建筑概论论文

经典word整理文档，仅参考，双击此处可删除页眉页脚。本资料属于网络整理，如有侵权，请联系删除，谢谢！外国近现代建筑流派及其发展从哲学上来看，经济基础决定意识形态上层建筑，而从历史的结果来看，文化、观念形态等方面的变革确实往往要晚于技术和经济的发展。因此，从建筑上来说，建筑史尤其是外国建筑史的近、现代的出现要晚于世界史的划分。1640年英国资产阶级革命爆发标志着世界近代史的开端，1917年俄国十月革命意味着世界近代史的结19世纪的思潮，以及建筑动态，基本上仍停留在古代，甚至当时复古主义思潮反而显得更强烈，如巴黎歌剧院、圣心教堂、伦敦的国会大厦等等。建筑的发展离不开社会的进步，任何一个时期的建筑都反映了当时社会的历史特点，结合近现代史社会历史的发展历程以及建筑发展的自身特点，近现代建筑史大体可以分为四个阶段：第一阶段是18世纪至119世纪下半叶到20战之间；第四阶段是第二次世界大战之后。前两个阶段属于近代建筑史范畴，后两个阶段属于现代建筑史范畴。（一）18世纪下半叶～19世纪下半叶欧美建筑18世纪前的欧洲，巴洛克建筑和洛可可建筑装饰风格盛行一时，但是矫揉造作的形式引起了新兴资产于是从历史中寻找灵感成为最便捷的方式，这一时期呈现出一股复古思潮，与此同时，资产阶级革命推动的工业革命带来了科学技术突飞猛进的发展，出现了很多新的建筑材料、结构技术、施工设备和手法，为寻找适合新建筑类型的形式提供了物质和技术上的可能。Classical的影响。18它使人们认识到古典建筑的艺术质量远远超过了洛可可和巴洛克，这也是古典亡灵再现的条件。这一时期的代表作及代表人物有法国第一座古典主义建筑：巴黎万神庙（，1755～1792由雅克·杰门·苏弗户特（J··，1713～1792）设计；列杜（ClaudeNicolasLedoux）1779年设RoyalSaltworksat）主管屋。拿破仑帝国时代，在巴黎建造了许Arcde1808～1836LaMadeleine，1806～1842J··ChalgrinPierreAlexandreSirJohnSoaneBankofEngland1788～1833哈米尔顿（T·Hamilton）设计的爱丁堡中学（TheHighSchool，，1825～1829）,；罗伯特·斯默克爵士（SirRobert，1780年–1867年）设计的不列颠博物馆（BritishMuseum，1823～1847）.CLanghansBrandenburg1789～1793KarlFriedrichAltesMuseum，1824～1828在美国，由索恩顿（William）和拉卓伯（BH）设计的美国国会大厦（UnitedStates1793～18671833～1847Rpmanticism）原指18世纪下半叶到19世纪上半叶在欧洲文学艺术领域非常活跃的一种思潮，在建筑领域表现为用中世纪艺术的自然形式来与古典建筑或者机器大生产的艺术品相抗衡。它的产生和乌托邦的空想社会主义有一定关联，因此带有消极的虚无主义的色彩。浪漫主义始源于18世纪下半叶的英国。60年代到19世纪30年代是它的早期，或者叫做先浪漫主义时期，其带有旧封建贵族追求中世纪田园生活的情趣，以逃避工业城市的喧嚣。在建筑上则模仿中世纪的塞堡或哥特风格。模仿塞堡的典型例子如艾尔郡的克尔辛府邸（Culzean，，1777～1790模仿哥特教堂的例子如称为威尔特郡的封蒂尔修道院（Fonthill，Willahire，1796～1814）.此外，先浪漫主义在建筑上还表现为追求非凡的趣味和异国情调，有时甚至在园林中出现了东方建筑小品。例如英国布莱顿的皇家别墅（RoyalPavilionat～1821）就是模仿印度伊斯兰教寺的形式。第二个阶段是浪漫主义真正成为一种创作潮流的时期，教堂和世俗建筑中都有应用。浪漫主义最著名的建筑当属英国国会大厦（HousesofParliament，1836～1868SirCharlesBarry）的杰作，AWNPugin）设计的斯塔夫斯的St.Giles'1841～1846Alfred）设计的曼切斯特市政厅（ManchesterTown，1868～1877）也是哥特复兴的典型实例。而位于德国慕尼黑附近的神话般的新天鹅堡（Neuschwanstein）则是德国哥特复兴时期的一颗璀璨的明珠。折衷主义（Eclecticism）的创作思潮兴起于19世纪上半叶，稍晚于古典复兴和浪漫主义，但对欧美建筑的影响却长期占着主导地位，一直到20主义的产生因素是多方面的：资产阶级革命取得胜利后，古典外衣已失去了精神上的象征；商品化生产之势蔓延到建筑领域，建筑和其他商品一样需要丰富多彩的样式来满足不同的市场需求；考古、摄影、出版业的发达，提供更多的历史素材给建筑师；新的建筑类型、新材料、新技术的出现，产生对新形式进行探索的要求，但眼光还没有从历史中解放出来。以上种种原因为折衷主义的形成提供了土壤。折衷主义在欧美的影响非常深刻，持续时间也比较长。由建筑师查尔斯·加尼叶(Jean-LouisCharlesGarnier1825～1898)Opérade1861～1874）是折衷主义的代表作，是法兰西第二帝国的重要纪念物，是欧斯曼改建巴黎的据点之一，立面是意大利晚期巴洛克风格，并掺杂了烦琐的洛可可雕饰。巴黎歌剧院的艺术形式在欧洲各国的折衷主义建筑中有很大的影响。法国的另一个折衷主义建筑代表作是巴黎的圣心教堂，建筑师是阿巴蒂，以拜占庭的建筑风格为主，同时也包含罗马风等其他形式MonumentofVittorioEmanuele在近代建筑历史阶段，由于工业革命后城市的迅速发展和资本主义商品竞争的加剧，欧美各国的传统建筑不能适应新的社会需要，开始了对新的建筑形式的探求，从而形成向现代建筑过渡的重要历史时期。TheCrystalEiffelTower）这两座划时代意义的建筑上。1851年，英国伦敦海德公园举办世界博览会，英国园艺师约瑟夫.帕克斯顿(Joseph充分利用了工业革命所提供的新材料和新技术，使得“水晶宫”成为近代建筑的开端。1889年巴黎世界博览会的埃菲尔铁塔机械馆，创造力当时世界最高（328m）和最大跨度（115m）的新纪录。由工程师古斯塔夫·埃菲尔（Gustave～1923）设计建造，采用高架铁结构，使用了新的设备水力升降机。（二）世纪之交欧美探求新建筑运动一系列社会变化对建筑界产生直接影响。首先是思想上成就了三个基本条件：第一，古典主义、文艺复兴式的建筑在新时代的合理性受到否定。第二，先进的建筑师积极主动地探求具有时代感、面向未来的新形式。第三，为少数权贵服务的思想转变成为更广泛的社会大众服务的意识，思维呈现多元化趋向。其次，新技术、新材料的不断突破创新，为新型建筑的发展奠定基础并提供可能。新建筑思想，主要是来自新的社会理想的延伸，因此有着浓厚的社会主义、乌托邦的意味，它的核心内容是反对复古，强调创新。由于旧的建筑被认为矫饰而不真实，因此新建筑追求真诚明了、代表未来的简洁形式。）19世纪下半叶，拉金斯（JohnRuskin，1819～1900）的思想英国一小批建筑家和艺术家的响应。为了抵制工业对手工业的威胁、复兴哥特风格和体现设计的民主思想，英国发起了一场颇具试验性的设计运动——“工艺美术”运动。核心人物是威廉·莫里斯（WilliamMorris，1834～1896）.。“工艺美术”运动遵循拉斯金的理论，主张在设计上回溯到中世纪的传统，恢复手工艺行会传统，主张设计的真实、诚挚，形式与功能的统一，主张设计装饰上自然形态吸取营养。他们的目的是“诚实的艺位于伦敦郊区肯特郡，由建筑师菲利普·魏伯（Philip）与克里斯合作设计并为莫里斯建造的红Red）是工艺美术早期的代表作。而美国人却不存在对工业化的担忧，而主要是为了突破欧洲传统，从东方文化中学习新形式的可能，从而为美国中产阶级服务。所以，美国“工艺美术”运动的特点是强烈的日本倾向，这在美国现代建筑最重要的建筑家赖特的“草原住宅”以及家具设计，还有洛杉矶建筑家格林兄弟等人的作品中，都明显可以看到。）“新艺术”运动是在“工艺美术”运动的启示下，于19世纪末到20世纪初在欧美各国广泛开展的一运动并不执著于对哥特风格的复兴，而是完全的走向自然风格，强调有机形态。法国是新艺术运动的发源地，运动的中心是巴黎和南锡两市。成就最为卓著的建筑师是赫克托·吉马20口（1894～1899EmileGalle比利时是小国，没有海外扩张带来的经济优势。在一批具资产阶级民主思想的艺术家、设计师的倡导下，比利时的设计革新具有较浓的民族色彩，提出了“人们的艺术”的口号。比利时这批设计家是现代设计设想重要的奠基人，其中最杰出的是设计理论家、建筑家亨利·凡·得·费尔德（HenryvandeVelde，1863～19571906年在德国魏玛设计并创立的德国魏玛艺术学校（WeimarArtschool一。此外，霍尔塔（VictorHorta）在1893年设计的塔塞尔旅馆（VictorHorta计之一。西班牙是将新艺术曲线风格发挥到极致，并且最具宗教气氛的国家。作品集中在西班牙南部和巴塞罗AntoniGaudii1852～1926居里公园，位于西班牙巴塞罗那的米拉公寓（CasaMila43年的未完成作品——圣家族大教堂（Sagrada维也纳分离派Otto）为首的维也纳学派。1895年，瓦格纳就始于瓦格纳发表的《现代建筑》一书。Karlsplatxz）和迈奥利卡住宅。另一个重要的建筑设计家是JosefHoffmann1870～19561905年设计的位于比利时的斯托克列宫（Paiaia设计发展的里程碑建筑。另外，在维也纳有一位建筑师阿道夫·洛斯（AdolfLoos1910年在维也纳建造的斯坦纳住宅（Steiner德国青年风格派JosephOlbrich）设计的路德维希展览馆（ErnstLudwigHouse，1868～19401930年参加巴黎苏格兰的“格拉斯哥四人”在欧美各国的“新艺术”波潮起伏中，英国的新艺术风格却远不如它之前的“工艺美术”运动声势巨大。但在苏格兰的格拉斯哥，由查尔斯·麦金托什（）领导的“格拉斯哥四人”设计集团却广受关注。代表设计师麦金托什的最重要的作品有格拉斯哥美术学院、格拉斯哥希尔家族住宅、杨柳茶室。18世纪70年代美国独立后，包括建筑在内的艺术文化，还是传统的，如美国国会大厦、纽约海关大厦等，多是从古典形式中去寻找美国的人文概念。然而这是一种难以发展的一种思路。美国的新建筑的真1873因为芝加哥这个地方是美国经济系统中的要冲地带，所以如何重建芝加哥成为首先需要解决的难题。芝加哥要发展，必须要使城市要有更多的空间容量，住更多的人，建筑密度如何提高？这个理论是由一位著名用主义哲学的一种反应，也体现一种时代的精神，现代派建筑理论自此开始发展。这个学派第一代代表人物是路易斯·HLouisH.Sullivan特（FrankLloyd的代表作是芝加哥施莱辛格与迈耶百货公司大楼（CarsonPirieScottDepartmentStore纽约布法罗保险大厦。美国建筑家赖特是现代建筑中广受喜爱，影响很大的先驱之一，他早期曾在沙利文的设计公司工作六年。他的这一流派的代表作为芝加哥的罗比住宅（190619231923年关东大地震后，只有他的帝国饭店屹立不倒。芝加哥学派最大的成就是工程技术上创造了高层金属框架结构和箱型基础。建筑造型上趋向简洁，并Skyscraper）在穆特修斯（HermanMuthesius）的倡导下，1907年德国成立了由企业家、工程技术人员、艺术家参运用先进的工业技术，经过优良的设计，生产质地优良、美观实用的产品，范围从日用品到房屋建筑。联Walter）透平机车间，被誉为第一（三）两次世界大战之间的文化和建筑从1918年第一次世界大战结束到1939年第二次世界大战爆发这20从哲学和美学来说，这一时期的理论相当活跃。西方学术界在这一时期出现了诸多的非理性思潮，在文学上也有超现实主义等等。然而，这一时期的建筑，它的辉煌之处却与刚刚说的文学艺术略有不同，现代建筑却提倡理性。但如果说建筑上也跟上这一时期的时代潮流，那么它在艺术上的立足点是搞抽象艺术，抛弃古典建筑的秩序和法则。立体主义（Cubism）20的影响，在现代建筑中出现了大片玻璃墙面的做法，从而可以同时表现正面、侧面与内部的建筑时空新思维，包豪斯的教学楼就是这一思维的反映。虽然立体主义并未在建筑思潮中形成流派，但其思想却是深远的。未来主义（Futurism）190920世纪的工业化机器主导地位狂热的赞美，认为速度和战争暴力是代表未来的实质，艺术创作应该以技术成就为灵感。代表人物是安东尼奥·圣泰利亚（AutoinoSant’Elia，1888～1916一些未来城市的设想图，充满了高技术工业化细节。虽然当时并未实现。但却预示着未来的前景。表现主义（Expressionism）表现主义是20观精神，对“一战”后具有避世心态的建筑师，表现主义的影响是广泛的。代表人物是德国艾利克·门德尔松（1887～19531919～1920年设计的波茲坦市爱因斯坦天文台，它的流线型外形就像是奔驰的火车。风格派（De）荷兰风格派主张简单抽象的几何语言和三原色的抽象表达，创造理性的新形式，对非对称的几何结构有大量研究。代表人物有盖里·里特维尔德（1888～1964J·J·奥德、拉兹洛、莫霍利·纳吉。代表作为里特维尔德设计的在荷兰乌得勒支的施罗德住宅以及奥德的“联合咖啡馆”立面。构成主义（）构成主义是俄国十月革命前后在一小批先进知识分子中产生的前卫艺术与设计运动。这场运动赞美工业文明，崇拜机械结构与现代工业材料，其探索的深度和广度都不逊色与包豪斯和风格派。代表作品为弗1885～1953）在1920年代设计的塔特林之塔，著名的未来建筑，也被称为“第三国际”纪念塔，全金属构造，高460mi，比埃菲尔铁塔还要高出一半。代表人物埃尔·力切斯基，其代表作为1923年设计的普朗房间。另外，德国两位最重要的现代主义建筑大师格罗皮乌斯和密斯，20年代的作品中也都有鲜明的构成主义影响。现代建筑学派是在20世纪2020运动”时期的某些建筑流派。它的指导思想是要是当代建筑表现工业化精神。虽然现代建筑承载着不少流派，但其基本观点大致是：注意应用新技术的成就，使建筑形式体现新材料、新结构、新设备和工业化施工的特点。体现新的建筑审美观，建筑艺术趋向净化，摒弃折中主义的繁琐装饰，建筑造型要成为几何形体的抽象组合，简洁、明亮、轻快便是它的外部特征。注意空间组合和结合周围环境。182824位志同道合的现代建筑师在瑞士拉萨拉兹（）召开了第一次国际现代建筑协会（CongrèsInternationauxd'ArchitectureModerne简称CI。主要的组织者是建筑师格罗皮乌斯、勒·柯布西耶和建筑理论家吉迪安。这个组织一直到195911特别是在1933曾对现代城市规划理论有过重要影响。1919年由格罗皮乌斯将原来的一所工艺学校和一所艺术学校合并Bauhaus1925年，包豪斯学校从魏玛迁到德绍，格罗皮乌斯为这所学校设计了一所新校舍，同时和市内另外一所职业学校放在一起，连成了一个风车型的建筑体形，它成了包豪斯现代建筑学派的示范作品。Art20世纪20至30英国和美国。从它的形成过程上看，装饰艺术运动是受到几个特别的因素的激发而产生的：1922年图坦卡蒙墓的发掘又一次震动了欧洲，古埃及强烈的几何图案、金属色和黑白对比的高度装饰性，极大的启发了欧洲的设计师。第二，非洲、美洲原始艺术给20世纪初的舞台艺术特别是俄国芭蕾舞团的舞蹈、舞台、服装设计的影响，还有美国的黑人爵士乐（Jazz）的强烈节奏也是新鲜且富有感染力的。第四，汽车设计的影响。法国的装饰艺术的确对其他各国的设计产生了不可忽视的影响。美国装饰艺术运动中的建筑代表作有威廉·凡·阿伦设计的克莱斯勒大厦，还有威廉·兰柏设计，于1931年建成的帝国大厦。除此之外还有洛克菲勒中心大厦和纽约电话公司大楼。洛杉矶中央大道上的可口可乐公司大楼及其标志，就是流线型风格的代表作。英国的装饰艺术运动成果集中体现在私人住宅和大型公共场所的室内设计上。代表作品有巴希尔·爱奥尼德1929～1930年设计的伦敦克拉里奇旅馆，还有爱尔兰的巴瑞巴林教堂。在20的结构、形式和服务对象等问题。现代主义建筑运动的内容包含了技术层面和思想层面两个方面。技术层面主要指由新材料、新技术、新结构方式所带来的建筑全新形式，思想层面主要指意识形态上形成的几个核心观念，是围绕民主主义、精英主义、理想主义发展出来的为大众服务、为社会服务、功能主义的反传统意识。现代主义建筑主要形式特点有：一，建筑以功能为设计的中心和目的，注意科学性、方便性和经济高效。二，提倡排除装饰的简洁几何造型。三，标准化构件和组装方法施工。四，注重整体设计和空间布局。现代建筑的“四巨头”一般指：德国的格罗皮乌斯、密斯·凡·德·罗、瑞士的勒·柯布西耶、美国的弗兰克·赖特，加上芬兰的阿尔瓦·阿尔托，他们五人被认为是现代主义建筑运动中最具世界影响力的五位大师。玻璃盒子与流动空间——密斯·凡·德·罗（GlassBuildingandFlowingSpace）全部采用钢和玻璃建造的建筑虽然早已出现，如在1833年建成的巴黎植物园温室和1851年伦敦的水LudwigMiesVander建筑最积极的倡导者，为玻璃盒子建筑的广泛流行做出了重大的贡献，他曾被誉为钢与玻璃建筑之王。其30层的玻璃摩天楼方案。密斯第一次实现全玻璃外墙的高层建筑是1948～1951年兴建的芝加哥湖滨860～880号公寓姐妹楼，这是一对在本世纪具有深刻影响的高层建筑。此外，还有声名显赫的西格拉姆大厦。密斯设计手法的明显特点是皮包骨的建筑和流动空间。其实，这二者是互为依存的，后者是前者的内核，而前者则为后者的形式。最能表达密斯流动空间手法的作品要算一直被评论家与建筑师誉为现代建筑的里程碑之一的1929年巴塞罗那世界博览会德国展览馆（BarcelonaCrown）是建筑与规划学院的所在地，它将通用空间与玻璃盒子外形结1950～1956有名望家庭的范斯沃斯设计的范斯沃斯住宅（FarnsworthHouse然环境的结合也处理得极其协调。在住宅里可以从各个角度坐视外部景色的变化，它可以说是密斯具有浪漫主义意识的代表作，体现了密斯建筑的非物质化，并表达了固定的、超感官的秩序。居住机器与抽象雕塑——勒·柯布西耶（LivingMachineandAbstract）把房屋做成像机器和雕塑是20世纪20年代末和30年代在欧洲兴起的一种思潮。勒·柯布西耶（LeCorbusier，1887～1965）是现代主义建筑与现代城市规划的最重要的奠基人，与格罗皮乌斯、密斯二人共粗犷形式的浪漫主义者。他在建筑艺术上追求机器美学，认为房屋的外部是内部的结果，平面必须自内而外的进行设计。他既是理性主义者，又是浪漫主义者。在前期作品中，理性主义占主要地位，在晚期作品中，则表现出更多的浪漫主义倾向。萨伏伊别墅（TheVilla外部相当简洁，而内部空间却相当复杂，它如同一个简单的机器外壳中包含有复杂的机器内核。而这也符合他的“新建筑五点”理论。马赛公寓大楼（United’HabitationatMarseilles19641952年，是柯布西耶居住机器在战后的新发展。该建筑为钢筋混凝土结构，内部平面布置采用跃层式，这是他最早的创造性尝试，这座建筑是最早的粗野主义作品之一。朗香教堂（NotreDameduHaut）建于1950～1953，地点在法国孚日山区的一座小山顶上，周围是河谷和丘陵山地。这是一座规模很小的天主教堂，但是它却是一座影响极大的建筑杰作，也是柯布西耶作品中的一颗明珠。朗香教堂是柯布西耶在战后转变为浪漫主义倾向的最有力的代表作。评价朗香教堂这座建筑的人很多，几乎都说它是成功的。有的人说，这个建筑所用的手法不是象征而是隐喻。这座建筑的外形能使人联想起许多与基督教有关的形象，但又都不想。太似则失去了建筑，太不似则无意义，所以这座建筑在造型上来说是相当成功的。建筑人情化——阿尔瓦·阿尔托（Architectural）Alvar1896～1976）是倡导“建筑的民族化与人情化”的杰出代表，至今仍在世界上具有广泛的影响。阿尔托出生在芬兰的库尔坦纳，他一生所创作的建筑都表现了独到的见解，丰富的构思，灵活的手法，以至形成他那特有的诗一般的建筑风格。芬兰帕米欧结核病疗养院（TuberculosisSanatoriumatPaimio）是阿尔托的成名作，是他在第一白色时期创作的代表作品之一，建筑的结构用钢筋混凝土框架，外形如实地反映了它的结构逻辑性。在日光室部分则以六根扁柱作为主要支撑，楼板四面悬挑，外墙不承重，这种大胆尝试丝毫不逊色于20世纪50年代以后的玻璃幕墙手法。帕米欧疗养院以其亲切、明快、自由、活泼的艺术造型，成了现代建筑在20世纪30年代出现于芬兰的一朵奇葩，并因此香馥万里、声誉长传。Villa）建于1939年，是阿尔托的得意之作，位于芬兰的努玛库城。阿尔托在别墅的设计中是煞费苦心的，从建筑设计到室内装修、家具、灯具都考虑得很周到。阿尔托在这里所采用的空间手法、室内外绿化处理、装修就家具的细致推敲等等，都被后人所借鉴。BakerHouseDormitory）是阿尔托在“红色时期”的著名作品之一、7层大楼的外5的表全部用红砖砌筑，背面粗犷的折线轮廓和正面流利的曲线形成强烈对比，使人感到变化莫测。贝克大楼再次显示了他设计的自由思想、独特风格和多种变异手法。位于芬兰伊玛特拉城郊区的伏克塞涅斯卡教堂（ChuichinVuoksenniska）是阿尔托在“第二白色时期”的著名代表作品之一。教堂的外墙全部刷成白色，使圣洁之地更加纯净安详，它已升华到雕塑艺术的领域去了，并饱含诗意，它的隐喻意境只有勒·柯布西耶的朗香教堂可以和它相比。阿尔托补充了20的艺术素养，他的作品巧妙地解决了功能、技术和造型上的矛盾，他是一位浪漫主义和现实主义结合的建筑诗人，他是一位不受约束的人，他的建筑哲学与手法对世界有着广泛的影响。建筑的诗意——弗兰克·劳埃德·赖特（Arichitectural）建筑如同文章，它可以是论文，可以是散文，也可以是抒情诗。美国著名建筑师弗兰克·劳埃德·赖FrankLloyd他的建筑艺术始终给人以诗一般的享受。18881894年他在芝加哥独立开业，并独立地发展着美国土生土长的现代建筑。他在美国西部地方建筑自由布局的基了一系列的成就、后来他提倡的“有机建筑”就是这一概念的发展。Prairie）最早出现在20世纪初期。它的特点实在造型上力求新颖，摆脱折衷主义的常套；在布局上与大自然结合，是建筑物与周围环境融为一个整体。草原式住宅的内外设计都与大自然很调和，比较典型的作品是1902）和1907年在伊利诺伊州河谷深林区设计的罗伯茨住宅，以及1908年在芝加哥设计的罗比住宅（Robie“有机建筑”是倡导的一种建筑理论。他认为建筑师一种由内而外的建筑，它的目标是整体性。其次自然的一部分，或者像植物一样是从大自然中长出来的。这样，建筑物不仅不会破坏自然环境，相反，它应该为自然增色，应该为环境增美。第三，是他的建筑在结构与材料上都力求表达自然的本色，充分利用材料的质感，以求达到技术美得融合。表达了浪漫主义的建筑艺术观。毫无疑问，赖特设计的流水别墅（FallingWater）是最典型的有机建筑。流水别墅与周围自然环那里林木繁茂，风景优美，加上还有一条溪水从岩石上流下，形成跌落式瀑布，景色十分迷人。建筑物凌跨于溪流之上，层层交错的挑台强调了开放疏松的布局，反映了与地形、山石、流水、林木的自然结合，使人工的建筑艺术与自然景色互相对照，互相渗透，相得益彰。因此，不论远观近赏，或春夏秋冬，都令人心旷神怡，是一种美的享受。它既是诗，也是画，更可以说是一座自然界生长出的雕刻艺术。1938的1936年，他还完成了另一个著名的作品——约翰逊制蜡公司总部大楼。1959的陈列廊组成，这座建筑外形简洁，很有形式力度，比例匀称，虚实得体，据说参观的人反而把注意集中FrankOwenMuseoGuggenheimBilbao它——没有任何一座现代建筑能像它这样如同火焰般在燃烧。现代主义大师——瓦尔特·格罗皮乌斯Walter1883～1969他一生中最伟大的贡献就是创建了世界上第一所真正意义上的设计学院——包豪斯，成就了完整的现代设20的设计教育发展。1907年毕业后，格罗皮乌斯在贝伦斯事务所工作了一段时间，期间受到贝伦斯功能主义的设计思想的深刻影响。1910年格罗皮乌斯离开了贝伦斯事务所，自己开业并成为“德意志制造联盟”的一员。这段时间他逐渐形成了鲜明的的个人观点，认为要使建筑真正达到为社会大众服务的目的，就必须采用经济的方法。这包括采用大量的预制构件拼装建筑，缩短工期，尽可能减少装饰细节，同时要在比例、均衡下工夫。体现他思想典范的作品有1911年设计的阿尔佛雷德的法古斯鞋楦厂厂房和1914年的额“德意志制造联盟”科隆总部及工厂综合大楼。其中法古斯鞋楦厂厂房是欧洲建筑史上第一个完全采用钢筋混凝土结构和玻璃幕墙的工业建筑。这两件作品为格罗皮乌斯奠定了在现代建筑中无可替代的地位。格罗皮乌斯花了极大的精力完善包豪斯的教学机构和教育体系。他从一开始就区别了美术学院与设计学院，明确了设计的独立地位。他提倡学生与企业加强联系、共谋发展，为德国振兴工业和贸易提供了一条途径。包豪斯在当时的欧洲是现代设计、现代艺术思想的核心，也是现代主义建筑的中心。格罗皮乌斯为包豪斯设计的迪索新校舍就是现代主义建筑的杰作。而关于包豪斯以及著名的包豪斯新校舍前面已经写过，这里不再赘述。（四）第二次世界大战后的建筑活动和建筑思潮第二次世界大使军事工业大力发展，也刺激了科学技术的快速猛进，也刺激了现代建筑的快速发展。二战后建筑设计的主要特点是：现代建筑设计原则普及，建筑形式多样化发展，美国成为设计思潮发展的主要动力之一。对“理性主义’的充实与提高“理性主义”是指形成于两次世界大战之间的以格罗皮乌斯及其包豪斯学派和以勒·柯布西埃等人为主义”的设计原则与方法，并对它的缺点与不足作一些充实与提高，特别是讲究功能与技术合理的同时，注意了结合环境与服务对象的生活需要，代表作如TAC设计事务所的哈佛大学的研究生中心。讲求技术精美的倾向讲求技术精美的倾向是战后40年代末50年代下半期占主导地位的设计倾向。它最先流行于美国，以密斯·凡·德·罗为代表的纯净、透明与施工精确的钢和玻璃方盒子作为这一倾向的代表。西格拉姆大厦10的大楼。小沙里宁设计的通用汽车技术中心是另一著名代表作。“粗野主义”倾向20世纪50年代下半期到60的构件以及相互间的直接组合。其代表人物是勒·柯布西埃、英国的史密森夫妇、日本的丹下健三、前川国男等人。代表作有柯布西埃设计的马赛公寓、昌迪加尔行政中心，史密森夫妇设计的谢菲尔德大学的设计方案，英国斯特林和戈文设计的兰根姆住宅，美国鲁道夫设计的耶鲁大学建筑与艺术系大楼群和丹下健三设计的仓敷市厅舍。“典雅主义”倾向特点是运用传统的美学法则来使现代的材料与结构产生规整、端庄与典雅的庄严感。代表人物是美国的约1958先进的悬索结构反响极大。注重“高度工业技术”的倾向（高技派）注重“高度工业技术”的倾向是那些不仅在建筑中坚持采用新技术，而且在美学上极力鼓吹表现新技术的倾向，在20世纪60年代最为活跃。在设计上强调系统与参数设计，在其倾向中最流行的是采用玻璃1976诺和罗杰斯。大楼不仅暴露了它的结构，连设备也全部暴露出来，西面面向广场的立面悬挂着由底层婉蜒而上的自动楼梯。这种赞美结构技术的设计手法轰动一时，美国科罗拉多洲的空军士官学院中的教堂是其另一代表作。讲究“人情化”与“地方性”的倾向这种倾向是战后现代建筑中较注重人性化的一个流派。最先活跃于北欧，著名代表人物是芬兰建筑师阿尔瓦·阿尔托。前面已经讲过，他在二战前的维堡市立图书馆与帕米欧肺病疗养院设计中，已表现出少许地方性的倾向。另一著名代表作是阿尔托设计的卡雷住宅。讲求“个性”与“象征”的倾向该思潮活跃于20世纪50年代末至60年代，其主张同“人情化”与“地方性”一样，是对“现代建筑”在建筑风格上千篇一律和追求客观的共性的一种反抗。主张要使每一房屋与每一场地都要具有不同于他人的个性与特征，在建筑形式上变化多样，大致有运用几何形构图、运用抽象的象征和运用具体的象征等三种手法。赖特的流水别墅、古根汉姆博物馆、普顿斯大楼都是几何构图的代表作。贝聿铭设计