《陶瓷艺术分析【论文】》

陶瓷艺术分析：必然的偶然摘要中国陶瓷艺术是世界艺术珍宝不可或缺的一页，它始终是历史的一部分。当我们踏上祖先的步伐，再次回到数千年沉默的陶瓷史，我们不能被辉煌的成绩分散注意力。随着现代艺术在我国的开端和发展，我国的陶瓷美学发生了巨大的变化。那时，偶然形态的出现正日益受到想要回归自然的人们欢迎。艺术中的“偶然”和“必然”在较高的层次上得到提升，“偶然性”和“必然性”的重要作用和地位越来越明显。近年来，陶瓷业受到各界人士的钦佩和重视，越来越多的人参与陶瓷业的创作和实践，在我们看到积极的一面的同时，我们还必须看到，我国的陶瓷业比发达国家的创新、多样化和意识形态要少得多。因此，艺术必须是创新的，在艺术家的创作中“偶然”得到承认和欣赏。许多工匠致力于现代陶器的探索，超越传统，充分利用材料的特性和观念。他们以自由、意外和无意识的形式提出创造性的想法，但绝不会产生辉煌的成就。因此，更多的艺术家和陶瓷业余爱好者必须加入陶瓷创作和研究理论，才能走出我国的陶瓷之路。陶瓷艺术属于手工艺领域，一般与绘画和雕塑艺术类似，但更可能限于材料和工艺的生产。例如，在制作陶瓷艺术品时，艺术家经常遇到意外的情况。如瓷炉、泡沫、阴黄、龟裂等的加工等。如何偶然地找到一定的规律性，然后产生灵感，激发创造性艺术的火花，加深知识，掌握，挖掘，这是不可避免的。这是一个工匠的成熟性测试。从偶然发现，到必然掌握，需要有机会和意图，也需要坚持不懈、开放和创新。关键词：陶瓷艺术，创作，偶然，必然一、引言在我国几千年的陶瓷艺术进程中，中国陶艺作品随时间推移不断地推陈出新，从原始社会彩陶、唐三彩、宋影青、元青花、明五彩、清粉彩，到今天的“百花齐放、百鸟争鸣”，就是因为各时代陶工们在长期的工艺美术制作过程中，不断地摸索，推陈出新，也许一个偶然的发现决定了一个个新工艺、新品种的诞生，甚至是一个时代的陶瓷文明出现，时代在不断地发展变化，我们陶艺工作者应百倍努力，投身到陶瓷艺术创作中去，深人生活，提高修养。从偶然到必然，再向自由王国迈进，给陶艺百花园增砖加瓦，丰富其语汇，这也是时代赋予每个陶艺家的任务[1]。（一）研究背景与现状陶瓷是人类文明的产物，当人们谈论陶瓷时，它往往首先反映在一个简单的陶瓷罐、一瓶奇妙的陶瓷瓶或一杯透明的瓷器的眼中。与其他艺术不同，陶瓷艺术更容易被曝光。受创作过程中的技术和物质变革的影响，这使得创作的特点是偶然和变革，当某种不可预知的效果偶然、意外地出现在作者的面前时，这使创作更加有趣和令人惊讶。在国外，许多艺术家经常遇到意外的意外事故，其影响必然是意外的。这种偶然效果并非是刻意塑造出来的，而是意外的无意识捕获。意外的“偶然”对于艺术创作来说是必不可少的，它起着丰富、补充甚至顾客的作用。它的明智应用使作品与其他风味融合，并展示艺术的真正本质，从而赋予它更大的艺术价值[2]。传统陶瓷制作工艺中，所产生的“瑕”一直被认为是不完美憾事，而在现代陶艺创作中恰恰是利用这些所谓的“瑕”诚然在传统陶浆艺术中，釉的偶然性被挖掘、利用，不过这种偶然性只被作为单一的装饰依附于胎体表面所，而现代陶艺则将这些偶然因素强化于作品之中，体现出一种新的美感形态，同时也是自我情感表达、创作风格和情趣的开拓。偶然性的发生虽不是人为刻意制造，但背后常常具有必然性，偶然性背后有可控因素，虽不是绝对可控性，但是将作品独特艺术风格激发了许多陶艺家的创作欲望，这使陶艺具有很大的试验性，又相机随遇，自然不成。必然和偶然背道而驰但又相向而进，正是这种藕断丝连创造了釉彩的多变性，成就了多彩的陶艺。我国的辉煌的陶瓷性能已经过去，我们有着沉重的历史要求，同时也有各种各样的陶瓷美学需求，从传统陶瓷到现代陶瓷，今天没有陶瓷没有创新。在陶瓷发展史上，偶然的性一直伴随着陶瓷艺术的发展。偶然的发现可能是一种新的技术和工艺的诞生。希望能使陶瓷爱好者在他们的创作中珍惜“偶然”，积极利用独特的魅力和偶然的发展潜力，拓宽自身的“偶然”创造模式，创造新的多样化陶瓷风格，开拓新的材料，新的技术，从传统陶瓷中走出，把精力集中于工艺品的创新和发展[3]。如今，在信息传播如此迅速的情况下，随之而来的“偶然性”的出现，给我们带来了生活、学习、工作的许多变化，甚至是偶然的变化，可以改变方向和速度。因此，偶然是我们生活和学习中不可或缺的。在许多领域，如绘画、摄影、诗歌、书法、手工艺、甚至化学和物理学，出现了“偶然”的现象，在这些领域，人们认识到创新对其发展的重要性。（二）研究意义（1）陶瓷艺术是其他艺术门类无法替代的陶艺材料，是当代艺术家表达自我观念，寻求独立个性的一个媒介。尤其是颜色釉装饰，它具有自身的艺术特点和艺术语言，它通过表现型的艺术形式来传达主观情感。多种制作理念支配作者构思，本文从不同方位、不同层次、去表达现代陶艺形式上的文化理念。（2）虽然颜色釉装饰立足于传统，但从未被传统所制约，而是不断推陈出新，突破传统观念的束缚此次创造主要利用变温和包釉的独特性创作性、奇妙性、情趣性、从而创作出具有浪漫主义色彩的作品，以达到使人产生丰富想象的效果。（三）研究目的本文利用陶瓷高温颜色釉进行制作，其主要目的是利用变温颜色釉在窑中的多变性，不可预测性来表现主题，从而顺其自然在其基础上进行二次创作的烧制。（四）研究方法本文通过收集釉色的相关知识，研究窑变冲撞后的变化。结合其他艺术家作品分析，对作品的规格进行设计，尝试不同的多种窑变尝试不同表现手法加以记录和改进。二、釉的性质（一）生料釉当根据生产需要确定配方时，该瓷器的制备过程非常重要。一般干成分较多，需要精确计量，特别是在低含量的清漆中。在制造原料瓷器时，通常使用滚珠磨床混合和精炼原料。球石的类型和尺寸、滚珠与水的比率、磨损时间和转速将直接影响到薄度和粘度[4]。合适的瓷器的细腻性对该方法的性能和浆料的煮熟性能有很大的影响。颗粒的小尺寸大于表面的表面，瓷器易于熔化，从而降低了煮熟温度，提高了瓷器的亮度。由于球形磨损时间太细，球形石的大规模磨损导致瓷器组合物相对于设计组合物的偏差，这既不经济，也不可能影响瓷器的高温性能。瓷器的粘度在涂覆方法的性能和涂覆层的厚度中起着重要作用。高粘度瓷器使涂覆层变厚，并在涂覆层如瓷器中产生不合规定之处，但在低粘度瓷器中则产生不合规定之处。使瓷器层太薄，从而有助于形成干燥或不干燥的瓷器[5]。（二）熔块釉为避免生料釉在高温熔融时发生反应放出气体，或防止一些可溶性成分在釉浆干燥和烧成时出现偏析，通常将主要原料经干法混合后在高温下熔制为均匀的玻璃熔体，然后水淬成易于粉碎的熔块，再与其他原料一起湿法球磨而制备的釉料称为熔块釉。因此，熔块釉包括熔块和生料两部分。熔制温度制度对熔块质量控制很重要，一般认为高温、快速熔制既能保证熔块熔融透彻，又能防止过多的易挥发物挥发掉[6]。三、多种釉料碰撞的反应（一）纹胎绞胎在唐代以前尚未出现，是唐朝陶瓷工业的一种新工艺。轮胎与两种白色褐色的有色陶瓷混合，或由手工制成，用泥板或开枪。烧成之后，发生了许多变化。纹理没有什么相似之处，有很多变化，透出一种梦幻般的美。传统的轮胎艺术随着材料和陶瓷工艺的进步而得到了改善，轮胎是一种特殊的瓷器类，因为其独特的纹理和装饰效果。在陶瓷家族中独一无二，非常自然的美观，独具特色[7]。唐代绞胎器是偶然地创造出来的，它想象的肌理美和观众喜爱的变化美丽。唐朝陶瓷在陶瓷制造中，无意中混合了留在瓷器旁边的各种颜色的泥，混合了各种颜色。揉合过程中产生的泥浆，产生不同的纹理，如烟等流着的云，如陶瓷制作的“梦”，陶瓷立刻很好的状态。各种颜色的泥浆混合，形状不同，都是陶瓷的错误。但是，陶工们利用这一失误，使作品成为一种意外的、有趣的和富有趣味性的陶瓷。图1青色的釉品（二）钧瓷钧窑，宋代五大名窑之一，以氧化铜和氧化铁作为染料的创造力，成功燃烧高温炉的瓷器与各种颜色相容，蓝色，红色和紫色，辉煌而辉煌。最显著的窑变釉有：玫瑰紫、海棠红等十余种，在瓷器炉中，红里透紫，紫里藏青，各种颜色的熔融，釉色不仅绚丽多彩，还有玉质般含蓄沉凝的意趣。烧烤过程中的瓷器的“转化”更为意外和无法控制，瓷器的颜色和肌理变化是窑炉气氛中自然的反射，燃烧后的表面与炉的表面不同。出乎意料的色彩的美丽，不能用言语来表达，可以说是千变万化[8]。图2紫红色的釉品四、窑变后的釉色反应在烧制过程中，传统陶瓷采用了一些程序，以避免偶然的出现，尽量避免由于害怕半个错误而意外出现作品。然而，在现代艺术中，火焰如同舞蹈、泥浆和音乐。现代工匠们无法测量的把火焰归还给陶瓷厂的不可预见和不可预测的神秘。当工匠在炉灶中烤制时，工匠无法触摸的一个环节，是工匠无法触摸的一个环节。更不用说我们不能完全控制，我们可以说炉子没有进出的阶段。因此，火焰将作品引入了一个新的审美风景，在这个过程中，火产生了最大的偶然。由图3和图4可以看出，窑变后的釉色是非常美的，可以很直接地显示出窑变的偶然性。本次作品在制作的时候，经历了从失败再到成功的过程，对于釉来说，它在窑内烧造的过程中是很敏感的，无论是窑内的结构、作品摆放位置、窑内温度、窑内气氛、还是冷却方法等的变化都会对作品产生不同程度的影响。火可以为作品增添光彩，为其烧制出变化莫测的色彩和肌理，也可以在烧成的过程中，使釉与胎体变形乃至损毁。在制作过程中，首先进行了擀泥片，然后将泥片进行切割，进行釉料的选择、喷釉，最后放入火中烧至40小时，等时间一到，就出窑，得到的就是图4的效果。图3窑变前图4窑变后如今，陶瓷工匠不断地尝试乐烧、柴烧、盐烧、熏烧等方法，使火焰成为创作的“主要角色”，为偶然的出现创造机会。现代工匠改变了使用盒子阻挡接触的方法，在燃烧木材时与外部世界接触，尝试将草稿直接与炉中的丛林灰烬接触，与火和土壤进行密切对话，在燃烧的木材灰烬、叶片等的灰烬中碰撞陶瓷，使用光滑的或一种粗糙的纹理，添加这些材料可以使“偶然”味道的表达更加精细，具有独特和难忘的偶然效果，同时也产生了惊人的视觉冲击。五、对釉料的深层认识陶瓷的创造是一个认识和利用材料的过程，它也是一个创造性地挖掘材料的不同特性和无限可能性的过程。陶瓷艺术离不开粘土、釉料和火。而个性化的物质语言更能体现艺术作品独特的精神内涵。材料在陶瓷创作的各个方面都起着重要的作用，无论是在构思、造型、装饰还是在最后的烧制过程中，都是不可忽视的。随着现代技术的进步和发展，陶瓷材料越来越丰富。通过材料的选择和创新，可以大大增加偶然性的发生。因此，探讨如何捕捉陶瓷艺术中的偶然性具有特殊的意义。在原始社会，人们的生活和生产水平处于第一阶段，对陶瓷材料和工艺的了解接近零，陶瓷工艺更为基本，但原料的使用却带有不同的感情和意图。如今人们在自己的作品中寻找这些原料的“显著形态”。随着技术的发展和生产力的提高，材料的品种和应用的多样化，粘土颗粒的厚度、杂质、颜色的和表达的不同，例如，粉尘、各种混合方式的泥浆、干湿的土壤合金、泥浆的添加等。使用不同的结构的泥浆可以产生效果和环境。不同的泥质，但也有非常不同的意外效果，或者像玉一样光滑，或者粗糙如驳船，柔软如美丽或沉默。只有努力发现高效、适应性强的材料，才能在艺术创作中加上“偶然”的好处。结论陶瓷艺术的许多影响往往是偶然发现的，然后研究使之成为必需。正是在这种不断的发现和转变中，许多艺术都在不断发展和发展。艺术中存在着“偶然”和独特的艺术魅力。艺术中的偶然在陶艺中的重要作用，以及如何抓住“偶然”具有特别的意义，为陶艺今后的发展与创新开拓了新思路和新方向，让陶艺在“偶然”与“必然”并存的基础上，使其生生不息。

参考文献刘属兴、孙再清.陶瓷釉料配方及应用.化学工业出版社，2008.2.徐利华.陶瓷坯釉料制备技术.2012.3.王曼、刘志艳.清华大学.现代陶艺创作基础(高校转型发展系列教材)2017.4.王忠.现代陶艺设计.2008.5.丁瑜欣.陶艺设计与制作30例.化学工业出版社.2018.6.陈祥龙.釉色灿烂，福建美术出版社.2006.7.池至铣.陶瓷釉色料及装饰，中国建材工业出版社.2015.8.方文山.青花瓷：隐藏在釉色的文字秘密，第一人稱傳播事業有限公司.2008.9.泰勒（Taylor，J.R.）.（英）布尔（Bull，A.C.）陶瓷釉技术，鹭江出版社.1990.10.薛瑞芳、