初中美术人美八年级下册两个外国美术流派-两个外国美术流派完整PPT

野兽派：风格：画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。顾名思义，像野兽一样原始，粗犷，不羁。代表人物：马蒂斯马蒂斯亨利·马蒂斯（HenriMatisse，1869—1954），法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折点。用他自己的话说：“我好像被召唤着，从此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我。”代表作：《红色的和谐》马蒂斯不受客观事物色彩的束缚，将墙和餐桌都画成一种红色，桌布和墙壁图案相同，使二者连成一片，给观者造成一种平面的，和谐的视觉感受。《马蒂斯夫人像》图中这幅马蒂斯夫人像，画面十分沉静，而色彩却是典型的野兽主义画风，鲜艳、浓烈，笔法直率而粗放，画面效果很强烈。超现实主义：风格：它的主要特征，是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。超现实主义给传统对艺术的看法有了巨大的影响。也常被称为超现实主义运动。或简称为超现实。代表人物：马格利特，达利马格利特雷尼·马格利特（ReneMagritte，1898.11.21-1967.8.15），比利时超现实主义画家。他对波普艺术的影响十分重大。作品有《戴圆顶硬礼帽的男子》、《夜的意味》、《袭击》、《白纸委任状》等。达利萨尔瓦多·达利：是著名的西班牙加泰罗尼亚画家，因为其超现实主义作品而闻名。达利是一位具有非凡才能和想像力的艺术家，他的作品把怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇地混合在一起。马格利特《委任状》：画家用奇特的组合制造幻想，画面整体是奇妙而荒谬的构成，令人感到一女子骑马走在树林中，身影忽现又忽被树遮挡的效果。达利：《内战的预感》画家运用细腻的笔法画出了被肢解的人体，用人体贯连构成框架式的结构充满画面，用蓝天白云作背景，表明这一罪行是在光天化日之下进行的。画家以此象征战争的恐怖和血腥，就像一场血肉横飞、尸骨四迸、令人毛骨悚然的恶梦。立体主义：立体主义(Cubism)是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面－－以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。。代表人物：毕加索毕加索毕加索，西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。毕加索：《威亚隆少女》画家把这五个人物不同侧面的部位，都凝聚在单一的一个平面中，把不同角度的人物进行了结构上的组合。看上去，就好像他把五个人的身体先分解成了单纯的几何形体和灵活多变、层次分明的色块，然后在画布上重新进行了组合，形成了人体、空间、背景一切要表达的东西。毕加索：《梦》画面用非写实的手法的手法将头部画成“开裂”的，令人感受到入睡者的灵魂离开她的头，游走到梦境中去了。两个外国美术流派想一想？以下两张肖像是不同画派的画家创作的，艺术风格上有什么不同？请说说两张作品给你的不同感受。布罗格利公主像安格尔吹笛少年马奈人物造型准确。轮廓清晰，色调沉稳和谐，注重写实。淡化形体和背景，明暗关系。突出光与色彩的变化。新古典主义画派印象主义画派新古典主义画派：

18世纪中期，一次偶然的机会，唤起人们对希腊，罗马文化的崇敬。当时社会上流行的贵族气息的古典主义，受到了民众和一批要求变革的艺术家反感，他们期待更为严谨和高尚的艺术，于是，新古典主义美术出现了。新古典主义多选择重大历史题材，色彩优雅，画风庄严，单纯，理性。代表人物：达维特，安格尔杰克·路易斯·达维特（JacquesLouisDavid,1748-1825）法国大革命时期的杰出画家，新古典主义的代表人物。他也是一位重要的美术教育家，他在拿破仑时代曾教育出一批优秀的美术家，在他死后成为法国绘画的杰出人才，并使法国取代意大利成为欧洲美术运动的中心。多米尼克·安格尔（JeanAugusteDominiqueIngres，1780—1867），自小父亲就培养他对艺术的兴趣，1834—1841年，他赴罗马，深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品。经过达维特和意大利古典传统的教育，安格尔对古典法则的理解更为深刻，既达维特后，他便成为法国新古典主义的旗手。马拉之死1793达维特（法国）

创作这幅画的时候，法国大革命已经爆发了4年，雅各宾派掌握了政权。而马拉就是雅各宾派的核心领导人之一。他患有严重的皮肤病，每天只有泡在洒过药水的浴缸中，才能缓解痛苦，浴室也就成了他最经常呆着的办公场所。1793年7月11日，一位持不同政见的女士借口商谈事宜，进入马拉的浴室，并在他毫无防备的情况下行刺，使这位革命领导人在自己的工作岗位上死去。

达维特将马拉的表情刻画得很安详，如同因过度疲劳而睡熟一样，手中还握着鹅毛笔，以及一份正待签署的申请书。构图压得很低，上方的黑色占去了大片面积，整体风格单纯、简洁，营造出庄严、肃穆的气息。拿破仑一世的加冕1805—1807达维特拿破仑·波拿巴（法语：NapoléonBonaparte，1769年8月15日－1821年5月5日），即拿破仑一世（NapoléonI），出生于科西嘉岛，十九世纪法国伟大的军事家、政治家，法兰西第一帝国的缔造者。历任法兰西第一共和国第一执政（1799年－1804年），法兰西第一帝国皇帝（1804年－1815年）。拿破仑于1804年11月6日加冕称帝，把共和国变成帝国。在位期间称“法国人的皇帝”，也是历史上自查理三世后第二位享有此名号的法国皇帝。

达维特描绘的是1804年12月2日在巴黎圣母院隆重举行国王加冕仪式的场面。画面中的人物多达百人，每个人物形象以精确的肖像来描绘，气氛庄严。这里有宫廷权贵、大臣、将军、官员、贵妇、红衣主教与各国使节。拿破仑一世的加冕1805—1807达维特题材：描绘现实中的重大事件和社会事件，内容真实，叙事性强。

构图上以皇帝给皇后加冕的场景画面为中心，描绘出这一规模宏大、人物繁多的场面。构图宏大，场面壮观，强调平稳性和完整性。构图：人物形象精准如雕刻一般，轮廓立体分明，注重素描，突出对材质细节的表现。身穿紫红丝绒与华丽锦绣披风的拿破仑，已经戴上了皇冠，他的双手正捧着小皇冠，准备往跪在他面前的皇后约瑟芬的头上戴去。局部细节刻画细致到位，轮廓分明，强调明暗关系。造型：色调深沉厚重、富丽堂皇，给人和谐、宁静的感觉。色彩：新古典主义风格造型方面：重视素描和轮廓，注重雕塑般的人物形象，其画风庄严、单纯、理性色彩方面：优雅，写实，不做过多情感渲染构图方面：强调画面的完整性主题方面：多选择重大历史和社会题材印象主义画派：19世纪60年代后，法国的一批年轻画家继承了现实主义画派的传统，直面生活，走向街头，码头，酒店和大自然。他们倡导直接在自然中进行创作，捕捉阳光下万物的色彩。他们已经完全摆脱了宗教，神话题材对美术的束缚，使画面异常明亮，内容更加贴近现实。代表人物：莫奈，马奈，雷诺阿，德加等。印象主义画派在美术史上开创了一个新的历史时期，呼唤着现代美术的到来。日出·印象莫奈（法）初升的朝阳透过薄雾的那一刻异常美丽的，但是像莫奈那样把见到日出时的欣喜心情，通过活泼，轻松的笔触迅速的传达出来的画家并不多见，只有直接面对日出作画，才能产生这样生动的作品。印象派就是由这幅画而命名的。红磨坊街的舞会雷诺阿这幅作品描绘出众多的人物，给人拥挤的感觉，人头攒动，色斑跳跃，热闹非凡，给人以愉快欢乐的强烈印象。画家把主要精力放在对近景一组人物的描绘上，生动地表现出人物脸上的光色效果及光影造成的迷离感，渲染了舞会的气氛。画面中还保留着印象派对外光与色斑的处理手法，使画面的总体色调、气氛有一种颤动、闪烁的强烈效果，充分表现了印象主义画家对现实生活中的光与色的变化的高度敏感。舞台上的舞女德加画家以舞女的舞姿为媒介，刻意追寻光与色的表现。通过对舞女的造型描绘，表现出强烈的灯光反射效果。这幅以室内灯光为描绘对象的作品，成为印象派绘画中最脍炙人口的佳作。舞台上的布景与绿色的地毯，衬托着光照下的舞女，显得虚无缥缈、绚丽变幻，成为一个美的世界。印象主义风格1.主要描绘的是“光”和“色彩”，体会瞬息万变的光线变化。2.突出表现的是对所见物体的瞬间印象。3.放弃传统绘画对形体轮廓的细致刻画，捕捉自然情境下转瞬即逝的光与色。4.注重表现光影，色彩和笔触。想一想？1.《拿破仑一世加冕》和《红磨坊街的舞会》两幅作品给你的第一印象如何？它们在色彩处理和场景处理上有什么不同？想一想？2.比较下面两幅作品，在光线，造型和色彩表现上有什么不同？哪幅是印象主义画派的？思考与讨论：1.了解两个画派后，你认为哪个画派留给