与宋词有关的论述类文本阅读

阅读下面的文字，完成1-3小题。宋词的演变发展历程曲折，其经历几个世纪，在不同的时代有着不同的发展轨迹。词最初在唐代就开始出现了，词的产生最初源于燕乐，其作为一种与燕乐相配合的唱词，在晚唐五代以后才被人们简称为曲子词。唐代诗人李白的《菩萨蛮》，以及白居易和刘禹锡的《忆江南》都属于最早的文人词作，它们标志着词体形成的萌芽状态。这些唐代诗人在词中继承并发扬了民间曲子词清新流畅、情真意挚的优良传统，不仅增加了词作的底蕴和表现力，而且其沉郁雄放的词风对后代有着深远的影响。因此，唐代的这些文人词作被称为百代词曲之祖。词至宋初，在题材与语言风格上，大体已经形成定局。尤其是以柳永为代表的时期，词的内容、体制、风格上都发生了巨大的变化，几乎达到了凡有井水饮处，即能歌柳词的地步。柳永不仅发展了长调的体制，而且还丰富了词的创作方法，同时，他还善于吸取民间歌词的养分，采摘民间曲调入词，大量创作慢词，有效地扩大了词的境界，对宋词后来的发展起了巨大作用。北宋中期，随着经济的发展，城市人口日益集中，加上北宋词人懂得音律的更多，不仅自己能调曲，而且尤善作词，因此词调大盛。这一时期，宋词作为一种新的文学样式，开始得到快速的发展。北宋中期以后，苏轼首先举起改革旗帜，开创了豪放一派，不仅打破了词的狭隘的传统观念，扩展了词的内容，而且还丰富了词的表现手法，并提高了词的意境。在这之前，宋词依然流连于写作男情女爱与离愁别恨，而苏轼词的出现开始在词中强烈表现个人的建功立业愿望和明确的爱国主题，其词风开始呈现出浪漫主义的精神与气概，并且苏轼敢于以诗入词，不仅突破了词在音律方面过于严格的束缚，而且使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，这极大地提高了词的文学地位，并从根本上改变了词史的发展方向。词发展到南渡时期，其主要代表词人有李清照、朱敦儒、张元干、陈与义等。由于时代的巨变，这些词人都亲身经历了由北而南的社会变革，他们的生活遭遇、思想情感发生了巨大变化，因此这些都影响到了他们的词作、词风也随之发生了变化，因此其词作内容更贴近现实生活，情感更显得沉郁忧愤。他们的词作大多表现出记忆中民族昌盛景象与眼前耻辱地位的对比，昔日享乐生活与眼前窘迫情状的对比，全社会收复失地的激情呼声与朝廷孱弱懦怯的对比等，因此这些词主要表现出了南渡战乱时期民族、社会的苦难忧患和个体理想失落的压抑苦闷。尤其是李清照的词，更是确立了宋词词体独立的文学地位。她自成一家，独创易安体，词风朴素清新，手法细腻完美，并且雅俗兼用，达到了形式和内容上的和谐统一。因此，她被誉为婉约之宗，她的创作不仅为南渡作家如何以旧形式表现新内容，树立了榜样，更为宋词的发展做出了不可磨灭的贡献。词至南宋前期，开始出现空前的繁荣局面。这一时期，词坛更是大家辈出，名作纷呈。这一时期的主要代表词人是辛弃疾、陆游、姜夔等人。他们继承并发展了苏轼开创的豪放派，使得词的内容越发博大精深，风格更为浑厚雄健，因此把宋词的创作推向了高峰。其中最杰出的代表词人当属辛弃疾，他不仅继承了苏轼的革新精神，进一步扩大了词的内涵，把词推向了更高的阶段，并且他创新式地以散文化的笔调写词，并且几乎达到了“无意不可入，无事不可言”的境界，尤其是他创作的词风雄壮慷慨，意境阔大，表现出了词人坚定不移的爱国思想。词发展到南宋后期，由于时代的原因、文人地位的变化等，因此开始走向衰落。继而被元曲、元杂剧等取而代之。比如南宋灭亡以后，元政府的文化政策决定了汉族的知识分子在当时倍受歧视，他们变得门第卑微、职位不振，这些促使当时写词的文人开始从事戏曲活动。加上进入元代以后，只有宋的一批遗民还在写词，比如张炎、王沂孙、周密等，但他们的影响毕竟有限，因此，宋词开始日渐衰微，并由元代活泼口语化的、受民众欢迎的新的文学样式曲所代替了。宋词从唐、五代、北宋初年的诞生期，到北宋中叶到南渡的发展期，再到南宋前期的繁荣期，直至南宋后期的衰微期，其演变发展过程可谓曲折而丰富。其作为一种独特的文学样式，在深受人们喜爱的同时也留下了无尽的遗憾。但不可否认的是，宋词在文学史上占有十分重要的地位，它代表了一代文学之胜。下列根据原文内容的理解和分析，正确的一项是（ ）（3分）苏轼词的出现，是词的题材与风格发展变化的一个重要转折点，也是词的文学地位提高及发展方向改变的一个重要转折点。北宋中期，宋词能得到快速的发展的原因，一是经济的发展和城市人口的集中，二是当时词人的音乐素养有了整体的提升，自己不仅能作词，更擅长调曲。词发展到南渡时期，宋词的创作达到一个新的高峰。与苏轼的豪放词相比，辛弃疾、陆游等人的一些词内容更加博大精深，风格更加浑厚雄健。元代汉族知识分子备受歧视，一些词作者为生活所迫开始从事戏曲活动。随着词人数量减少、影响变小，宋词日渐衰微并被元曲取代。下列对原文论证分析不正确的一项是（ ）（3分）文章按时间发展的顺序，论述了词在各个时期发展的原因及特征，使条理性得到保障。文章论证时兼顾了理论与实际的联系，既有理论式的观点陈述，也有名家特征的佐证。在论证宋词词体被确立为拥有独立的文学地位时，作者认为苏轼、辛弃疾对此贡献最大。文章总结宋词发展的历程，过程虽曲折，但不可否认其作为一代文学之胜的文学地位。根据原文内容，下列说法不正确一项是（ ）（3分）李白、白居易等唐代诗人创作的词继承并发扬了民间曲子词清新流畅、情真意挚的传统，增加了词作的底蕴和表现力，对后代有着深远的影响。柳永发展了长调的体制，丰富了词的创作方法，采摘民间曲调入词，大量创作慢词，扩大了词的境界，对宋词后来的发展起了巨大作用。李清照、陈与义等亲身经历了时代巨变，生活遭遇、思想情感发生了巨大变化，其词作内容转而贴近现实生活，情感更显得沉郁忧愤。辛弃疾创新式地以散文化的笔调写词，几乎达到了无意不可入、无事不可言的境界，词风雄壮慷慨，意境阔大，表现出坚定不移的爱国思想。答案解析：AB项，“自己不仅能作词，更擅长调曲”错误，原文说的是“不仅自己能调曲，而且尤善作词”。C项，“与苏轼的豪放词相比，辛弃疾、陆游等人的一些词内容更加博大精深，风格更加浑厚雄健”错误，原文说的是“他们继承并发展了苏轼开创的豪放派，使得词的内容越发博大精深，风格更为浑厚雄健”，选项“与苏轼的豪放词相比”说法无据。D项，“随着词人数量减少、影响变小，宋词日渐衰微并被元曲取代”错误，原文说的是“由于时代的原因、文人地位的变化等，因此开始走向衰落”。故选A。CC项，“作者认为苏轼、辛弃疾对此贡献最大”错误，原文说的是“尤其是李清照的词，更是确立了宋词词体独立的文学地位”。故选C。CC项，“其词作内容转而贴近现实生活”错误，原文说的是“其词作内容更贴近现实生活”。宋词中的意象“帘”宋词中的帘，品种繁多，状态各异，就前者言，有珠帘、绣帘、画帘、翠帘等等；就后者言，有卷帘、开帘，低帘、高帘，下帘、上帘，疏帘、重帘，等等。帘的原始功能在于遮蔽和阻隔，但这种“遮”和“隔”又有其特殊性，它既不像“侯门一入深如海”那样遥不可及，也不像“墙里秋千墙外道”那样难以逾越。可以说，帘之妙处正在于它的隔未全隔，而通未全通，也可以说是隔犹未隔，通犹未通，只看当事人的心态和感觉如何，这便预示帘的阻隔功能具有喜剧性与悲剧性的双重内涵。以词人常用的“隔帘看未真”一句为例，就可以产生两种感受截然相反的心理。第一，乐观的视角：虽然隔帘看未真，但毕竟是看到了，这是何等的幸福和慰藉；第二，悲观的视角：虽然隐隐约约看到了，然而毕竟得不到真切实在的接触，这又是何等的痛苦和折磨。当人与人（通常是帘内的女子和帘外的男子）隔帘相对时，二者就入了一种微妙的情境中。帘内的世界对帘外人言，就成了一种神秘幽深的存在，但这一存在对他而言又是那样的近在咫尺却不可接近，那样地引人入胜却不可触摸。而帘外的世界对帘内人而言，则隐喻着一种美丽然而难以预测的诱惑，一种与当下生存不同的别一样的激情与热烈。在她内心深处，不管是接受还是抗拒，那样一种隐密的渴望已经被点燃。此时的帘，不仅隔开两个人的身，似乎也隔开了他们的心，至少帘外的人是这样认为的。帘内的人对这帘外人的态度是不很明朗的，道是无情又似声声呼唤，道是有情又似诸多推拒。有时候，帘内人虽然在场，却未出场，即她只是作为一种现实的存在，却未表现出任何情感的波动，这对帘外人来说，似乎更成为一种“多情却被无情恼”的惆怅。如舒亶《减字木兰花•蒋园口号》，帘内的她，既不知道自己的存在曾经装点过他春日的记忆，也不知道自己的离去触动了一份敏感的心情。她凌波微步地来，亦是行云流水地去，对于帘外的他来说，显得这转瞬间的相遇犹如一场迷离的梦。还有一种特殊场景，即帘外人与帘内人二者之中有一个是不在场的，也就是说有一方是缺席的。一种情境是帘外人的缺席。我们从帘内女子的举动神态及她所表现出的无意识或下意识的感触与忧思，可以看出她此时此地的寂寞、无聊、慵倦。这一切都隐秘地传达出了对未出场的帘外人的渴望，也是她对一种新的生命与生活的渴望。还有一种场景是帘外人在场，而帘内人缺席。也就是说，抒情主体仅看到了帘，而并未看到所想看到的对象，但仅是帘这一物件已引起了他无限的联想。由于帘内人的不在场，因此帘内的世界就不再具有吸引力，反而以它的空洞引起了抒情主体的反感。但他仍然想象着她室内的景象，回忆着曾经的甜蜜与温存。他对她的渴望因了她现时的不在场而显得更加沉重和痛苦，也因了她的不在场而显得更加纯洁和真挚。帘作为一种柔情而忧伤、具有强烈女性化倾向的意象在宋词中的大量出现，一方面有词作为一种文体本身的限定，另一方面与宋代士人心态也有较大关联，尤其是对这一意象的处理中，词人普遍流露出一种对现实的无奈情绪，既无力进行抗争，又无法断然舍弃，结果只能在忧郁、感伤、惆怅中自语自慰，自己为自己营造一个小小的柔弱的艺术世界，“一重帘外即天涯”，词人在狭小的情感空间里默默咀嚼孤独与寂寞。关于"帘”意象的表述，不正确的一项是（）（3分）宋词中的帘，品种繁多，有珠帘、绣帘、画帘、翠帘等；状态各异，有卷帘、开帘，低帘、高帘、下帘、上帘，疏帘、重帘，等等。帘有遮蔽和阻隔的功能，这种“遮”和"隔”又有其特殊性，它既不像"侯门一入深似海”，也不像"墙里秋千墙外道”，它可望而可及，很容易逾越。帘的妙处在于它隔未全隔，通未全通，也可以说是隔犹未隔，通犹未通。这与当事人的心态和感觉有关。帘的阻隔功能具有喜剧性和悲剧性双重内涵。宋词中的帘意象，柔情而忧伤，具有强烈女性化倾向，一个原因是词这种文体本身的限定，另一个原因是与宋代士人的心态有关联。下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）（3分）当帘内的女子与帘外的男子相对时，帘内的世界对帘外人而言，就成了一种神秘幽深的存在，那样的近在咫尺却不可接近，引人入胜却不可触摸。帘内人在场却不出场，对帘外人来说，似乎更成为一种“多情却被无情恼”的惆怅；对帘内人来说，却不知道自己的存在会给他带来何种影响。帘外人缺席时，帘内女子常常表现出无意识或下意识的感触、忧思，寂寞、无聊、慵倦。这都是一些对新的生命与生活的渴望的表现或感情流露。帘内人缺席，但帘这一物件已引起了帘外人的无限的联想，他仍然想象着她室内的景象，回忆着曾经的甜蜜与温存，而这些联想又只能给他带来沉重和痛苦。根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）（3分）隔帘相看可以产生两种感受截然相反的心理，这与阅读宋词时从乐观的视角还是悲观的视角相关，乐观的视角产生幸福和慰藉感，悲观的视角则产生痛苦和折磨感。帘外世界对帘内人而言，隐喻着一种美丽然而难以预测的诱惑，一种与当下生存不同的别一样的激情与热烈。不管她接受与否，都会有一种隐密的渴望被点燃。在帘外人看来，帘不仅隔开了帘内外两人的身，也隔开了两人的心，帘内人对帘外人的态度是不很明朗的，道是无情又似声声呼唤，道是有情又似诸多推拒。宋代词人普遍流露出一种对既定现实的无奈情绪，既无力进行抗争，又无法断然舍弃，这种忧郁、感伤、惆怅，也传递到了对帘意象的运用处理上。【参考答案】B（解析："它可望而可及，很容易逾越”错，可及，可逾越，但并不容易。）D（说法过于绝对。）A（解析：“阅读宋词时从乐观的视角还是悲观的视角”错，应该是当事人的心态、视角。）宋词中的女性之美宋词中的女性，都是被作为客观审美对象来描写的，不管她们的身份如何，都是那么的千娇百媚，妖娩多姿。她们简直就是美的化身，美的精灵，给人以美不胜收的感觉。美女性美既是一种自然美，又是现实中崇高的美，它是作品经常涉及和表现的对象，而以诗歌来描写女性、歌咏女性之美，古已有之，早在《诗经》中就出现了描写女子的体态之美的作品，如“手如柔夷，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮”等，虽然写得比较简单，但却为后世所称道。《诗经》以后的《楚辞》、“汉乐府''中均有一些多姿多彩的女性主人公，对美女的铺陈描写在诗歌中也得到了进一步的发展。然而，女性之美在诗歌中并没有普遍出现。魏晋以来，描写女性渐成诗坛风尚，特别是南朝出现的“宫体诗”，第一次将女性放到了诗歌的表现中心，这是诗歌创作中的一次重大转折。“宫体诗”对女性美的着力描写，其意义在于，开启了“为女性写作”的新风气,开辟了新的文学审美领域。它不仅使女性美大规模地进入了文学的创作领域，而且从文学发展的角度来看，它对中晚唐五代出现的以“香奁体”为代表的艳情诗以及“自南朝之宫体,扇北里之倡风”的曲子词的创作都产生了自接的影响。“诗庄词媚”，"词为艳科”，词与男女艳情有着与生俱来的密切关系，而在以柔情风月、思恋别怨为内容的宋词中经常浮动着女性的身影。在女性的描写上，宋词既与“宫体诗”、“花间词”一脉相承，又比其更为丰富，这是因为词体更具有得人独厚的优势。“词之为体，要吵宜修，能言诗之所不能言，不能尽言诗之所能言。”词不同于诗，它是一种女性化的文学，并且具有一种女性化的美感。与诗歌相比，词更适宜于表现女性的美。旱在词的原生阶段的作品敦煌民间词中，就有对女性美的细致刻画，如：“颜容二八小娘，满头珠翠影争光，百步唯闻兰麝香”（《竹枝子》）等。而就文人词来说，温庭筠则是第一个着意于描写女性的词人，其艳情之作中的抒情主人公绝大部分都是美丽而孤独的女性，“词中所展开的对女性美的高度专注的境界，在中国广义的诗史上可以说是空前的。”以温庭筠为代表的花间词人对后来的两宋词人对女性的描写影响很大。宋词中这种女性之美是怎样体现出来的呢？综观词作，便可发现，词中女性之美既是整体的，又是局部的，整体的女性之美是从容貌、体态、情态、歌舞技业等局部的美体现出来的。女性的容貌、体态是女性美的最直接、最明显的体现。女性较好的容颜和美妙的身姿总是引人注目的。当然，这对那些风流多情的才子词人来说，不仅会使他们眼睛为之一亮，精神为之一振，而且也往往能够触发他们将其再现于笔下的兴致。打开他们的词作，就很容易看到词人们从脸、眉、发、眼、手、肌肤、腰肢等多样的视点着墨,对女性的容貌、体态进行了形象的描绘，词中的那些女性被词人们写得妩媚动人、婀娜多姿，有一种难以抗拒的魅力。而华艳精美的服装和饰物，不仅能够衬托出人体之美，而且与美丽的人体相配，更能产生相得益彰的审美效果。词人对女性服饰的描写，主要突出其浓艳、华贵、富丽。呈现在我们眼前的，那些被绣衣金缕、罗裙缓带、翠锢宝钗装扮起来的“模特”，个个都是柔婉修美，风姿绰约。女性容貌、体态、服饰之美,更多的是一种静态美，而风情姿态之美则是一种动态美，给人的美感更为生动鲜明。宋词中的女性，不但形体美丽，而且情态也是多姿多彩的。词中所描写的哪怕只是女性的一刹那间的神情、动作，但却使人感受到她们那种可爱迷人的仪态和风情，同时，也形象地传达出女性的娇羞、喜悦、依恋、忧愁等复杂的心绪，留给人们许多美感和回味。另外，她们的歌舞技艺也令人陶醉。特别是那些青春美丽的歌妓。她们歌声动人，舞姿优美，词人在与她们的流连盘桓中，对她们的歌舞技艺赞叹不已。宋代歌坛重女音、尚婉媚，要求词的歌唱者是念奴一般有姿色、善歌唱的女子。加上她们风情万种的仪态、轻盈美妙的舞姿，就更令人沉迷倾倒了。下列对古代诗歌中表现的“女性美”的叙述，不正确的一项是（3分）早在《诗经》中就有了描写女子体态之美的作品，虽然写的比较简单，但一样为后世所欣赏。《楚辞》和汉乐府中的女性之美多姿多彩.使女性之美在《诗经》的基硇上得到了进一步发展，但是，仍然不够普遍。“宫体诗”，对女性之美进行着力描写，开启了“为女性写作”的新风气，使得描写女性渐成诗坛风尚，宋词中的女性，千娇百媚，妖娆多姿，成了美的化身，美的精灵，给人以美不胜收的感觉。下列对“诗庄词媚”、"词为艳科”的理解和分柝不正碗的一项是（3分）“词为艳科”指词与男女艳情有着与生俱来的密切关系。在对女性的描写上，宋词既与“宫体诗”、“花间词”一脉相承，又比它们更加丰窗，这是因为词体更具有得天独厚的优势.词不同于诗，它是一种女性化的文学，并且具有一种女性化的美感，它在表现女性之美上“能言诗之所不能言”。与词相比，诗歌不适宜表现女性的美。下列对原文的理解和分析，不正确的一项是（3分）女性美既是自然美.又是社会现实中崇高的美，因此历代文学作品反复歌咏女性之美。女性姣好的容颜和美妙的身姿，总能引人注目，更让那些风流多情的才子词人诗兴大增。女性容貌、体态、服饰之美，是一种静态美。而风情姿态之美则是一种动态美。它显得更加高贵典雅，因此给人的美感更为生动鲜明。宋代歌坛重女音、尚婉媚，要求词的歌唱者姿色出众、歌声动人、舞姿轻通，今天我们在宋词中便常常见到这样风姿绰约令人陶醉的女子。参考答案：1、 C（原文是“魏晋以来，描写女性渐成诗坛风尚”。）2、 D（曲解了原文“与诗歌相比，词更适宜于表现女性的美”的意思。）3、 C（“动态美显得更加高贵典雅”，文中没有依据。）古代女子以黛画眉，故称黛眉。宋词中对于眉毛的描写非常多，《全宋词》中“眉''字出现的次数达到一千五百零九次。从审美学上来看，眉毛在人的面庞上的作用不容忽视，往往起到画龙点睛之作用。在一首诗词作品中，对于眉黛的描写，能体现女子的美貌动人。“层波潋滟远山横，一笑一倾城”（柳永《少年游》）描写了一个漂亮的歌女，眉毛像远山一样，眼波流转，千娇百媚。“远山眉黛长，细柳腰肢袅”（晏几道《生查子》）也是通过描写远山眉、细柳腰，向读者展示出了女子的美貌。宋人认为，眉毛是很好的表现情感的工具。通过对眉黛的描写，还可以表现委婉细腻的情感。宋代词人陈三聘在《鹧坞天》中写道“春愁何事点眉山”，把女子画眉和春愁结合在了一起。同样用眉黛来表示愁情的，还有如“金缕歌中眉黛皱。多少闲愁，借与伤春瘦”（石孝友《蝶恋花》）以及“眉黛只供愁，羞见双鸳鸯字”（贺铸《忆仙姿》）。可以看出，宋词中关于眉的描写，很多时候都和“愁绪”这个意象联系在一起。眉黛代表女子，以眉而写愁绪，体现了古代女子的惆怅心理和孤苦命运。欧阳修的《诉衷情•眉意》中有这样的词句：“都缘自有离恨，故画作、远山长。”“远山”指的是北宋时期十分流行的一种眉形画法——“远山眉”，即眉毛细长而舒扬，颜色略淡。古人常以山水来表达离别之意，歌女画眉作“远山长”，表明了她内心的凄苦之情，因为她“自有离恨”，故而将眉毛化作远山之形。“花黄”也称“花子”“额黄”，是古代妇女面部的一种额饰。它用彩色光纸、绸罗、云母片、蝉翼、蜻蜓翅乃至鱼骨等为原料，染成金黄、霁红或翠绿等色，剪作花、鸟、鱼等形，粘贴于额头、酒靥、嘴角、鬓边等处。《木兰辞》中描写木兰得胜归家，换回女儿装的场景为“对镜贴花黄”，说明南北朝时期，在脸上贴装饰物，已然成为一种风尚。宋代上层妇女也继承前代遗风，在额上和两颊间贴金箔或彩纸剪成的“花子”。这种“花子”背面涂有产于辽水间的呵胶，用口呵嘘就能粘贴。晚唐词人温庭筠的《菩萨蛮》中描写道“小山重叠金明灭”，一说即指女子额前的装饰物有所脱落而造成的或明或暗的效果。这些装饰物，使得词人笔下的女子更添妩媚动人之态。“梅妆”也是宋代较为流行的一种贴面妆容，“梅妆”即“梅花妆”。这种妆扮相传始自南朝，宋武帝的寿阳公主在正月初七醉卧于含章殿下，一朵梅花落在她的额上粘住，三天后才落去，因而作“梅花妆”。陈允平的《绛都春》中有“梅妆欲试芳情懒，翠颦愁入眉弯”两句，这里词作者专门提到“梅妆欲试”，体现了这种妆扮在当时的流行性。妆容虽美，但是却“芳情懒”，欲画而未画，说明这位女子心事重重，自己提不起兴致也更因无人欣赏，故无须白白画这妆容，更能体现出女子内心的孤寂。（摘编自梁牧原《妆容与服饰在宋词中的作用》）下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）宋词中对于眉毛的描写非常多，一是因为眉毛在面庞上有外在的审美作用，二是因为眉毛能表现人的内心情感。细长而舒扬的“远山眉”是北宋时期十分流行的一种眉形画法，在宋代词人的笔下，它常常能体现女子的美貌动人。宋词中往往用眉黛代表女子，对眉黛的描写，能表现她们的春愁、孤苦和离恨等细腻丰富的内心情感。以眉而写愁绪，能体现古代女子的惆怅心理和孤苦命运。因此宋词中的“愁绪”很多时候都用对眉的描写来表达。下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）“花黄”作为古代妇女面部的一种额饰，制作原料丰富、色彩鲜艳、形状多样，这些装饰物，使得词人笔下的女子更妩媚动人。早在南北朝时期，妇女在脸上粘贴装饰物，就已经成为了一种风尚。《木兰辞》中描写木兰得胜归家，换回女儿装的场景中就有“对镜贴花黄”。“梅花妆”是由南朝宋武帝的寿阳公主首创的一种贴面妆容，她因醉卧时一朵梅花偶然落在额上粘住，从而受到启发而作“梅花妆”。晚唐词人温庭筠的《菩萨蛮》中，一句“小山重叠金明灭”可以说全是在写女子的妆容。“小山”即“小山眉”，“金”指女子额前的装饰物。根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）“远山眉黛长，细柳腰肢袅”与“眉黛只供愁，羞见双鸳鸯字”中都写到“眉黛”，其作用都是为了表现女子的愁绪。宋词中无论是描写女子的眉黛，还是刻画她们的贴面妆容，都有助于体现她们的美貌动人，表现其委婉细腻的情感。“远山眉”“花子”和“梅妆”都曾是宋代流行的妆容，因而被宋代词人写入词作中借以表现女性的形象或思想感情。“梅妆欲试芳情懒，翠颦愁入眉弯”和“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”，都通过描写女子神情慵懒，无心画妆容，体现出她们内心的孤寂。答案：C;解析：关系颠倒。“宋词中的‘愁绪’很多时候都用对眉的描写来表达”错,原文是“宋词中关于眉的描写,很多时候都和‘愁绪’这个意象联系在一起”。D;或然变必然。原文的意思是“‘梅花妆’这种妆扮相传始自南朝”。B曲解原意。前一句中的“眉黛”是用来表现女子的美貌动人，后一句中的“眉黛”是用来写愁绪，体现女子的惆怅心理。夏敬观以为苏东坡有一类词，是天风海涛之曲，而中多幽咽怨断之音的，那是他最好的词。至于豪放激荡的词，乃其第二乘也。苏东坡的词摆脱绸缪婉转之态，举首高歌，写了浩气逸怀，这对于词是很大的开拓。可是，在当时很多人不承认他这种风格，说他好像是教坊雷大使之舞，虽然跳得很好，极天下之工，要非本色。因为词自五代《花间集》以来，都是写闺房儿女的，而苏东坡所写的是“大江东去”之类的词，因此被认为不是本色。他的词是词的发展史上把词诗化的一个高峰。可是，词毕竟是词，不管他写了多少豪杰的壮志，他最好的词，都应该有一种曲折幽微的美，要把浩气逸怀结合了词的曲折幽微的特点，这才是他第一等的作品。《念奴娇》赤壁怀古豪放的地方比较多；《满庭芳》也使大家感动了，但都不是他最好的作品。苏东坡在新党当政时曾被迁贬，下过乌台狱，几乎被处死，被迁谪到黄州。后来，新党失败了，旧党上台，苏东坡被召回朝廷，他与旧党司马光虽是很好的朋友，可是，在论政之间，他不苟且随声附和。一个人一定应该如此，该放过去的放过去，该持守住的持守住。他既然与旧党的人论政不合，于是出官到杭州。后来又被召回汴京，《八声甘州》就是离杭回汴京时写的。你看他这首词：“有情风万里卷潮来，无情送潮归。”写得真是很好，有超越的一面，也有悲慨的一面。那多情的风卷起钱塘江潮涌来，又无情地送潮归去，宇宙万物都是如此的。“问钱塘江上，西兴浦口，几度斜晖？''钱塘江上，西兴浦口，有多少次的潮去潮回，有多少次的日升日落。“不用思量今古，俯仰昔人非。”我们不用说今古的变化，就是宋朝党争之中，有多少人起来，又有多少人倒下去了。“谁似东坡老，白首忘机。”现在我年岁已经老大了，把一切都置之度外了。“忘机”则是说把得失荣辱的机智巧诈之心都忘记了。后边你看他的转折。“记取西湖西畔，正春山好处，空翠烟霏。”他说我现在难以忘记的是，当春天在美丽的春山之中，当空蒙的晴翠的山峦烟霭的霏微之中，我在西湖跟你在一起的生活。“算诗人相得，如我与君稀。”在这么好的西湖，这么美的风景之中，我碰见你这样一个知音能诗的好朋友，像我跟你这段遇合，是千古难求的。“约他年，东还海道，愿谢公雅志莫相违。”谢公，晋朝的谢安，官至宰相，可是后来受到猜忌，出官到新城去。去的时候，谢安造了泛海之装，说将