《展示设计》教学PPT课件整套电子讲义

《展示设计》第一章展示设计概述第二章展示设计专题训练第一章展示设计概述第一节展示设计的概念分类第二节展示设计的原理基础第三节展示设计的专项内容第四节展示设计的发展趋势本章从概念分类、原理基础、专项内容、发展趋势四个方面对展示设计进行综合性阐述。首先完成展示设计概念界定和类别划分；其次在原理基础部分引入人机工程学、三大构成理论，并简要说明展示设计的表达基础；而后分别介绍空间设计、道具设计、照明设计、色彩设计、材料设计、版面设计六项主要内容；最后结合新技术的影响和应用，分析展示设计的发展趋势。通过以上论述旨在使读者对展示设计有一个直观的基础性了解。本章概述

第一节展示设计的概念分类

1.展示设计的概念

展示，英文为display，源于拉丁语的名词diplico和动词diplicare，从字面意义理解，展示有展现、表现、显露、摆出、展开的意思。在展示活动中，受众参与其中，接收展示信息的传递并作出相应的的反馈，因此展示并非静态的、单向的，而是符合信息交流的主要特征。随着时代的发展，现代展示逐渐加强对信息反馈环节的重视，不断推动展示活动向良好的、动态的、互动的、双向交流的方向发展，实现信息的高效传播与反馈成为展示活动的根本任务。由此可见，展示是一种有目的的行为，为更好的实现自身的意图，展示活动需通过展示设计工作，对信息传播和受众诉求深入研究，运用空间规划、平面布置、灯光控制、色彩配置以及各种组织策划，有计划、有目的、符合逻辑地将展示内容展现给观众，并力求使观众接受设计者意图传达的信息。因此，展示设计是一种综合性设计工作，通过在展示空间环境中，采用视觉传达手段，借助展具设施，将信息内容展示在公众面前，以期对观众的心理、思想与行为产生有意识或潜在的影响。展示设计是一门集艺术、科学、社会、商业等特性于一体的综合性学科，可从不同的方面进行分类。按动机和功能分：观赏型（文物艺术品展、自然展等）、教育型（政治、历史宣传纪念展等）、推广型（成果展、发布会等）、交易型（展销会、交易会、洽谈会等）；按内容分：综合性展示、专业性展示等；按展示手段分：实物展、图片展、综合展等；按地域分：地方性展示、全国性展示、洲际性展示和国际性展示；按规模分：小型、中型、大型和超大型等；按时间分：长期性展示、短期性展示、定期性展示、不定期性展示、永久性展示、临时性展示等。目前，较为常见的分类方法是从大的功能定位将展示设计分为博物馆空间展示设计、商业空间展示设计、会展空间展示设计三大类。

2.展示设计的分类

1）博物馆空间展示设计①历史博物馆展示设计②自然博物馆展示设计③艺术博物馆展示设计④科学技术馆展示设计2）商业空间展示设计①购物中心展示设计②超级市场展示设计③专卖店展示设计3）会展空间展示设计①大型会展空间展示设计②小型会展空间展示设计

第二节展示设计的原理基础

1.展示设计与人机工程学原理

人体工程学是一门研究人、人与物、人与环境相互作用的科学，通过对人体与人造物及环境之间关系的分析研究，解决三者之间的效能、安全及人的健康问题。对于展示设计而言，人体工程学的主要功用在于通过对生理和心理的正确认识，了解人们的需求，创造人与展品、展项、展示道具、展示空间环境之间的协调关系。1）展示设计中的基本尺度人体工程学是确定设计形式、制定设计标准的重要依据。展示空间中的基本尺度应以人体绝对尺寸，以及人的活动范围与行为方式所构成的特定尺度来界定。展示设计中的基本尺度主要包括：通道宽度、陈列高度、陈列密度。①通道宽度②陈列高度③陈列密度2）展示设计中的视觉因素视觉是人类感知外部环境的重要生理机能，展示中信息传达功效的实现主要依赖于人的视觉，因此对于视觉因素的了解和研究对展示设计起着至关重要的作用。①视觉特性②视觉运动规律③视区分布3）展示设计中的心理因素展示活动是以空间、招引、传达和沟通为主要机能的交流活动，其功效的生成与人的心理要素有密切的关系。人们在认知客观事物的过程中，总会伴随着高兴、喜爱、恐惧、厌恶等不同的心理情绪，对自身的行为产生影响，因此，认识和研究心理活动的特征及规律对展示设计而言有着非常重要的作用。2.展示设计与构成基础1）展示设计与平面构成平面构成是设计的基础，它所研究的点、线、面、肌理、方向、位置、空间、重心等内容，是任何设计都离不开的基本元素，由此可知，平面构成在展示设计中同样发挥着重要的作用，是学习展示设计必需了解和掌握的基础知识。①重复构成的应用②渐变构成的应用③对比构成的应用2）展示设计与色彩构成色彩设计是展示设计中一项非常重要的内容，作为色彩设计基础和前奏的色彩构成，自然就成为了展示设计基础知识的重要组成部分。①重复构成的应用②渐变构成的应用③对比构成的应用3）展示设计与立体构成利用展示道具的造型和布置，展示空间的划分和组织等，创造人与人、人与物之间舒适、轻松的交流环境是展示设计的主要任务。由此可知，在展示设计过程中，空间运用和立体造型是两个不可回避的设计课题，这正是立体构成所讨论和研究的重点，立体构成对展示设计有着重要的指导意义。①不同形态要素的应用②形态设计手法的应用4）展示设计与构成的形式美法则①对称与均衡②节奏与韵律③对比与调和④变化与统一⑤比例与尺度3.展示设计表达基础展示设计表达是设计构思的形象化体现，也是进行展示方案沟通审定、工程施工的重要参考依据，因此，学习并掌握工程制图、手绘表现技法、电脑效果图、模型制作等表达基础，是展示设计师必须具备的专业能力。1）展示设计工程制图①平面图②立面图③剖面图④施工详图⑤展具设计制图2）展示设计手绘表现图运用手绘的方法绘制空间立体透视图并加以颜色渲染的展示设计表达方式，其表现工具主要包括钢笔、彩铅、马克笔等。①钢笔②彩铅③马克笔3）展示设计电脑效果图随着计算机软件技术的发展，电脑已逐渐成为制作设计效果图的重要工具，利用三维制作软件可真实、高效、便捷地表现出展示空间设计方案。制作效果图常用软件组合为3dsmax+Photoshop。电脑绘图主要包括了三维建模、贴图渲染和后期处理三个阶段。三维建模是在电脑中建立三维立体的模型数据库，后将其生成的模型线框图使用输出设备输出成稿，一般用于展示小样的审稿；贴图渲染是根据设计需要将材质赋予之前建立的模型线框图上，再进行光渲染的过程；后期处理通常用Photoshop对效果图中的图像进行色彩调整和配景合成，是整个制作过程的最后一个关键环节。4）展示设计模型制作展示设计模型制作，即根据展示空间、道具、展品造型结构，依照一定比例，选择合适材料，制成立体实物模型，形象逼真地表现出设计方案的构思和意图。对应不同的设计阶段，可将模型分为方案模型和展示模型。①方案模型②展示模型第三节展示设计的专项内容

1.展示的空间设计

在展示活动中，空间实质上是由一种场所、环境，同穿梭其内部并感受它变化的人所组成的集合。与其他建筑空间不同，展示空间首先基于人的体验而存在，它利用一切手段让观众在流动中接受特定的信息，人的活动因素，使空间不可避免的有了动态的特征，这就要求展示空间设计要通过动态的空间形式、序列化的展示形式和有节奏的空间变化，使观众在三维空间中体验“时—空”产生的第四维效应。此外，体验与情感密不可分，因此展示空间设计还应注重对具有生命力、活力、表情、情感的空间的创造，为观众带来更多人性化的关怀和内心的共鸣，营造平等对话的氛围。1）创造空间的流动性时间作为人的行为活动过程，赋予了展示空间以流动性，因而展示空间设计要侧重于对动态的创造，对于时间的表现，成为创造空间动态的根本。2）营造空间的情感性营造具有情感特性的展示空间，有利于增强观众与展示信息的互动，激发人们对展示内容的共鸣，因此在空间设计中，应注重满足观众精神、情感的需求，促进展览内容、信息媒体与受众之间的沟通交流。2.展示的道具设计展示道具是指在进行展示活动过程当中，可以借用的烘托主要展览物或承载展览物的物件。它不仅是展品陈列的物质和技术基础，也是观众可以直接感受到的实体界面，其形态对展示效果存在着直接的影响，因此展示道具在展示中占有重要的位置。为更好的实现展示效果、降低展示成本，道具设计应遵循功能性、易用性、安全性、美观性、通用性的原则。对展示道具的分类可从结构形式和用途特性两个方面进行。1）依据结构形式分①展架②展柜③展台④展板⑤护栏、标牌与底座2）依据用途特性分①功能性展示道具②陈述性展示道具③表现性展示道具3.展示的照明设计满足观众观看展品的照度要求是展示照明设计的基本目的，因此展示照明首先要符合观众的视觉习惯，保证展品的展示效果。其次，照明设计还应满足参观者的审美需求，提升展示空间的视觉形象，创造出具有艺术美感的展示氛围。1）展示照明的形式①直接照明②间接照明③漫射照明④聚光照明2）展示照明的分类①整体照明②局部照明③气氛照明3）展示照明的原则①提供良好的视觉环境②营造最佳的展示氛围③区分不同的展示内容④满足灵活的布局需求⑤保护展品⑥安全节能4.展示的色彩设计展示空间的色彩由空间界面色彩、版面色彩、展具色彩、照明色彩等构成。空间色彩对触发观众视觉心理感受、烘托环境气氛起着至关重要的作用。掌握不同明度、不同色相的色彩在制造空间冷暖感、进退感、层次感等方面的功用，利用对比调和的色彩搭配原理，营造和谐统一、富有韵律感、节奏感的展示空间，是展示色彩设计的目的。值得注意的是，色彩会受到民族习惯、社会时尚、知觉经验等诸多因素的影响，设计时应加以综合全面的考虑。1）展示色彩设计的要素①环境色彩基调②区域色彩关系③局部色彩搭配④照明色彩运用2）展示色彩设计的功用①突出主题②表现展品③改变空间感④划分区域⑤丰富层次⑥调节气氛5.展示的材料设计展示设计的空间构建和艺术表现很大程度上受到材料的制约，尤其受材料强度、硬度、耐水性等物理特性，以及光泽、质地、质感、图案等表面特性的影响。此外，不同的材料会给观展者带来不同的视触觉体验，同时使其产生不一样的生理和心理感受。只有充分了解材料特性，依据实用、创新、经济、安全、环保的原则，结合展示的内容与形式，合理选择材料，才能为展示设计创意的实现提供良好的物质基础。1）材料的装饰特性①材料的色彩②材料的光泽③材料的肌理④材料的质感2）材料的加工工艺精湛的加工工艺是实现材料技术表现和展示效果的重要保障，这就要求设计师必须充分了解材料的属性，选择恰当的技巧去处理适当的材料，并在此基础之上，创造性地运用新工艺，使展示材料的技术与艺术得到更加完美的结合。3）材料的心理体验不同材料会产生与人的生理感觉、心理知觉相关的不同特性。如石材给人以朴实、粗犷、沉稳的感觉，木材则体现温馨、自然、典雅的情调，金属是工业、力量、精确的象征，玻璃展现出光洁、轻盈、锋利、冰冷的气质。应用材料的心理体验，能够引发参观者的情感共鸣，增加展示空间的情趣。4）材料的选取原则①实用性原则②审美性原则③创新性原则④安全性原则⑤环保性原则6.展示的版面设计版面是公众了解展示主题和内容的重要信息载体，版式设计是将版面上的图片、文字进行排列组合，从而达到传递展示信息和满足观众审美需求的目的。设计时要注意协调好版面与展示空间的关系，并确保空间中的不同版面既存在丰富的变化，又保持完美的统一。1）版面在展示中的功能①传递展示信息②提升视觉效果2）版面构成要素①文字②图片与图表③版面装饰④色彩3）版面编排①视觉流程②文字编排③图文混排4）版面的设计原则①连贯性与协调性②变化性与丰富性③节奏性与层次性第四节展示设计的发展趋势

1.展示设计的发展

原始社会的图腾崇拜、宗教仪式是原始意念传达和展示的形式。生产力的不断发展促进了剩余劳动产品的出现，有贸易特征的产品交换和买卖形式逐渐发展起来，并进一步形成了集市，卖者借助货物摊位将商品呈现给人们，最初的商业展示应运而生。19世纪以来，欧洲工业革命兴起，经济迅速发展，生产力不断提高，新技术也不断被发明以及使用，各类展览开始频频出现，1851年首届世界博览会开创了展示设计的新纪元，标志着现代展示设计的兴起。20世纪中叶，随着经济的高速发展，商品的多元化和多样化不断增多，在此背景下的商品销售以及展示陈列的方式也发生了巨大的变化，各种专题性和综合性博览会、展览会逐渐增多，在其影响下，以交易为目的的各类展览会、展销会、交易活动风靡全球。时至今日，科学技术的进步为展示设计提供了更多的可能，使其在信息传播方式和观念上都产生了巨大的变革。2.展示设计的趋势1）媒介多样化传统展示主要依靠实物、展板、视频等单一媒介进行信息传播，其承载的信息量非常有限，对信息的整合度也较低，已不能满足现代展示设计对信息传播的需求，取而代之的是一种集文字、语言、音乐、图像于一体的多媒体艺术形式。这种综合性的媒介技术可以传递数量更为巨大的展示信息，且能够对庞杂的信息进行整合分析，按照重要性分类、分层处理，弥补传统展示对信息处理方面的缺点。此外，多样化的媒介组合包含多种信息类型和传播方式，创造出更为丰富的表现力和互动的人机交流环境。2）信息数字化在当今数字技术不断发展的时代背景下，展示设计迎来了深刻的数字化转变，大量借助计算机、网络等信息技术，从事展示活动，实现展示目的。数字化展示利用各种数字技术增强实体展示中的现实展示效果、构建虚拟的展示环境及展品，使展示信息由实体的物质转向数字化的非物质，突破了传统展示以实物为主要载体的时空限制，以动态的互动交流取代了固化的静态展示。3）现实虚拟化虚拟现实综合利用了多媒体技术、仿真技术、人工智能技术、传感技术等，模拟出一种实时的，三维的虚拟环境，使参与者有身临其境的参与感，并能模拟人的听觉、视觉、触觉等感官功能，参与者可以突破时间与空间的限制，完全在计算机生成的虚拟世界中获得真实的感受。依据沉浸程度的不同，可将虚拟现实划分为桌面虚拟现实、沉浸式虚拟现实、增强式虚拟现实、分布式虚拟现实。虚拟现实作为一门新兴的科学技术，被逐渐运用到展示设计中，并为展示艺术开辟出更广阔的表现空间和技术空间。虚拟展示摆脱了纯理性物质世界的束缚，为受众带来更为丰富、甚至是真实世界中无法感受的体验。4）传播互动化为适应当代社会人类精神需求的不断提升，展示设计逐渐从以物为主的层面向以人为主的层面转变，本着以受众为中心的原则，强调人在展示中的地位和需求，通过人与展示信息的互动，使人们不再是被动观看展示所提供的静态展品，而是主动参与到信息传播的过程当中，实现信息传播方式从单向直线到双向交流的转变，促进受众与展示信息的完美沟通。5）观展体验化随着体验经济时代的到来以及人性化设计的倡导，“体验”作为一种展示设计新理念得到了更加广泛的关注与认同。体验展示强调以人的需求为出发点，借助人类追求娱乐、对未知的好奇、渴望逃避现实、追求美好事物等天性进行体验设计，通过观者自身与展示对象的交流互动及亲身体验展示对象的过程，加深对对象事物的关注、认识、理解与记忆。体验性展示设计创造人与展示信息多层次、多方面、多方式的交流融合，吸引受众的高度参与，从而激发人们内在反应即体验的生成。体验展示在为受众提供高度体验性和现场感参观经历的同时，达到通过体验传递信息的根本目的。6）理念生态化在全球环境保护意识的推动下，绿色生态化成为指导展示设计的重要理念，这就意味着设计师要遵循减量化、可回收、可重复利用等原则进行设计，并尽可能创造低成本、低耗能、低投入的展示空间。生态化展示设计不仅能够降低展示活动本身的造价和成本，同时也为环境保护做出了自己的贡献，推动展示行业向着可持续发展的方向前进。第二章展示设计专题训练第一节商业空间展示设计第二节会展空间展示设计第三节博物馆空间展示设计展示设计是一门实践性很强的学科，因而在教学中进行实践训练是非常重要的。本章从专题训练入手，配合主要知识点的讲解，让学生在实践中学习不同类别空间展示设计的理论与方法。因为在不同的空间中展示设计的程序和侧重点大有不同，所以依据三类主要专题，将第二章分为三节，包括商业空间、会展空间、博物馆空间展示设计。具体内容围绕课程要求、名师和学生案例、主要知识点、设计程序进行阐述。以便为学生提供一条有形的设计思维路线，帮助其学习和参考。本章概述第一节商业空间展示设计

1.课程要求：

1）训练目的本节通过理论讲解，使学生了解商业空间展示设计的知识性和系统性，能够使用专业知识进行调研、策划、分析、文案、设计，并梳理整合形式要素、功能要素、空间要素和经济要素的关系，创造出满足商业空间展示要求的设计方案。商业空间展示设计课程是本专业的核心课程之一，内容包括商业环境、商业空间、陈列展示、灯光布置、人流导向等专业知识，同时讲授商业购物环境的新观念、新材料、新技术的应用等。学好本课程，将为学生树立正确的展示设计观念，并为今后的课程奠定良好的基础。通过实际项目的设计与辅导，使学生充分了解商业空间展示设计的关键性环节，基本掌握这些环节中的设计方法。借助经典案例的解析和讲评，加深学生对于设计的理解与印象，最终达到能够独立完成商业空间展示设计的目的。2）作业及要求作业内容：①商业空间的调研与考察②完成一项完整的商业空间展示设计方案具体要求：在一个150㎡～400㎡、层高3500mm的空间内，选择一个真实的商业空间进行再设计。完成考察调研报告，设计方案草图，CAD平面图、立面图，3D效果图，汇报PPT、展板。3）时间要求①理论讲授时间要求（16课时）②作业训练时间要求（48课时）2.设计案例：1）名师设计赏析案例1：重庆SND时尚店铺设计：3GATTI（意大利）重庆SND时尚店铺的设计亮点在于精彩的吊顶处理方式，设计师运用上万个长短不一的木板构件，在店面内部天花板上创建了一个新颖梦幻、富有韵律的景观，同时造就了的独特的展示方式，即把服装展品悬挂于吊顶上，有效节省了地面空间的使用，让顾客能够更加畅通自由地行走、浏览，值得注意的是，店中设置巧妙的镜面墙，配合盘旋起伏的吊顶，使整个空间产生无限延绵的视觉效果，让穿行其中的人们充分获得感官与内心的双重享受。淳朴的木质地板以及简洁的软装展具，与空间中的其他元素相映成趣、协调一致，展现出品牌崇尚自然、追求个性的都市生活理念。案例2：PIGMENT美术用品专卖店设计：隈研吾PIGMENT是位于东京的一家美术用品专卖店，由隈研吾建筑都市设计事务所设计规划。其采用的展品展示方式足以令进入店内的顾客感到惊艳，4000多种颜料依次排开陈列于墙面展架上，各式各样的画笔错落有致地悬挂在展板上，不同种类的工具材料整齐地摆放在展柜中，这种阵列式的陈列手法形成了极具构成感、均衡感的展示效果，在直观展现展品丰富性的同时，带给顾客以视觉上的享受，激发人们的购买欲望。店面空间开阔、采光明亮，由线型材料竹子构建的顶面空间造型，富有音乐般的节奏与韵律，为空间增添了轻盈灵动的气息。2）学生设计案例案例1：木九十眼镜旗舰店设计：赵磊西安美术学院设计系2013级艺术与科技专业以木九十眼镜为选题进行概念眼镜店设计，将空间划分为主题展示区及综合功能区。在设计思路上对木九十品牌进行了资料搜集，木（竹与木为基本材料）、九（持久品质）、十（完美的工造）。品牌有着独具匠心的版型，突破传统的板材，从木九十品牌中提取出几何长方形元素，进行展示道具的系列设计。在整体店铺选材上大量运用原木以及黑白色作为基调，营造出温馨前卫的购物环境。案例2：蔚蓝书店设计：刘蔚西安美术学院设计系2013级艺术与科技专业蔚蓝书店兼咖啡店以实木板材装扮天花吊顶，搭配简约的木桌椅。绿植覆盖的墙壁，独特树枝状的书架，使整个空间看起来神秘且有趣，充满活力的感觉，似乎可以听到生命的脉动。一切的言语都在这些六角方格中。安静的捧一本书，躺在这样的空间格局里，沉浸在书海的世界，让人忘却时间的流逝。长方格、正方格，格格都是书香的味道，原木桌上的一点红绿，让书香更加别致有味儿。案例3：锤子科技形象体验店设计：王宇涵西安美术学院设计系2013级艺术与科技专业将锤子科技的品牌理念定位为“工匠精神”，从中提炼出来的元素是经过多次切割的多面体。利用这一元素进行锤子科技形象体验店的外立面造型、形象墙、展台以及楼梯天井的装置设计。经过多次切割的多面体造型在灯光的照射下会产生折射的光泽，极富现代感。不仅能体现锤子科技如工匠般精工细作的认真态度，也能体现科技研发的多面性和不拘一格的创新性。案例4：“八点半艺术”西安美术学院艺术品商店设计：刘旭西安美术学院设计系2012级艺术与科技专业一年一度的西美毕业展以及每次专业课程结束时都会涌现出一大批优秀的绘画、雕塑和设计类作品，但是在展览完成以后，这些优秀的作品很难再推向社会被更多的人了解和认可。设立西安美术学院艺术品商店，把优秀的作品推向市场，发挥出社会价值。整体店面风格用体块来进行构成设计，材质以木材和钢架为主，突出展品的多样性。展示道具运用单体组合的形式，适应多种展品各不相同的展示方式。3.知识点：1）商业空间视觉形象设计的原则商业空间展示的商业性本质决定了其根本目的与任务是促进产品的销售和利润的提升，这就要求展示设计的内容与形式必须符合明确的商业意图。同时，视觉是人们获取外界信息的重要感觉，顾客通过商业空间视觉形象，构建关于产品最有效直观的印象和体验。空间形态、视觉色彩、材料质感、文字图形等共同构成了空间视觉形象，运用有效的形式语言对以上视觉要素进行设计，是商业空间展示的关键。良好的空间视觉效果能够树立独特的品牌形象、吸引消费者的注意、激发人们的购买欲望，从而满足商业目的的实现。①吸引和促进消费②塑造品牌形象③反映品牌定位①吸引和促进消费加强空间视觉的创新性①吸引和促进消费加强空间视觉的变化性①吸引和促进消费加强空间视觉的冲击力②塑造品牌形象③反映品牌定位根据不同目标人群进行设计③反映品牌定位根据不同产品类型进行设计③反映品牌定位根据不同产品档次进行设计2）商业空间道具陈列设计①陈列设计的原则②陈列设计的分类综合式陈列关联式陈列特写式陈列专题式陈列重复构成陈列渐变构成陈列发射构成陈列对比构成陈列3）商业空间的店面布局店面空间主要有三个，一是商品空间，即商品陈列展示的场所；二是交通空间，即店内的公共通行空间；三是辅助空间，如试衣间、休息区、工作台、仓库等。合理的空间规划是提高商品销售的重要手段，设计时可先根据实际需要确定各空间区域所占比例，再依据商品特点和消费者需求进行各部分的设计。①商品空间②交通空间③辅助空间顺墙式布局岛屿式布局自由式布局4）商业空间的门头设计①门头尺度的确定②门头形态的设计③门头材料的选择5）商业空间的招牌设计招牌是商业空间十分重要的宣传工具，是店名、品牌等的宣传载体。它集文字、图案、立面造型于一体，传达购物空间名称、品牌名称、品牌标志、经营范围、经营宗旨、营业时间等重要信息，是购物空间门面极具代表性的装饰部分，起到画龙点睛的作用。设计时通常配以灯光照明，实现发光效果、突出招牌形象。①招牌的材质②招牌的种类③招牌的位置6）商业空间的橱窗设计橱窗是商业店面的重要组成部分，它借助色彩图案、展示道具、装饰物件、背景布置、灯光照明等表现手段，对店面所经营的产品进行陈列展示，以富有艺术感的视觉效果，树立良好的品牌形象，唤起消费者对商品的好奇和兴趣，激发人们的购买欲望。①橱窗的基本功能②橱窗的分类③橱窗的表现手法全封闭式橱窗半封闭式橱窗内开敞式橱窗写实与叙述表现手法夸张与变形表现手法比喻表现手法拟人表现手法象征与联想表现手法对比与反衬表现手法渲染与烘托表现手法重复与渐变表现手法7）商业空间的广告设计商业空间的广告是指在购买场所、零售商店的周围、入口、内部以及有商品的地方设置的广告，如促销海报、传单、刊物、表演以及有线广播、录像播放等。广告是卖场销售的重要工具，良好的卖场广告设计能够塑造品牌形象、展现品牌特色、促成即兴购买，对销售起着非常重要的作用。①商业空间广告的分类②广告应用注意事项4.实践程序：1）调研分析在《商业空间展示设计》课程之初，理论概念讲授之后。安排学生到商业中心、购物广场、专卖店中感受设计实例、调研商业现状。了解商业空间中传达的各种品牌理念、流行风格、主题讯息以及企业的经营理念。在收集信息方面也可以从书籍、网络中获取。参考国内外优秀的设计案例和理论，为学生们的设计方案带来有价值的信息和方法。同时也是了解世界、增强认知、提高能力的必要手段。在充分调研之后开始分析当下商业空间设计的问题和不足，寻求提升品牌形象、提高店面品质的方式和方法。下面以西安美术学院设计系2013级艺术与科技专业学生赵磊、刘蔚、王宇涵的作品为实践程序范例进行分析。2）确定主题在经历了前期充分的调研分析之后，选择合适的商业主题及空间，将全新的理念贯穿于设计之中，制定设计策略，设计目标和设计原则，充分体现出设计的原创性。对主题的强调不仅是表象的艺术表现形式，而是以人为本的经营方式配合商业空间的科学规划与巧妙布局。3）深化设计首先确定商业空间整体布局的功能区域划分，强调各区域之间合理的辅助与配合，了解消费者的购买心理和消费习惯。这将决定商业空间中人流动线的合理规划。确定人流动线时要考虑进入空间后消费者的活动习惯，建立一条顺畅、自然、合理的行动路线显得尤为重要。3）深化设计展示道具设计是商业空间设计中非常重要的一个环节，它起着承载和衬托商品的作用，使得商品可以将更好的效果呈现在消费者面前，也可以为商品的功能和文化属性做补充说明。3）深化设计适宜的门头设计使空间变得丰富，动线合理舒适，出入自然流畅。创意的色彩设计凸显商品的个性魅力，刺激消费者的购买欲。合理的重点照明设计可以很好地强调流行、主打款商品，与基础照明下的普通商品拉开层次。第一节会展空间展示设计

1.课程要求：

1）训练目的本节通过理论讲解，使学生了解会展空间在会展活动中的知识性和系统性，能够运用专业知识进行会展空间分析，梳理整合形式要素、功能要素、经济要素的关系，创造出适应满足会展活动要求的设计方案。会展空间展示设计是本专业的核心课程之一。包括会展设计中各类单元性展示空间要素、空间造型、空间序列等内容，同时介绍会展设计中新观念、新材料、新技术的应用等知识。学好本课程，将为学生从事会展设计策划奠定良好的基础。通过训练与辅导，使学生充分认识会展空间展示设计的关键性环节，基本掌握这些环节中的设计方法。借助经典案例的解析和学生实践作业的讲评，加深学生对相关内容的理解，主要结合模拟课题设计训练，使学生能够灵活运用理论知识，并充分掌握具体设计程序与方法，最终独立完成会展空间展示设计。2）作业及要求作业内容：①会展空间的调研与考察②完成一项完整的会展空间展示设计方案具体要求：在一个地面区域以3m乘以3m为一个标准展位的前提下，选择多个展位的组合空间如9m乘以9m、15m乘以15m、21m乘以21m等，层高不超过10m的空间内，选择一个会展空间主题进行设计。完成考察调研报告，设计方案草图，CAD平面图、立面图，3D效果图，汇报PPT、展板。3）时间要求①理论讲授时间要求（16课时）②作业训练时间要求（48课时）2.设计案例：1）名师设计赏析案例1：“智能生命”英特尔公司国际消费电子展设计：2LKDesignLtd（英国）2012国际消费电子展中的英特尔公司，运用技术实力让参观者扮演上帝在眨眼之间创造新的生命形式。在海啸造型的墙壁上通过14个投影仪营造“生命”的视觉感。参观者在交互体验的过程中通过在触摸屏扫描手掌，在几秒中之内运用英特尔酷睿i7渲染系统的算法，将手掌图形演变成了一种独特的生命形式。像海洋生物一般的游动，并出现在海啸造型的墙壁上，彼此互动形成了视觉的交响曲。戏剧性的表现令人印象深刻，展会结束时参观者共创造了3万多个不同的生命形式，充分体现了人类与未来智慧生命之间的交互。案例2：奥迪车展设计：SCHMIDHUBER2015年法兰克福车展中奥迪汽车的展位设计，入口处建筑墙面使用轻量化3D蜂巢网格结构与车体设计向吻合。罗盘指针吊顶的中心大厅，在四周巨大的屏幕和灯光照明、互动媒体的映衬下，可以使参观者全方位的了解品牌文化和汽车知识。2）学生设计案例案例1：中国高铁和谐号会展设计设计：赵磊西安美术学院设计系2013级艺术与科技专业中国高铁和谐号主题会展设计，从火车头提取造型元素，转换为几何形态作为整体空间的形象，并将其切角化的造型延伸至展示道具的设计中。在色调的选择上使用了高铁车身的白黑两色以及logo的蓝色，色彩比例以白色为主，黑色占三分之一，蓝色作为灯带点缀空间。在此基础上还设置了高铁互动区，让观众可以参与其中了解更多相关信息内容。扫描二维码即可体验中国高铁和谐号会展720°VR全景漫游扫描二维码即可观看效果图漫游视频案例2：Skullcandy耳机会展设计设计：刘蔚西安美术学院设计系2013级艺术与科技专业Skullcandy耳机会展设计灵感来自于它的品牌文化，体现年轻人的勇敢、活力，并和极限运动相结合。因此外观设计运用耳机造型结合大量曲线表达在运动中形成的轨迹，同时也能体现乐谱在空中飞扬的灵动感。空间中以黑黄色的搭配营造美国街头文化的氛围，并运用大量的多媒体设备营造炫酷的效果。最终达到造型独特、新颖、潮流、时尚的特点。扫描二维码即可体验Skullcandy耳机会展720°VR全景漫游扫描二维码即可观看效果图漫游视频案例3：Teahouse茶房会展设计设计：陈琢西安美术学院设计系2013级艺术与科技专业Teahouse茶房标语是“赋予茶叶新生命，颠覆茶叶老传统”，因此在空间中色彩以logo的蓝色为主，结合lowpoly风格，打造现代感、小清新的展览环境。在入口处设有多条光带，每一条连接的都是往年新茶叶的包装盒，很有怀旧感。并在旁边设有养殖园，形态是一个礼物盒子打开的样式，让参观者怀有满满的期待感。展示道具设计运用交互平台，通过滑动屏幕了解鲜花经过加工变为茶品的过程，非常直观也很有新意。案例4：“刺客信条”游戏会展设计设计：赵嘉瑞西安美术学院设计系2013级艺术与科技专业“刺客信条”游戏会展在整体空间色调的设定上运用了育碧游戏公司代表性的蓝色，同时也符合游戏中的色调，体现出一种科技感。入口处的拱门提取了刺客信条游戏logo的元素，运用灯箱使其更加醒目。展示道具设计也充分运用到游戏中的血条、躺椅等元素，让参观者有身临其境之感。3.知识点：1）会展的总体设计会展设计是一个庞大而系统的工程，是由诸多要素综合形成的有机整体，需要进行总体统筹安排，这就要求设计师必须参与到总体设计系统的整个创作过程中，通过市场调研、主题确立、人群定位、艺术风格及表现形式选择，真正理解会展的总体策划构思、掌握背景资料、熟悉展示内容和展品要求，才能更加充分、准确、完美地表现出会展的内涵。会展的总体设计包含主题策划、会展整体艺术形式设计、会展总体环境空间与会展局部设计以及展示方案的组织实施。局部设计包括展位、展示道具、展品、版面等，展示方案的组织实施包括展品征集、布置陈列、物资供应、施工制作等。①会展的总体主题定位②会展的总体风格定位③会展的总体空间规划④会展的局部设计意向⑤会展的施工进展安排⑥会展的概预算2）会展的空间设计①会展空间场地因素②会展空间分类③会展空间平面布局①会展空间场地因素②会展空间分类③会展空间平面布局串联式布局并联式布局放射式布局散点式布局网格式布局3）会展的展位设计①展位设计的影响因素②展位的空间设计标准展位①展位设计的影响因素②展位的空间设计展位空间设计的原则形象识别性的设计原则诉求准确性的设计原则②展位的空间设计展位空间设计的原则手法创新性的设计原则表达主题性的设计原则②展位的空间设计展位空间设计的原则构建时效性的设计原则②展位的空间设计展位空间的构成接待空间展示空间洽谈空间②展位的空间设计展位空间的形式纵向式空间横向式空间②展位的空间设计展位空间的形式外向型空间内向型空间半内向型空间4）会展的道具陈列设计①中心陈列②沿线陈列③均分陈列④散点陈列中心陈列沿线陈列均分陈列散点陈列5）会展的平面设计会展的平面设计可主要从两个方面进行阐述：一是会展视觉识别系统设计；二是参展企业视觉识别系统设计。视觉识别系统设计运用系统的、统一的视觉符号，传达企业理念、文化特质、服务内容、企业规范等抽象语意，塑造出独特的企业形象。视觉识别系统分为基本要素系统和应用要素系统。基本要素系统主要包括：企业名称、企业标志、标准字、标准色、象征图案、宣传口语等。应用系统主要包括：办公事务用品、建筑环境、产品包装、广告媒体、交通工具、衣着制服、旗帜等。视觉识别系统设计以高度统一的企业形象，促进企业品牌的传播与推广，提升员工的认同感、归属感，加强企业凝聚力，增进大众对企业的认同。①会展视觉识别系统设计②参展企业视觉识别系统设计①会展视觉识别系统设计②参展企业视觉识别系统设计4.实践程序：1）调研分析在《会展空间设计》课程之初，理论概念讲授之后。安排学生根据当地当月的展讯，到国际会展中心观摩主题性的展览，感受设计实例、调研会展现状。了解会展中空间布局设计，展位造型设计和信息传达设计等。在收集信息方面也可以从书籍、网络中获取。参考国内外优秀的设计案例和理论，为学生们的设计方案带来有价值的信息和方法。同时也是了解世界、增强认知、提高能力的必要手段。在充分调研之后开始分析当下会展空间设计的问题和不足，寻求突破口，提高展示形象品质的方式和方法。下面以西安美术学院设计系2013级艺术与科技专业赵磊、刘蔚、陈琢、赵嘉瑞等学生的作品为实践程序范例进行分析。2）确定主题在经历了前期充分的调研分析之后，选择合适的会展主题及展位空间，将全新的理念贯穿于设计之中，制定设计策略，设计目标和设计原则，充分体现出设计的原创性。在会展中宣传品牌文化与新产品，对主题的强调不仅是表象的展位空间设计形式，而是注重以人为本的观展方式，体现在科学的动线规划与巧妙的功能布局。3）草图绘制在设计之初，草图是非常重要的一个阶段。很多设计灵感都是在草图中建立起来的，因为绘制过程中的自由性、灵活性和不确定性，让设计方案产生了无限的可能性。也为会展空间深化设计打下了良好的基础。4）深化设计首先确定展位空间整体布局，强调接待区、展示区、休息区等区域之间合理的辅助与配合，了解参观者的关注点和观展习惯，这将决定会展空间中人流动线的合理规划。在信息量巨大的开放式会展空间中建立一条顺畅、自然、合理的分区和行动路线显得尤为重要。展示道具设计在会展空间中起着非常重要的作用。首先是承载和衬托展品，以更好的效果呈现在参观者面前，同时将展品的功能和文化属性做补充说明。其次是利用自身的外观造型配合整体的空间设计，给参观者以统一的视觉形象。独特的展位造型、平面视觉形象、灯光照明设计能够推进信息的有效传播、提升展示效果和品质。第三节博物馆空间展示设计

1.课程要求：

1）训练目的本节通过理论讲解，使学生认识博物馆展示设计是一个综合性较强的设计领域，强调理论联系实际、综合运用各方面知识的过程。博物馆空间展示设计是本专业最重要的核心课程，也是社会应用较为广泛的专业设计门类。该课程涉及博物馆陈列、空间规划、展览主题设计、场景设计、灯光设计等多学科综合知识领域，涵盖的知识面较广，需要在多种知识铺垫的前提下展开，是一个理论和实践相结合的课程。博物馆空间展示设计是一个系统设计工程，通过系统设计训练，使学生充分了解设计的各个关键性环节，掌握这些环节的设计方法。借助经典案例赏析，加深学生对相关内容的理解，主要结合模拟课题设计训练，使学生能够灵活运用理论知识，并充分掌握具体设计程序与方法，最终达到能够独立完成博物馆空间展示设计的目的。2）作业及要求作业内容：①博物馆空间的调研与考察②完成一项完整的博物馆空间展示设计方案具体要求：首先创建一个博物馆建筑，外观设计要求与博物馆主题相符合，并对其环境景观进行规划设计。内部展示空间在5000㎡以内、层高4000mm左右。在此基础上确定主题，进行博物馆空间展示设计。完成考察调研报告，设计方案草图，CAD平面图、立面图，3D效果图，汇报PPT、展板、宣传片。3）时间要求①理论讲授时间要求（16课时）②作业训练时间要求（64课时）2.设计案例：1）名师设计赏析案例1：苏州博物馆设计：贝聿铭苏州博物馆特色体现在建筑造型与所处环境自然融合，空间处理独特，建筑材料考究，内部构思新颖，及最大限度地把自然光线引入到室内。在建筑的构造上，开放式的玻璃、钢结构替代传统建筑的木构材料，屋面形态的设计突破了中国传统建筑“大屋顶”在采光方面的束缚，而由几何形态构成的坡顶造型。屋顶之上立体几何形体的玻璃天窗设计独特，借鉴了中国传统建筑中老虎天窗的做法并进行改良，开在了屋顶的中间部位，这样屋顶的立体几何形天窗和其下部的斜坡屋面形成一个折角，呈现出三维造型效果，不仅解决了传统建筑在采光方面的实用性难题，更丰富和发展了中国建筑的屋面造型样式。博物馆的设计结合了传统的苏州建筑风格，把博物馆置于院落之间，使建筑物与其周围环境相协调。博物馆的主庭院等于是北面拙政园建筑风格的延伸和现代版的诠释。案例2：MAXXI博物馆设计：扎哈·哈迪德罗马“MAXXI博物馆”，官方称为21世纪国家艺术博物馆，设有礼堂、图书馆、工作室、现场活动和商业活动空间。光线可以通过屋顶特制的过滤系统进入内部，游客将以意想不到的路线通过整座建筑。它是一座用钢铁和玻璃搭建的现代建筑，收藏意大利当代艺术作品。从模型可以看到，它很像是一座曲折繁杂的铁路调车厂，这里曾经是意大利军队的兵营。扎哈曾表示，该博物馆“并不是一个容器，而是一个艺术品营地”，在这里走廊和天桥相互叠加和连接，创造出来了一个具有生机的动感空间。“力求创造出多视点和分散几何体的新型空间流动性，以此来象征现代生活的纷杂动感。”博物馆将成为罗马市的一个中心点，成为其当代特质的一个恒久亮点。2）学生设计案例案例1：《梓里何处》-归乡主题展馆设计：王隆吉杨亚东马静西安美术学院设计系2011级艺术与科技专业在都市对人才吸引力越来越大的背景下，不发达地区青年远离家乡到都市奋斗。引出了一个问题，到底什么是家。引导年轻人对家，对亲情有一个新的思考。《梓里何处》是一个关于亲情与爱的展馆方案。梓里是什么？对于年轻人来说，是在此奋斗的都市？偏安一隅的居所？还是空空孤独的房子？青年人向往都市离开家乡，对家的概念逐渐模糊，在拥挤的蜗居环境下生存，缺少亲人陪伴很少回家。因为区域发展的差异，年轻人追名逐利，道德品质渐渐缺失，迷失了最初的目的。所以展馆想表述的是有亲情的地方才是家，常与父母相伴，多交流沟通。呼吁青年人奋斗的目的终究是为了家人，亲人能够相互陪伴，才是世界上真正的幸福。案例2：《享·呼吸》-自然科技主题展馆设计：徐从政廖梦泽王曦琳西安美术学院设计系2011级艺术与科技专业“呼吸”是生命存在最为重要的体态特征。人们已经习以为常，却容易忽略它。正如大自然的美，犹如上天的恩赐。也往往被那些疲于工作的人们所忽视。在喧嚣的城市之中疲于奔波和忙碌，被琐事缠身束缚的窒息。不管喜悲，无论静噪，调节自我的呼吸，跟随心情的节奏，释放纠结于内心的压力。《享·呼吸》自然科技主题展馆，探讨寻求释放人类工作生活中的压力，向受众展示大自然的美丽，运动的神奇，以及自身的发现和自我的重新认知。案例3：《快境慢心》-关于都市慢生活主题展馆设计：崔兴烨王雨薇冯月西安美术学院设计系2011级艺术与科技专业“都市白领，过劳，快餐文化，快节奏生活，微资讯，闪婚……现代都市人群，尤其是年轻人很少反思我们生活状态的对与错，各种浮躁与漫无目的的追求充斥内心，以金钱去衡量，以“快”作为做事做人的一个标准。而这样只会越来越麻木，对周围的事物也会失去探索的兴趣，甚至丧失创造力和对生活的感动。而这些恰恰是生活的价值和意义所在，也是我们想要提倡“慢”主题的设计初衷。我们通过对这些现象及生活状态的引述扩展，继而提出新的生活理念和生活方式。通过在生活中细微之处的观察，最终确立了以快境慢心为中心的慢写、慢爱、慢艺、慢游这四个主题展馆。案例4：《悖逆之子》-关注大学生犯罪主题展馆设计：岳强李琪孟浩西安美术学院设计系2012级艺术与科技专业随着我国高等教育发展规模的扩大，在校大学生数量急剧增加，不乏有精英和骄子。但是这些高智商、高素质、