《合唱》课程教学大纲

《合唱》教学大纲一、课程基本信息课程名称合唱Chorus课程编码SHL325131020开课院部文法学院课程团队（未设置）学分2.0课内学时32讲授32实验0上机0实践0课外学时0适用专业（公选课组）授课语言中文先修课程课程简介（任选）《合唱》是音乐系面对我校非音乐专业大学生开设的一门音乐类任选课。其主要教学目的是通过针对合唱知识、合唱训练与合唱作品鉴赏等相关内容的教学，培养大学生的合唱演唱及合唱作品的鉴赏能力，使学生掌握初级的合唱训练技巧以及能够参与到大学生合唱团的组建、排练、演出等活动中。本课程将通过学习演唱与鉴赏不同风格的合唱作品，了解合唱艺术的发展概况，掌握合唱的基本理论，熟悉合唱作品表现的基本规律和方法手段，拓宽艺术视野，提高合作能力与艺术表现力。《Chorus》isanoptionalmusiccourseofferedbythemusicdepartmenttonon-musicmajorsinourschool.Itsmainteachingpurposeistocultivatecollegestudents'abilitytosingandappreciatechorusworksthroughteachingrelatedcontentssuchaschorusknowledge,chorustrainingandchorusworksappreciation,toenablestudentstomastertheprimarychorustrainingskillsandbeabletoparticipateintheformation,rehearsal,performanceandotheractivitiesofcollegestudents'chorus.Thiscoursewilllearnaboutthegeneralsituationofthedevelopmentofchorusart,masterthebasictheoryofchorus,andbefamiliarwiththebasicrulesandmethodsofchorusworksthroughlearningsingingandappreciatingchorusworksofdifferentstyles,broadenartisticvisionandimprovecooperationabilityandartisticexpression.负责人大纲执笔人审核人二、课程目标序号代号课程目标OBE毕业要求指标点任务自选1M1目标1：能够具备组织、训练合唱团的基本能力是2M2目标2：能够理解团队中每个角色的作用和责任，能与团队其他成员有效沟通并和谐共处，能够在团队中承担成员的责任，完成自身的工作作为负责人，能够组织、协调团队的工作，综合团队成员的意见，并进行合理决策是三、课程内容序号章节号标题课程内容/重难点支撑课程目标课内学时教学方式课外学时课外环节11.11.1人声的类别与合唱声部的构成第一周（第1、2学时）：第一章人声的类别与合唱声部的构成本章重点难点：人声的类别1.1第一节人声的类别（结合实例）人声类别划分的主要依据是音色和音域。一，女高音花腔女高音ColoraturaSoprano适合演唱轻巧华丽，带有装饰性的旋律以及对自然界鸟鸣声和对高音乐器的模仿等。最佳音域是g1_f3。在合唱中常用于领唱或担任第一女高音声部。抒情花腔女高音LyricColoraturaSoprano抒情花腔女高音音色明亮，且富于弹性，最佳音域是f1_d3。在合唱中可用于第一女高音或领唱。抒情女高音LyricSoprano音色比较纯净，高音区明亮圆润，音域宽阔，适应各种类型的旋律，擅长演唱歌唱性强的旋律，在合唱中是女高音声部的主体，最佳音域是e1_降b2。音质较厚的抒情女高音，也可以担任第二女高音声部。戏剧女高音DramaticSoprano声音坚实有力，善于表现强烈的感情。最佳音域是d1_g2。由于戏剧女高音音质浓厚，宽阔而洪亮，音响幅度较大，灵活性较弱，所以在合唱中，适合演唱第二女高音或第一女低音。二，女低音次女高音MezzoSoprano在合唱领域也可称为女中音，次女高音在中声区以上时，具有女高音的光彩和圆润性，在中下声区时，具有一定的浓度与厚度。在音域方面，介于女高音和女低音之间，最佳音域是c1_e2。在合唱中声波震动不大的次女高音适合演唱第一女低音声部。女低音Contralto音色饱满浓厚而温柔，最佳音域是g_c2。在合唱中，适合演唱第二女低音声部。三，男高音上男高音Altino也就是女低音类型的男高音，声音较为柔和，灵活，音量较小，但音色具有穿透性，最佳音域是c2_e3，实际音高低八度。抒情男高音LyricTenor高音区明亮，富有弹性，中音区柔和，低音区暗淡，最佳音域是e1_降b2。抒情男高音，擅长演唱流畅性强的旋律，在合唱中担任第一男高音声部。戏剧男高音DramaticTenor声音结实饱满，有金属般的光泽，并富于激情。最佳音域是e1_降a2。戏剧性男高音在合唱中，适合担任第二男高音，但如果声波震动过大者则不适合参加合唱。四，男中音上男中音HighBaritone声音很丰满，高音区，具有强烈的震撼力，中音区结实庄重，最佳音域是c_f1。在合唱中，适合担任第一男中音声部。男中音Baritone兼具男高音和男低音的音质，高音区的表现力很强，刚柔相济，发音流畅，最佳音域是B_e1。在合唱中常担任第一男低音声部。下男中音BassBaritone兼具男中音和男低音的音质特征，最佳音域是F_c1。在合唱中，常担任第二男低音声部。五，男低音男低音Bass具有比较深沉的中低音区，最佳音域是E_a。在合唱中常担任第二男低音声部。特殊男低音BassProfondo该声部非常少见，只用在具有特殊艺术价值的地方，例如作为和声低音的衬托。讨论：自我介绍、与合唱艺术的过往。M12讲授/讨论2作业21.21.2合唱的类型以及合唱声部的构成1.2第二节合唱的类型以及合唱声部的构成本章重点难点：混声合唱一，同声合唱（结合实例）同音质的不同声部组成的合唱叫做同声合唱。童声合唱。女声合唱。男声合唱。在同声合唱中，只有男声合唱才可能具有完整的4部和声形态，因为他不但具有和声意义上的低音，内声部，同时由于男生还有半生及假声唱法，因此高声部非常清晰，总音域很宽，音色及力度变化丰富多彩。二，混声合唱（结合实例）由不同音质，不同声部组成的合唱，叫混声合唱。历史上，童声与男生所组成的混声合唱，要早于女生与男生所组成的混声合唱。一般性混声合唱专业性混声合唱非四部混声合唱：8种组合方式。1.3合唱作品鉴赏：1.3.1国内综合类高校学生合唱团作品赏析：北京大学学生合唱团、清华大学学生合唱团、浙江大学学生合唱团、天津大学学生合唱团、山东大学学生合唱团。1.3.2国内师范类高校学生合唱团作品赏析：华南师大、华东师大、河南师大、山东师大学生合唱团。作业：预习二部合唱作品（一）M12讲授2作业32.1/2.2/2.32.1合唱团的编制与队形2.2合唱实践排练2.3合唱作品鉴赏第二章合唱团的编制以及合唱团的队形本章重点难点：合唱团的编制2.1第一节合唱团的编制与队形一个优秀的合唱团，它的艺术价值在于一定数量，演唱者的声音质量和艺术质量，最小的合唱团不能少于16人。少于16人的叫组合，每个演唱者独立担任一个声部的组合叫重唱。每个声部在4人以上，并且每个声部的声音具有群感性，方可称为合唱。由于合唱是多声部音乐，因此根据音响平衡的要求，合唱团各声部之间在力度和音响上要做到分布均衡，要求各声部在演唱水平相接近的条件下，各声部的人数应以等量平衡为基础，在这个基础上根据实际情况进行适当调整。小型合唱团以及室内性合唱，基本原则是，编制越小，越要注意等量平衡，在各声部等量的基础上，对声部进行调整，即女高音增加本身部人数的20%，男低音减少本声部人数的20%。例如40人的四部混声合唱团，各安排是12:10:10:8。合唱团的队形合唱团完美的音响质量，不仅取决于各声部声音的质量和演员的艺术修养，跟队形的排法，有着密切的关系，正确的排法，可使其音色的穿透力，音响的层次，力度的变化，各声部之间的融合度都会得到应有的体现，队形的正确排法，不但能够使各声部所有成员在力度音色上达到相对完美的融合与平衡，而且能够使合唱队的声音效果事半功倍。基本的排法:弧形排法:能达到声部的相互交织与融合。直线排法:音响效果不及弧线排列，但不得不使用直线排列时，就尽量使两端成员带有曲线，以弥补其不足。2.2合唱实践排练2.2.1二声部发声技术理论关系：声、气、字、腔。2.2.2练声曲（二部）2.2.3合唱作品（一）二声部合排。2.3合唱作品鉴赏：国内艺术院校学生合唱团作品赏析：星海音乐学院、四川音乐学院、武汉音乐学院、浙江音乐学院、上海音乐学院、西安音乐学院、天津音乐学院、中央音乐学院、中国音乐学院、沈阳音乐学院、哈尔滨音乐学院学生合唱团。作业：二部合唱作品（二）预习、读谱视唱。M24讲授/实践4作业43.1/3.23.1关于合唱的训练3.2呼吸训练的重要性3.3鉴赏中国音乐金钟奖第7、8、9届合唱比赛的金奖合唱团比赛实况第三章合唱中的呼吸训练本章重点难点：呼吸训练的重要性、结合练声乐句的呼吸训练3.1第一节关于合唱的训练一，什么是良好的歌唱歌唱是有气，声，字，腔，情几个部分组成，前四者是手段，情是目的。良好的歌唱要符合下面的标准:正确的歌唱姿势，正确的呼吸支持，正确的起声，准确的母音状态，圆润的音色，丰满而集中的共鸣位置，清晰的语言，准确的情感表达。歌唱的过程是以心理感受为基础，以心理状态引导和控制生理状态的运动过程。保持在良好的精神状态下，歌唱是非常重要的。第一，由于合唱是集体活动，每个团员的精神状态都是关乎全局的。第二，在不好的精神状态下唱歌最容易损坏嗓子。二，合唱训练中的几个对立统一关系从技术角度看，合唱训练中的几个对立统一关系，包括:呼吸与发声的对立统一，发声与吐字的对立统一，气声字与行腔的对立统一。呼吸与发音起声本身就是气与声的对抗。发音有点，线随点延是关键。发声与吐字从艺术角度来看，歌唱本身是横向线条的运动，存在字与声的结合问题，字与字相互结合成词，不同的词语组合成句，字的母音状态又带来声音的色彩变化，所以需要做到声与字之间，形成良好而协调的配合。歌唱本身就是语言的夸张和美化，需要以美好的声音来传递，需要声与字良好而协调的配合。气，声，字与行腔在歌唱中，无论是气声字，都不能离开对作品内容与感情的表达，在行腔中无论发音状态，母音的过渡，语言的表达，都是千变万化的，在合唱中要达到整体协调一致，有时比独唱还难。要达到上述三个方面的完美结合，只有通过长期不断的训练，让合唱团每个人的感受和客观效果逐渐达到相对统一，从而实现完美表现作品的目的。3.2第二节呼吸训练的重要性要使合唱团获得优美的音质，良好的音准，准确的节奏，富于变化的力度，多彩的音色，伸缩自如的音曲，不同长短的乐句安排，以及清晰动人的语言，这些无一不是以正确的呼吸方法为基础的。在歌曲的演唱中，通常情况下，每一个乐句的时间长度比说一句话的时间长度要长的多，歌唱时需要更长更多的气息支持，所以在合唱训练中，特别需要注意强化呼吸训练。歌唱中的呼吸由吸气肌肉群和呼气肌肉群所控制，日常生活中的呼吸，大多是下意识的生理活动，是人的本能，但歌唱中的呼吸却需要通过训练，按照音乐的具体要求，通过积极的器官运动，有意识有目的有技巧的加以控制，来为发声做准备，不要把生活中的自然呼吸状态与歌唱呼吸状态对立。无论是朗诵演话剧，或是歌唱活动，在吸气方面是在自然吸气的基础上加深加大，腹部的活动范围比较大。这里要强调的是，自然呼吸与歌唱呼吸的差别，关键在于用气，也就是吐气。呼吸训练除了艺术上的要求之外，主要解决如下三个问题:第一，吸气量。第二，控制机能。第三，气与声结合的正确比例关系。3.3鉴赏中国音乐金钟奖第7、8、9届合唱比赛的金奖合唱团比赛实况。作业：复习合唱作品（一），搜集合唱作品（二）相关版本。M12讲授2作业53.3/3.4/3.53.3单纯的呼吸训练3.4合唱作品的实践训练3.5鉴赏中国武警男声合唱团代表作品本章重点难点：合唱作品（二）二声部分排与合排3.3第三节单纯的呼吸训练一，单纯的呼吸训练自然吸_自然吐在进行合唱的呼吸训练时，要求合唱队员保持在生活中的自然吸气状态，为了在集体训练时，指挥能清晰的辨别合唱队员吐气是否均匀，吐气时用清辅音s和f。开始时只要求吸与吐的时值相等即可，进而再做到吸气时比自然吸气时的吸气量稍多一些，吐气也可稍长一些，吐气时可以活动双肩及腰部，使之保持轻松的状态。这是呼吸训练的准备阶段，起到清理呼吸通道和从自然呼吸向歌唱呼吸过度的作用。自然吸_缓吐理解到气息虽然吸的不很多，但注意力却要放在吐气的状态上，尽可能将吐气的过程延长，从而体会到下腹及横膈膜的控制力和推动作用，同时也适用清辅音s和f吐气。缓吸_缓吐缓吸和缓吐是歌唱呼吸最为重要的方法之一，也是歌唱发声的基础，体会闻花香或用吸管吸饮料时的感觉，要吸得深一些，随着吸气的过程来体会向下扩张的感觉，这就能逐步增加储气的容量。吐气时要慢而长，像医生打针时推动注射器一样，腹部的感觉犹如抬重物或弯腰提水桶的感觉，获得一种对抗感，也就是吸气肌肉群和呼气肌肉群的对抗，以达到控制气流的目的，从而起到气息在发生中的支持作用。缓吸时以鼻吸为主，吸与呼均要求平稳自如，徐缓而持久。急吸_缓吐急吸缓吐是歌唱呼吸的重要技能，急吸气时，应该用口鼻同时进行，大家可以双手叉腰来体会，急吸时腹部的膨胀感和两肋的向外扩张感，有意识的扩大储气容量，吸气时要求快而深，肩部不能有任何动作，精神上不能有紧张感，并且要尽量减少吸气声，吐气时要求慢而细，越长越弱越好。做到吸气一大片，吐气一条线。除了以上4种基本的呼吸训练以外，还有一种急吸急吐的训练，这种训练可以增强腹部肌肉及横膈膜的弹性，为饱满有力的发声打好气息的基础，但这种训练要适可而止。二，单纯呼吸训练的基本要求不论缓吸还是急吸都不能够抬肩。缓吐时要求气息恒速持续，吐气越慢越好，基本要求做到:匀，慢，稳，形成平直的吐气线条，好像在吹蜡烛的火苗，只让火苗变小但不能让火苗晃动。不论哪种吸气方式，都要感到横膈膜向下，下腹部扩张，吐气时不能放松下腹部肌肉，并使之向内收缩，让气息在有控制的状态下，徐缓而出，同时注意颈部肌肉要自然放松，不要有憋气的紧张状态，要将呼吸的本能转化为本领。不要误解为吸气越多越好，正确的吸气是自如而通畅的，打哈欠的最初阶段，是一种很舒畅的吸气过程，同时有利于使歌唱腔体呈打开状态。指挥可以要求大家做不吐不吸的训练，腹部保持控制的状态，并自行对停顿的次数以及吐气长度进行计数，这是很有价值的训练方法。每种练习最后均要将余气迅速吐出，腹部要有挤压动作，好像从漏气的皮球中挤出所有的气一样，使横隔膜得到进一步锻炼。每次练习结束时，要做一些缓解和放松的练习，也就是自然吸气，加速吐气，以便使所有的呼吸器官都得到放松。教学内容：3.4合唱实践训练：3.4.1合唱发声技术基础训练：气息与声音、共鸣腔体、吐字咬字的实践配合（结合练声曲）3.4.2复习二声部合唱作品（一），分组检查合唱效果。3.4.3分组学习二部合唱作品（二）。3.5鉴赏中国武警男声合唱团代表作品：打靶归来、传奇、我像雪花天上来、菊花台、没有共产党就没有新中国、卡林卡。作业：复习二部合唱作品（二）M24讲授/实践4作业64.1/4.2/4.34.1合唱的发声技术训练4.2合唱作品的实践训练4.3鉴赏阿卡贝拉本章重点难点：三声部合唱作品（三）分排与合排4.1合唱的发声技术训练4.1.1合唱发声技术基础训练：气息与声音、共鸣腔体、吐字咬字的实践配合（结合练声曲）4.1.2三部合唱练声曲训练4.2合唱作品的实践训练：分排与合排4.3鉴赏“阿卡贝拉”4.3.1概念4.3.2发展脉络4.3.3作品鉴赏（华语、欧美）M22讲授/实践2作业7期中考试期中考试期中考试要求：随堂写作并提交期中学习报告《合唱学习中期总结》内容要求：1.课程学习体验:总结过往合唱排演活动的体会以及对学习合唱公选课的感触。2.目前你最喜欢的一支合唱团和一首合唱作品（简述原因）。3.总结概述你对“合唱指挥”这门学科的观点（课程学习、学科价值）。字数不限，文章最后请标注个人的院系、学号和姓名。M12讲授2作业85.15.1中国经典合唱作品《黄河大合唱》全乐章赏析中国经典合唱作品《黄河大合唱》全乐章赏析/讨论本章重点难点：《黄河大合唱》之合唱乐章赏析与讨论鉴赏内容：1人民音乐家冼星海。2《黄河大合唱》创作背景、作品分析。3全乐章赏析，参照《经典咏流传》版本，分组讨论观后感。作业：复习本学期排练的三首合唱作品。M12讲授/实践/讨论2作业95.25.2上海彩虹室内合唱团上海彩虹室内合唱团作品赏析/讨论本章重点难点：彩虹合唱团的作品赏析与讨论鉴赏内容：1金承志。2彩虹合唱团不同类型的合唱作品赏析（艺术套曲、娱乐作品、亲情作品、商业作品、人物纪录片）3分组讨论观后感。M12讲授/讨论2作业106.1/6.2/6.36.1合唱的排列方式6.2合唱指挥的拍子6.3课堂PPT知识结构框架合唱中的指挥本章重点难点：合唱指挥的拍子导语：指挥是合唱团队的支柱与灵魂。指挥不仅是合唱团的组织者，领导者。而且是合唱队声音艺术表现的再创造者，同时他又是一个表演者。所以作为一个合唱团指挥，首先自身要具备较高的艺术修养、文学造诣及较高的艺术审美鉴赏力，方能使合唱队的训练达到科学性、思想性和艺术性内在与外在的完美协和统一。6.1、合唱的排列方式1一般左边为高声部，右边为低声部，可以排为前排为女高、女低。后排为男高、男低。2如果是三个声部，可排为女高、女中、女低或前排女高后排为女中、女低，也可排为女高、女中，后边一排为女低。6.2、合唱指挥的拍子指挥的动作要经过一定的手势——指挥的语言，来引导演员对音乐的表现，指挥的动作要省，即根据作品的内涵、语气速度、力度的对比准确而精炼的去设计每一个动作，做到动作大小适度。“点”到情绪到，不去浪费任何一个设计的动作。准，即准确的把握作品的各种起拍、收拍、呼吸点、换气点以及你的预示和眼神情感。美，即指挥的动作要协调、富于舞蹈性，动作要美观大方并有可欣赏性，将你内心的情感融会在你的动作之中。这样就会给观众留下美的享受。因此，指挥的动作姿态要端庄大方。雍容可亲，情感真挚，通过指挥的表演激发演员的情感，同时通过演员的演唱使观众得到最有价值的艺术享受。指挥的击拍方法有以下几点：身体挺拔端正、两脚站稳、肩放松、腿稍分开，给人一种稳定感，达到一种外形和谐的美。1指挥的动作要适度，不要过分的夸张，尽量减少多余的动作，做到准确而精炼。通常是右手掌握节拍，左手提示各种表情，既有分工又有合作。2根据作品的内容，指挥在处理作品强弱、动作上要有一种“重力向下，离心向外”，即重拍、强拍手势向下，弱拍、轻拍向外的动势规律。手臂不要抬得过高，基本上是在胸前，尽量减少大臂挥手，要以小臂带动手腕。肘关节作为上下运动的枢纽，手腕、手指的关节要灵活，并富有弹性，做到柔中有刚、刚中有柔。要掌握动作的中心部分是手腕。一般指挥快速的动作，主要靠手腕去表现，速度越快动作越小。大臂主要用于速度慢、力度大、较辉煌、声势浩大的作品。小臂则根据作品强弱快慢的变化起一个枢纽带动的作用。3指挥的动作线条要有一定技巧，富有音乐性，而不能太平铺直叙，太常规化、简单化。在学会图示的基础上必须掌握一定的指挥技能，动作要做到和你内心世界是相辅的，感受和动作是统一的，这叫做手中有拍，心中有内容。4指挥要善于调动每个合唱队员的积极性，和挖掘出演员们最火的潜力，在作品处理和表现上要有独到之处，从而体现音乐表现的最高意境。5指挥的拍子有明拍、暗拍，明拍是眼能看的见的拍子，而暗拍则是“隐伏”在心里的拍子，这种“隐伏”拍实靠你的感觉和心理节奏，使“点”到位。使合唱队员不但能理解明拍的意图，也能意会你暗拍中的拍点、节奏及情绪。6指挥要有案头工作，对作品要有分析能力，如曲式结构，调式、调性、段落之间的变化、对比，作品的内涵节奏、速度、力度、强弱、快、慢等，都要做到心中有数。千万不要“遍遍过、句句抠”，使演员对作品再也引不起新鲜感，这就是你排练的失败。7简单地说，指挥的艺术就是起拍和预备拍的艺术，因为预备拍就给演员提示了速度、力度及情感。清晰的击拍点是指挥的灵魂，是音乐时值准确的体现。指挥的拍子、图形是永远不能改变的，但指挥的主观能动性和他巨大的潜能是取之不完、用之不尽的。无论快慢及各种复杂拍子的交替，只要指挥能掌握好击拍点，合唱队就能达到统一整齐。8起拍与收拍。起拍：是指挥音乐开始前的预备动作。无论作品是热情奔放、或抒情优美、或威武雄壮、或深情细腻，当它发出声音的那一刹那，是最能抓住和影响观众的情绪的。而引起这些情绪的力量就是音乐艺术所追求的最佳效果。好的开始便是成功的一半。指挥家们对起拍动作有以下几个内容：准确的速度，是块还是慢，还是中速鲜明的力度；是强还是弱。还是不弱不强；丰富的表情，是优美抒情还是坚强有力度。起拍的预备动作是一个虚拍。这个虚拍是音乐开始的前一拍的图示，也是精确给演员开始演唱的呼吸口。使演员们统一吸气、张口、演唱，也就是预备、虚拍、实拍的过程。在某些多声部的演唱中，它的声部是依次进入时，除了要给预备动作以外，还要给其他声部进入提示。如《怒吼吧!黄河》，它进入顺序是男高、女低、女高、男低试论。收拍：就仿佛是话说完了，故事讲完了。那么无论是热情的、激烈的、宁静的、柔和的或是神秘的，等待的是指挥用手势鲜明地交代清楚，给观众以完美的结束感。反之，如果不确切、不干净、不适度、不恰当，也就破坏了音乐的完整性，你可能会使作品艺术表现前功尽弃，留下后悔和遗憾!所以收拍是作品表演成功与完美的关键。6.3、课堂PPT知识结构框架：（一）指挥应具备的条件（二）合唱指挥的姿势（三）双手的分工（四）眼神和面部表情（五）常用图示：1.直线运动式直线运动式的指挥图示，一般用于指挥节奏感较强、情绪较为激烈，棱角比较分明的“粗线条”的音乐。2.曲线运动式曲线运动式的指挥图示由于点线柔韧圆滑，一般用于指挥优美、抒情、连贯而又细腻地音乐。3.混合运动式混合运动式的指挥图示一般用来指挥既抒情又庄重，既宏伟又热情的音乐，通常情况下，强拍与次强拍的拍点要清楚，弱拍的拍点应圆顺。（六）起拍和收拍（七）常用的指挥动作：抹、拉、弹、挑（八）常用的指挥手势：Legato、Staccato、Nonlegato、增强、突强、突弱、宽广、提示（九）分拍（细拍）的打法：2/4、3/4、4/4.（十）合拍的方法：3/4合一，3/8合一，4/4合一，6/8合一，2/4合一。（十一）指挥动作的基本原则：准确、节省、美观。6.4吴灵芬MOOC学习——指挥基本动作示范。注意要点：1、点线有别、强弱有别、长短有别、纵横有别、虚实有别、刚柔有别、张弛有别。2、手势与歌唱气息和唱法有直接关系。3、挥拍的动作要提前设计好，写在谱子上。M12讲授2作业117.1/7.2/7.37.1四部发声训练7.2四部合唱作品学习7.3世界经典合唱作品与世界知名儿童合唱团赏析本章重点、难点：四部合唱作品（四）分声部分排与合排7.1合唱的发声技术训练7.1.1合唱发声技术基础训练：气息与声音、共鸣腔体、吐字咬字的实践配合（结合练声曲）7.1.2四部合唱练声曲训练7.2合唱作品的实践训练。7.3鉴赏“世界经典合唱作品”与世界知名儿童合唱团。M24讲授/实践4作业128.1/8.2/8.3/8.48.1合唱理论总结8.2指挥理论复习8.3合唱作品复习8.4鉴赏复习8.1合唱理论复习：第一章 人声的类别与合唱声部的构成1.1第一节人声的类别（结合实例）：女高音、女低音、男高音、男中音、男低音。1.2第二节合唱的类型以及合唱声部的构成：同声合唱、混声合唱。第二章合唱团的编制以及合唱团的队形第三章合唱中的呼吸训练3.1第一节关于合唱的训练：一，什么是良好的歌唱二，合唱训练中的几个对立统一关系3.2第二节呼吸训练的重要性3.3第三节单纯的呼吸训练一，单纯的呼吸训练二，单纯呼吸训练的基本要求8.2指挥理论复习：合唱中的指挥合唱的排列方式合唱指挥的拍子PPT知识结构框架吴灵芬MOOC学习——指挥基本动作示范8.3合唱作品复习：二部合唱：二首三部合唱：一首四部合唱：一首8.4鉴赏内容复习：大学生合唱团（业余团、专业团），中国音乐金钟奖合唱比赛，中国武警男声合唱团，阿卡贝拉，黄河大合唱，上海彩虹室内合唱团，世界经典合唱作品，世界知