示的方式。这是象征型文学的主要艺术手段。它侧重以间接的方法去暗示客观规律和主观感受。往往塑造变形、虚拟的假定性形象，启发读者去体味象外之意。

需要说明的是，象征型文学不是个别词句、形象、段落具有象征性，而是整个作品的形象体系具有寓意性的象征意义。整体象征与个别的象征手法不同。象征手法是指作品中局部性的寓意描写，通过描写某种具体事物来暗示、喻指另一种事物或观念意绪。这种局部象征，在现实型、理想型文学中也是存在的。而象征型文学则在整个作品中塑造一个统一的象征体系。它的暗示、象征，不像个别词句、形象的象征那样有明确的（往往是单一的）寓意，而是具有多义的、朦胧的、深邃的含义。

53、诗：

是一种语词凝练、结构跳跃、富有节奏和韵律、高度集中地反映生活和表达思想感情的文学体裁。

从三个方面理解：（1）凝练性、诗语词精粹，篇幅短小，高度集中、概括地反映生活。（2）跳跃性。其结构安排遵循情感、想象逻辑，超越时空限制，不注重情节、事件的连续性。（3）节奏、韵律性。诗有节奏——诗句中长短、强弱不同的音节有规律的变化；有韵律——同韵母的字在相同位置上有秩序的重复。虽然诗也可以不押韵，但与小说、散文等比较来看，押韵恰是它的一大特点。其节奏、韵律在表现情感意味上具有重要的功能。

54、小说：

是一种侧重刻画人物形象、叙述故事情节的文学体裁。

从两个方面理解：（1）刻画人物形象。诗和散文可以不写人物，而小说必须写人物。它在刻画人物方面拥有更丰富的表现手段，不像剧本那样受舞台时空限制，局限于以人物台词展示性格，也不像报告文学那样受真人真事约束。（2）叙述故事情节。小说篇幅可以随故事内容无限度地增加长度，容量非常大。其情节比叙事诗、叙事散文、戏剧、报告文学都更完整和复杂。

55、剧本：

是一种侧重以人物台词为手段，集中反映矛盾冲突的文学体裁。

从两个方面理解：（1）以人物台词为手段。小说可以利用叙述人的话语来直接叙述生活事件，描写人物的思想感情、心理活动，以及介绍、分析、议论人物和事件。而剧本则不允许作者出面，一般不能有叙述人的言语，只能靠人物自身的言语塑造形象。离开了台词就没有了剧本。（2）集中反映矛盾冲突。戏剧舞台时间、空间的限制要求剧本集中地反映生活中的矛盾冲突，并使之达到剧烈程度。矛盾冲突不集中、不剧烈，剧情的发展必然会缓慢。矛盾冲突的集中展开也为人物展示性格提供了充分条件。戏剧的观众性也要求以剧烈的冲突吸引观众的审美注意力。

56、散文：

是一种题材广泛、结构灵活、注重抒写真实感受、境遇的文学体裁。

从三个方面理解：（1）题材广泛。一般来说，只有比较完整的生活事件和人物形象才可以入小说；只有含有集中的矛盾冲突的生活现象才可以入戏剧；而散文则不必以某个人物为中心，不必叙述完整的故事情节，而往往摄取生活中的一个片断、侧面，写人、写景、叙事、咏物，无所不可。（2）结构灵活。与诗、小说、剧本等较规范的程式相比，散文的结构没有严格的限制和固定的模式，灵活、随意，是其特色和长处。（3）抒写真实感受、境遇。不同于小说、剧本的虚构，散文注重叙实事，写实物，记真人。而和同样强调纪实的报告文学相较，散文更侧重于作者的真实感受，以情韵胜。

57、报告文学：

是一种在真人真事的基础上塑造艺术形象、及时反映现实生活的文学体裁。

从三个方面理解：（1）记真人真事。它不虚构人物、情节，而是以现实生活中的真人真事为描写对象。（2）塑造艺术形象。这是强调其艺术性、文学性。报告文学必须塑造丰满生动的艺术形象，既要有生动、形象的细节描绘，、又要有鲜明的性格特征。（3）及时性。它以最快的速度把生活中刚发生的激动人心的事件及时地传达给读者，如果发表不及时，就削弱了它的独特的新闻价值。

58、典型：

是文学形象的高级形态之一，是文学话语系统中显示出特征的富于魅力的性格。典型一般又称典型人物或典型性格。作品中人物的典型性，它的性格特征和艺术魅力都是通过“卓越的性格刻画”来实现的，在人物塑造时处于艺术表现的中心地位。

59、特征化：

是写实性作品中最基本的表现方法，即作家珠柱生活中最富有特征的东西，加以艺术强化、生发的过程。“特征”，可以是一句话、一个细节、一个场景、一个事件、一个人物或一种人物关系，高明的作家可以通过特征化使之变为传世之作。

60、意境：

是文学形象的高级形态之一是指抒情型作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其诱发和开拓的审美意象的空间。它是我国古典文论独创的一个审美范畴，也是我们民族抒情文学审美理想的集中体现。

61、意象：

这里主要指审美意象，是文学形象的高级形态之一，是指以表达哲理观念为目的，以象征性、荒诞性为其基本特征的达到人类审美理想境界的表意之象。

62、叙事学（略）63、行动元与角色（略）64、表层结构与深层结构（略）

65、本文时间与故事时间（略）66、叙述者的声音（略）

67、情节：

是按照因果逻辑组织起来的一系列事件，情节应当体现出人物行为之间的冲突。

68、叙述频率：

是指叙事作品中本文话语与故事内容之间的重复关系，包括事件的重复（即反复出现相似的事件）和话语的重复（即对一个事件反复叙述）两种重复关系。

69、视角：

是指作品对故事情节内容进行观察和讲述的角度。传统上区分视角主要是从人称划分，即第一人称叙述与第三人称叙述，但同时应注意到在不同人称的叙述视角中，都存在着内在视角与外在视角的差别。在有些作品中，叙述视角是可变化的。

70、抒情：

指以形式化的话语组织，象征性地表现个人内心情感的一类文学活动，它与叙事相对，具有主观性、个性化和诗意化等特征。作为一种特殊的文学反映方式，抒情主要反映社会生活的精神方面，并通过在意识中对现实的审美改造，达到心灵的自由。抒情是个性与社会性的辩证统一，也是情感释放与情感构造、审美创造的辩证统一。

71、抒情性作品：

指以表现作者个人主观情感为主、偏重审美价值的一类文学作品。与叙事性作品相对，抒情性作品具有丰富的情感意味和审美特征，是由情感内涵和抒情话语直接融合而成的整体。抒情性作品的主要体裁是抒情诗、散文、杂文等，另外，中国戏曲文学也以抒情写意为主。

72、抒情话语：

是一种表现性话语。它是抒情内容直接融入其中的、不同于普通话语系统的特殊语言组织形式，具有象征性地表现情感的功能。抒情话语通过类似音乐的声音组织和富有意蕴的画面组织来表现复杂微妙的主观感受过程。与普通话语相比，抒情话语突出了直接呈示情感运动形式的表现功能，时常打破日常语言规范，既经济、精炼而又具有复杂化、陌生化的特征。

73、抒情话语的修辞：

指抒情作者为创造审美化的抒情话语而采用的特殊用语方式。主要有比喻、象征、倒装、歧义、夸张、对比、借代、用典等。

74、抒情角色：

指抒情作者在抒情性作品中表现情感时所处的地位。常见的抒情角色有第一人称的抒情、代言式的抒情和叙事者的抒情。

75、抒情性作品的结构：

指抒情性作品的构成要素及其相互关系。抒情性作品的构成要素主要有声音、画面、情感经验。在一般情况下，抒情性作品由这三个要素相互融合而成。声情并茂、情景交融是抒情性作品的完美结构形态。

76、声情并茂：

指抒情话语的声音组织与其表现的情感内涵相互协调融合的状态。具体表现为，抒情性作品中，音调与情调、节奏与情感运动形式的高度一致，直接可感的声音组织成为抒情内容生动有力的象征性表现。

77、情景交融：

指抒情性作品中描写的景物（画面）与情感内涵水乳交融般地结合。具体表现为抒情性作品中的景是情中之景，情是景中之情，写景之语成为象征性表现情感的写情之语。

78、节奏：

指一种有规律的、连续进行的完整运动形式。用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织，构成前后连贯的有序整体（即节奏），是抒情性作品的重要表现手段。节奏不仅限于声音层面，景物的运动和情感的运动也会形成节奏。

79、隐喻：

指不用喻词，喻体与喻本直接结合的比喻方法。

80、象征：

指以具体事物（意象）间接表现思想感情的一种修辞方式，具体表现为不是用词语直接表现而是暗示情感意义的纯意象性抒情话语。

81、文学风格：

就是作家创作个性与具体话语情境造成的相对稳定的整体话语特色。文学风格是主体与对象、内容与形式的特定融合，是一个作家创作趋于成熟、其作品达到较高艺术造诣的标志。作家作品风格是文学风格的核心和基础，但也包括时代风格、民族风格、地域风格、流派风格等内涵。

82、创作个性：

是作家在创作实践中养成并表现在他作品中的性格特征。这种性格特征，是作家世界观、艺术观、审美趣味、艺术才能及气质秉赋等综合形成的一种习惯性行为方式的表现。它制约和影响着文学风格的形成和表现。

83、话语情境：

指本文中由语词、体裁、结构和形象等构成的具体话语环境。作家的个性和作品的风格就是通过这种话语情境体现出来的。不同的语词。可以表现不同的格调、色彩、气势和节奏；不同的体裁具有不同的体势和效果；完美统一的结构，才能造成显示风格的艺术整体；形象创造包括题材选择、主题提炼、人物刻画、环境描写，是表现作品风格的主要内容。

84、简约：

是力求语辞简洁扼要的文体风格。其特点是简洁洗练，单纯明快，辞少意多。简约不是简单摹写，也不是简陋肤浅，而是经过提炼形成的精约简省，富有言外之意。其弊在容易流于郁而不明的晦涩。

85、繁丰：

是不节约辞句、任意衍说、说到似乎无可再说而后止的风格形态。其特点是内容充实，辞藻丰富，描述详尽，篇幅较大。其弊在于容易流于冗长。

86、刚健：

是刚强、雄伟的风格形态。刚健的作品，气势豪迈壮阔，感情奔放激烈，笔力刚健遒劲，境界雄奇浑厚，具有阳刚之美。

87、柔婉：

是柔和优美的风格形态。柔婉的作品，内在和美，外表秀丽，抒情表意曲折委婉，具有阴柔之美，给人闲静和谐的感受。

88、平淡：

是少用辞藻、务求清真的风格形态。平淡的作品，其特点是单纯通俗，质补冲淡，给人平时而悠远的感受。

89、绚烂：

是尽遣辞藻，直逼富丽的风格形态。绚烂的作品，往往追求繁华奇艳，色彩绚烂。

90、谨严：

是指那种构思严密、文笔精细的风格形态。谨严之作一般庄重严肃，在表现上，有时比较含蓄甚至拘谨。

91、疏放：

是指那种似乎遵循自然，不加雕琢、不论粗细、文思放纵、率意挥写的风格形态。疏放之作往往谐趣不羁，随和畅达。

92、文学消费（略）93、文学传播（略）94、大众传播媒介（略）

95、文化市场（略）96、消费心理（略）97、高雅文学（略）

98、大众文学（略）99、文学的认识属性（略）100、文学的审美属性（略）

101、文学的文化属性（略）

102、文学接受：

是一种以文学本文为对策、以读者为主体、力求把握本文深层意蕴的积极能动的阅读和再创造活动，是读者在特定审美经验基础上对文学作品的各种价值、属性和信息的主动的选择、接纳、消化或扬弃。

103、期待视野：

在文学阅读之先及阅读过程中，作为接受主体的读者基于个人和社会的复杂原因，心理上往往会有一个既成的结构图式。读者的这种据以阅读本文的既成心理图式，就叫期待视野。在具体的文学阅读过程中，这种期待视野主要呈现为文体期待、形象期待和意蕴期待这样三个层次。

104、接受心境：

在现实生活中，人们总是处于一定的情绪状态中。在文学阅读活动开始时，这种生活中的情绪状态不可能截然中断，必然会伴随读者进入阅读过程，影响阅读效果。读者的这种影响阅读的情绪状态，就叫接受心境。

105、隐含的读者：

是相对于现实读者而言的，指本文自身设定的能够按照作者的创作动机，理解作者的本义，把本文的可能性加以具体化的预想读者。

106、正误与反误：

二者均是对作品的误读，但性质与效果绝然不同。正误是指读者的理解虽然与作者的创作本义有所牴牾，但作品本身，客观上却显示了读者理解的内涵，从而使得这种“误解”看上去又切合作品实际，令人信服。反误是指读者自觉或不自觉地对文学作品进行的穿凿附会的认知与评价，包括对作品菲艺术视角的歪曲等。

107、共鸣：

是文学接受进入高潮阶段的一个标志，通常包括两种含义：一是指在阅读文学作品时，读者为作品中的思想情感、理想愿望及人物的命运遭际所深深打动，从而形成的一种强烈的心理感应状态；二是指不同的读者，包括不同时代、阶级和民族的读者，在阅读同一作品时，可能产生大致相同或相近的情绪激动和审美趣味趋同现象。

108、净化：

是文学接受进入高潮阶段的又一标志，指读者在阅读文学作品并与之形成共鸣后，不由自主地达到精神调节、情绪排遣、杂念去除和人格提升的状态。

109、领悟：

是文学接受进入高潮阶段的一种更高境界，是指读者在阅读文学作品，与之形成共鸣，并达到净化后进入的更高阶段，包括潜思默想、洞悉宇宙奥妙、体悟人生真谛和提升精神境界等状况与过程。

110、延留：

是文学接受进入高潮阶段后的一种可能的心理延续和留存状况，即文学作品在引发了读者的共鸣，使读者达到净化和领悟后，继续留存于其脑际并使其不断回味的状况。

111、文学批评：

是文学接受活动中的一种能动的意识形态评价行为，即站在一定立场、根据一定的文学理论思想以文学作品为主要对象并兼并一切文学活动和文学现象的理性分析、评价和判断。

简答题1、文学观念为什么是发展变化的？答：文学观念是人们对文学的看法，它永远是发展变化的。其原因是：（1）时代的原因。不同的时代由于社会的需要不同，会产生不同性质的文学。所谓：文变染乎世情。兴系乎时序，世情，时序的变化推动了文学的变化。文学变化发展了，文学观念也跟着变代发展。（2）文学自身的变代。根据考察，文学与其他艺术一样，有自身的变代运动，这就是由再现到表现，再由表现到装饰，一般总是这样螺旋式发展。文学自身的这种运动。（3）不同群体不同地位的人，观点不同，对文学也会产生不同的看法。以上三点是文学观念不断发展变代的原因2、文学是什么？答：文学作为一种文化形态，它是具有社会审美意识形态性质，凝结个体体验的，沟通人际情感的语言艺术。4、什么是符号论的文化教育定义？答：符号论认为，文化教育是人的符号思维和符号活动所产生的具有意义的精神产品，它不同于广义和义的文化教育定义。5、文学的文化意义是什么？答：揭示人的生存境遇和状况；问人的生存意义，沟通人与人，人与自然之间的联系，惮憬人类的末来。6、文学与科学文化教育关系是怎样的？答：文学（包括艺术）与科学文化教育（我们这里指的自然科学）是不同的，文学的中心问题首先是人，人的感受，情感，愿望和理想，科学的中心问题则主要是自然世界，科学也研究人自身，但在科学中，人主要作为一种自然而进放科学的视野。文学和科学都要揭示世界的奥秘。文学与科学都追求真美，但文学追求的真是人的情感的真，科学则追求规律的真，科学在必须选择时，它选择真而牺牲美，文学则在真与美二者中永不可作单一的选择。但是，文学与科学文化化中，科学文化以它的理性智慧的知识性和深刻性塑造了文学家，进而促进了艺术文化的发展，科学技术的进步总是从某些方面启示艺术文化的开展。反之，艺术文化以它的情感智慧，影响科学家的精神世界，给科学的发展带来动力，感受力，想象力和创造力等，从而促进科学的发展，文学与科学永远是关联在一起的，文学与科学一样参与了开发世界的统一过程。7、文学与历史文化的关系是怎样的？答：文学重虚构，重情感，重诗意。历史重真实，重事实，重理智。它们是两种不同的文化形态。这是应该加以区分的，所谓“文之与史，较然异辙”。但是我们应该认识到的是，无论历史还是文学。都可以达到对事物的普遍性的揭示。就历史而言，辩证表明：历史路径是螺旋型一升的，每一种社会形态（如历史人物、历史行为等）都可能在低级阶段和高级阶段重复若干次，因而在不同的历史阶段上出现的相似点，就是沟通历史和现实的桥梁，从而具有普遍性。就文学而言，并不因其虚构性而丧失真实性和普遍性。就文学所反映的现实生活层面说，它能深入到现实的底层，达到对现实生活的本质规律的揭示。8、人的审美活动的实现需要哪些条件？答：审美的实现需要如下四个层面协同合作：（1）主体心理层，审美的审，即现照一感司一，是作为主体的人的信息的接受，储存与加工，即以人人的心理器官去审察，，感悟，领悟，周围现实的事物或文学所呈现的事物，在这观照感悟过程中，人作为主体的一切必理贡制，包括注意，感知，回忆，表象，联想，情感，想象，理解等一切心理机制处在高度活跃的状态。（2）审美对象层，审美的美是指现实事物或文学中所呈现的事物，这是审的对象，对象很复杂，不但有美，而全有丑，还有崇高，审悲，审喜等等，这些可以统称为审美。没有审美的对象，审美活动不可能形成。（3）时空心境层。审美作为一种活动必须有特定的心理时空的关系组合。在审美活动中。孤立的事物无所谓美联社或不美。马克思的话对我们是一个重要的提示；美不是无条件。在不同的时间、不同的宛若间，对不同的人，这不同的人，这是不一样的，（4）历史文化层。审美活动的实现还必须有历史文化的条件。因为审美活动不但是瞬间的存在，它的每一次实现都必然渗透人类的民族的历史文化传达室统，同时历史文化传统又渗透，积淀到每一次审美活动中。人们总是感觉到审美活动让我们想起了过去的什么。美往往是文化传统凝结的成果。9、文学的审美活动有哪些特点？答：（1）文滨审美活动具有更大包容性。文学的这一特点充地映现现在文学审美活动上面。审美活动不是封闭的，而是开放的。审美可以融化生活的一切，人容。所以文学的审美最为辽阔丰富，文学的审美对象中美，也有丑，有悲，也有喜，有崇高，。就是说在文学的审美活动中，人们可以以自己的情感或拥抱或排或喜爱或憎恨一切，生活里的一切都可以当作审美观照的对象，都可以成为作家和读者的诗意的过滤，文学审美活动所具有的包容性，是别的艺术不可能达到的，（2）文学的审美活动具有思想的深刻性。文学作为语言艺术，它所蕴含的思想往往比其他艺术更深刻。因为同语并非物质性材料，具有实质性内容的词不达意义是一种眼前外在事物，而永远是在心领神会，使人们能够心领神会直接趋向认知，思考，便于对生活进行理性的，深入的把据。所以，我们不能不说文学是所有艺术中最富思想性的艺术，甚至可以直接称为思想的艺术。10、经验与体验有哪此联系与区别？答：人们在社会生活中，都有自己的经历/这些经历有些属于经验，有些属于体验。人的经验是他的生物的或社会的阅历，大致说来，其中又可分为两和。一种是纯经历性的，就是说他经历了这件事情，并有相关的常识和知识；还有一种则不但有过这个经验，而且在这经历中见出生命的深刻的意义，动人的竺意和个性色彩，那么这经验就成为一种体验了，所谓体验是经验是见出深义，诗意和个性的部分，可见经验是体验的基础，体验是经验的升华。11、什么是文学文本？怎样理解它与文学作品的区别？答：文学文本是供读者阅读的包含完整意义的实际语言形态，是文学这种语言艺术是指存在方式。文学文本与文学作品有着清楚的分别；文学文本是指由作者创作出来供读者阅读而尚末阅读的衙言形态，而文学作品则是指已被读者阅读才变成文学作品。这一区分有助于使文学文本的基本的语言性显示出来。13、中西方是怎样认识文学文本层面的？文学文本有哪些基本层面？答：中西方是从不同角度探讨文学文本的层面问题的。中国古代文论文学文本层面观；认为文学文本由言（粗）意（精）两层面构成。这两种层面观从可见（外在“）与不可见（内在）的分别上去立论。这种文本层面理论传统对于我们今天认识文学文本的层面构造应是有启发意义的。西方也存在着大致两类文学文本层面观，一是两层面说，主张文学文本包含外在语言层面和内在意蕴层面，二是四层面说，认为文学文本由更为复杂的四层面组成。这些论述同样可以给予我们的文学文本层面划分以启迪。我们认为，文学文本由三个层面组成；文学语组织，文学形象系统和文学意蕴世界。（1）文学语言组织是文学文本的最直接和基本的存在方式，它构成了文学文本的基本现实，是文学文本的最基本层面。（2）文学形象系统是读者通过对文学文本语言组织的阅读而在头脑中形成的感性生活画面，它是沟通文学语言组织和文学意蕴世界的中介性层面，处在核心层面。（3）文学意蕴世界是读者通过阅读文学语言组织和形成感性生活画现而体昧出的深层体验空间，它是文学文本报最深层面。14、什么是文学语言组织？它的特性如何？答：作为文学文本的直接现实，语言决不是零散地，随意地或杂乱无章地堆砌在文本中的，而是呈现为一种整体构造，这就是文学语言组织，文学语言组织是文学文本的最基本层次和直接现实，它是一种具有表现性目的和个性特征的整体性语言构造。具体说来，文学语言组织具有如下三种特性，第一，文学语言组织是符号构成，人类创造的符号多种多样，除了语言的随意照搬的产物，而具有自身的语言存在方式，每一部文学文本都具有自身的语言性构造。第二，作为一种语言构造，文学语言组织具有一目的的过程中，这种语言可能呈现出独特特征，从而传达出作家的独特个性。以上表明，文学语言组织呈现出语言性构造、整体性及表现性的与个性特征等特性。15、怎样理解文学形象的审美理想性？答：文学形象不是自然和生活的简单摹本，而是经由人类心灵创造的艺术形式，目的是为了满足人类更高的心灵旨趣，在艺术中它体现着审美理想。所谓审美理想，是指人们在自己民族的审美文化氛围里形成的，由个人的审美经验和人格境界所肯定的最新美的观念尺度和范型模式。所谓观念尺度不过是人们在自觉的审美联活动中为自己下意识地设定的最新美的种种标准；所谓范型模式则是合乎上述标准的感性形态。文学形象的至境形态便是这种范型模式的具体体现。审美理想一方面通过个人的审美实践显示出个人的性格特色，另一方面又以范型模式的形式体现为民族审美趣味的共同性及至人类审美理想的共同性，从而制约着全民族及至全类的审美实践和艺术创造。这样，文学形象必然体现着作家的审美理想。作家们不仅可以把生活中美加以集中、升华，加工成正面体现审美理想的艺术形象，还可以自觉不自觉地在审美理想的光照下，把生活中丑陋转化为艺术美。所以各类文学形象都体现着或者折射着作家的审美理想，从而在更高的意义上满足人类高尚的心灵旨趣，与自然物象明显地区别开来。16、怎样理解典型的特征性？答：特征性是典型必备的美学特征。所谓特征，是指组成本质的那些个别标志，是艺术形象中介别细节把所要表现的内容突出地表现出来的那种妥贴性，特征的特点就在于用最小的面积惊人地集中了最大量的思想，文学典型的特征性，可分两个层次来理解。首先，文学典型必须具有贯串其全部活动的总特征。这是人物性格最基本方面，它使人物成为独特的这一个，成为一个鲜活的富有力的生命。其次，文学典型还必须具有在总特征制约下的丰富多彩的局总特征。这样人物性格才能从心灵到行动都到多层次，多侧面的展现。这是性格在不同的生活境遇里的必然反应，而每一种性格特片都能透射出一道历史的折光，包含着深厚的历史内涵。文学典型正是在鲜的整体特征和丰富的局部特征的展示中，成为一个立体的圆整人物，成为显示出无穷的个性。17、怎样理解实者逼肖，虚者自出这句话的含义？答：这是指最新意境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，制约着实境的创造与描写，处于意境结构中的灵魂和统帅的地位。但是，虚境不能凭空而生，在竟境创造中，一切还必须落实到实境的具体描给上，再好的虚境，也要由实境得来，而通过实境的描写完美地表达虚境的一条原则即实者逼肖，虚者自出。但[实者逼肖并非照搬生活，而是要在设想中的虚境指导对生活物象进行选择提炼加工，以更好地表达或开拓虚境为目的，既求形似，又求神似，而后者更为重要。18、如何理解叙事的特质？答简单地说，叙事作为一种艺术活动的特质就是通过语言的讲述组织起人物的行动和事件，从而构成艺术世界。同时应当理解，叙事既是对外部世界的关注，又是作者自己的认识体验。讲故事和所故事的行为都意味着对外世界的关心，是对外部世界的体验，理解和解释；同时这种体验、理解和解释在叙事行为中通过叙事语言构造成一个艺术整体。从这个意义上讲，叙事是由人对外部世界的体验所推动的构造艺术世界的言语行为。19、什么是叙述的频率？答：频率是叙述时间关系的一个方面，是文本中叙述语言和故事内容之间的重复关系。重复有两种类型，即事件的重复和叙述的重复。所谓事件的重复指的是故事内容的重复，即同一类型的事件反复出现。叙述的重复指的是同一个事件在故事中被反复叙述。事件的重复和叙述的重复都会使故事的叙述节奏得到强化或产生变化，从而使故事的发展过程更吸引人。20、什么是暗含标记？这种标记在作品中有哪些表现形式？答：暗含标记是叙述人并末直接说出，而是间接暗示出的人物性格引导标记，暗含标记虽然不直接说出人物特片，但由于作者和读者因阅读传统和语境的作用而形成的相互间的默契，使读者有可能把握作者的暗示。暗含标记可以存在于人物的语言和行动之中，包括经常性的和偶发性的语言行动都可以成为暗含标记。此外，外貌、服饰、环境等也同样可以成为人物性格的标记。21、如何区分事件在故事进展中的不同作用？答：首先可以将事件的作用划分出两大类型：第一类是推动故事情节的发展。第二类是塑造生动的形象。对第一类事件再作进一步分析，可以发现各个事件对于推动情节发展的重要性是不均等的；有的事件是故事进展线索中的必要环节，直接影响到故事发展的可能与方向；有的使故事线索得以延续和伸展。从故事发展的角度讲，前者是核心事件而后者是辅助事件。22、、如何分析叙述声音？答：叙述声音是指那种能体现叙述动作的口气或基本态度。一般而言，叙述声音的功用是传达内容意义，声音的表情特点也只是为了更准确，生动地表达内容的情感意蕴。然而有时叙述者的声音会脱离叙述的故事内容而现出来，使声音本身引起读者的注意并成为艺术效果的一部分，根据在不同风格的叙事作品中，叙述声音的不同情况，我们可以把叙述者区分为显在叙述者和隐在叙述者。显在叙述者是指读者在文本中明确地听到叙述者声音的情形；隐在叙述者是与一面所说的显在叙述者相反的另一种隐在叙述者虽然存在于文本叙述之中，但并不直接显现，读者只能间接地感受到叙述者声音的存在。：23、抒情的一般原则有哪些？答：（1）诚挚性原则。抒情最基本的原则是诚挚与可靠，它要求艺术家在抒发情感时必须真诚可靠，并表达自己的真情实感和真挚感受。（2）独特性原则。艺术家要把最为独特的感受传达给别人，避免使用一般性的情感概念。（3）感染性原则。真正的抒情艺术一定会使读者神不知鬼不觉地受到咸染，它消除了艺术家与读者之间的心理距离。24、抒情的主要途径是什么？答：抒情的主要途径有二：（二）以声传情，声音情并，声指律，情指情感，二者在抒情作品（特别是抒情诗）中结下了不解之，诗歌具有音乐的某些形式特征，在声音的层面上尤其如此，它们都拥有声音和谐的音调和节奏，韵律是某些抒情作品（特别是抒情诗）一个不可或缺的组成部分，失去韵律不仅会使它失去韵味，而且还会失去