外国文学史下复习资料三

外国文学史下复习资料三第九章20世纪前期文学第十二节卡夫卡1代表作：《审判》《城堡》《美国》《变形记》《饥饿的艺术家》《地洞》《猎人格拉库斯》《致科学院的报告》2、作品分析:《审判》一一“卡夫卡式”小说形成的标志“对无罪的审判”、“对有罪的审判”、"对'审判’的审判”《城堡》“城堡”象征意义v庞大的管理机构v一个异化世界V一个边缘人的他乡V父亲形象（权威力量传统）的投射V神界神人关系I写作特色：怪诞与反讽；寓意与象征；梦幻性与神秘性；冷峻与客观；第三节海明威存在主义文学：是20世纪40年代产生于法国、50年代后盛行于西方文坛的一个重要流派，它是在存在主义哲学基础上形成和开展起来的。存在主义文学最初是作为对存在主义哲学思想的形象阐述而出现的，具有鲜明的哲理性。其基本主题表现出对人的生存状态的深切关注，肯定人的存在先于本质，揭示世界的荒谬和人生的痛苦，主张人的自由选择。代表作家有萨特、加缪等人。后现代主义文学：它是西方后工业社会的产物。”后现代主义”一词最早见于弗噢尼斯的《西班牙及西属亚美利加诗选》。产生于20世纪60年代，80年代到达鼎盛。它是对现代主义文学的继承、超越和背离，以非理性为基础。后现代主义文学把反传统推向极端，不仅反对现实主义旧传统，也反对现代主义新规那么。否认作品的整体性、确定性、规范性和目的性，主张无限制的开放性、多元性和解构性，试图对小说、诗歌、戏剧等传统形式进行解构。主要流派有荒诞派戏剧、新小说派、垮掉的一代、黑色幽默、魔幻现实主义等。荒诞派戏剧：它是20世纪50-60年代在法国兴起和形成而后流行于西方戏剧舞台的一种文学思潮流派，是存在主义在戏剧舞台上的形象变体。荒诞派戏剧一反传统戏剧的规律、特点，又被称为“反戏剧派”、“反传统戏剧派:它注重揭示世界、人的处境和人自身生存状态的荒诞性，抛弃了传统戏剧的基本规那么，淡化情节，没有一波三折的故事情节和激烈的矛盾冲突，戏剧多为短剧和独幕剧。人物形象个性丧失，角色不确定，外形残缺；语言怪异，没有逻辑性，人物对白文不对题，杂乱无章。法国尤奈斯库是荒诞派戏剧的开创者和主将，代表作《秃头歌女》。塞缪尔•贝克特以代表作《等待戈多》奠定了作为荒诞派戏剧的领袖地位。黑色幽默：20世纪60、70年代流行美国的一个文学流派。黑色幽默作家信奉存在主义哲学，他们用病态的、荒诞变形的手法表现幽默。1965年美国文艺理论家弗里德曼将这些作品结集起来，取名为《黑色幽默》，以后文坛把用这种方法进行创作的作家称为黑色幽默作家。作品表现世界的荒诞和混乱以及人与环境、社会的不协调，以夸张到荒谬程度的幽默手法，展示人类的灾难，即以喜剧的形式表现悲剧的内容，因而又被称为“绞刑架下的幽默”、“大难临头的幽默”等,人物形象多为玩世不恭、性格乖僻的“反英雄二代表作家有海勒、冯内古特、品钦等人。魔幻现实主义：它是拉丁美洲最重要的文学流派，形成于20世纪30年代-40年代。它的出现被称为是文坛的地震。魔幻现实主义以小说创作为主，吧神奇魔幻的神话传说和拉丁美洲现实生活描写结成一体，产生一种人鬼难分、梦幻与现实混淆的艺术效果。其作品具有强烈的拉丁美洲民族意识，关心祖国和民族的命运,大量运用象征、意识流和荒诞手法，通过夸张、怪诞、变形等表现对神奇美的追求。作品常用框型式、跳跃式、蒙太奇式的结构，反映拉美社会生活和民族历史的丰富性与复杂性。主要代表作家哥伦比亚的马尔克斯，代表作《百年孤独》。另有危地马拉的阿斯图利亚斯，其作《总统先生》被公认是第一部魔幻现实主义小说。“多余人”是19世纪俄国批判现实主义文学中贵族知识青年的一种典型。都是贵族青年知识分子，受过良好教育，对庸俗的上流社会生活感到厌倦和不满，但又摆脱不了贵族社会的习惯和偏见，不能与这个社会决裂，他们希望有所作为,但远离社会生活和人民，缺乏坚定的生活目标和实现理想的毅力，结果一事无成,无论在事业上还是在感情上都是失败的。他们既不满沙皇专制政府，同时也不会和群众结合，所以称为“多余人”。如《叶甫盖尼•奥涅金》中的奥涅金、《当代英雄》中的毕巧林、《奥勃洛摩夫》中的奥勃洛摩夫。三大文艺批评家是指车尔尼雪夫斯基、杜勃罗留波夫、别林斯基。.“新人”指的是19世纪中叶在俄国文学中出现的具有民主主义思想倾向的平民知识分子形象。这些形象尽管个性相异，但大多出身平民，具有坚定的意志、明确的理想，以及实干精神和自我牺牲精神。屠格涅夫在小说《前夜》中最早塑造出了“新人”英沙洛夫的形象，但车尔尼雪夫斯基小说《怎么办？》中的“新人”罗普霍夫等形象那么更为典型。.小人物19世纪俄罗斯文学中由普希金开创的一类艺术形象。回他们在社会中官阶卑微，地位低下，生活贫苦，但又逆来顺受，回安分守已，性格懦弱，胆小怕事，成为显赫的大人物治下被侮辱、回被损害的牺牲者。“小人物”特指19世纪俄国批判现实主义文学作品中出现的一种小人物形象，他们在社会中处于底层,生活困苦，地位卑微，但又逆来顺受，安分守已，性格懦弱，胆小怕事，成为那些“大人物”统治的牺牲者，是被剥削、被欺凌的典型形象。作家对他们寄予同情与怜悯，并通过这类形象批判沙皇专制制度。.忏悔贵族是托尔斯泰创作中的人物形象系列。他们出身贵族，有才学、有理想、正直善良，由于上流社会的腐败使他们堕落成为自私自利者。但他们通过接触社会，认识到沙俄专制制度的不合理，开始忏悔、赎罪，从地主阶级立场赚到宗法制度农民的立场，《复活》中的聂赫留多夫是“忏悔贵族”的典型。“忏悔贵族”是托尔斯泰创作中的人物形象系列。他们出身贵族，有才学，有理想，正直善良。由于上流社会的腐败，使他们堕落成自私自利者。但他们通过接触社会，认识到了沙皇专制制度的腐败落后及不合理性，从地主阶级立场转到宗法制农民的立场。.冰山原那么海明威在自己的作品中，尽力追求一种含蓄、凝练的意境。他曾以冰山来比喻创作，说创作要象海上漂浮的冰山，有八分之七应该在水下，从而获得一种言外之意，趣外之旨。因此，我们把海明威的创作称之为“冰山原那么二用尽可能简洁的文字表现出深刻的思想和感情，形成别具一格的艺术风格，其特点就是简约、含蓄，这是一种深沉冷静、含而不露的风格。.心灵辩证法车尔尼雪夫斯基将托尔斯泰早期创作中的独特的心理描写手法概括为“心灵辩证法”，即作家善于“描绘心理过程本身，这一过程的形态和规律”。“心灵辨证法”是托尔斯泰对现实主义文学的重大贡献。托尔斯泰从来不是静止地去描写人物的心理，而是始终细致地描写心理在外界影响下的婚变过程。他特别注意描写人物各种复杂情感的交织和更替，思想情绪的瞬息变化，通过人物复杂的矛盾的心理全过程来反映人的变化和社会的冲突。这一手法特别适用于塑造精神探索性的人物形象。在心理描绘中，托尔斯泰还创造了与作品艺术构思相应的丰富多样的形式。1.于连在当下中国的出路可能性的分析于连是个人奋斗的代表，他无权无势，渴望一步登天，于是不择手段，放弃自我真实的性格，选择了虚伪狡诈，他的两次爱情都充满了欺骗、虚伪。现代社会是一个充满竞争与诱惑的社会，金钱、声明、私欲离我们并不遥远，可以说就环绕着我们。现代社会中，同样有很多人希望一步登天，他们才华横溢，但是苦于想要成功却很艰难，于是他们选择走捷径，而不是脚踏实地。于连一开始的极度自尊，其实是极度自卑的表达，不可取（原因自述）。后来，他变得越来越虚伪，迷失自我，不可取（原因自述）。利用自己的外貌，骗取别人的情感，到达自己的目的，满足自己的虚荣心，不可取（原因自述）。.于连在巴黎这个阴谋与虚伪的中心，于连的本性是否发生了变化，如何看待于连“以伪善对付伪善”于连和德纳尔夫人的暧昧关系被发现之后他被迫来到贝尚松神学院学习，这段经历在他的性格形成过程中具有决定性的意义。神学院是封建社会的中流砥柱,随着波旁王朝的复辟,神学院的地位也越来越高，但在这里于连认清了一个事实，那就是，在神学院没有人不渴望金钱和权势，到处充满着虚伪与背信弃义。于是，于连只能隐藏自己对拿破仑的崇拜，违心地宣称自己的愿望是成为一名教士，这时候的于连已经逐步从一个对抗青年变成一名伪善的野心家，在巴黎莫尔侯爵府中，为了获得成功，于连继续保持冷静并提高警惕，他以伪善对伪善的方式来保护自己。他通过各种手段赢得莫尔侯爵的女儿玛蒂尔德的赞赏，使后者毫不犹豫地爱上了他，然而就在于连准备跟德玛蒂尔德结婚时，莫尔侯爵收到了德纳尔夫人写来告发于连的信，于连充满了愤怒，闯入教堂，鬼使神差地朝他的旧情人开了枪，于连被关进了大牢，送上了断头台。于连通过死向世人说明了他的彻底觉悟，也为世人敲响了警钟。统治阶级与被统治阶级之间的鸿沟永远无法跨越。于连在奋斗的过程中虽然学会了上流社会的伪善，但无论伪善的面具有多么紧贴，身体里如果没有他们认可的高贵血统，无论如何都不会被他们接受，这就是于连用他短暂的一生向世人所传达的真相。他通过各种手段赢得莫尔侯爵的女儿玛蒂尔德的赞赏，使后者毫不犹豫地爱上了他这是战胜上流社会的一个巨大突破，然而就在于连准备跟莫尔德玛蒂尔德结婚时，莫尔侯爵收到了德纳尔夫人写来告发于连的信，于连充满了愤怒，闯入教堂，鬼使神差地朝他的旧情人开了枪，于连被关进了大牢，送上了断头台。.于连的两次情感经历，你觉得他更爱谁他对德.雷纳尔夫人：我们不能把于连对德.雷纳尔夫人的感情单纯定格在爱情上，因为这中间包含着太多对于母爱渴望的成分。年的经验会对人的一生产生深切的影响，于连在童年时就失去了母亲，也就失去了母爱，他是在粗暴的父亲及蛮横的哥哥的打骂下长大的他俊美柔弱的外表与父亲的五大三粗格格不入，那么就说明这是与他早逝的母亲相象的。按照弗洛伊德的精神分析理论，这是一种非常典型的从小失去母爱而强烈的恋母情结。他对于母亲的依恋使他一往情深的爱着比他大十多岁的德・雷纳尔夫人，这表达在他对德・雷纳尔夫人手的迷恋上。全书中大约有12次描写于连对于德・雷纳尔夫人手的迷恋。他亲吻德・雷纳尔夫人的手，一方面是出于自我征服的需要，另一方面那么是对于母亲的手的向往，于连对于手的依恋仿佛婴孩在母亲的抚摸下感受温暖和呵护，是对童年时代母爱的情愫的一种回放似体验。但是，在最后于连狱中的思考、内心独白时，他表现出的对德.雷纳尔夫人的感情是真挚的，真正的爱情，德.雷纳尔夫人的温柔使他沉迷。可以说，德・雷纳尔夫人是他的初恋，可能一开始只是为了报复，但是，在他所不知道的情况下，他渐渐地爱上了这个温柔的女子。他对玛蒂尔德小姐：于连感到的不是爱情，而是战胜了既有高贵出身又有大宗财产的贵族女子的自豪。他对马蒂尔德小姐只有一种强烈的征服欲。他在最后也说他跟蒂尔德小姐在一起越来越来明显地感到痛苦。因为头脑产生的爱情里太缺乏诚挚。在我看来，他对德马蒂尔德只是有一种征服心理以及希望从她那里得到他所想得到的利益。5、简述列夫•托尔斯泰的创作特征：托尔斯泰的创作有鲜明的特征：第一，主题思想严肃深沉。第二，对现实主义的开展作.出了巨大贡献，在更高的水平上更充分地挖掘了文学的真实性。第三，对现实主义的另一重大贡献，是他大大地开展了对人物内心世界的挖掘。第四，在塑造人物形象方面，他注意写具有多方面性格的人物，而不写单一化性格的人物。第五，善于运用比照、挖苦、隐喻手法；注意细节描写与人物肖像的刻画；重视语言的鲜明、准确，尤其是朴素；他笔下的自然风景真实、准确、富有生命力，是影响人物思想感情变化和性格开展的重要因素。9、为什么说《套中人》充分表达了契诃夫短篇小说的特色？第一，小说结构精巧，采用了故事套故事的结构方式。第二，夸张和挖苦的妙用。第三，语言简洁生动，富于个性化。11、简述现代派文学的艺术特征。现代派文学的艺术特征是：①象征性。现代派作品为探求人物的内心真实，着重表现难以直接描述的复杂多变的内心活动，借助意象，用暗喻、烘托、渲染等手法，把思想还原为知觉，使抽象的思想外化。②荒诞性。现代派作家通过非理性的极度夸张的形式，将现实与非现实糅合在一起，寓严肃于荒诞。③意识流。现代派作家热衷于挖掘人的潜意识，大量采用“内心独白”“自由联想”的手法，表现人物意识“自然”流动状态，力求开掘人物心理的复杂性，扩大心理描写的范围，意识流技巧的目的是要深入人的精神活动，表现那种纷乱飘忽的思绪和感触，这种思绪和感触还没有经过严密的整理和组织，常常显得松散零乱，缺乏条理，不合逻辑。④意义的不确定性。由于该时期文学关注的社会准那么问题长期陷入混乱，他们感到世界的意识只是局部的、暂时的、甚至是矛盾的，而且总会有争议，这样的社会已不适宜于明确的定义，因而该时期文学更侧重于探究那种混乱的多重复合意义。15、简述“卡夫卡式”的艺术特色的主要表现：①荒诞框架下的细节真实；②怪诞；③象征；④浓烈的自传色彩。19、简述批判现实主义文学的基本特征：①客观、真实地描绘现实生活；②批判性、暴露性、改良性；③塑造典型环境中的典型性格。26、简述狄更斯的创作特色：狄更斯是英国伟大的批判现实主义作家。他的创作继承了菲尔丁的现实主义传统,作品既富有揭露性、批判性，又常常塑造虚幻的“正面人物”，制造大团圆的结局。由此他反对暴力斗争，期望以情感教育调和社会矛盾；竭力塑造善良人物，表现生活理想；善于用儿童眼光观察世界，赋予平凡事物以奇异色彩。作品带有不少浪漫主义成分，用夸张、比照、象征，渲染某种气氛；幽默与感伤的情调交替出现，人物描写喜欢用夸张手法，善于抓住人物特点，情节富有戏剧性。.莫泊桑短篇小说艺术的主要特点：莫泊桑的短篇小说内容上多是描写日常生活的人情世态，艺术上观察精细、善于开掘，以小见大，寓深刻于平凡，反映出生活的真实和社会的本质；构思布局巧妙别致，看似平淡，却引人入胜，充满戏剧性；描写客观冷静，外表上无动于衷，却能让人物与情节自然地流露出倾向性。篇幅虽短，蕴含极深，给人以深刻的艺术感受。.哈代为什么说苔丝是“一个纯洁的女人”？这鲜明地表达了作者同情女主人公的人道主义立场，也是对资产阶级道德的一个大胆挑战。作者赋予了苔丝以劳动妇女的一切美好品质：坚强、勤劳而富于对抗性；她却遭受了人世间惨痛的苦难与不幸，包括人身的迫害与精神的压迫；她的所作所为是罪恶社会逼近所致，却还要为此付出生命的代价。小说通过这样一个无辜女子备受迫害的描绘，对资产阶级社会及其法律、道德提出了强烈的控诉。.《等待戈多》有什么象征意义？“戈多”象征一种无望的希望，一种没有着落的精神寄托;“等待”，明知不会来，又不得不等，象征人的处境的尴尬与荒谬；等待的戈戈和狄狄是现代西方人的代表，概括了人们精神幻灭、无所皈依、绝望痛苦的精神状态，其流浪汉的身份象征着现代人的精神家园的失落；波卓与乐克之间既彼此依赖又互相折磨的主仆关系，象征现实社会中人与人之间的阶级关系；而两幕场景的重复，那么象征现代人生活的单调无味、痛苦虚空又毫无意义。45.《复活》中的男女主人公分别是怎样“复活”的，他们之间有什么不同？托尔斯泰的《复活》描写的是作品中男女主人公聂赫留道夫和玛丝洛娃精神复活的过程。他们俩人都曾经历过堕落为“兽性的人”的过程，所以作品展现的就是他们如何从“兽性的人”复活而为“精神的人”的过程。他们堕落的原因不同，前者是因为本阶级的生活方式的影响，后者那么是由于黑暗的社会环境逼迫所致。所以聂赫留道夫的复活开始于他的自我忏悔，其中既有客观原因也有主观原因，这复活转变是逐步完成的，通过对于自身罪孽的意识，到达了对于整个贵族社会的揭露与批判；玛丝洛娃的复活根源于她对于黑暗社会的仇恨，开始于对聂赫留道夫的忏悔的感动，并且也从自身的不幸遭遇中，理解到这是整个贵族阶级对于广大下层人民所犯下的普遍的罪恶。聂赫留道夫转变后虽然要与本阶级决裂,但并没有投向人民，而是皈依了宗教，这反映了作家的“托尔斯泰主义”的局限性，玛丝洛娃最后那么回到了人民中间，并跟着革命者走了，这说明了现实主义创作方法的巨大力量。的命运，巧妙地编织着罗网，恶意地捉弄着人们。“正像顽童捉到飞虫一样，为了戏弄而把我们杀死。”.分析聂赫留朵夫与玛丝洛娃精神上的“复活”：托尔斯泰的《复活》描写的是作品中男女主人公聂赫留道夫和玛丝洛娃精神复活的过程。他们俩人都曾经历过堕落为“兽性的人”的过程，所以作品展现的就是他们如何从“兽性的人”复活而为“精神的人”的过程。他们堕落的原因不同，前者是因为本阶级的生活方式的影响，后者那么是由于黑暗的社会环境逼迫所致。所以聂赫留道夫的复活开始于他的自我忏悔，其中既有客观原因也有主观原因，这复活转变是逐步完成的，通过对于自身罪孽的意识，到达了对于整个贵族社会的揭露与批判；玛丝洛娃的复活根源于她对于黑暗社会的仇恨，开始于对聂赫留道夫的忏悔的感动，并且也从自身的不幸遭遇中，理解到这是整个贵族阶级对于广大下层人民所犯下的普遍的罪恶。聂赫留道夫转变后虽然要与本阶级决裂，但并没有投向人民，而是皈依了宗教，这反映了作家的“托尔斯泰主义”的局限性，玛丝洛娃最后那么回到了人民中间，并跟着革命者走了，这说明了现实主义创作方法的巨大力量。.陀斯妥耶夫斯基的双重人格形象：陀斯妥耶夫斯基的双重人格形象主要指作品《双重人格》里的高略德金，这部作品写的是生活在十九世纪彼得堡的一个小公务员，社会地位低下，生活毫无保障。却一心想跻身上流社会而不得的故事。陀斯妥耶夫斯基通过主人公高略德金形象第一次提出了双重人格的主题-一个贯穿全部创作的主题。作品突出表现了人格分裂的主人公高略德金的三种强烈的心理感受：一、恐惧心理。高略德金地位卑微，生性懦弱，在加上痛苦的失业经历，使他惟恐回到自己的过去，隐忧笼罩着他，压倒了他正常思维。二、孤独心理。高略德金的精神世界虽然贫乏，但他也渴望理解和友爱，甚至幻想与幻觉中出现的同貌人结成至交,然而不管是在现实世界还是幻觉世界，他的愿望都成了泡影。三、矛盾心理。高略德金生性脆弱，出事犹豫，再上司面前惶恐不安，想要改变自己“抹布般”的处境实在无望。而幻觉中的同貌人小高略德金果断油滑，在官场上八面玲珑，成为上司的宠儿。同貌人是一个极端个人主义者，他可以不顾一切道德准那么为所欲为。同貌人的形象把高略德金性格的另一面-对“幸运者”垂涎三尺，对他们的所作所为极为羡慕--纤毫毕现的表现出来，他是高略德金在现实中无法实现的幻想的形象化。两种尖锐对立的心理状态集中在一个人身上必然导致激烈的矛盾冲突，但这种矛盾又是不可克服的。因此他决不能变成小高略德金那样的人，他的幻想终于破灭，他找不到处路，病态的灵魂搏斗的结局只能是彻底的绝望。.简爱的女权